Модный образ — мобильный виджет

Глеб Калюжный: «Роль олимпийского чемпиона помогла подготовиться к армии»

На светскую премьеру режиссера Артема Михалкова "Первый на Олимпе", исполнитель главной роли Глеб Калюжный приехал прямиком из армии.

автор Катерина Кулагина

Выяснилось: сейчас он проходит срочную службу в Семеновском полку, увольнительную ему дали всего на денек, так что в «гражданку» актер переодеваться не стал. Звезда сериала «Вампиры средней полосы» в этот раз сыграл прославленного спортсмена, первого советского олимпийского чемпиона по академической гребле – Юрия Тюкалова. Сюжет основан на реальных послевоенных событиях и на судьбе реального человека, ставшего легендой спорта Советского Союза.

– Глеб, для красной дорожки пришлось взять увольнительную? Вам еще долго служить осталось?   

– Меня призвали в мае 2025-го, так что еще послужу немного. Я очень благодарен своим командирам и руководству части, что нашли возможность дать увольнительную. Для меня это важно и ценно. И я, конечно, рад, что вместе со мной сегодня фильм посмотрят не только мои родные и близкие, но и командиры, сослуживцы. Добавлю, что прохождение службы – интересный и вдохновляющий опыт, и во многом роль олимпийского чемпиона помогла мне подготовиться к армии. 

– Тут выяснилось, что вы даже мастерски освоили академическую греблю? 

– Гребля, пожалуй, самый непростой вид спорта, который мне когда-либо доводилось осваивать, намного сложнее, чем может показаться. Чтобы на экране все выглядело достоверно, я тренировался ежедневно от двух до трех с половиной часов под руководством олимпийских чемпионов. Подготовка была жесткая. Надо было не просто научиться сидеть в лодке, сохраняя баланс, а грести на уровне олимпийском. Мы стали тренироваться где-то за полгода до начала съемок: ОФП, тренировки в бассейне, потом – на большой воде. Два с половиной месяца учился ловить баланс. Сначала, конечно, ничего не получалось. Была проведена максимально ювелирная работа со стороны тренеров, и я наконец сел в лодку, погреб, падая, вставая. Это – да, было постоянное преодоление.   

– Вы отказались от дублеров, и даже, говорят, в процессе съемок в ледяной воде экстремально накупались? 

– Каждый выезд на воду сопровождался приключениями, без происшествий не обошлось. Понырял, конечно, с лодки. Однажды была сцена, где по сюжету мой герой падает в воду. А тут ветер сильнейший, течение сильное… Камера, мотор: я упал и запутался под лодкой, не смог сразу на поверхность выплыть. Мне потом Артем рассказывал, что все испугались сильно – нет меня, все, пропал. Некоторые члены съемочной группы стали даже в воду за мной прыгать. На самом деле меня секунд 20 не было.

Вообще, изначально для таких сцен планировалось задействовать дублера, но я настоял, что буду все сцены выполнять сам. Кстати, там есть момент, когда крупным планом показывают руки Юрия Тюкалова – они должны были быть все в мозолях. Я тогда свои режиссеру протянул: подойдут? Они оказались тоже все в мозолях, так что здесь тоже без дублера обошелся. 

– Глеб, а еще говорят, что вам с высокой температурой, в тонкой маечке и шортиках на Неве пришлось «попозировать»?

– Да как-то не вовремя у меня поднялась температура. Заболел. Артем мне даже скорую вызвал. Что делать? Каждый съемочный день на счету. Но я решил все же доиграть. Погода ужасная: холод, дождь, октябрь, а я раздетый в лодке, на Неву, на Стрелку Васильевского острова. Но ничего. Выжил. И на следующий день были опять съемки.   

Глеб Калюжный и Артем Михалков. Фото: Анна Темерина / пресс-служба фильма "Первый на Олимпе"

– Когда готовились к роли, наверняка изучали биографию Юрия Тюкалова. Что вас больше всего в нем зацепило? 

– Я понял, что это человек, который мне максимально близок и по духу, и по своему внутреннему ощущению жизни. Поразила его внутренняя уверенность,  многогранность талантов как спортсмена и художника. Для меня Юрий Сергеевич – Человек с большой буквы. Он родился в 1930 году в Ленинграде и подростком застал войну. Вместе с другими мальчишками дежурил на крышах домов, тушил зажигательные бомбы, потерял семью. Путь к спортивным победам он начал в июне 1945-го, когда записался в гребной клуб «Красное знамя» и в итоге стал мировой сенсацией, взяв золото летних Олимпийских игр в Хельсинки в 1952-м. У него была просто невероятная сила духа и колоссальная сила воли: я прочитал, что в клуб он приходил до начала тренировок, которые и так начиналась в 6 утра. Тихонько вынимал оконную раму, вытаскивал через нее лодку, тренировался, потом обратно заносил, протирал от воды, чтобы никто ничего не заметил. И по второму кругу – уже со всеми – начинал вновь тренироваться. Это же какое огромное желание побеждать! Каждый день себя преодолевать.    

– Съемки в основном в Питере были? 

– Да. В фильме можно увидеть и форт «Риф» в составе Кронштадтских фортов, набережные и бухты Выборга, легендарный Кировский завод, Летний сад, государственную художественно-промышленную академию им. А.Л. Штиглица, где учился Тюкалов. А вот реальной набережной Москвы не будет – это все достижения художественной графики. 

– Артем Михалков тут добавил, что для него было принципиально важно «ухватись подлинную атмосферу тех лет».

– Всем было принципиально важно ощутить вкус времени. Чтобы атмосфера, костюмы, лодки, в которых соревнуются, – все соответствовало эпохе, было подлинным. Знаю, чтобы собрать парк ретролодок, их искали по всей стране, потом реставрировали. А легендарный клуб «Красное знамя», в котором занимался Тюкалов, до наших дней не дожил, для этого на Малой Невке построили по точным чертежам 1940-х новый, абсолютно идентичный. Для меня самого также было принципиально важно передать подлинную мимику своего героя, манеру речи, движения, особую технику гребли. Я очень тщательно изучал немногочисленные сохранившиеся кадры, съемки его заездов, чтобы все было подлинно.    

– Глеб, а на окончание службы планы уже строите?  

– Заняться съемками собственного кино и актерской работой. Ну, и провести концертный тур.  

– А греблей продолжите заниматься?   

– Моя мечта – выйти на воду. Вернуться к своим тренерам. Гребля – это что-то, что уже навсегда с тобой, вот как ты на велосипеде научился один раз ездить, вот вроде так научился грести. Вообще, призываю: все в академическую греблю! Это спорт для всех!  

Модный образ — виджет Клео.ру

Дизайнер Алена Мусаева: "Мы решили рассказать „страшную“ историю"

На Московской неделе моды бренд ALENA MUSAEVA можно уже считать одним из постоянных резидентов.

автор Татьяна Бутурлина

Алена Мусаева

Молодой дизайнер из города Волгограда Алена Мусаева, известная своей тягой к фольклору, историзму и самобытности, участвует в мероприятии уже в четвертый раз. Сегодня она решила отступить от привычных образов и обратиться в своей коллекции к теме русских сказок, но не светлых и хороших, а темных.

— Алена, можете в двух словах: что в концепте вашей коллекции?

— Мы решили рассказать «страшную» историю с точки зрения не самых добрых героев русских сказок. Вообще, тема «русскости» интересовала наш бренд еще задолго до того, как она стала устойчивым трендом в отечественной индустрии. И вот мы, дистанцировавшись от фольклорных клише, решили показать «русскость» не классическую, а в несколько своеобразном, не в привычном «светлом» прочтении, соединив с мрачноватой готикой. Даже кокошники у нас черного цвета. Ну, во-первых, это стильно!

— Можно сказать, что получился некий театральный показ?

— Отнюдь. У нас совсем даже не театральная история, а скрытая. Цель — посмотреть и понять, что это, получить энергию. Даже самые театральные элементы — например, все те же кокошники — это не сценический реквизит, а часть вполне носибельного гардероба. И для бренда это принципиальный момент: чтобы создаваемые образы не только эффектно смотрелись на подиуме, а еще и трансформировались и комбинировались под разные случаи жизни и настроения. Мы много работали с фактурой и формой, и здесь объемные, точеные формы сочетаются в контрасте и деконструкции. В коллекции использованы нежный шелк, грубая шерсть, жатый хлопок. Синтетические ткани — редко. В основном все из Италии, обожаю их качество. Когда я только придумала свой бренд, то, помню, все свои первые итальянские ткани закупала в Хасавюрте, на базаре.

— А вот интересно, что послужило источником вдохновения в этот раз. В детстве вам читали страшные сказки?

— У меня мама — преподаватель русской народной песни. И даже если я их не читала, я с этим родилась и жила. Сталкивалась с русским фольклором ежедневно, не могла от этого убежать (смеется). В любом случае, это все заложено в моей айдетике. Мне кажется, что любой дизайнер всегда вкладывает чуточку себя в свои творения — свои личные воспоминания, память детства, — и такая личностная линия придает коллекции порой почти биографическую интонацию.

— Как происходил отбор «страшных» сказок?

— Ну, у нас больше даже не про сказки, а про мрачных персонажей этих сказок. Но не то чтобы мы были за темную сторону, просто это очень красиво и интересно: интегрировать с точки зрения моды русские народные сказочные мотивы.

— А самый любимый ваш лично темный герой?

— Конечно, Кощей Бессмертный…

— Что для вас главное в моде?

— Наверное, в ДНК нашего бренда — наследие. Мы именно об этом. Переосмысление фольклора и самобытных культур, где русское тесно связано с восточным, где культурные коды прошлого органично вписываются в сегодняшнюю среду и моду. Для нас важно не бояться отходить от привычного и постоянно экспериментировать.

Модный образ — виджет 290 px

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: пресс-служба Московской недели моды / личный блог @alena.musaeva.ru
Источник: Клео.ру