Мария Грация Кьюри представила дебютную коллекцию для Fendi

Дизайнер перезапустила код бренда.

автор Евгений Елисеев

На Миланской неделе моды состоялся один из самых ожидаемых дебютов сезона. Мария Грация Кьюри представила первую коллекцию в статусе креативного директора Fendi. Показ Fall/Winter 2026–27 стал для дизайнера символическим возвращением, ведь именно в этом Доме она начинала карьеру в конце 1980-х и работала над аксессуарами, включая легендарную Baguette.

Фото: YouTube / @Fendi

Новая глава для Fendi получилась подчеркнуто женственной и выверенной. В основе – три понятия: феминность, функциональность и чувственность. Силуэт строится вокруг пальто и жакета – четких, архитектурных, но при этом мягко подчеркивающих фигуру. В коллекции доминируют черный, бежевый и хаки, которые разбавлены вспышками белого, нежно-голубого, вишневого и фирменного желтого.

Фото: YouTube / @Fendi

Кьюри сделала ставку на ремесло и текстуры: полупрозрачное кружево, струящиеся ткани, деним, шерсть, а также мех – преимущественно искусственный – на воротниках, манжетах и даже каблуках. Внимания также заслуживает «кружевная» кожа и анималистичные принты в аксессуарах. Сумки вновь стали сильной стороной показа: переосмысленные версии Baguette и Peekaboo, а также яркие шарфы, которые модели несли в руках, создавали эффектный контраст с почти монохромными образами.

Фото: YouTube / @Fendi

Дизайнер не отказалась и от фирменных текстовых манифестов. На футболках появились лаконичные надписи, а более развернутые послания разместились на шарфах. Этот прием уже знаком поклонникам ее предыдущих работ и вновь подчеркнул идею командности и уважения к наследию пяти сестер Фенди.

Фото: YouTube / @Fendi

Среди стилистических решений активно обсуждают сочетание туфель с носками и темные гольфы в дуэте со светлой обувью – прием, вызвавший неоднозначную реакцию. В целом же дебют получился сдержанным, взрослым и коммерчески выверенным. После яркого сезона при Сильвии Вентурини Фенди новая коллекция выглядит более минималистичной и практичной, но при этом сохраняет потенциал для красной дорожки.

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру