Самые необычные российские бренды одежды: SAMB, Glumkimberly, Илья Мигмун

Илья Мигмун, SAMB, Glumkimberly создают уникальные изделия, которые уже приметили Рената Литвинова и Катя Iowa.

автор Анна Дубинина

Российская мода проживает свою новую эру. Каждый день в индустрии появляются новые таланты, имеющие все шансы завоевать не только любовь российских клиентов, но и зарубежных. Редакция Клео.ру составила список самых необычных и перспективных брендов, о которых нужно знать уже сейчас.

Ilya Migmoon

Илья Мигмун – студент Школы дизайна НИУ ВШЭ и самородок в мире моды, создающий изделия, вдохновленные балетными костюмами. Илья – перьевых дел мастер, его одежда стала родоначальником «birdcore» эстетики. Практически в каждом изделии дизайнера присутствуют перья – они и служат центрообразующей деталью его узнаваемого стиля. Родители Ильи были профессиональными артистами балета, юный дар с детства мечтал создавать костюмы в духе Черного и Белого лебедей – персонажей из мира балетной классики. Сейчас Илья работает с российскими звездами, в списке которых присутствует Катя Iowa, группа «Моя Мишель», fashion-блогер Виктория Салават и даже Рената Литвинова.

Фото: соцсети @i.migmoon

SAMB

Московский бренд SAMB был создан Ксюшей Смо, которая по совместительству является стилистом Анастасии Ивлеевой. В далеком 2018-м году Ксюша создала мультибрендовое пространство в центре столицы Selected, куда под ее руководством и тщательным выбором поставляли одежду от неординарных брендов. В рамках пространства Selected Ксюша выпустила шапку-чепчик с кошачьими ушками, которая разлетелась по всему fashion-миру и даже добралась до мировых звезд, в числе которых оказались Билли Айлиш и Джулия Фокс.
После такого ошеломительного успеха Ксюша Смо создала собственный бренд SAMB. Их коллекции лавируют на стыке странности и трендовости. Тут представлены mesh-топы с люверсами и принтами, имитирующие следы от медицинских банок на спине. В коллекции SAMB есть повседневные вещи, как худи и спортивные брюки, которые благодаря своим фасонам не уступают Демне Гвасалия, при этом оставаясь практичными.

Фото: архив бренда SAMB/ selected.moscow

Glumkimberly

Glumkimberly – бренд, создающий искусство. Его окружает ореол загадочности: о создателях почти ничего неизвестно. Их фотосессии пугают и переносят зрителя в странную, пустынную атмосферу.

Фото: архив бренда Glumkimberly/ glumkimberly.com

Glumkimberly был основан Богданом Высоцким в 2018 году, который вложил в айдентику марки свой опыт детства в Сибири и работы на семейной ферме, стремясь «передать двойственность обыденности и суровой реальности, одновременно мечтая о прекрасной и эстетичной жизни».

В тени мужчин: женщины-дизайнеры, которые изменили моду, но были забыты историей

Мода — несправедливая штука. Одним она дарит мировую славу, а других незаслуженно оставляет в тени.

автор Анна Дубинина

Когда мы вспоминаем историю моды, в голове сразу всплывают громкие имена: Кристиан Диор, Ив Сен-Лоран, Джанни Версаче или Том Форд. Из женщин чаще всего упоминают только Коко Шанель. Но реальность такова, что современный гардероб создавали десятки других талантливых женщин. Многие из них совершили революции, но со временем их имена просто растворились в истории.

Разбираемся, кто автор вещей, которые мы носим каждый день.

Женщина, которая сделала из моды бизнес

Задолго до нынешних звезд современной моды — Демны Гвасалии и Джонатана Андерсона — парижским миром высокой моды заправляла Жанна Пакен. В конце XIX века именно она показала, что модный дом — это продуманный и сложный бизнес.

Пакен первой догадалась, как правильно рекламировать одежду. Она отправляла манекенщиц в своих платьях на ипподромы и светские мероприятия, чтобы о новых фасонах заговорил весь Париж. На Всемирной выставке 1900 года именно Жанне доверили возглавить павильон моды, а главная статуя, олицетворявшая Францию, была одета в платье ее авторства. Пакен создавала удивительно удобные вещи, в которых женщины могли чувствовать себя комфортно, а также первой открыла филиалы своего Модного дома в Лондоне, Нью-Йорке и Мадриде.

Создательница главного свадебного платья в истории США

Если вы видели фотографии со свадьбы Жаклин Бувье и Джона Кеннеди 1953 года, вы точно знаете работу Энн Лоу. Пышное платье невесты с детальной драпировкой до сих пор считается одним из самых цитируемых в истории.

The White House Historical Association / whitehousehistory.org

При этом имя создательницы долгое время оставалось в секрете. Энн Лоу была афроамериканкой, правнучкой мастерской швеи, находившейся в рабстве. Всю жизнь Лоу шила для представительниц высшего общества и американской аристократии, виртуозно работая со сложным кроем и деликатными тканями. Несмотря на невероятный талант и заказы от самых богатых семей Америки, светская пресса того времени игнорировала ее имя из-за цвета кожи.

Автор нарядов «Завтрака у Тиффани»

Парижанка Полин Трижер переехала в Нью-Йорк в тридцатых годах и быстро завоевала уважение американской публики. Она никогда не пользовалась бумажными выкройками, создавая одежду сразу на манекене.

Именно Полин приложила руку к созданию культовых кинообразов. Она разрабатывала наряды для фильма «Завтрак у Тиффани», сделав гардероб героини Одри Хепберн эталоном элегантности на многие десятилетия вперед.

кадр из фильма «Завтрак у Тиффани» (1961), реж. Б. Эдвардс

Свобода, мини и дух шестидесятых

Считается, что мини-юбку придумал французский кутюрье Андре Курреж, но именно британка Мэри Куант сделала так, чтобы ее надели миллионы девушек по всему миру.

В середине пятидесятых Куант открыла бутик в Лондоне. Это было место не для чинной аристократии, а для молодой и дерзкой публики. Мэри постепенно укорачивала подолы, пока юбки не стали экстремально короткими. Придумала яркие цветные колготки, облегающие джемперы и плащи из винила. Она не пыталась создавать «высокое искусство», а давала молодежи одежду, в которой можно было танцевать до утра под музыку The Beatles.

Невидимый двигатель Prada и Miu Miu

В современном мире история продолжается. Итальянка Алессандра Факкинетти годами формировала стиль крупнейших брендов, оставаясь за кадром.

Алессандра работала в Prada и Miu Miu, а затем стала правой рукой Тома Форда в Gucci, когда бренд находился на пике своей популярности. Позже она занимала пост креативного директора в Valentino и стала первой женщиной, возглавившей женскую линию Tod’s.

архив бренда Tod’s / tods.com

Алессандра всегда умела филигранно работать с формой и материалами, но громкая мировая слава, к сожалению, обошла ее стороной.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Tod’s / tods.com
Источник: Клео.ру