Уроки по изготовлению мыла ручной работы в домашних условиях

Как сделать мыло ручной работы в в домашних условиях? Предлагаем для начинающих с нуля рецепты, мастер-классы с фото пошагово.

автор Виктория Викторова

Мыло ручной работы – красивая поделка, отличный подарок и то, что всегда пригодится в хозяйстве. Изготовить в домашних условиях не так сложно, главное – знать секреты мыловарения, которые особенно пригодятся для начинающих хозяек.

Материалы и принадлежности

Прежде, чем перейти к рецептам и рассказать, как сделать с нуля мыло ручной работы в домашних условиях, перечислим необходимые для мыловарения материалы. Также для начинающих будет полезно узнать, какие принадлежности понадобятся для работы.

Основа

В любом магазине для рукоделия можно купить уже готовую основу для мыла, которую производят в виде стружки или брусочков. В ее составе вода, щелочь и растительные масла. Такая основа может быть прозрачной, матовой и со свирлами (разводами). Последняя основа отличается более тягучей консистенцией.

yandex_ad_1

Опытные рукодельницы часто используют вместо мыльной базы обычное детское мыло, но начинающим мастерицам лучше всего купить именно специальную основу.

В отличие от детского, готовая основа хорошо мылится, не выделяет неприятных запахов, а для застывания мыла потребуется не слишком много времени. Еще нужно знать, что изделия на детском мыле всегда получаются матовыми.

Базовые масла

При изготовлении мыла часто используют масла, благодаря которым можно получить изделия с питательным, увлажняющим и смягчающим эффектом. Такие масла довольно жирные и не имеют сильно выраженного аромата. Можно купить оливковое, облепиховое, аргановое, персиковое и другие виды масел.

Эфирные масла

Чтобы мыло получилось ароматным и обладало особыми свойствами, при его изготовлении используют не только базовые, но и эфирные масла. Например, пихтовое обладает успокаивающим эффектом, масло ши, как и масло чайного дерева, лечит кожные заболевания, а масло апельсина витаминизирует кожные покровы.

include_poll3744

Красители

В выборе красителей особых рекомендаций нет. Кто-то покупает уже готовые составы, которые абсолютно безопасны, так как они изготовлены на минеральной основе. Некоторые мастерицы используют в качестве красителей соки фруктов и овощей, отвары трав и даже пряности.

Так, корица придает изделию насыщенный коричневый цвет и приятный аромат. Можно приобрести диоксид титана, такое вещество тоже безопасно и его используют, чтобы получить матовое мыло. А добиться красивого мерцания можно с помощью специальных перламутровых красителей.

Добавки, украшения и дополнительные принадлежности

Кроме мыльной основы, масел и красителей, для изготовления мыла также понадобятся:

  • формочки для заливки мыла – они могут быть любой геометрической формы или в виде цветов, животных. Формы могут быть изготовлены из резины, силикона или пластика. Некоторые мастерицы используют формочки для выпечки. Главное, не брать изделия из металла, так как из-за химической реакции мыло может стать опасным для здоровья;
  • на готовом мыле часто образуются мелкие пузырьки, и чтобы от них избавиться понадобится медицинский спирт, который лучше всего распылять с помощью пульверизатора;
  • для разведения и изготовления мыла также стоит подготовить пластиковые перчатки, деревянные палочки, пипетки, мерные ложечки.
К дополнительным полезным добавкам можно отнести мед, шоколад, перемолотые крупы, кофейную гущу. Также некоторые мастерицы используют украшения для мыла в виде кофейных зерен, лепесточков, блесточек, сухофруктов, семян и кусочков растений.

yandex_ad_2

Мыло ручной работы – холодный способ

В домашних условиях мыло ручной работы можно с нуля сделать двумя способами – холодным и горячим. Каждый из них имеет свои плюсы и минусы. Рассмотрим пошагово холодный способ мыловарения для начинающих рукодельниц.

Материалы:

  • 120 г рафинированного кокосового масла (30 %);
  • 40 г нерафинированного масла ши (10 %);
  • 160 г миндального масла (40 %);
  • 80 г пальмового масла (20 %);
  • 108 г воды (27 %);
  • пережир (7 %);
  • щелочь.

Мастер-класс:

  1. Начнем с того, что находим в интернете мыльный калькулятор и рассчитываем нужное количество щелочи.
  2. Теперь надеваем перчатки, респиратор и делаем щелочной раствор, для этого просто размешиваем вещество в воде.
  3. Понадобится кулинарный термометр, чтобы измерить температуру раствора. И если термометр показывает 80 °С, то емкость с раствором опускаем в миску с холодной водой и ждем, пока температура не опуститься до 45 °С.
  4. Далее в отдельной емкости смешиваем все твердые масла, то есть пальмовое, масло ши и кокосовое. Получившуюся массу растапливаем и соединяем с миндальным маслом.
  5. После в масла вливаем щелочной раствор через мелкое сито, но только пластиковое, и взбиваем смесь до стадии следа, то есть мыльная масса должна медленно стекать с блендера.
  6. Массу переливаем в форму, при желании верхний слой можно сделать узорчатым, для этого деревянной палочкой рисуем завитушки или разнообразные разводы.
  7. Форму с мыльной массой накрываем крышкой, закутываем в полотенце или ставим в короб из пенофлекса, оставляем на 12-14 часов.
  8. После готовое мыло достаем из формы и разрезаем на кусочки.
Мыло, изготовленное холодным способом, получается гладким и ровным. Такое мыло долго используется. Но за время созревания из него могут выветриться все добавленные для аромата эфирные масла.

Мыло-скраб «Зеленый чай» – горячий способ

Для начинающих также подойдет и горячий способ изготовления мыла ручной работы с нуля в домашних условиях, который дает более широкий простор для творчества. Предлагаем мастер-класс с пошаговым фото мыла с очищающим эффектом «Зеленый чай». 

Материалы:

  • 50 г какао;
  • 150 г пальмового масла;
  • 80 г кокосового масла;
  • 220 г оливкового масла;
  • 40 г касторового масла;
  • молочная кислота (2 %);
  • щелочь и отвар зеленого чая по калькулятору.

Добавки:

  • 2 ч. л. меда;
  • 12 г молотых трав (мята и зелены чай);
  • эфирные масла.

Мастер-класс:

  1. В замороженный отвар зеленого чая всыпаем щелочь и делаем раствор. Не забываем, что со щелочью работаем только в перчатках, в респираторе, при открытом окне или при включенной вытяжке.
  2. Как только щелочь полностью растворится, тонкой струйкой вливаем водный раствор молочной кислоты.
  3. Теперь выравниваем температуру масел и щелочного раствора до 45 °С.
  4. Соединяем масла и щелочной раствор, с помощью блендера доводим смесь до мыльного следа.
  5. Переливаем мыльную массу в кастрюлю и ставим на водяную баню.
  6. Каждый 10 минут массу перемешиваем, при возможности используем для этого блендер, затем накрываем крышкой.
  7. Через 1-2 часа добавляем мед, травы и эфирные масла мяты, грейпфрута, лемонграсса и лаванды.
  8. Затем перекладываем массу в формочку, верхушку украшаем зеленым чаем.
  9. Через 4-5 часов мыло застынет, достаем его из формы и нарезаем на кусочки.
Изготовленное горячим способом мыло считается готовым уже после того, как оно полностью застынет, но лучше выдержать его 1-2 недели, так продукт станет более твердым и приятным при использовании.

Мыло с календулой своими руками

Процесс мыловарения предусматривает использование щелочи, но все же для начинающих больше подходят простые способы изготовления с нуля мыла ручной работы в домашних условиях. В предложенном мастер-классе с фото пошагово расскажем, как сделать мыло на уже готовой мыльной основе, в составе которой уже есть щелочь, вода и масла.

Материалы:

  • 100 г мыльной основы;
  • 1 ч. л. сухоцветов календулы;
  • 0,5 ч. л. масла календулы;
  • 5-7 капель эфирного масла герани душистой.

Мастер-класс:     

  1. Сверху на еще не расплавленную мыльную основу высыпаем сухоцветы календулы.
  2. После расплавляем основу на водяной бане или в микроволновке, следим за тем, чтобы основа не перегрелась и не закипела.
  3. Даем основе остыть. Как только на ее поверхности появится тонкая пленочка, добавляем масло календулы и эфирное масло герани душистой.
  4. Формочку сбрызгиваем спиртом, выливаем основу со всеми добавками и сверху также сбрызгиваем спиртом.
  5. Теперь формочку с мыльным раствором отправляем в холодильник на 10-15 минут. Это нужно для того, чтобы уже застывшее мыло было легко достать из формы.
Мыльную основу можно купить от разных производителей и разного качества. Одни выбирают более жирную, а другие отдают предпочтение той, которая быстро застывает. Сказать точно, какая база лучше, довольно трудно, только попробовав, можно выбрать для себя самую удобную основу.

Мыло с овсянкой и сливками​

Еще один мастер-класс с видео по изготовлению с нуля мыла ручной работы в домашних условиях также подходит для начинающих. Здесь также используется уже готовая мыльная основа, а в качестве добавок – овсяные хлопья и сухие сливки. Такое мыло подходит для чувствительной, сухой и увядающей кожи.

Материалы:

  • 500 г мыльной основы;
  • 5 ч. л. сухих сливок;
  • 7 ч. л. овсяных хлопьев;
  • 1,5 ч. л. масла зародышей пшеницы;
  • 30 капель ароматизатора «Козье молоко»;
  • 5 капель витамина Е. 

Мастер-класс:

  1. В микроволновке в течение 1 минуты растапливаем мыльную основу.
  2. В жидкой основе размешиваем сухие сливки.
  3. Следом добавляем масло зародышей пшеницы, ароматизатор и витамин Е, перемешиваем.
  4. Формочки сбрызгиваем спиртом, заполняем чуть больше половины мыльной массой. При помощи спирта убираем сверху пузырьки.
  5. Теперь в оставшуюся основу высыпаем 5 ч. ложек овсяные хлопья, перемешиваем и оставляем на 10-15 минут.
  6. После большую часть основы со злаками выливаем поверх уже немного застывшего мыла. Сбрызгиваем спиртом и также даем время схватиться.
  7. В оставшуюся основу досыпаем еще хлопьев и взбиваем до получения белой пены, которая будет напоминать взбитые яичные белки.
  8. Теперь с помощью ложечки выкладываем белую основу поверх мыла и оставляем его в покое на 2 часа.
  9. Затем застывшее изделие достаем из формы и нарезаем на кусочки.
На 100 г мыльной основы не стоит добавлять базовых масел больше, чем одна треть чайной ложки, иначе мыло просто не будет мылиться.

Мыло 3D «Малыш на подушке»

Мыло ручной работы – это необычный подарок. Предлагаем мастер-класс с пошаговым описанием и видео ​для начинающих, благодаря которому можно легко с нуля научиться делать мыло 3D «Малыш на подушке».

Материалы:

  • форма в виде малыша;
  • мыльная основа;
  • красители;
  • отдушка с ароматом меда;
  • спирт;
  • пипетка.

Мастер-класс:

  1. С помощью весов отмеряем нужное количество мыльной основы, перекладываем ее в термостойкий стакан и расплавляем в микроволновке.
  2. С помощью пипетки мыльным раствором заливаем хвостик.
  3. Часть основы окрашиваем в желтый цвет, добавляем отдушку, перемешиваем, заливаем ушки и шапочку вначале со стаканчика, а затем с помощью пипетки.
  4. Хвостик сбрызгиваем спиртом и заливаем трусики. После пипеткой заливаем все остальные детали одежды.
  5. Теперь берем еще часть мыльной основы, окрашиваем в желтый цвет, добавляем совсем немного красного пигмента и 3-4 капли коричневого красителя. Также добавляем отдушку и перемешиваем.
  6. Первый слой сбрызгиваем спиртом и заливаем раствором бежевого цвета, сверху убираем пузырьки спиртом.
  7. После застывший слой процарапываем, сбрызгиваем спиртом и сверху выливаем обычный белый мыльный раствор.
  8. Как только мыло полностью застынет, аккуратно извлекаем его из формы.
Красители часто продаются очень насыщенного цвета, поэтому их лучше разбавлять водой. Тем более что мыло должно оставаться прозрачным как желе, да и цветная пена ни к чему.

Вот такие красивые, ароматные и полезные изделия может сделать каждый, кто любит создавать красивые вещи своими руками в домашних условиях. Каждый из предложенных рецептов изготовления с нуля мыла ручной работы подходит для начинающих.

Диван-облако и другие интерьерные мечты из соцсетей, которые неудобны в быту

автор Евгений Елисеев

За последние два-три года интерьерные соцсети заполонили мягкие округлые формы, светлые букле, волнистые зеркала и пористый травертин. Вся модная мебель имеет один общий плюс — великолепно смотрится в кадре. Мягкий свет, ощущение дорогого минимализма, атмосфера дома-отеля. Но общий минус такой же повторяющийся: как только предмет начинают трогать, мыть, использовать каждый день или делить с детьми и домашними животными, эстетика начинает требовать бесконечного обслуживания.

Разбираем пять самых спорных покупок из тренд‑списков последних лет для того, чтобы вы показывали картинку риелтору или дизайнеру с полным пониманием, чем вы готовы жертвовать.

Диван-облако

Cloud sofa и его локальные аналоги — символ расслабленной роскоши. Низкая посадка, широкие подушки, глубокое сиденье. В кадре он выглядит как приглашение бросить всё и лечь лицом в мягкое. Его даже называли одним из главных предметов медели последних лет.

Но проблемы начинаются там, где диван используют для жизни. Подушки быстро сдуваются и требуют ежедневного взбивания. Глубокая посадка и низкая спинка делают нормальное вертикальное сидение неудобным. Через несколько месяцев владельцы жалуются на посеревшую ткань, впитавшиеся запахи и потерю объема. Один пользователь RH Cloud писал, что сиденья начали сплющиваться к восьмому месяцу, а к концу второго года стали невыносимыми. Другой описывал дешевую облачную копию так: ткань посерела в первый год, диван выглядит уставшим.

Фото: архив бренда RH / rh.com

Уход за съемными чехлами — отдельная история: их сушат только на воздухе, и процесс занимает время. Оригинальный RH Cloud стартует от четырех тысяч долларов, российские аналоги — от 40 тысяч до 200 тысяч рублей и выше. Практичная альтернатива — модульный диван средней глубины с более высокой спинкой и наполнителем из пенопамяти, который держит форму лучше пухово‑перьевых подушек.

Букле

Букле остается одним из самых фотогеничных материалов. Светлая, сливочная, петлистая поверхность делает даже простую форму дорогой и тактильной. В 2026 году западные дизайнеры уже заговорили об усталости от переизбытка этого материала, но в ленте он продолжает появляться с завидной регулярностью.

Главный бытовой минус букле — оно красиво ровно до того момента, как его начинают тереть, пачкать и цеплять. Чем рыхлее петля, тем выше риск затяжек. Если в доме есть кошка, модная мебель быстро потеряет свой товарный вид, поскольку животное вытянет нити из подлокотников за несколько вечеров. Шерсть налипает мгновенно, чистка превращается в каторгу. Один владелец букле‑изголовья писал, что редкие заходы кота в комнату уже оставили очевидные повреждения. Другой пользователь Reddit сформулировал без дипломатии: букле легко собирает пыль, а текстуру сложно чистить.

Фото: архив бренда Eichholtz / www.eichholtz.com

Цены на крупные предметы из букле улетают вверх. Кресла стоят от 62 тысяч рублей, прямые диваны — от 90 тысяч до 280 тысяч рублей, модульные композиции — до полумиллиона. Практичная замена — плотный микровельвет, шерстяной микс или неброское букле только на кресле, которое не служит главным местом ежедневного сидения. Дизайнеры советуют: если букле и оставлять, то малыми дозами.

Травертиновый столик

Теплый бежевый травертин в последние годы стал одним из главных визуальных кодов спокойной роскоши. Столики, пьедесталы, подносы — все это выглядит тяжело, натурально и дорого даже в очень тихом интерьере.

В быту все сложнее. Natural Stone Institute напоминает, что кислоты вроде лимона и уксуса могут уничтожать кальциевые породы. Для ухода нужны мягкие средства и тщательное вытирание насухо. Владельцы на форумах жалуются на пористость, пятна, царапины и регулярную герметизацию. Один пользователь честно пишет, что никогда не купил бы травертиновый стол, которым планирует реально пользоваться, поскольку эта модная мебель легко пачкается, травится и царапается. Другой уточняет, что с двумя детьми камень придется герметизировать как минимум раз в год.

Фото: архив бренда Vical / www.vicalhome.com

Цены тоже выше, чем кажется по фотографиям. Простые журнальные столики — от 64 тысяч до 105 тысяч рублей, крупные брендовые модели — до 320 тысяч, премиальные дизайнерские версии — до 600 тысяч рублей. Практичная альтернатива: бежевый кварц, кварцит‑look керамика или крупноформатный спеченный камень. Внешний эффект очень близок, а чувствительность к кислотам, проливам и детской нагрузке существенно ниже.

Низкая платформенная кровать

Кровати почти у пола — в стилистике джапанди или floor‑bed — держатся в трендах несколько сезонов. Они визуально опускают интерьер, делают спальню спокойнее и добавляют курортное настроение. Но у этой эстетики слишком много условий.

Если матрас лежит совсем низко, появляются проблемы с подъемом и посадкой, особенно у людей с больной спиной, коленями или после 35 лет. National Sleep Foundation перечисляет конкретные минусы: меньше воздуха под матрасом — выше риск плесени и грибка во влажном климате, больше пыли и пылевых клещей, сложнее вставать. Иногда страдает даже гарантия матраса: производители требуют вентилируемого основания. Пользователи добавляют свое: в прохладном климате кровать ощутимо холоднее, а в сыром регионе без циркуляции воздуха под матрасом появляется плесень.

Фото: архив бренда Castlery / www.castlery.com

Цена низкой кровати не обязательно бюджетная. Российские варианты стартуют от 40 тысяч рублей, многие модели стоят 150-200 тысяч, премиальные итальянские решения — от 790 тысяя рублей. Практичная альтернатива — кровать с подъемом на комфортную высоту и вентилируемым реечным основанием, примерно 15–20 сантиметров от пола. Так вы сохраните тихую эстетику, но не пожертвуете циркуляцией воздуха и удобством посадки.

Раковина-чаша

В трендах 2025–2026 для ванных накладные раковины-чаши подаются почти как украшение. Накладные и напольные модели выглядят эксклюзивно и дорого, особенно в сочетании с деревом, камнем и крупными зеркалами. В кадре — действительно так.

Но как только раковиной начинают пользоваться каждый день, начинается старая история про картинку и быт. На форумах люди десятками жалуются, что вода летит на столешницу, рядом всегда нужна тряпка. Детям и при бытовых маневрах вроде мытья головы или подмывания ребенка такие чаши неудобны. Один из самых четких отзывов: «Вода течет, скатывается на столешницу, тряпка наготове всегда». Также интернет-пользователи добавляют, что такие раковины труднее чистятся, занимают полезную площадь, брызгают и неудобны для детей. Кроме того, текстурированные каменные чаши часто оказываются просто грязными и непрактичными.

Фото: архив бренда MaestroBath / maestrobath.com

Цены обманчивы. Массовые каменные чаши можно найти от 3,6 до 12,8 тысяч рублей, но натуральный камень и эффектные модели начинаются от 17,8 тысяч и уходят к 36-46 тысячам рублей и выше. Практичная альтернатива — интегрированная раковина со столешницей или глубокая врезная/полуврезная модель. Для семейного санузла это почти всегда лучше с точки зрения быта.

Что в итоге

В общем, предметы с сильной скульптурной или фактурной составляющей лучше покупать в малой дозе. Один волнистый акцент, один травертиновый приставной столик, одно кресло в букле — это обычно переживаемо. Скульптурный диван, каменная чаша в главной ванной или фактурная отделка по всему дому — приглашение к бесконечному обслуживанию.

Для ежедневного предмета сначала проверяйте посадку, глубину, высоту, плотность ткани, пористость материала, сценарий уборки и поведение вещи в доме с детьми, кошками и жесткой водой, и только потом — насколько удачно модная мебель смотрится со стороны.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Фото: архив бренда RH / rh.com
Источник: Клео.ру

Zara Home выпустила коллекцию посуды в коллаборации с внучкой Эльзы Скиапарелли

В новой капсуле предметы сервировки превращаются в декоративные объекты с отсылками к истории знаменитой семьи.

автор Катерина Кулагина

Zara Home представила коллекцию, созданную вместе с Марисой Беренсон – моделью, актрисой и внучкой Эльзы Скиапарелли. Центральной идеей кампейна стала эстетика модного дома и личные воспоминания Беренсон о детстве.

Она выросла в «золотую» эпоху светских приемов. В парижском доме ее бабушки Эльзы Скиапарелли регулярно проходили званые ужины, на которых бывали и Сальвадор Дали, и Жан Кокто. Мать Беренсон, Гого Скиапарелли, продолжила эту добрую традицию уже в своем швейцарском особняке. Атмосфере приемов придавали большое значение: предметы, детали, сочетания цветов и ощущение легкой театральности превращали ужин в целое мероприятие. 

«Я выросла в окружении искусства и красивых вещей. У меня есть любовь к красоте и к интерьерам, и я всегда сама декорировала свои дома. Если бы не сложилось с кино, то стала бы дизайнером интерьеров», – уверяет Беренсон в беседе с ELLE Decor. 

Коллекция для Zara, получившая название «Дом Марисы», состоит из 45 предметов. Беренсон разработала дизайн позолоченной складной ширмы, книжных полок, зеркала с подсолнухами, подушек, салфеток со знаками зодиака, а также посуды и столовых приборов в эклектичном стиле. Кроме того, линейка включает в себя пляжную одежду, платья, жакеты, брюки и аксессуары, вдохновленные Капри и Сен-Тропе 1970-1980-х годов. Коллекция от внучки Эльзы Скиапарелли появится в офлайне и на сайте Zara 5 июня. 

Фото: архив Zara

Партнерство бренда с Марисой Беренсон продолжает традицию кампейнов с неординарными деятелями современной культуры и искусства. Среди последних – капсула с певцом Bad Bunny, коллекция в коллаборации с дизайнером Вилли Чаваррией и двухлетнее творческое соглашение с Джоном Гальяно.

Катерина Кулагина

Шеф-редактор

Главные новинки декора 2026: от русской хохломы до муранского стекла

Время выбирать аксессуары, которые живут долго и рассказывают истории.

автор Евгений Елисеев

В этом сезоне вещи с историей, ручной работой и легкой иронией отвоевали себе место в самом сердце дома. Крупная мебель уступает центральную роль деталям, которые хочется разглядывать, трогать и показывать гостям. Мы собрали пять аксессуаров весны и лета 2026, за которыми стоит следить – от миланских премьер до российских коллабораций.

Ваза «В саду Жар-птицы» (Хохлома × Дима Логинов)

Фото: архив бренда "Хохлома" / khokhloma.com

Коллаборация, которая заставляет по-новому взглянуть на хохлому. Дизайнер Дима Логинов вместе с мастерами семеновской фабрики создал предмет, где традиционная роспись звучит современно, не теряя корней. Ваза вырезана из цельной липы и вручную расписана кудринскими мотивами, цветами и той самой Жар-птицей – символом света и счастья. Рисунки разработаны заслуженным художником России Валентиной Швецовой, так что перед вами результат долгой ручной работы. Это идеальный способ добавить в интерьер русский код без налета этники: ставьте на каминную полку, консоль в прихожей или обеденный стол.

Подушка «Тут Рядом Красавчик»  (divan.ru x Антон Тут Рядом)

Фото: архив бренда Divan.ru / www.divan.ru

Дофаминовый декор во всей красе. Эта подушка из тех вещей, что работают мгновенно: улыбка появляется сама собой. Это чистая ирония и самоирония, которой так не хватает взрослым интерьерам. Текстиль мягкий, на ощупь приятный, размер позволяет кинуть ее в кресло, на кровать или даже на садовую скамейку. Стилистически подушка перекликается с трендом на яркие акценты и графичные принты, но главное здесь – настроение.

Свечи Circle of Light (CADAR × VENINI)

Фото: архив бренда CADAR / www.cadar.com

Парфюмерия, ювелирное искусство и муранское стекло сложились в один объект. Модульные сосуды ручной работы от легендарной мануфактуры VENINI собираются в полную сферу – символ вечности, заложенный в ДНК бренда CADAR. Каждый сегмент содержит свечу с уникальным ароматом, вдохновленным одной из ювелирных коллекций. Например, верхняя часть Light пахнет бергамотом, лимоном, нероли, инжиром и белым мускусом. После того как воск догорит, сосуд остается жить: он легко превращается в шкатулку, вазу или просто драгоценный предмет на полке. Вещь из разряда тех, что передают по наследству.

Керамические чаши Chawan Cabinet (Prada × Theaster Gates)

Фото: архив бренда Prada / www.prada.com

Американский художник Теастер Гейтс создал для Prada коллекцию посуды для пространства с особой философией. В его основе – японская чайная чаша чаван, символ гостеприимства и осознанного контакта с предметом. Все вещи вышли из рук четырех мастеров-керамистов из Киото, Каруидзавы и Токонамэ. Здесь нет двух одинаковых глазурей: каждая чашка, кувшинчик для саке или крошечная ваза для цветка хранит следы пальцев, языки пламени и непредсказуемость ручного труда. Как аксессуар чаван работает блестяще – в нем можно заваривать чай, хранить украшения или просто любоваться формой. Ощущение тактильности и уникальности, которое дарит эта керамика, на вес золота.

Светильник Iperbole (Artemide × BIG)

Фото: архив бренда Artemide / www.artemide.com

Геометрия, лишенная тяжести. Бюро Бьярке Ингельса (BIG) в партнерстве с Artemide вывело на рынок подвесной светильник, в основе которого лежит математическая кривая – гипербола. Тонкий алюминиевый корпус (всего 1,5 мм) рождает ощущение парящей стаи птиц. Центральная асферическая линза прячет источник света и заливает пространство мягким, ровным сиянием без единого блика. Iperbole доступен в одиночных модулях и люстрах, которые можно компоновать в линии, круги или свободные узоры. Предмет для тех, кто хочет видеть в освещении скульптуру и чистую инженерию одновременно.

Эти пять вещей отлично иллюстрируют то, чем живет интерьерный дизайн в 2026 году. Эксперты говорят о «срединном максимализме» – подходе, где спокойный фон встречается с очень личными, выразительными аксессуарами. Ручной труд и видимые следы мастера ценятся выше заводского совершенства. Свет окончательно занял позицию арт-объекта, а текстиль и керамика научились шутить и флиртовать. Что до цвета, в палитре правят теплые природные оттенки – терракота, мох, шалфей, шоколад – и неожиданные всплески вроде сочного розового и мятного. Добавьте к этому осознанное потребление: свечи со сменными блоками, переработанный пластик, долговечные материалы.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор