Идея для выходного дня: провести «Ночь музеев» в стиле рейва

Перформансы, танцы, видео-арт – полночи напролет в музее? Раз в год такое становится возможным.

автор Евгений Елисеев

Помните финальную сцену из романа «Парфюмер» Патрика Зюскинда? Одержимые неподражаемым ароматом Гренуя, жители Граса теряют волю и, вместо того чтобы казнить загадочного убийцу, впадают в состояние экстаза. Хотя концовка романа звучит как плод богатого воображения автора, не исключено, что Зюскинд вдохновлялся реальными событиями для написания своей эпатажной книги. Если верить историкам, в 1518-ом году Страсбург охватила танцевальная чума: несколько сотен человек плясали до изнеможения на улицах города, некоторые, обессилев, умирали, не переставая при этом компульсивно двигаться.

Фото от организаторов фестиваля. Предоставлено Юлией Баранюк.

Что стало причиной внезапной хореомании в среде, далекой от увлечений танцем, остается загадкой; среди версий – массовое отравление спорыньей, грибом, вызывающим интоксикацию и наваждение, помутнение коллективного бессознательного и даже нервное заболевание. Сегодня, пять столетий спустя, не менее интересным выглядит решение правительства Страсбурга: дать охваченным манией натанцеваться, чтобы выпустить пар. Оно, кстати, не слишком помогло: танцующие продолжали свой неистовый пляс, пока сумасшествие не завершилось (так же внезапно, как и началось) через четверть года.

Афиша фестиваля-выставки "Танцевальная чума" в Зверевском центре свободного искусства. Предоставлено Юлией Баранюк

Как этот странный эпизод связан с практиками настоящего – спросите вы? Ведь мало кто в здравом уме согласится повторить «пляски Святого Витта», даже в танцевальных кругах. Другое дело – ненадолго почувствовать себя на месте хореоманов, в какой-нибудь особенный день, в совершенно особенном месте… Заинтересовавшихся кураторы фестиваля «Танцевальная чума», Юлия Баранюк и Ксения Кудасова, приглашают испытать опыт 1518-го года: 17-го мая, в Зверевском центре свободного искусства.

Фото от организаторов фестиваля. Предоставлено Юлией Баранюк

Мероприятие пройдет в рамках ежегодной московской акции «Ночь музеев»: с 16 часов и до глубокой ночи посетителей будет ждать необычная программа, включающая мультимедийную выставку и, конечно, танцевальные перформансы. Принять участие в «Чуме» можно по-разному: пространство будет охвачено музыкой, драйвом, движением, объектами искусства – градус вовлеченности определяют сами гости фестиваля, хотя вряд ли кто-то сумеет остаться абсолютно равнодушным.

Фото от организаторов фестиваля. Предоставлено Юлией Баранюк

Вот как объясняет концепцию один из кураторов события, Юлия Баранюк:

«Танцевальная чума» – не просто исторический курьез, а метафора одержимости. Мы понимаем танец в самом широком смысле, поэтому в «Ночь Музеев» танцевальной чумой будет охвачено все: живое и неживое, филигранное и неуклюжее, простое как грабли и высокотехнологичное, серьезное и разной степени чудаковатости.

 «Ночь музеев» в Зверевском центре не дает ответов, а заражает вопросами. Возможно, танец 1518-го года был не болезнью, а языком, на котором тело говорило с миром? А наша одержимость технологиями – та же «чума», но в новой оболочке? И главное, готовы ли вы стать частью этого диалога, где продолжать его означает… продолжать двигаться?» 

Возрастное ограничение: 18+

Для участия в фестивале необходима предварительная регистрация. Подробности смотрите на сайте события.

Евгений Цыганов: «Музыка — моя мечта с пятнадцати лет»

Актер рассказал Клео.ру о группе «Ме4та», новых ролях и мечте когда-нибудь снять собственное кино.

автор Татьяна Бутурлина

Евгений Цыганов рассказал о музыке, кино и группе «Ме4та».

В один из тех жарких московских летних вечеров, когда на улице то ли сильный дождь, то ли начинающийся ураган, на открытой сцене в саду Всероссийского музея декоративного искусства, в рамках проекта «Лето в Москве», состоялся концерт группы «Ме4та» — музыкального проекта Евгения Цыганова. Любимый многими актер уже давно выступает на два поля, и музыка — не менее важная часть его жизни. О том, что важнее — музыка или кино, о выборе репертуара и новых ролях — мы поговорили с Евгением сразу после его выступления, на которое, несмотря на погоду, собралось огромное количество поклонников. Сегодня у него множество проектов — Цыганов играет в «Мастерской Петра Фоменко», ставит онлайн-спектакли, записывает песни и активно снимается в кино.

— Евгений, вот сразу вопрос: вы сегодня на сцене постоянно улыбались, а что с кино? Почему вы там все время угрюмый?

— Так… Смотрите фильм «Человек, который смеется». Я там все время улыбаюсь. Принудительно. Меня режиссер Владимир Котт научил, и он, кстати, тоже сегодня здесь, на концерт пришел, несмотря на дождь. А так, про это, знаете, есть такой анекдот: «Гюльчатай, открой личико! Я тебе апельсин дам! Ой, закрой, два дам…» Так и я в этом фильме. Когда мне предложили эту роль, то мне она показалась весьма самоироничной и любопытной. Также у меня новая роль — Олега Игоревича в «Картинах дружеских связей» Сони Райзман… Это такая черно-белая драма из жизни бывших друзей, где каждый несчастлив по-своему.

— Вы блистаете и в кино, и в театре, и на музыкальной сцене – а какой творческий язык самовыражения вам ближе?

— Я вообще хотел сразу назвать нашу группу «Блестящие», но потом передумал (смеется). Какой язык? Русский. Мы же сегодня на фестивале «Русский Кот».

— Кстати, по поводу названия группы «Ме4та» — почему переименовали из POKAPRRЁT?

— Ну, мы такие ребята настроения. Не коммерческая команда. Захотели, время пришло – переименовали. Раньше у нас было настроение «пока прет», и мы играли панк-рок такой дерзкий. Нам казалось, что, да, мы кайфуем и премся. И потом вдруг – оп, и это настроение немножко перешло в другое качество, появилось ощущение, что название утратило свою актуальность и свежесть. И весь наш панковский посыл на тему «вауу!» перешел на тему «давайте обнимемся». Показалось, что именно такой посыл в это время, в котором мы живем, важнее. А когда меня спрашивали: «Зачем тебе группа? У тебя же кино, театр…» Я отвечал: «Это моя мечта…» Так что название «Ме4та» вылезло само собой.

— Мечта стать рок-музыкантом тоже с детства?

— Да, лет с пятнадцати.

— Музыка вообще кино не перевешивает?

— Ну вот сейчас у меня съемки начнутся, и перестанет перевешивать. Честно, я сам до конца не понимаю, как удается все совмещать. Но планирую совмещать и дальше.

Слова песен сами пишете?

— Бывает. Но делаю это не так часто.

Евгений, а на чьем концерте вам самому бы хотелось сейчас оказаться?

— На выступлениях Radiohead, Pink Floyd, Faith No More, Тома Уэйтса. Я, наверное, остался в тех настроениях. Современная музыка не так цепляет.

— В каких проектах вы сейчас снимаетесь?  

— Не могу пока такое рассказывать. Закончил вот буквально недавно сниматься в картине Марии Шульгиной «Уехать нельзя остаться». Прекрасная многосерийная лирическая комедия с прекрасным названием и остроумным и талантливым режиссером. Моя роль врача-терапевта районной поликлиники Станислава Виноградова балансирует между комедийным началом и вполне серьезными темами.

— Вам в кино спеть не предлагают?

— А я пел. В титрах сериала «Первый номер». Исполнил там заглавную песню во время вступительной заставки. Предложили. Спел. Записали. Но это было неожиданное предложение даже для самих продюсеров. Они такие: «А что, если?» И я: «Конечно!»

— А что по театральным планам?

— Работы много, график расписан на год вперед. Дружу с Домом музыки, с филармонией, продолжаю исполнять главную роль в спектакле «Я — Сергей Образцов» в Театре кукол. Также я надеюсь на возможность снимать кино, быть может. В качестве режиссера. Но для этого нужно все оставить и заниматься только этим. Пока обидно все оставлять.

— Из ролей — кого вы хотели бы сыграть в данный момент больше всего?

— Никогда не загадываю. Отношусь к любой роли как к подарку. Вот сейчас должен выйти фильм Алексея Учителя «Шум времени» о Дмитрии Шостаковиче, где я сыграл композитора Сергея Прокофьева. Вот мог ли я себе такое придумать? Такую роль? Но, на мой взгляд, это фильм не столько про Прокофьева или Шостаковича, сколько про то время… Про человека и эпоху, про их соответствие: что, если он в эту эпоху не вписывается?

Вам интересно было окунуться в то время? 

— Такое погружение в целом неплохо для общей рефлексии. Но любое время интересно, и эпоха Петра I и Ивана Грозного не менее увлекательна.

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: www.legion-media.ru; пресс-служба фестиваля «Русский КоТ»
Источник: Клео.ру