Душа как улей, свободный вдох и диалоги в сводах Дома Радио: современный танец в сентябре

Какими могут быть вечер, премьера и спектакль? Вариантов ответов много, но сегодня нас интересует один: они все могут быть танцевальными!

автор Елизавета Федорова

Поговорим о событиях мира современного танца, которые произойдут до конца сентября в разных (танцующих) городах России:

Фрагмент спектакля "Улей" (хор. Анна Щеклеина). Фото: Глеб Махнев. Предоставлено пресс-службой Театра "Провинциальные танцы"

Спектакль «Улей» (16+) (премьера на сцене театра)

Театр «Провинциальные танцы», Екатеринбург

Когда: 25-26 сентября

Впервые «Улей» (16+) был показан на фестивале «Горький +» в Нижнем Новгороде в июне 2025 года. Хореограф-постановщик Анна Щеклеина отталкивается в работе от образа детской души – улья, щедро впитывающего эмоции, мнения и «знания» о жизни более опытных людей. Как писал Максим Горький в автобиографической повести, » <…> часто мед этот бывал грязен и горек, но всякое знание – все-таки мед». Жизнерадостное стремление познать все грани жизни хореограф ставит как задачу и одновременно как условие существования в пространстве сцены для команды танцовщиков. Анна Щеклеина – обладательница премии «Золотая маска» (спектакль «Лилит», 2020), финалистка конкурса молодых хореографов фестиваля Context. Diana Vishneva, участница многих российских и международных танцевальных проектов.

Фрагмент спектакля &#34;Улей&#34; (хор. Анна Щеклеина). Фото: Глеб Махнев. Предоставлено пресс-службой Театра &#34;Провинциальные танцы&#34;

Открытие Фестиваля современного искусства Svody (16+)

Дом Радио, Санкт-Петербург

Когда: 27-28 сентября

В фокусе нового фестиваля современного искусства SVODY (16+) в Доме Радио – исследование интердисциплинарности художественных медиумов, особенно актуальных сегодня, таких как музыка, перформанс и танец. Первопроходцем фестиваля станет «Диалог двух хореографических постановок». Пара хореографов из Санкт-Петербурга, Ольга Васильева и Елизавета Некрасова, представят работы в исполнении дуэта танцовщиц Алевтины Грунтовской и Ульяны Чепуриной. «Диалог» построен на теме памяти, ведущей человека по волнам времени, живущей в его теле. Музыкальное сопровождение к перформансам придумали художники Андрей Воробьев и Соня Скобелева. Формат 2х2 сохранится и для дальнейших постановок фестиваля, который постепенно трансформируется в перманентную платформу для творческого эксперимента.

Фестиваль современного искусства SVODY в Доме Радио. Фото: Дмитрий Егоров. Предоставлено пресс-службой Дома Радио

Вечер спектаклей современного танца «ВДОХ» (12+)

Культурный центр «ЗИЛ», Москва

Когда: 30 сентября

Вечер современного танца – привычный для «ЗИЛа» формат, который с нетерпением ждут как зрители, так и участники программы. Для молодых хореографов это возможность показать себя, нащупать почву в свеже созданной работе, увидеть реакцию зала, для аудитории – познакомиться с лабораторным танцем, свободным в своей экспериментальности. 30 сентября в Культурном центре состоится «ВДОХ» (12+), смотр танцевальных высказываний, балансирующих на грани ретроспекции и движения вперед.

Фрагмент спектакля DIOS (хор. Екатерина Плянтер). Фото: пресс-служба Культурного центра &#34;ЗИЛ&#34;. Предоставлено Terra Dance

В программу вечера войдут четыре спектакля современного танца от хореографов Таисии Крыловой, Романа Бородина, Екатерины Плянтер и Татьяны Щипко, а также сольные номера Руслана Летунова и Таисии Крыловой. Команда Лаборатории танца «Спектр» поразмышляет о связи с бессознательным, в то время как участники Театра танца «Другое измерение» обратятся к технике избегания. В фокусе спектакля DIOS от Terra Dance – «Поэма атомов» Джалаладдина Руми, а постановка «О чем шуршат камыши?» примет форму монолога об одиночестве и единении с природой.

Подробности спектаклей смотрите на сайтах проектов.

Звезда по имени Эстер: Константин Учитель представил свой «Список Паперной»

Премьера спектакля-застолья прошла в четырех городах России: Санкт-Петербурге, Казани, Нижнем Новгороде и Москве.

автор Юлия Крышевич

Спектакль Константина Учителя «Список Паперной» родился из находки – магнитофонной аудиокассеты зеленого цвета с записью песен переводчицы и барда Эстер Паперной, завсегдатая круга поэтов-обэриутов, пламенной души этого сообщества. Ценный артефакт, но еще более ценный символ эпохи смелого, горячего слова, искрящегося чувства юмора, которые становились тем прочней, чем сильней накалялась обстановка вокруг. По признанию режиссера, постановка была изначально задумана в формате застолья, на котором зрители празднуют и вспоминают моменты из жизни, пронесшейся на их глазах, как скорый грузовой поезд.

Спектакль «Список Паперной» Константина Учителя. Предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»

Проект «Города. Музеи. Сцены» дает возможность музейным и театральным инициативам путешествовать по стране и таким образом искать своего зрителя. «Список Паперной» несомненно его найдет (отчасти уже нашел): на гастрольных площадках – в Казани, в Нижнем Новгороде и, наконец, в Москве – собрались любители экспериментальных сценических форматов, чтобы почувствовать себя в «пиджаке» обэриута. Знатоки творчества Эстер Паперной вольны подпевать ее вневременным хитам, а разделить застолье приглашены все: наливка, свежий хлеб и зеленые яблоки не дают усомниться в реальности происходящего.

Имя Паперной звучит самодостаточно для человека, погруженного в российскую и советскую литературную традицию, для более широкой аудитории – Эстер Паперная известна как верная подруга и единомышленница Даниила Хармса, а также поэтов Александра Введенского, Александра Финкеля и других. Имя Эстер в переводе с персидского означает «звезда» – поэтесса шла по жизни словно по залитой светом дороге и светила сама. Спектакль Учителя представляет фигуру Эстер Соломоновны как радушной хозяйки, человека неиссякаемой энергии, с одинаковой легкостью рассуждавшей о высоких материях и любимых лакомствах.

Спектакль «Список Паперной» Константина Учителя. Предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»

«Поэты-обэриуты» в театрально-трапезном действии вспоминают о ссорах и примирениях, совместном досуге и даже о «философском складе» (так они называют залежи вещей в углах квартир) со всем спектром эмоций, присущим дружескому застолью: от безудержной радости, скоморошьего веселья до нежной меланхолии, горечи по ушедшему вспять. Песни, которые Паперная исполняет на записи: от поморской «Уж ты гой еси, море синее» до «В деревне живали, метелки вязали», – передают бодро-лиричный настрой обэриутовского сообщества конца 1920-х. Это удивительное, парадоксальное сочетание хранит в себе искренность души и силу выдерживать обстоятельства.

Работа многих членов круга ОБЭРИУ в «Детгизе» (Государственное издательство детской литературы) была вынужденной по тем временам мерой: заказы на детскую иллюстрацию, с одной стороны, кормили, с другой – отводили глаза чиновников с истинной деятельности поэтов – свободного слога. Суть творчества ОБЭРИУ рождалась «в кулуарах»: в доме Хармса, Введенского, иногда на общественных площадках.

Спектакль «Список Паперной» Константина Учителя. Предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»

Кульминационная точка спектакля – новость об аресте Эстер Соломоновны в 1937 году, которая застает пирующих врасплох. Нет, застолье продолжается, но меняется градус песен: шуточно-серьезный тон постепенно переходит в оплакивание: «Реквием» Бельмана, «Заздравная», «Русалка»… Уходит эпоха, а вместе с ней и ее люди: в 1941 году повторно арестовали Хармса и Введенского – оба поэта скончались вскоре после заключения.

В эпилоге звучит сообщение о том, что Эстер Паперная выдержала испытание лишением свободы и вернулась домой через 17 лет — такая же веселая, бодрая, как и была, только с поседевшей головой… Эстер Соломоновна и отбывая срок за решеткой не бросала писать — возможно, это и уберегло внутренний огонь поэтессы.

Возрастное ограничение: 12+

Подробности о спектакле ищите на сайтах гастрольных площадок.

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»
Источник: Клео.ру