в раздел Настроение
Читать ~  11 мин.
0 0

Кошачьи миры Луиса Уэйна - Электричество повсюду

Бенедикт Камбербэтч и Клэр Фой вовзглавили состав актеров нового биографического фильма режиссера Уилла Шарпа «Кошачьи миры Луиса Уэйна» (2021). В нашем обзоре читайте интересные факты о работе над картиной, потрясающий сюжет трогательной драмы, которая погрузит вас в викторианскую эпоху. 

Жизнь Луиса Уэйна

Луис Уэйн родился в 1860 году и на стыке столетий приобрел всемирную известность. Его картины кошек покорили сердца британцев, трогательные изображения превратили мышеловов в любимых домашних питомцев. Уэйн сделал для популяризации кошек в Британии больше, чем кто бы то ни было. Изображения антропоморфных животных, получивших названия «Коты Уэйна», появлялись на страницах популярных журналов. В работах на удивление точно передавалась специфика социального строя его времени. Кошачьи истории не признавали границ и рамок, они были интуитивно понятны всем. Кроме того, Уэйн ухитрялся вставить в некоторые картины политический подтекст. Сегодня даже те, кому незнакомо имя художника, скорее всего, знают его картины. Причудливость работ исчерпывающе отражала характер самого художника, который, к слову, был амбидекстром. У Уэйна было немало интересов в жизни, в частности, он изучал особенности электрического тока и мечтал запатентовать свои исследования.

«Он брался за все, но достигал успеха в немногом», — замечает Бенедикт Камбербэтч, сыгравший в фильме «Кошачьи миры Луиса Уэйна» (2021) главную роль.

В 1927 году писатель Герберт Уэллс, выступая по радио, сказал:

«Луис придумал кошачий стиль, кошачье сообщество, целый кошачий мир. Английским котам, не похожим на котов Луиса Уэйна, должно быть стыдно».

Работы художника были популярны, он сам купался в лучах славы, которая прощала многие из его причуд. И все-таки в истории Уэйна нашлось место не только триумфу, но и трагедии. После смерти отца Уэйн остался единственным кормильцем в семье. На его попечении были мать и пять сестер: Кэролайн, Джозефина, Мэри, Клэр и Фелиция. Поскольку Луис не был женат, хозяйственные вопросы взялась решать Кэролайн. Поддавшись на ее уговоры, Уэйн дал объявление о найме гувернантки для младших сестер.

Когда Уэйну было 23 года, в его доме появилась Эмили Мари Ричардсон. Девушка устроилась на должность гувернантки, и вскоре Уэйн влюбился в нее. Чувство было взаимным. К сожалению, никто, кроме самих возлюбленных, не считал их союз удачным. Девушка со столь скромным положением, какое было у Эмили, совершенно не подходила для такого джентльмена, как Луис. Несмотря ни на что, Уэйн и Ричардсон решили, что их любовь и надежда на счастье победят стереотипы социального неравенства. Они переехали в Хэмпстэд и какое-то время наслаждались обоюдным счастьем. Их единственным компаньоном был котенок Питер, который пробрался в их сад и смог покорить их сердца.

В 1884 году влюбленные поженились, но их идиллия была, увы, непродолжительна. Вскоре после свадьбы у Эмили обнаружился рак груди. На всем протяжении болезни Питер стал для девушки неизменным компаньоном и утешителем. Уэйн не отходил от больной жены и проникся особым расположением к Питеру в частности, и к кошкам вообще. Именно время, проведенное в компании их любимца, повлияло на стиль живописи Уэйна.

Изучая творчество художника, режиссер фильма «Кошачьи мири Луиса Уэйна» (2021) Уилл Шарп неоднократно находил упоминания о Питере.

«Луис говорил о Питере, как о незаменимом средстве умиротворения на протяжении сложных месяцев болезни Эмили, — говорит Шарп. —Уэйн постоянно находился с Эмили и держал на руках Питера, делая зарисовки кота, — это, казалось, помогало обоим супругам. Возможно, именно поэтому Уэйн был так одержим котами. Ему очень повезло, что в столь трудный период жизни рядом оказался кот».

В своем дневнике Уэйн писал:

«Питер был неотлучным спутником Эмили. Он скрашивал многие часы страданий и облегчал бремя болезни».

Сколь бы радостным ни было общество Питера, кот не мог избавить супругов от неизбежного. В январе 1887 года, через три года после свадьбы, Эмили умерла. Безутешный Уэйн направил всю нерастраченную энергию на творчество и к концу 1890-го начал рисовать котов в человеческих ситуациях. Он готовился к тому, чтобы нарисовать своего первого «кота Луиса Уэйна».

В канун рождества иллюстрации котов Уэйна появились на страницах популярных журналов, таких как Illustrated London News, сделав Уэйна знаменитым на весь мир. Купаясь в лучах славы, Уэйн вернулся к своим родственникам. К сожалению, талант художника не шел ни в какое сравнение с навыками бизнесмена, поэтому его семья всегда испытывала финансовые затруднения.

«Луис «прославился» своей непрактичностью, — утверждает Шарп. — Есть масса свидетельств тому, как он забывал подписывать свои картины. Если ему не хватало денег, он иногда мог выменивать оригиналы картин на обувь или стрижку. Были случаи, когда его работы копировали, аферисты без труда выманивали у него крупные суммы. Словом, он был крайне беспомощен, когда дело касалось денег».

Трудности для семейства Уэйнов нарастали как снежный ком. В апреле 1917 года скончалась Кэролайн, старшая сестра Луиса. Ее погубила эпидемия испанки, охватившая всю Британию. Это стало для Луиса настоящим ударом. Он лишился сестры, которая привносила подобие порядка в его хаотичную жизнь, а поместье Уэйнов — опытной экономки, которая помогала родным преодолевать финансовые и эмоциональные трудности. 

Уэйн оказался не в состоянии противостоять ударам судьбы, его рассудок помутился. Некоторые считают, что его родственники не придали должного значения его эксцентричному поведению и упустили момент, когда болезнь можно было вылечить. Учитывая странное поведение Уэйна и хаотичную перемену настроения, включая вспышки агрессии, его родные решили сдать его в Спрингфилдскую психиатрическую клинику в графстве Миддлсекс. Врачи подтвердили опасения близких — у художника была диагностирована шизофрения.

Но и в этот момент коты помогли Уэйну справиться с ситуацией. Один из книготорговцев и публицистов во время посещения Спрингфилда заметил мужчину, изображающего котов, и заявил, что он рисует точь-в-точь как Луис Уэйн.

«Я и есть Луис Уэйн», — ответил художник.

Публицист был шокирован. И вскоре после судьбоносной встречи он настоял на открытии фонда Луиса Уэйна по сбору средств. Фанаты творчества Уэйна стремились помочь кумиру выкрутиться из непростой ситуации, в которой тот оказался.

При поддержке Герберга Уэллса и короля Георга V удалось собрать необходимую сумму для того, чтобы перевести Уэйна в Бетлемскую королевскую больницу. Он оставался в больничных стенах до конца своих дней, но хмурые и унылые казематы психиатрической лечебницы больше не давили на его воображение и творческие порывы. Вплоть до самой смерти художник продолжал писать картины, которые впоследствии были представлены аудитории на выставках. Луис Уэйн ушел из жизни в 1939 году, через месяц после празднования 79-летия.

Его творческое наследие невозможно недооценить. Он специализировался на анималистичных портретах, юмористических карикатурах, скетчах и рисунках, однако пробовал свои силы и в других областях. По сей день многие сразу же узнают «кота Луиса Уэйна», если им покажут соответствующую иллюстрацию. В конце жизни Уэйн увлекся рисованием абстрактных узоров. В эпоху популяризации психоделики это направление в живописи добавило художнику популярности.

 

«Мне было трудно себе представить, какое влияние оказали картины Луиса на нашу культуру, пока я не взялся за эту роль, — признается Камбербэтч. — Очарование его работ обезоруживает».

Актер вспоминает, что узнал о художнике довольно давно:

«Помню, что у моей сестры, которая на 18 лет старше меня, висела репродукция его картины на стене. Я вспомнил, что мы с ней говорили о творчестве Луиса Уэйна. Его антропоморфные картины, рисунки и иллюстрации котов были юмористичными и политизированными, необычными и глубокими, ничего удивительного в том, что они воодушевляли целое поколение. Все, от мала до велика, обожали его работы».

«Кроме того, у него была достаточно насыщенная личная жизнь, — добавляет актер.

.— Мы не делали излишний акцент на его душевном здоровье, которое расшаталось к концу жизни, хотя и болезнь, конечно же, повлияла на его характер. В целом он прожил очень интересную жизнь».

Путешествие Луиса Уэйна на большой экран

Режиссер и соавтор сценария фильма «Кошачьи миры Луиса Уэйна» (2021) Уилл Шарп черпал вдохновение в невероятных хитросплетениях жизненного пути Уэйна и в богатом внутреннем мире художника.

«Мне сразу понравились его картины, в которых трогательно и с юмором отражаются детали нашей повседневной жизни, — признается Шарп. — При этом иногда в них чувствуется беспокойство, тревога и даже грусть. Мне хотелось уловить дух этих картин, их дикую палитру и узоры, их забавные сюжеты и даже периодически встречающуюся психоделику, и показать все это в нашем фильме. Чем больше я читал о жизни Уэйна, тем больше поражался тому мужеству и подлинному героизму, с которыми он противостоял испытаниям. Это было похоже на одиссею. Я понимал, что сюжет может получиться воодушевляющим, захватывающим и, надеюсь, понятным для большинства зрителей».

Работая над сюжетом, Шарп учитывал, что ключевым событием в жизни художника была любовь к Эмили.

«Я продумывал, как структурировать любовную линию, ведь любовь наших главных героев была необычна и трагична, но при этом в ней было немало прекрасного», — уточняет режиссер.
«Луис встретил Эмили, когда та устроилась гувернанткой к его сестрам, — продолжает Шарп. — Их отношения, и тем более последующий брак, были порицаемы в обществе, однако именно это давало представление о том, насколько сильными были их чувства. Луису и Эмили пришлось бросить вызов традициям, в то время как на них оказывалось чудовищное давление. Люди пытались их разлучить».

Смерть любимой жены разделила жизнь Луиса Уэйна пропастью скорби. Именно его любовь к Эмили стала катализатором многих событий, произошедших с Луисом в последние годы его жизни.

«Скорбь стала ключевой темой фильма, но скорбь эта неразрывно связана с любовью, — говорит Шарп. — Луис понимал, что ему больно именно потому, что он так сильно любил Эмили. И именно его любовь к ней и Питеру, в конечном итоге, помогли ему понять, что он окружен любовью друзей, близких и почитателей его работ. Мне хотелось подчеркнуть, что Эмили была той, кто помог Луису понять, что значит любить. Это осознание приходит к Луису в финале нашей истории».

Историю Луиса Уэйна Шарпу предложили продюсеры компании Shoebox Films Эд Кларк и Гай Хили, которым передал свою работу «Девять жизней Луиса Уэйна» автор сценария Саймон Стефенсон. В 2014 году сценарий был включен в британский Черный Список — перечень самых перспективных сценариев в киноиндустрии, по которым пока не сняты фильмы.

«Саймон просто изучил невероятную историю жизни Луиса и пересказал ее, — объясняет продюсер Эд Кларк. — Получилась удивительная, на редкость трогательная история».

Кларк и Хили решили, что обладатель премии BAFTA и «Эмми» Бенедикт Камбербэтч —идеальный кандидат на роль Уэйна, поэтому показали сценарий Адаму Экланду и Камбербэтчу, которые руководят компанией SunnyMarch.

«Во время беседы с парнями из Shoebox они показали нам замечательный сценарий с потрясающей ролью для Бенедикта, но нам нужно было прочесть его, — вспоминает Экланд. — Они сказали, что не готовы представить нам будущий проект, просто уточнили, что это будет исторический фильм про котов».
«Исторический фильм про котов» очень понравился Экланду и Камбербэтчу. Актер не раздумывая согласился на роль. «История Луиса на удивление воодушевляющая, — считает Камбербэтч. — Я был буквально заворожен его талантом. Кроме того, история получилась весьма убедительной, но без нажима со стороны сценариста. История жизни Луиса поистине невероятная, с учетом его таланта и трагедий, выпавших на его долю».

Учитывая все события в жизни Уэйна, особенно в отношении его проблем с восприятием реальности, продюсеры понимали, что к материалу нужно подходить с особой деликатностью. Они предложили Уиллу Шарпу доработать сценарий и занять режиссерское кресло.

«Нам очень понравилось то, как Уилл работал над сериалом «Флауэрсы», — признается Экланд. — Мы понимали, что Уилл очень хорошо разбирается в нюансах такого неоднозначного сюжетного аспекта, как скорбь. Он умел работать с мрачными проявлениями скорби, при этом рассказывая замечательную и красивую историю, пронизанную ниточками юмора. После доработки Уиллом мы получили поразительный по красоте сценарий».

В своем сценарии Шарп всесторонне изучает историю жизни Уэйна, отмечая его роль в изменении статуса кошачьих в обществе, на которое художник тратил немало сил, а также исследуя вопросы любви, утраты и всепоглощающей скорби. Режиссер отнюдь не хотел снимать традиционный исторический байопик.

«Своим фильмом мы не просто хотели познакомить зрителей с жизнью Луиса Уэйна, но и бросить вызов самим канонам жанра байопика в целом», — утверждает Камбербэтч. — Трудно себе представить другого режиссера, который бы передал очарование, остроумие, утонченность и саму суть истории лучше, чем Уилл Шарп. Он создал мир с учетом всех особенностей той эпохи, но доступный и понятный современным зрителям».

Жизнь Уэйна представлялась кинематографистам многогранной. Его борьба с помутнением рассудка, которая привлекла к себе внимание в последние годы, была лишь одной гранью. Однако она поможет современной аудитории лучше понять причины поведения Уэйна, которые, увы, не смогли понять его современники. Какой бы ни была истина, кинематографисты подходили к вопросу психического здоровья Уэйна с большой деликатностью. «Ни Уилл, ни мы сами не хотели снимать фильм о психическом недомогании, — утверждает продюсер Гай Хили. — Уэйн действительно был психически нездоров, да и по сей день многие мучаются от этого недуга. Наши современники куда больше знают о различных психических заболеваниях, но нас не интересовало, какой именно диагноз (или диагнозы) поставили нашему герою. Для нас он был человеком, который борется с недугом.

«Моя задача состояла в том, чтобы рассказать историю жизни Луиса, и я достаточно о ней узнал, изучая его дневники, — говорит Шарп. — Я пытался поставить себя на его место, разглядывая его рисунки и читая дневники, я стремился понять ход его мыслей».

У Уэйна было множество интересов, его страсть к рисованию можно сравнить разве что с увлечением электричеством. Учитывая популярность его кошачьих картин, заинтересованность Луиса наукой часто оставалась без внимания. Однако для Шарпа это был важный поворот на жизненном пути художника. Главный герой фильма уделял много сил изучению того, что он называл «электричеством».

«Меня заинтересовало то, что Луис был так одержим «электричеством», — говорит Шарп. — Этим словом он называл некоторые атмосферные явления, которые, как ему казалось, иногда приносили пользу, а иногда наносили вред. Причем вред настолько существенный, что он даже мог спровоцировать его болезнь. Очевидно, он был из тех, кто пытался понять, почему мир устроен именно так, а не иначе. Наверное, он стремился понять саму жизнь».

Камбербэтч вторит Шарпу:

«Луис увлекался наукой и в особенности электричеством. Это очень важная тема фильма. Картина также затрагивает никогда не утрачивающие актуальности вопросы, в том числе социологию и, разумеется, психическое здоровье. Но в центре сюжета лежит удивительная история любви. Невольно влюбляешься в Луиса, в Эмили, в их отношения, на которых, фактически, держится весь фильм. Я думаю, не много найдется актеров, которые бы отказались от такого персонажа, как Луис Уэйн».

Камбербэтч вторит Шарпу: «Луис увлекался наукой и в особенности электричеством. Это очень важная тема фильма. Картина также затрагивает никогда не утрачивающие актуальности вопросы, в том числе социологию и, разумеется, психическое здоровье. Но в центре сюжета лежит удивительная история любви. Невольно влюбляешься в Луиса, в Эмили, в их отношения, на которых, фактически, держится весь фильм. Я думаю, не много найдется актеров, которые бы отказались от такого персонажа, как Луис Уэйн».

Оцените автора материала. Статью уже оценили 1 чел.

1 Звезда 2 Звезды 3 Звезды 4 Звезды 5 Звезд 5.00 из 5.

А вы ждете этот фильм? 0  

Оставить комментарий
    Читайте также