Режиссер-хореограф Екатерина Стегний: «Conmunity — это сериал-исследование о современном танце»

"Conmunity — это исследование российского современного танца в киноформате", — говорит Екатерина Стегний.

автор Елизавета Федорова

Ситкомы, ромкомы, ретро-драмы, детективы — современному зрителю доступны десятки жанров и форматов сериалов. А как насчет сериала-исследования о современном танце?  

Даже если отечественное кинопроизводство такого жанра пока не знает, его можно изобрести! Так решила московский хореограф Екатерина Стегний, автор идеи и режиссер-хореограф многосерийного документально-художественного фильма о современном танце в регионах России.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Иванове. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний

Как звучит танец в каждом городе и что на это может влиять? Являются ли люди, которые танцуют, продолжением урбанистической архитектуры? В чем общность и единство танца в разных регионах? Ответы на эти и другие вопросы Екатерина вместе с командой проекта ищет в сериале Conmunity, каждый эпизод которого посвящен сцене современного танца в одном из российских городов.

Проект стартовал в 2021 году, в свет уже вышли серии о танце в Калуге и Иванове.

Подробнее о концепции проекта и о планах на ближайшее будущее Екатерина Стегний рассказала редакции Клео.ру в дружеской беседе.

Екатерина Стегний. Фото: Анна Гуськова  Предоставлено Екатериной Стегний

Как пришла идея создать Conmunity? Звучит как очень новое начинание.

Я думаю, идея родилась в результате комплексного влияния событий в моей жизни.

Окончив магистратуру ГИТИСа в 2015 году, я начала ездить по городам России, участвуя в фестивалях по приглашению. Было сложно не заметить отличительные особенности танца в разных регионах. Мне стало интересно исследовать, что на это влияет. Вдохновением также послужил документальный фильм о представителях французского танца, которые приезжали в Россию на рубеже 1990-х и 2000-х гг.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Иванове. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний
Еще в то время я преподавала подросткам, хотелось передать им частично свои ощущения относительно того, что происходит в различных регионах с искусством танца. Тогда я подумала, что через образную картинку на экране это выразить будет проще всего.

Постепенно пришел инсайт, что хочу снять сериал, но я понятия не имела, как это делать. Чтобы разобраться в нюансах съемочного процесса, я пошла учиться на курсы по режиссуре музыкального видео. Специфика кино требует внушительных технических знаний и включения, а я все же большую часть времени уделяю хореографии. Поэтому сейчас со мной в команде работают профессиональные режиссеры и операторы, в первых двух сериях это Ольга Крамская и Татьяна Матвеева. В Иванове аэросъемку делал Александр Смирнов. Также нам помогает замечательный композитор Андрей Петрушенков.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Иванове. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний

Первой точкой проекта на карте России стала Калуга, скоро выйдет серия о современном танце в Иванове. Как вы определяете географию проекта?

С одной стороны, география проекта — дело случая, с другой — она отражает интерес к новым очагам развития современного танца в России. И в Калуге, и в Иванове недавно появились профессиональные труппы, в обоих городах проводится большое количество фестивалей и образовательных проектов, а их руководители открыты к сотрудничеству и помощи в организации съемок.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Иванове. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний
Продолжительность каждой серии мы решили делать до 30 минут. Если снимать, например, в Екатеринбурге, Санкт-Петербурге или Москве, одной серии такой продолжительности точно не хватит. Пока вопрос, как снимать о танце в больших городах. Возможно, формат сериала, нацеленный на процесс исследования, в этом нам поможет. Он также дает право затронуть всего несколько фокусов внимания и говорить как об уникальности местного сообщества, так и о развитии современного танца в целом.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Иванове. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний

Где можно увидеть серии Conmunity?

Трансляция сериала велась на фестивалях «Танцсоюз», «Проба», «Дэнсхэлп», «Первая фабрика авангарда» и «Код: Провинции». Кроме того, Conmunity показывали на Петербургском международном образовательном форуме и в Доме культуры «ГЭС-2». 15 марта жители и гости Иванова смогли увидеть вторую серию в рамках молодежной платформы «Лампочка».

Также мы придумали онлайн-формат для всех желающих. Временно открыт доступ к просмотру за благотворительный взнос. Все вырученные средства пойдут на съемку третьей серии.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Иванове. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний

Кто может принять участие в съемке сериала? Насколько близкую степень знакомства с современным танцем подразумевает участие?

Нам интересно рассматривать как деятельность профессиональных сообществ и институций, так и самодеятельное творчество в области современного танца. Выбор также зависит от того, кто открыт к общению и съемочному процессу. На продакшен одной серии в среднем уходит от полугода до года. Поэтому для меня важно выбирать места, которые вдохновляют.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Калуге. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний
В предыдущих сериях съемка проходила на локальных фестивалях. На них съезжаются хореографы из разных регионов и таким образом происходит разговор о современном танце в контексте российского сообщества. Интересно и у зрителей спрашивать про их ощущения и мысли, но пока в монтаж общение такого рода не вошло.

Какие выводы о состоянии современного танца уже удалось сделать на основании отснятого материала? Например, прослеживаются ли связи между сценами современного танца двух городов, Калуги и Иванова?

У нас нет цели делать выводы о состоянии современного танца на основании отснятого материала. Скорей мы фокусируемся на том, что видим. Есть желание вовлекать других людей в искусство хореографии, делиться с подрастающим поколением – в том числе, живущим в разных регионах. Есть желание профессиональной коммуникации с танцевальным сообществом.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Калуге. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний

Посмотрев две серии Conmunity, кто-то найдет ответы на свои вопросы, кто-то воодушевится, чтобы начать танцевать и изучать движение. В любом случае, сериал дает возможность «познакомиться» с танцевальной средой и ее участниками. Для меня это ценно.

Планируете ли вы адаптировать сериал для международной аудитории, зарубежных конкурсов и премий?

Хорошая мысль. Наверное, когда мы отснимем еще несколько серий, важно будет об этом задуматься.

А как насчет выставок современного искусства, музейных архивов?

Мы открыты к участию в выставках, но пока не доводилось. Например, в Калуге недавно появился информационно-исследовательский центр «Танцсоюз», который будет заниматься архивацией российского современного танца. Думаю, что сериал Conmunity может попасть в архив центра в будущем.

Кадр со съемки сериала Conmunity в Калуге. Фото: Ольга Крамская. Предоставлено Екатериной Стегний

Очевидно, что Conmunity имеет потенциал привлечь внимание к российскому современному танцу. Какие еще цели вы ставите перед собой как автор?

Одна из целей – образовательная. Дать возможность зрителю услышать разные мнения о том, что же такое современный танец, познакомить его с региональными особенностями. Во-вторых, это децентрализация фокуса внимания. И третья цель – зафиксировать моменты текущего этапа развития танца.

Команда проекта Conmunity:

Екатерина Стегний – автор, режиссер-хореограф

Ольга Крамская – режиссер, оператор, режиссер монтажа

Татьяна Матвеева – звукорежиссер, колорист

Андрей Петрушенков – композитор

Возрастное ограничение: 12+

Искусство видеть непонятное: книги, которые помогут разобраться в замыслах художников

В каких условиях были созданы великие произведения, что считать искусством и как (а главное, зачем) его понимать?

автор Юлия Крышевич

В каких условиях были созданы великие произведения и как понимать искусство? Авторы четырех книг из подборки Клео.ру, похоже, знают ответы на эти вопросы – и с удовольствием делятся своими знаниями с читателем.

Уилл Гомперц. «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси» (2012)

Уилл Гомперц. «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси». Издательство «Синдбад».
Издательство «Синдбад»
На русский язык переведена в 2016 году.
Уровень сложностилегкий
Возрастное ограничение16+

В ставшем бестселлером «Непонятном искусстве» английский журналист и арт-критик Уилл Гомперц обращается к максимально широкой аудитории: растерянных, ошарашенных и заинтригованных современными арт-практиками зрителей. Гомперц пишет простым и доходчивым языком, ловко жонглирует примерами из истории искусства под не покидающее его на протяжении всего опуса чувство юмора. «Черный квадрат» Малевича, «Банки с супом Кэмпбелл» Энди Уорхола, чучело тигровой акулы в инсталляции Дэмьена Херста – эти и многие другие известные работы художников обещают стать ближе после прочтения книги Гомперца.

Эрнст Гомбрих. «История искусства» (1950)

Эрнст Гомбрих «История искусства». Издательство «Искусство-XXI век».
Издательство «XXI век»
На русский язык переведена в 1998 году.
Уровень сложностинесложный
Возрастное ограничение12+

Охватить историю искусства одним взглядом – долгим, пронзительным, полным любопытства и внимания к объекту исследования… Это позволяет сделать монография Эрнста Гомбриха, которую без преувеличения можно назвать библией в истории европейской художественной культуры. Гомбрих писал свой труд для неподготовленного читателя. Однако для того чтобы осилить книгу, необходимо терпение и искренний интерес к идеям творчески одаренных предшественников, а также к условиям их жизни и работы. Гомбрих прагматичен – и вместе с тем до трепета наблюдателен в своих суждениях об искусстве, что выгодно отличает его сочинение-эпопею среди других изданий.

Джон Берджер. «Искусство видеть» (1972)

Джон Берджер «Искусство видеть». Издательство «Клаудберри»
Издательство «Клаудберри»
На русский язык переведена в 2012 году.
Уровень сложностидостаточно сложный
Возрастное ограничение16+

Для большинства людей нашей планеты зрение является ведущим органом чувств. Примерно полвека назад визуальная культура оформилась в самостоятельную область знаний… Визуальное надолго с нами, меняется лишь его формат: на место телевидения пришел интернет, длинные фильмы в кинотеатрах потеснили короткие видео и микрокороткие рилсы. Британский арт-критик и писатель Джон Берджер посвятил свою культовую серию эссе «способам видения»: то есть тому, как и зачем мы смотрим на мир вокруг себя, включая художественные произведения. Книга Берджера вряд ли удовлетворит тех, кто ищет быстрые, конкретные ответы на вопросы об искусстве – скорее, работа предлагает оптику, способную обогатить мировоззрение и вкус читающего.

Кристиана Пол. «Цифровое искусство» (2003)

Кристиана Пол «Цифровое искусство». Издательство Ad Marginem
Издательство Ad Marginem
На русский язык переведена в 2017 году
Уровень сложностинесложный
Возрастное ограничение12+

«Цифровое искусство» Кристианы Пол – одна из немногих книг, посвященных истории эволюции новых художественных медиа: видео-, аудио-, нет-арта и не только. Немецко-американский куратор Кристиана Пол, специализирующаяся в своей практике на компьютерном искусстве, объясняет читателю, как оно устроено, а также почему это вдруг стало важно. Автор пишет настолько ясно и лаконично, что книгой смогут в одинаковой мере насладиться ученики средней школы, студенты творческих направлений и любопытствующие взрослые. С читателя требуется лишь открытость к новому и отсутствие предрассудков относительно «машинного» искусства.

Подробнее о книгах читайте на сайтах издательств.

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: кадр из фильма «Ингрид едет на Запад» (2017), реж. М. Спайсер.
Источник: Клео.ру

От Нормы к символу Голливуда: 100 лет со дня рождения Мэрилин Монро

Норма Джин Бейкер оставила после себя не только богатую фильмографию, но и тайну становления культурным символом эпохи, звездой мирового масштаба.

автор Евгений Елисеев

В июне 2026 года исполнится сто лет со дня рождения Мэрилин Монро – легендарной американской актрисы, чье имя стало символом эпохи. Белокурые локоны, развевающееся над вентиляционной решеткой платье, томно-насмешливый взгляд… Образ актрисы и певицы легко узнать за считанные секунды. Гораздо меньше известно о трудностях и лишениях, с которыми столкнулась молодая женщина на пути к славе. Вспоминаем о не самых популярных фактах из биографии голливудской звезды.

Звезда родилась

Будущая икона кинематографа появилась на свет в семье очень скромного достатка. Первые годы жизни о ней заботилась ее родная мать, Глэдис Монро, которую вскоре лишили родительских прав из-за подозрения на психическую невменяемость. Норма Джин (настоящее имя актрисы) перешла под опеку некой Грейс Мак-Ки, подруги матери. Увидев Норму, Грейс сразу загорелась желанием сделать из девочки кинозвезду.

«Когда-нибудь ты станешь законченным совершенством как Джин Харлоу», – говорила Грейс Мак-Ки юной Мэрилин.

Джин Харлоу в то время действительно не сходила с киноэкранов, перед которыми Грейс и Норма проводили заветные часы в выходные дни: так девочка поверила в то, что сумеет последовать примеру «платиновой блондинки«. Из мужских персонажей Норму очень привлекал образ актера Кларка Гейбла: некоторое время она даже считала его своим отцом.

Мэрилин Монро (слева) в фильме "Джентльмены предпочитают блондинок" (реж. Говард Хоукс, 1953). Фото: Collection Christophel / www.legion-media.com

Этап метаморфозы

Заработки Грейс и ее партнера были непостоянными, денег в доме периодически не хватало, поэтому девятилетней Норме пришлось отправиться в сиротский приют на два года. Вернувшись домой, девушка поступила в среднюю школу имени Эмерсона в Лос-Анджелесе. В то время в крупных городах США бытовало сильное деление по классовому признаку: одноклассники называли Мэрилин «девочкой из социальных низов» лишь по той причине, что в школу она ездила из не самого благополучного района Лос-Анджелеса и вдобавок к тому скромно одевалась.

«Мир вокруг меня был полон угроз и ужасов. Мне пришлось научиться притворству, чтобы <…> не поддаваться этому ужасу», – вспоминала Мэрилин Монро свои детские годы в мемуарах.

В учебе Норма Джин больших успехов не делала, но занятия посещала исправно. Учителя вспоминали её как приятную, но не особенно подающую надежды студентку. Кроме того, у девушки были проблемы в общении с одноклассниками – она была очень стеснительной, страдала заиканием. Зато с переходом в старшую школу положение Мэрилин в классе пошло на поправку: будущая актриса хорошела на глазах и обрела первую в жизни подругу в лице своей сводной сестры, Бебе Годдард.

Не слишком личная жизнь Мэрилин

Норма Джин впервые вышла замуж, едва ей исполнилось 16. Избранником будущей актрисы стал соседский парень по имени Джим (Джеймс) Догерти. К браку молодых людей подтолкнули их старшие родственники: Норме, так и не обретшей к тому времени постоянную семью и дом, грозило возвращение в сиротский приют, чего никто в окружении ей не желал… В этом смысле первый брачный союз Монро (впрочем, как и два последующих) был заключен по расчету, хотя Джим относился к юной невесте исключительно хорошо.

«В конце концов я не видела ни единого счастливого брака», – призналась однажды Мэрилин Монро.

Однако набирающая скорость модельная карьера Нормы Джин стала препятствием семейному счастью: молодожены развелись через четыре года после свадьбы. Чуть дольше длился третий и последний брак кинозвезды с драматургом Артуром Миллером – с 1956-го по 1961 год. Второй по счету союз с бейсболистом Джо Ди Маджио не просуществовал и года: Джо не устраивал «стиль жизни» Мэрилин, он хотел больше видеть в ней жену, чем актрису. Ни в одном из браков, ни за их пределами у кинозвезды не было детей.

Мэрилин Монро (в розовом платье) в фильме &#34;Джентльмены предпочитают блондинок&#34; (реж. Говард Хоукс, 1953). Фото: Collection Christophel / www.legion-media.com

За скобками

Несбывшейся мечтой Мэрилин Монро как актрисы осталась роль Грушеньки из романа «Братья Карамазовы» Федора Достоевского (кинозвезда упорно ставила ударение на второй слог в имени героини). На зависть и показательно снисходительное отношение к ее персоне в Голливуде она реагировала спокойно, ведь были и те, кто ценил ее сценический талант. Например, актер и режиссер английского происхождения Лоуренс Оливье видел у Монро «великолепный дар комедийной актрисы». К сожалению, полностью его реализовать Мэрилин Монро не успела, таинственно и трагично уйдя из жизни в возрасте 36 лет.

Материал создан на основании биографической книги Дональда Спото «Мэрилин Монро».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

MIA BOYKA с треком «Экспонат» вошла в топ-10 мирового чарта Genius

Певица отреагировала на попадание в рейтинг.

автор Евгений Елисеев

MIA BOYKA попала в первую десятку мирового чарта Genius. Ее трек «Экспонат» занял 10-е место в недельном рейтинге Genius Charts – Global за неделю от 2 июня 2026 года. В том же топе оказались Ариана Гранде, Дрейк,
Оливия Родриго
, Майкл Джексон, Radiohead, Джастин Бибер и Эминем.

29-летняя певица, которая в настоящий момент отдыхает в Дубае, отреагировала на попадание в международный рейтинг в личном блоге. Она опубликовала скриншот чарта и написала:

«Drake, Eminem и MIA BOYKA. Отличная у меня компания».

Фото: соцсети / @miaboyka

«Экспонат» вышел 15 мая 2026 года, и за считанные дни стал хитом. Композиция быстро разошлась по соцсетям. Под нее снимают короткие ролики на разную тематику. Это один из самых трендовых звуков для вертикальных видео конца весны, начала лета. До релиза Миа Бойка сама подогревала интерес к песне короткими роликами. Артистка считает это самым действенным способом продвижения.

Текст к песне «Экспонат» написал Дмитрий Попов, музыку – Иван Соловьев. Этот дуэт уже работал с MIA BOYKA над синглом «Базовый минимум» с Sabi в 2025 году. Данный трек также быстро стал популярным в России и странах СНГ.  

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор