«И после агент Купер повторил»: как ЦТИ «Фабрика» и голландские кураторы переосмысливают понятие дома

Кураторами выставки являются PollyT, Нанда Раемански и Люк Спонсели.

автор Юлия Крышевич

Выставка «И после агент Купер повторил» в ЦТИ "Фабрика" продлится до 19 июля.

Российско-нидерландский проект, посвященный чувству дома, проходит одновременно на двух площадках: в Актовом зале ЦТИ «Фабрика» в Москве и в галерее Т56 объединения Zesde Kolonne в Эйндховене. Лейтмотивом истории послужила цитата Дэвида Линча из промофильма к «Твин Пиксу»: в нем режиссер вспоминает невинные слова Дороти из «Волшебника Страны Оз»: «Нет места лучше дома…». И да, вспоминает скорее как риторический вопрос, нежели как утверждение.

Фрагмент экспозиции выставки «И после агент Купер повторил». Фото: Екатерина Козлова. Предоставлено пресс-службой ЦТИ «Фабрика»

В основу выставки «И после агент Купер повторил: нет такого места, как дом» лег видеоарт и вдохновленные им объекты 20 современных медиа-художников. Сокуратор выставки PollyT делится лайфхаком: в пространстве экспозиции есть также «найденные» объекты, без обозначения авторства. Их возможно отыскать по безымянным описаниям к работам. Такой ход способен усилить впечатления зрителя, поставив его самого в положение номада.

Кстати, о номадизме (понимание концепции также способно углубить зрительский опыт): он возник в трудах философов Жиля Делеза и Феликса Гваттари более половины столетия назад. Основная идея теории состоит в том, что общество уходит от жестко заданной структуры в пространство сетей и отношений, напоминающих корневище дерева, иначе «ризому». В номадическом социуме индивид меняет адреса проживания, работодателей и группы по интересам так часто, как это потребуется, и не стыдится этого статуса.

Фрагмент экспозиции выставки «И после агент Купер повторил». Фото: Екатерина Козлова. Предоставлено пресс-службой ЦТИ «Фабрика»

Со стороны номадология может показаться побегом от проблем и даже самого себя, но есть и что возразить в ее защиту: уходя, человек двигается не «от», а «к» – вынуждает же его быть мобильным устройство общества, непрерывная текучесть мира глобализации. Занятно, что идеи номадизма теряют популярность во времена относительной стабильности: здесь люди обычно вспоминают о прелестях предсказуемой, оседлой жизни. Как только мир захлестывает очередная волна перемен, теорию Делеза и Гваттари достают с пыльной полки.

Плотное проникновение технологий в повседневную жизнь, невозможность планирования даже ближайшего будущего сегодня заставляют многих из нас почувствовать себя кочевниками. И дело не в том, переезжаем ли мы каждые пару месяцев или предпочитаем надолго не вылезать из своей уютной квартиры – в любом случае мы мыслим переходами, транзакциями, с трудом ставим точку в делах, продолжая искать ситуации, идеи, единомышленников.

Фрагмент экспозиции выставки «И после агент Купер повторил». Фото: Екатерина Козлова. Предоставлено пресс-службой ЦТИ «Фабрика»

Название проекта с серьезностью и в то же время ироничностью трактует представление о доме как главном месте в жизни человека. С одной стороны, о каком из домов идет речь, когда место жительства меняется вместе с курсом ветра? С другой – ощущение дома не обязательно связано с конкретной локацией – человек просто носит его с собой, общаясь с близкими по духу людьми, гуляя по любимым скверам и аллеям, узнавая запахи и так далее.

Сокуратор выставки Нанда Раемански, художники Йолан Райс и Резан Хабаш поделились собственным пониманием выражения, заложенного в названии проекта, и, заодно, рассказали подробнее о своих работах, специально для Клео.ру.

Нанда Раемански (Нидерланды):

Дом – это основа жизни каждого человека

«Дом – это гораздо больше, чем просто физическое место; это место, где мы чувствуем себя достаточно безопасно, чтобы быть самими собой, отдыхать, думать, творить и расти. Это пространство, которое позволяет нам восстановить силы и дает свободу для развития. Хотя каждая культура по-своему понимает и выражает идею дома, я считаю, что потребность в таком месте – это то, что объединяет всех нас.

Фрагмент работы Нанды Раемански на выставке «И после агент Купер повторил». Фото: Екатерина Козлова. Предоставлено пресс-службой ЦТИ «Фабрика»

Этот проект перекликается с моими текущими исследованиями самоорганизующихся сообществ и способов, которыми люди создают чувство принадлежности. Мое видео «Dutch’я – жизнь в свободном пространстве культуры» выросло из моей книги художника «Опыт самодельных голландских домов». Книга непрерывно разворачивается по кругу, сменяя непоследовательность вечерних городских сцен: свет, звук и мимолетное присутствие людей. Видео предлагает рассматривать дом как рассредоточенное явление, возникающее сквозь отношения, восприятия и общие временные переживания — нечто, что может быть коллективно и спонтанно сформировано».

Йолан Райс, швейцарская художница, автор видео «Мародер»:

Для меня дом – это не место

«Тема выставки полностью соответствовала моей жизни и моей практике. Есть места, где я чувствую себя уютно, но это чувство в основном связано с людьми, которые там находятся, а они постоянно перемещаются. Последние три года я живу в своем фургоне. Передвигаясь с места на место, я выбираю, куда еду, в зависимости от того, что я хочу делать, и от людей, которыми я хочу себя окружить. Первое, чему учит такой образ жизни, – это умение создавать ощущение стабильности и безопасности внутри. Поэтому дом – там, где я припарковала свой фургон.

Фрагмент работы Йолан Райс на выставке «И после агент Купер повторил». Фото: Екатерина Козлова. Предоставлено пресс-службой ЦТИ «Фабрика»

«Мародер» возник из размышлений о теле как о месте обитания. Тело несет в себе собственные воспоминания, границы и трансформации. Кожа становится порогом между внутренним и внешним, собой и окружающей средой – и все же является вместилищем чего-то большего. Работа исследует пространство, где пересекаются физический и психический ландшафты. В эпоху, когда идея дома становится все более фрагментированной и рассеянной, меня интересует другая возможность: дом — это не фиксированное место, а отношения – с настоящим моментом и с живым миром, который нас поддерживает.»

Резан Хабаш, автор видео «Омытая душа», поэт:

Моя любимая и есть мой дом и моя родина

«История, вдохновившая меня на написание стихотворения «Омытая душа», началась, когда я был на пляже в один из тех прекрасных летних дней в Нидерландах, в провинции Зеландия. Я увидел маленькую девочку с матерью и бабушкой на пляже. Бабушка купала девочку в море, а мать лежала на песке. Эта сцена вдохновила меня и вызвала в памяти мои воспоминания о матери — о том, как мы ходили к морю и к знаменитой в моей стране реке Африн.

Фрагмент работы Резана Хабаша на выставке «И после агент Купер повторил». Фото: Екатерина Козлова. Предоставлено пресс-службой ЦТИ «Фабрика»

Несколько месяцев спустя я встретил своего друга, голландского режиссера и художника Люка Спонсели, и предложил снять короткометражный фильм по мотивам этого стихотворения. Мы вместе работали над сценами и над тем, как воплотить их на экране. Подобрали актеров, сняли материал и смонтировали его в Бельгии»

Выставка «И после агент Купер повторил» продлится до 19 июля. К моменту финисажа кураторы проекта обещают выпустить тематический номер-каталог – он будет анонсирован в соцсетях ЦТИ «Фабрика» и объединения NoNameForNow.

Подробности ищите на сайте ЦТИ «Фабрика».

Возрастное ограничение: 16+

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Екатерина Козлова. Предоставлено пресс-службой ЦТИ «Фабрика»
Источник: Клео.ру

Татьяна Толстая: "У меня нет дачи, но есть 11 внуков"

Писательница поделилась своими воспоминаниями о дачах и усадьбах, о жизни в Америке и дорогих сердцу предметах ушедших времен.

автор Татьяна Бутурлина

Татьяна Толстая

Российская писательница и телеведущая, внучка писателя Алексея Николаевича Толстого и мама предпринимателя Артемия Лебедева Татьяна Толстая приняла участие в творческом чаепитии по поводу 45-летия Всероссийского музея декоративного искусства в Москве. На праздник собралось так много желающих, что ни чашек, ни чая из самовара всем не хватило. Толстая прочитала несколько отрывков из своей книги «Невидимая дева» и рассказала о планах на гастрономический бестселлер.

— Татьяна Никитична, какое у вас самое сильное ностальгическое воспоминание о дачном детстве? 

— Оно прошло между двух дач. Одна дача была обычная – сарай-дрянь. А другая – настоящая усадьба, такая, какими и бывают настоящие усадьбы. Говорили, что ее фасад буквально копия декорации, изображающей дом Татьяны Лариной в постановке оперы «Евгений Онегин» 1915 года. Наша семья снимала комнаты на первом этаже, в которых мы жили несколько лет, как в декорациях театра. Но так сложилось, что после мы переехали на дачу обычную, неподалеку, которую построил хороший человек, но дурак и жулик. Так бывает. В 1948 году, сразу после войны, когда люди особо не капризничали и жили, где дают, он занялся строительством дач: построит одну, а потом все из нее вынимает и строит другую. Получалось в итоге много разваливающихся построек.

Семья у нас была большая, огромная даже, в лучшие годы до 15 человек доходило. А еще летом на дачу приезжали многочисленные друзья, которых родители старательно расселяли, чтобы было тепло, дружно и смешно. Окна, как и положено при таком дураке-строителе, выходили не на солнечную сторону, а на северную, поэтому в комнатах всегда было сыро и темно. Впоследствии выяснилось, что стояла наша дача на земле, без фундамента даже. А через забор была видна наша «бывшая усадьба» — Белый дом, как мы ее называли. Мы были изгнаны из рая и теперь могли лишь смотреть на нее с восхищением, завистью и ностальгией. Но всё было и прошло. Нет больше всего этого.

— А какие-то артефакты того времени у вас остались?  

— У меня огромное количество вещей пылится в коробках, я, как Плюшкин, ничего не выбрасываю. Нормальный человек взял бы и выбросил, а я через эти вещи, которые уже и распадающиеся от старости, храню разные истории из жизни их владельцев. Когда мы съехали и со второй дачи и на наше место приехали новые жильцы, они снесли всё до основания и построили свое что-то страшное. Но однажды после моего выступления, по-моему, в Питере, на сцену поднялся человек со свертком и сказал: «Я тот, кто купил вашу дачу и сохранил ваши стекла». И протягивает мне тщательно упакованные три стекла – синее, красное и желтое. «Зеленое, – вздыхает, – разбилось». Невероятно!

Меня эта история так глубоко тронула. Словно дух из прошлого. Дело в том, что одним из ярких воспоминаний для меня стали как раз эти ромбовидные окна с цветными стеклами, которые были на двери нашей дачи. Один ромб был кроваво-алого цвета, второй — зеленый, создававший иллюзию вечного июля. В них было интересно смотреть поочередно — мир менялся. Еще на втором этаже было синее окно. Для меня оно было окном печали, и вглядываться долго в него не следовало.

Дача – это, знаете, целый мир личных, бытовых деталей, которые и создают нашу память

— Говорят, что дома у вас в дверях сейчас тоже стекла-ромбы. 

— Красные. Я когда квартиру ремонтировала в 90-е годы, то мне очень захотелось, чтобы стеклянные двери, которые ведут в большую комнату из коридора, чтобы они тоже стали цветными и формы ромбовидной. Не поверите, но никто тогда уже такие не делал. Мои дачные — они 1948 года выпуска, тонкие, красивые. А в 90-е — нет, не найдешь мастеров. Я даже в Питер поехала, нашла там мастерскую стеклодувную, выдувать — выдували, но стекла — нет, не делали. Мне тогда люди подсказали сходить в театральный магазин, что на Большой Никитской, там такая специальная пленка для сцены продавалась. Действительно, лиловая такая была, красная и еще какая-то. Купила несколько цветов. Лиловая оказалась очень грустная, тоска сплошная. А красный — повесила. Красный ромб. Радостный и нейтральный.

— Для вас прошлое дороже настоящего? 

— Однозначно. Все плохое в прошлом осыпается, как песок. Остается только лучшее. И это ужасно ценно. Можно завести себе дачу — жить в ней и жить. И в квартире можно жить. По-всякому можно — в сад пойти погулять. А туда, в прошлое, ты погулять уже не сходишь. Поэтому там для меня все становится на пьедестал.

— Какая любовь в вашей жизни запомнилась больше: первая или настоящая? 

— Настоящее — это мы едем и едем. Еще не приехали. Так что говорить рано. А первая любовь… Я первую, видимо, и не помню. Мне старшая сестра, которая меня на 12 лет старше, рассказала. Сидели мы с ней как-то в компании ее друзей, молодых людей-студентов, мне годика три было, и «разговаривали». Один, по словам сестры, мне так сильно понравился, что я к нему на коленки уселась и давай выяснять, а он был только с поезда: «А рельсы что, прямо так до Москвы и идут?» Такой вела «любовный» разговор. Второй раз я его встретила, когда он седой уж был, с правнуками.

— Сердце не екнуло?  

— Нет, ничего не екнуло (смеется).

— А сейчас, где вы отдыхаете? Есть ли у вас дача?  

— Дачи нет, но зато есть 11 внуков. Для отдыха вообще есть один уголок, но не то, конечно, что когда-то. Ну и потом, часто езжу навещать сына младшего в Америку. Брали внуков и отправлялись с ним на машине в северный штат Мэн — это такая Финляндия своего рода, под самой Канадой. Тайга, реки, озёра, дороги великолепные. Хорошо и красиво.

— Почему вы не там?    

— Зачем? Я люблю Россию, Москву. Здесь мой старший сын, внуки. Мое детство тоже прошло на красивейшем озере Хепоярви, что под Питером. На его другом берегу никто не жил, там был полигон. Сейчас там все перестроили. Мне фотографии пытаются показывать – не хочу даже смотреть. Опошлили, что было, понастроили домов. А я глаза закрою, и в памяти каждый метр, каждую дорожку могу восстановить.

— Были ли у вас семейные традиции. Например, вот так собираться, чаевничать?   

— Нет. Мама варила варенье, конечно. Особенно много клубничного было. Но кто хотел, тот и накладывал. Быстро кончалось. Посиделок особых чайных не было, все были свободные, как ветер.

— А сейчас за общим столом большой семьей собираетесь?  

— Пытаемся. Но безнадежно.

Татьяна Никитична, а какие у вас творческие планы? Над чем работаете? 

— Ни над чем. У меня был план, который, может, осуществлю, а может, и нет. Собралось довольно много текстов про еду, и вот хочется их соединить — издать такую гастрономическую книгу. Но в последнее время ощущение, что как-то неуместно, что ли, не вовремя это как-то. Тексты-то писались в сытое время, доковидное. Как пришел ковид, так и все: жизнь пошла другая. И немного странно писать про «пир на весь мир», когда пира-то уже и нет. Иногда сажусь вечером, перебираю, меняю оглавления, но обстановка пока немного расхолаживает.

— Можете дать рекомендацию тем, кто вас еще ни разу не читал, с какой книжки начать?  

— Я бы посоветовала «Легкие миры». У меня было несколько периодов: розовый, голубой, зеленый и т. д. Более ранние сборники, «День» и особенно «Ночь», — чистый фикшен, все придумано. Затем роман «Кысь». И вот самый большой, объемный сборник — «Легкие миры», в который я отбирала тщательно, что нравилось. Получилась толстенькая такая книга про то, как я жила в Америке. А жила я там 10 лет, преподавала литературу. И описание идет того, как я пыталась там пустить какие-то корни. Купила дом, продала. И, в общем-то, всё прошло как ветер. Не мое.

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: Сергей Савостьянов / ТАСС / www.legion-media.ru
Источник: Клео.ру