Российско-нидерландский проект, посвященный чувству дома, проходит одновременно на двух площадках: в Актовом зале ЦТИ «Фабрика» в Москве и в галерее Т56 объединения Zesde Kolonne в Эйндховене. Лейтмотивом истории послужила цитата Дэвида Линча из промофильма к «Твин Пиксу»: в нем режиссер вспоминает невинные слова Дороти из «Волшебника Страны Оз»: «Нет места лучше дома…». И да, вспоминает скорее как риторический вопрос, нежели как утверждение.

В основу выставки «И после агент Купер повторил: нет такого места, как дом» лег видеоарт и вдохновленные им объекты 20 современных медиа-художников. Сокуратор выставки PollyT делится лайфхаком: в пространстве экспозиции есть также «найденные» объекты, без обозначения авторства. Их возможно отыскать по безымянным описаниям к работам. Такой ход способен усилить впечатления зрителя, поставив его самого в положение номада.

Кстати, о номадизме (понимание концепции также способно углубить зрительский опыт): он возник в трудах философов Жиля Делеза и Феликса Гваттари более половины столетия назад. Основная идея теории состоит в том, что общество уходит от жестко заданной структуры в пространство сетей и отношений, напоминающих корневище дерева, иначе «ризому». В номадическом социуме индивид меняет адреса проживания, работодателей и группы по интересам так часто, как это потребуется, и не стыдится этого статуса.

Со стороны номадология может показаться побегом от проблем и даже самого себя, но есть и что возразить в ее защиту: уходя, человек двигается не «от», а «к» – вынуждает же его быть мобильным устройство общества, непрерывная текучесть мира глобализации. Занятно, что идеи номадизма теряют популярность во времена относительной стабильности: здесь люди обычно вспоминают о прелестях предсказуемой, оседлой жизни. Как только мир захлестывает очередная волна перемен, теорию Делеза и Гваттари достают с пыльной полки.

Плотное проникновение технологий в повседневную жизнь, невозможность планирования даже ближайшего будущего сегодня заставляют многих из нас почувствовать себя кочевниками. И дело не в том, переезжаем ли мы каждые пару месяцев или предпочитаем надолго не вылезать из своей уютной квартиры – в любом случае мы мыслим переходами, транзакциями, с трудом ставим точку в делах, продолжая искать ситуации, идеи, единомышленников.

Название проекта с серьезностью и в то же время ироничностью трактует представление о доме как главном месте в жизни человека. С одной стороны, о каком из домов идет речь, когда место жительства меняется вместе с курсом ветра? С другой – ощущение дома не обязательно связано с конкретной локацией – человек просто носит его с собой, общаясь с близкими по духу людьми, гуляя по любимым скверам и аллеям, узнавая запахи и так далее.

Сокуратор выставки Нанда Раемански, художники Йолан Райс и Резан Хабаш поделились собственным пониманием выражения, заложенного в названии проекта, и, заодно, рассказали подробнее о своих работах, специально для Клео.ру.

Нанда Раемански (Нидерланды):

Дом – это основа жизни каждого человека

«Дом – это гораздо больше, чем просто физическое место; это место, где мы чувствуем себя достаточно безопасно, чтобы быть самими собой, отдыхать, думать, творить и расти. Это пространство, которое позволяет нам восстановить силы и дает свободу для развития. Хотя каждая культура по-своему понимает и выражает идею дома, я считаю, что потребность в таком месте – это то, что объединяет всех нас.

Этот проект перекликается с моими текущими исследованиями самоорганизующихся сообществ и способов, которыми люди создают чувство принадлежности. Мое видео «Dutch’я – жизнь в свободном пространстве культуры» выросло из моей книги художника «Опыт самодельных голландских домов». Книга непрерывно разворачивается по кругу, сменяя непоследовательность вечерних городских сцен: свет, звук и мимолетное присутствие людей. Видео предлагает рассматривать дом как рассредоточенное явление, возникающее сквозь отношения, восприятия и общие временные переживания — нечто, что может быть коллективно и спонтанно сформировано».

Йолан Райс, швейцарская художница, автор видео «Мародер»:

Для меня дом – это не место

«Тема выставки полностью соответствовала моей жизни и моей практике. Есть места, где я чувствую себя уютно, но это чувство в основном связано с людьми, которые там находятся, а они постоянно перемещаются. Последние три года я живу в своем фургоне. Передвигаясь с места на место, я выбираю, куда еду, в зависимости от того, что я хочу делать, и от людей, которыми я хочу себя окружить. Первое, чему учит такой образ жизни, – это умение создавать ощущение стабильности и безопасности внутри. Поэтому дом – там, где я припарковала свой фургон.

«Мародер» возник из размышлений о теле как о месте обитания. Тело несет в себе собственные воспоминания, границы и трансформации. Кожа становится порогом между внутренним и внешним, собой и окружающей средой – и все же является вместилищем чего-то большего. Работа исследует пространство, где пересекаются физический и психический ландшафты. В эпоху, когда идея дома становится все более фрагментированной и рассеянной, меня интересует другая возможность: дом — это не фиксированное место, а отношения – с настоящим моментом и с живым миром, который нас поддерживает.»

Резан Хабаш, автор видео «Омытая душа», поэт:

Моя любимая и есть мой дом и моя родина

«История, вдохновившая меня на написание стихотворения «Омытая душа», началась, когда я был на пляже в один из тех прекрасных летних дней в Нидерландах, в провинции Зеландия. Я увидел маленькую девочку с матерью и бабушкой на пляже. Бабушка купала девочку в море, а мать лежала на песке. Эта сцена вдохновила меня и вызвала в памяти мои воспоминания о матери — о том, как мы ходили к морю и к знаменитой в моей стране реке Африн.

Несколько месяцев спустя я встретил своего друга, голландского режиссера и художника Люка Спонсели, и предложил снять короткометражный фильм по мотивам этого стихотворения. Мы вместе работали над сценами и над тем, как воплотить их на экране. Подобрали актеров, сняли материал и смонтировали его в Бельгии»

Выставка «И после агент Купер повторил» продлится до 19 июля. К моменту финисажа кураторы проекта обещают выпустить тематический номер-каталог – он будет анонсирован в соцсетях ЦТИ «Фабрика» и объединения NoNameForNow.

Подробности ищите на сайте ЦТИ «Фабрика».

Возрастное ограничение: 16+