Модный образ — мобильный виджет

Новогодние праздники в Москве: идеи досуга от культурных площадок

Остаться в городе на новогодние – не обязательно означает засесть дома на двенадцать дней.

автор Елизавета Федорова

Сон, сериалы, оливье никто не отменял, а дальше – идеи культурного досуга для всей семьи в дайджесте от Клео.ру.

***

что: программа «Зимние Каникулы» (6+) 

где: Центр Зотов 
когда: с 24 декабря 2025 года по 11 января 2026 года 

С 24 декабря по 11 января Центр Зотов приглашает детей и их родителей провести «Зимние каникулы» (6+) весело, ярко и с пользой. Откроет программу квартирник группы «Ме4та» (16+) Евгения Цыганова, а завершит – музыкальный спектакль «Никак не называется, или Бим в поисках Бо» (6+), премьера которого с успехом прошла на сцене Зотова в 2024 году.

Центр Зотов (бывший Хлебозавод no.5) на Ходынской улице. Фото предоставлено пресс-службой Центра Зотов

В разгар январских в Центре откроется Волшебная мастерская (6+) – серия творческих воркшопов для детей по украшению елки. Посмотреть хороший фильм можно будет всей семьей в рамках кинопрограммы «Песни большого экрана» (0+) или во взрослой компании на показах «2025. В фокусе» (12+) – селекте зрительских киносимпатий. Вы планируете уехать из столицы раньше начала праздников или, наоборот, думаете вернуться впритык к будням? «Зимние каникулы» (6+) в Зотове идут долго, так что часть программы вы наверняка застанете.

***

что: специальная новогодняя программа «Двенадцать месяцев» (6+) 

где: Дом культуры «ГЭС-2» 
когда: с 29 декабря 2025 года по 10 января 2026 года   

К досугу в праздники Дом культуры «ГЭС-2» подошел обстоятельно и с фантазией: специальная программа «Двенадцать месяцев» (6+) обещает быть сказочно увлекательной. Для любителей эстетичных решений – мастер-классы по изготовлению тиары и брелоков (6+), а для тех, кто предпочитает мыслить конструктивно, – воркшопы по созданию мультфильмов или звучащих мобилей (6+).

Дом культуры “ГЭС-2”, вид с Болотной набережной. Фото: Юлия Крышевич

Лениться делать что-то своими руками в самые длинные праздники в году совершенно нормально: на этот случай в программе предусмотрены спектакли. Совсем юной аудитории, от года до пяти лет, наверняка понравятся истории в постановках «Шепот кастрюль» (0+) и «Кто посадит дерево» (0+), а поклонники книг Льюиса Кэрролла с высокой вероятностью оценят фэнтези «Сны Алисы» (6+). Кстати, билеты на мероприятия в «ГЭС-2» разбирают как салаты на новогоднем столе, так что имеет смысл поторопиться.

P.S. Как запасной вариант, можно оформить бесплатную регистрацию на посещение Дома культуры в выбранные даты – и узнать больше о программе, оказавшись на месте.

***

что: программа «Зима в ЗИЛе» (6+) 

где: Культурный центр «ЗИЛ» 
когда: весь декабрь и по 5 января (программа будет дополняться) 

Культурный центр «ЗИЛ» – место пересечения регулярных творческих усилий и ярких результатов, занятий, которые перерастают досуг и становятся стилем жизни. На протяжении всего первого месяца зимы в «ЗИЛе» можно увидеть выступления студийцев: музыкальные и театральные спектакли, класс-концерты, художественные выставки. С одной стороны, это шанс «заразиться» праздничным настроением немного заранее, с другой – задуматься о новом хобби для себя или для своего ребенка в новом году.

Перформанс Даши Плоховой на сцене КЦ “ЗИЛ”. Фото: Юлия Крышевич

Классические сюжеты о новогодних чудесах и приключениях в зимней программе «ЗИЛа» соседствуют с более неожиданными форматами. Например, рэп-театр Льва Киселева покажет спектакль «Снежная королева» (12+): знакомый с детства сценарий разнообразят качающие биты. Дуэт Татьяны Чистяковой и Алексея Кудряшова представит «Сказки Шарля Перро» (6+) – музыкальное шоу с элементами песочной анимации, а режиссер спектакля «Вечеринка у ведьм» (6+) – семейную комедию, замешанную на хорошей рок-музыке. Маркет фестиваля «Снежный город» (0+) станет удачным местом для завершения праздничного визита: изготовленные вручную сувениры порадуют глаз и сердце (подходящее время задуматься о подарках близким).

Подробности о мероприятиях и условиях их посещения смотрите на сайте площадок. 

Модный образ — виджет Клео.ру

Куратор нью-йоркского Музея постера Ангелина Липперт: «Лучший плакат – это тот, что способен удивить»

Интерес к советскому плакатному искусству простирается далеко за пределы страны.

автор Юлия Крышевич

Выставки советского плаката – привычное дело для крупных российских музеев и частных собраний. Сюрпризом для отечественного зрителя было бы обнаружить богатую коллекцию афиш и агиток периода русского авангарда на другом конце земного шара. Куратор нью-йорского, уникального в своем роде Музея постера (Poster House) Ангелина Липперт рассказывала о такой возможности в видео-лекции, записанной для Американского центра в Москве.

Редактор Клео.ру Юлия Крышевич пообщалась с куратором, чтобы подробнее узнать о выставке «Утопический авангард», плакатах братьев Стенбергов и Эля Лисицкого в стенах музея, а также о запланированных вернисажах. 

Ангелина Липперт – исполнительный директор и куратор нью-йоркского Музея Постера – первого музея в США, специализирующегося на художественном жанре плаката. Она окончила магистратуру по направлению «Искусство русского авангарда» (Лондон) и бакалавриат по теологии и истории искусства (Массачусетс). Автор публикаций по теме визуального искусства и дизайна, сотрудничает с Американским центром в Москве, Колумбийским университетом, Институтом искусств «Сотбис», газетой The New York Times. Куратор Музея постера ведет активную просветительскую деятельность.

Фото из личного архива Ангелины Липперт

– В 2022 году Музей постера провел выставку, посвященную советскому киноплакату. Работы для экспозиции предоставил арт-коллекционер Ральф де Лука, а название выставки звучало как «Утопический авангард»… Были ли в истории музея другие проекты, связанные с искусством СССР? Или «Утопический авангард» стал в своем роде прецедентом?

– Музей постера открылся в 2019 году, поэтому проводить выставку о советском искусстве нам ранее не доводилось. Тем не менее эта тема ощущается очень близкой: я окончила магистратуру по профилю советского киноплаката, в то время как упомянутый выше господин де Лука в свою очередь приобрел часть собрания Сьюзан Пак (известного американского коллекционера. — Прим. ред.), автора ведущих исследований в области. Как только появилась возможность показать эти прекрасные работы, мы с радостью приступили к делу.

Фрагмент экспозиции выставки «Утопический авангард» (2022) в Музее постера. Фото: Стефани Пауэлл. Предоставлено пресс-службой Музея постера.

– Не могу не вернуться здесь к названию проекта, «Утопический авангард». В чем для вас состоит утопия этого направления? Какие особенности советской визуальной культуры периода 1920-х–1930-х вы можете наблюдать?

– Интересная формулировка вопроса. Мне кажется, что утопия состоит в острой потребности самовыражения, которая была присуща авангардным художникам. Естественно, направление авангарда возникло в ответ на внешние условия: авторы пытались вообразить себе лучший мир. Плакаты, включенные в экспозицию четыре года назад, представляют период советской истории искусств, когда графика имела больше свободы, чем, например, живопись или театр. К окончанию этого периода, совпавшему с укреплением Сталина у власти, свобода создавать подобное искусство сошла на нет.

Фрагмент экспозиции выставки «Утопический авангард» (2022) в Музее постера. Фото: Стефани Пауэлл. Предоставлено пресс-службой Музея постера.

– Есть ли в постоянной коллекции Музея постера плакаты советских авторов? Поделитесь своими фаворитами?

– Советская история искусств насчитывает десятилетия – в коллекции нашего музея можно найти работы художников из СССР на любой вкус. В исторической части постоянной экспозиции расположился прекрасный плакат братьев Стенбергов, а в составе нашей будущей выставки есть плакаты антиалкогольной кампании из 1980-х. Забегая вперед, один из грядущих проектов, запланированный на 2028 год, посвящен участию СССР в космической гонке: там также будут очень любопытные работы. Лично моими фаворитами остаются плакаты, созданные в 1920–1930-е годы: плоды безграничной фантазии художников, они сохраняют привлекательность в глазах современных зрителей.

Фрагмент экспозиции выставки «Утопический авангард» (2022) в Музее постера. Фото: Стефани Пауэлл. Предоставлено пресс-службой Музея постера.

– Многие зрители сегодня относятся к плакатам как к чему-то любопытному, но не слишком стоящему внимания, в сравнении, например, с живописью. Совершенно иной подход к искусству имели пионеры авангарда, Александр Родченко и Эль Лисицкий: они не знали разделения на высокие и низкие художественные жанры, стремясь превратить жизнь в искусство. Что вы думаете о трансформации отношения к жанровому вопросу?

– Живопись, скульптура и другие виды «высокого» искусства ориентированы на самовыражение художника, в то время как плакат решает коммуникационную проблему: донести определенную идею до широкого круга лиц. Вторая миссия мне видится более интересной, так как ее автор не совсем свободен в процессе работы, тем не менее ему необходимо действовать творчески, предлагать нетривиальные ходы в обращении к аудитории. Лучший плакат – это тот, что способен удивить: не только в стенах галереи, но и в публичном пространстве.

Фрагмент экспозиции выставки «Утопический авангард» (2022) в Музее постера. Фото: Стефани Пауэлл. Предоставлено пресс-службой Музея постера.

– Кроме советского искусства, вы также занимаетесь плакатным искусством других стран, в частности Франции. Сравнивая плакаты разных регионов, вы можете отметить «слепые пятна» в работах советских авторов? Есть ли, на ваш взгляд, зоны, в которых последние отставали от международной практики?

– Я бы так не сказала. Плакаты советских художников – одни из моих самых любимых. Наша задача как музея – показать плакатное искусство разных регионов и временных периодов так, чтобы у зрителя появилось ощущение более глубокого погружения в тематику.

– Вы упомянули несколько выставок, посвященных советскому плакату, среди ближайших планов музея. Есть ли другие проекты, о которых важно рассказать зрителю?

– Конечно. Кроме вышеназванных проектов, мы также планируем сделать небольшую выставку совместно с Американско-еврейским историческим сообществом на тему еврейства в СССР. Куратором выступит фотохудожник и независимый автор Б. А. Ван Сисе. В 2029 году мы готовимся открыть экспозицию, посвященную легендарному советскому туристическому агентству «Интурист». Будем рады видеть на выставках всех интересующихся.

Подробнее о выставках в Музее постера читайте на сайте институции.

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Стефани Пауэлл. Предоставлено пресс-службой Музея постера
Источник: Клео.ру