Диалоги с ИИ, рефлексия о телесности и безудержное действие: перформансы в Москве в декабре 2025

Конец календарного года – волшебное время. Если чудеса еще не пришли в вашу жизнь, пора сделать смелый шаг им навстречу.

автор Евгений Елисеев

Афиши культурных площадок Москвы уже навели свои чары на зрителей: приближение Нового года ощущается и без снега. “Щелкунчик” в Большом, Кремлевская елка – и несколько нестандартных вариантов для тех, кто любит современный танец и театр.

«Easy: танец в процессе создания. Танцевальный кооператив «Айседорино горе» (12+).

Где Дом культуры «ГЭС-2» 
Когда 11 декабря 2025
Участники Даша Плохова и Саша Портянникова 

Устал от работы за экраном и нескончаемых переписок онлайн – переключись на тело: йогу, танец, прогулку в конце концов. Мало кому не приходилось слышать этот, в общем-то, дельный совет от приверженцев здорового образа жизни. Мы привыкли воспринимать движение как антидот цифровой анестезии, при этом забывая, что оно может быть разным – в зависимости от целей и возможностей инициатора движения.

Подготовка перформативного скетча для показа в "ГЭС-2". В кадре: Саша Портянникова (слева) и Даша Плохова (справа). Фото: Rust2D

Основательницы танцевального кооператива «Айседорино горе» Даша Плохова и Саша Портянникова не бегут от цифровизации как от чумы, но умело интегрируют ее в свою танцевальную коммуникацию. Перформанс, который зрители увидят в рамках программы Easy в «ГЭС-2», – это, с одной стороны, скетч будущей работы, с другой – давно назревшее высказывание о необходимости поиска общего языка с искусственным интеллектом. Накануне перформанса Даша Плохова поделится своим пониманием разнообразия в современном танце: ее лекция (18+) пройдет в недавно открывшемся музейно-выставочном центре «ЗИЛАРТ».

Вечер танцевальных перформансов (16+)

Где

Галерея на Солянке (Объединение «Выставочные залы Москвы»)

Когда 12 декабря 
Участники Анна Щеклеина и Руслан Летунов 

На протяжении 10 лет Галерея на Солянке притягивает любителей танца и рисунка в свой уютный зал на втором этаже, чтобы создать удивительно гармоничный альянс перформативных и изобразительных искусств (танцовщик двигается – рисовальщики делают наброски с натуры). Это важный, но, конечно, не единственный формат существования современного танца в пространстве галереи. Перформансов на Солянке становится больше – и это радует.

Перформанс на выставке Клуба рисовальщиков движущейся натуры "Партитура движения", 2023 год. В кадре: танцовщица Валерия Ухатская. Фото предоставлено пресс-службой Галереи на Солянке

Вечер танцевальных перформансов, который состоится в Галерее 12 декабря, в некотором смысле подводит итоги в поле современного танца за уходящий год. В программе вечера заявлены всего две работы, но зато какие: хореограф Анна Щеклеина, лауреат премии «Золотая Маска» и участник фестиваля Context, покажет «Да Хун Пао», телесное исследование состояния «острого переживания жизни». В свою очередь, танцевальная компания Руслана Летунова, исколесившая полстраны с миссией сделать современный танец доступным каждому, представит пластический спектакль об одержимости планированием – злободневная тема, умножающая свою актуальность в канун новогодних праздников.

Процессуальное пластическое полотно «ПомПейParty» (16+)

Где Электротеатр Станиславский 
Когда Премьера состоялась 3 декабря. Следующий показ будет в январе
Хореограф-постановщик Лина Лангнер 

Методика физического театра, главным образом подразумевающая работу актера с собственными телесными реакциями, активно внедрялась в отечественные театры в эпоху модерна, но частью национальной культуры так и не стала. Возвращение интереса к этому направлению, особенно в среде театральных хореографов, закономерно: кризис смыслов хорошо лечится радостью движения, свободного и естественного.

"ПомПейParty" Лины Лангнер, премьера 3 декабря 2025 года. Фото: Олимпия Орлова. Предоставлено пресс-службой Электротеатра Станиславский

Пластическое полотно «ПомПейParty» (16+) Лины Лангнер – это несколько продолжительных сцен группового переживания телесности: от сомнения в себе до наслаждения собой, равно как и от неприятия до соблазна другого – дистанция символическая… Прожить эти бушующие, красивые и неуместные эмоции вместе с актерами – людьми «разных возрастов, фактур и судеб» – уникальный опыт, который театр делает возможным.

"Росита у Мурьеты есть!": Алексей Рыбников представил новую версию спектакля о мексиканском Робине Гуде в Москве

Премьера мультимедийного спектакля состоялась в Центре исполнительских искусств 17 июня.

автор Юлия Крышевич

«Дух Соноры» – ремейк легендарной рок-оперы на пересечении кино и театра. Зрители, рожденные в советское время, хорошо знают имя Хоакина Мурьеты, даже если затрудняются сказать, откуда. Одна из первых рок-опер в СССР, «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты» дебютировала в Ленкоме в 1976 году – сегодня ее вспоминают наряду с такими отечественными шедеврами, как «Орфей и Эвридика» (1975) и «Юнона и Авось» (1980).

Фрагмент открытой репетиции спектакля 26 мая. Фото: Юлия Губина. Предоставлено пресс-службой ЦИИ

Музыку для постановки написал известный композитор Алексей Рыбников, а адаптацией стихотворного текста занялся поэт и переводчик Павел Грушко. Идеологически громкая и эмоциональная премьера рок-оперы сразу нашла отклик в зрительских сердцах, а через несколько лет на экраны страны вышел одноименный фильм Владимира Грамматикова… Обросший мифами сценический сюжет «пошел в народ».

В основе постановки «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» лежит трагическая история жизни и любви мексиканца (в оригинальной пьесе поэта Пабло Неруды он представлен как чилиец), который успел стать излюбленным художественным образом и политическим символом Южной Америки. О самом Мурьете как о человеке, жившем полтора века назад, достоверно известно мало. Согласно некоторым источникам, Хоакин был отважным революционером, борцом за равенство и справедливость в обществе, другие же описывают его как обыкновенного хулигана.

Фрагмент спектакля «Дух Соноры». Фото: Евгений Люлюкин. Предоставлено пресс-службой ЦИИ

Значимую роль в судьбе Хоакина Мурьеты, если верить исторической справке, сыграла Золотая лихорадка. Движимый жаждой обеспечить себе и своей семье безбедное будущее, Мурьета отправился в Калифорнию на поиски и добычу драгоценного металла. Высокая конкуренция среди старателей была неминуема: на прииски ехали как иностранцы, так и жители других штатов. В Калифорнии герой нажил себе первых недругов, а погиб он от рук рейнджеров во время облавы на разыскиваемых правительством преступников.

Интересен в этой истории материальный артефакт, хотя и не сохранившийся до наших дней, но довольно долго кочевавший по просторам Калифорнии, – заспиртованная голова убитого Мурьеты. Считается, что американцы настолько боялись Хоакина, что выставляли его отрубленную голову напоказ: мертвого активиста они страшились явно меньше…

Фрагмент спектакля «Дух Соноры». Фото: Евгений Люлюкин. Предоставлено пресс-службой ЦИИ

Талантливый человек редко останавливается на достигнутом: композитор Алексей Рыбников, написавший музыку для спектакля и фильма про Хоакина Мурьету полстолетия назад, сегодня пробует свои силы в экранном искусстве. Его мультимедийный спектакль «Дух Соноры» – к 50-летию легендарной рок-оперы – представил Центр исполнительских искусств в Москве в середине июня. Премьера объединила киноновинку Алексея Рыбникова, а также его театральную постановку «Хоакин Мурьета. Любовь и смерть», впервые показанную в столице в 2014 году.

Фрагмент спектакля «Дух Соноры». Фото: Евгений Люлюкин. Предоставлено пресс-службой ЦИИ

По сюжету молодой сонорец Хоакин (Павел Зибров) вместе с друзьями из небольшого мексиканского села отправляется в Америку искать золото. Незадолго до отъезда герой знакомится со своей будущей женой, красавицей Роситой (Лилия Позднякова). Свадьба молодых происходит на судне в пути к заветным берегам, а на новой земле пара уже ждет сына. Однако американские старатели, не обрадованные появлением конкурентов, провоцируют мексиканцев на конфликт – на это их толкает Злой дух (Николай Дроздовский). Парень не из робкого десятка, Хоакин дает отпор соперникам, после чего те в гневе начинают точить зуб на новичка. Первой и главной их жертвой становится возлюбленная Мурьеты, Росита Кармела, которую бандиты жестоко насилуют. Раздавленная унижением и тем паче горем из-за потери ребенка, жена Хоакина совершает самоубийство, а герой, узнавший о случившимся, решает мстить – безжалостно и повсеместно, в чем его открыто поддерживает Дьявол.

Фрагмент спектакля «Дух Соноры». Фото: Евгений Люлюкин. Предоставлено пресс-службой ЦИИ

«Дух Соноры» Рыбникова воплощает масштабное зрелище в жанре «тотального театра». Действие на экране дополняют выходы на сцену актеров, облаченных в цветастые платья и теплые пончо, вокальные партии главных героев и, конечно, великолепные рок-интерлюдии (в исполнении Александра и Никиты Поздняковых, а также Алексея Баева). «Тотальность» происходящего не мешает наслаждаться музыкой и одновременно следить за сюжетом, хотя конкуренция между сценическим и экранным форматом все-таки ощущается – чаще в пользу последнего (все же артистам пока сложно соперничать с вовлекающей силой технологий).

Режиссер Алексей Рыбников на премьерном показе спектакля. Фото: Юлия Губина. Предоставлено пресс-службой ЦИИ

Режиссер Алексей Рыбников не спорит с историей, не пытается показать зрителю, как все было на самом деле: его «Дух Соноры» это вдохновленный музыкой эпос об отваге, любви и сокрушительной силе слепых эмоций. В эпилоге к спектаклю хочется написать:

Бойтесь своих желаний. Они имеют свойство сбываться!

Конечно, желать можно и даже нужно, но важно помнить: с последствиями сбывшейся мечты придется иметь дело самому.

Возрастное ограничение: 16+

Подробности о спектакле ищите на сайте Центра исполнительских искусств.

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Евгений Люлюкин. Предоставлено пресс-службой ЦИИ
Источник: Клео.ру