День рождения SISTEMA GALLERY: открытие «Отдела кадров» и персональных экспозиций

В галерее объединились традиции, технологии и эстетика.

автор Евгений Елисеев

В Москве состоялось праздничное открытие сразу трех выставок в честь дня рождения SISTEMA GALLERY, которая за три года своего существования успела стать заметным игроком на российской арт-сцене. Галерея не просто отметила дату, она подвела итоги насыщенной деятельности и одновременно задала новые векторы развития.

Фото: пресс-служба галереи современного искусства SISTEMA GALLERY

С момента своего основания галерея провела около сорока выставочных проектов, организовала цикл лекций, мастер-классов и открыла восемь мастерских на Земляном Валу. За это время ее посетили свыше 120 тысяч человек. Поддержка со стороны АФК «Система» и МТС Банк Private позволила галерее не только развивать внутреннюю инфраструктуру, но и уверенно укреплять позиции на рынке искусства.

Праздничный вечер собрал в пространстве SISTEMA GALLERY многих представителей светской Москвы и мира культуры – от искусствоведов и меценатов до артистов и дизайнеров. Гостям был представлен проект «Отдел кадров», курируемый Константином Звездочетовым и Ольгой Турчиной. Экспозиция построена вокруг диалога кино и изобразительного искусства, где советская киноклассика становится вдохновением для современных художников, сотрудничающих с галереей.

Фото: пресс-служба галереи современного искусства SISTEMA GALLERY

Параллельно открылись персональные выставки Даши Мальцевой и Дарьи Пасечник. Мальцева представила масштабную серию работ под названием «Сеть артефактов», исследующую взаимодействие традиционного художественного языка с цифровыми технологиями. В ее произведениях используются нестандартные материалы – от монтажной пены до пенополистирола, – что превращает картины в визуальные «памятники эпохи перехода».

Дарья Мальцева. Фото: пресс-служба галереи современного искусства SISTEMA GALLERY

Дарья Пасечник, в свою очередь, обратилась к теме цифрового эскапизма. Её проект «Посты из ниоткуда» оформлен как сказочный визуальный побег от перегруженной реальности интернета. Художница предлагает 12 работ с элементами поп-культуры и мифологических образов, дополненных звуковым сопровождением и ювелирными объектами, созданными по мотивам картин.

Сегодня SISTEMA GALLERY – это не просто выставочное пространство, но и активно формирующееся сообщество, объединяющее коллекционеров, критиков, художников и зрителей. В планах – расширение пространства, открытие арт-кафе, книжного магазина и новых мастерских. Одновременно продолжается работа над формированием закрытого клуба друзей галереи, в рамках которого проходят дискуссии о будущем искусства и трендах рынка.

Фото: пресс-служба галереи современного искусства SISTEMA GALLERY

Новые выставки можно посетить в течение июля, каждая из которых по-своему раскрывает дух времени, предлагая зрителям разные перспективы на современную визуальную культуру.

Модный образ — виджет Клео.ру

«Тон-центр» задает тон: выставка по итогам арт-резиденции в Заполярье

Северное сияние, нравы местных и эстетика советского санатория вдохновили художников на интересные высказывания.

автор Юлия Крышевич

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

В июле этого года одним культурным пространством в Москве стало больше – двери посетителям открыл «Тон-центр» на Комсомольской. Расположенный в шаговой доступности от площади трех вокзалов, центр имеет все шансы стать меккой не только для поклонников современного искусства, но и для любопытных москвичей, а также путешественников из других городов. Кресло художественного руководителя «Тон-центра» заняла известный московский куратор Катя Бочавар, отдавшая более 10 лет профессиональной жизни проекту «Граунд» (к нему в разные периоды относились галереи «Ходынка», «На Песчаной», а также «Солянка»). 

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

Идти от станции метро «Комсомольская» до «Тон-Центра» от силы минут десять, но стоит сохранять бдительность: точно линия горизонта, здание центра ускользает из виду за толпой пассажиров, билетными кассами и выходами на перрон. Надежней всего следовать за фирменными указателями (красивыми табличками с надписью «Тон-Центр») и держаться линии пригородных поездов Ленинградского направления.

Впрочем, все превратности пути забудутся, как только вы выйдете на Комсомольскую площадь, 3/30. Вас встретит 

великолепное здание паровозного депо XIX века – ансамбль из арок и панорамных окон, увенчанный огромным куполом, с краснокирпичными стенами… Одно из старейших локомотивных депо во всей стране, здание было построено по проекту Константина Тона и Рудольфа Желязевича в 1851 году – современным названием центр обязан фамилии первого. 

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

Три с половиной месяца спустя открытия, пространство арт-центра постепенно заполняется – посетителями, афишами и новыми художественными высказываниями. Среди «пионеров» – выставка-итог арт-резиденции в Заполярье, под названием «Смена координат». Заурядное, на первый взгляд, словосочетание начинает «сиять», как только вы узнаете контекст проекта: группа художников из Москвы отправилась в Апатиты, для того чтобы две недели отдыхать в советском санатории, погрузиться в атмосферу города и творчески переосмыслить впечатления… Все это при поддержке апатитского Центра современного искусства «Сияние».

Да, актуальное искусство в городе на Кольском полуострове есть и неплохо себя чувствует – примерно с 2021 года. Шесть лет назад известный телеведущий Андрей Малахов, уроженец Апатитов, привез в город свою коллекцию арт-объектов, которая легла в основу экспозиции нового ЦСИ. В свою очередь недавно проведенная арт-резиденция стала окном диалога двух разных социальных и художественных ландшафтов – и просто любопытным экспериментом для тех, кто ни разу не бывал в Заполярье.  

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

По словам сокуратора выставки, Дарьи Гороховой, в дни проведения резиденции авторы неспешно «вынашивали» идеи, собирали материал, из которого позже родился художественный жест. В результате получились внимательные, изящные работы, показывающие город с неожиданной стороны, честно и с удовольствием передающие его особенности. 

Например, художница Елена Филаретова создала серию сюжетных зарисовок, вдохновляясь обычными сценами городской жизни, перекладывая их в закономерности большего масштаба, подобно тому, как звездные констелляции сулят людям важные повороты в их судьбе. Медное кружевоплетение в работах Артема Ляпина, «Добыча-1» и «Добыча-2», дает представление о замедленном течении времени в некоторых местах нашей планеты, таких как старый советский санаторий в Заполярье. 

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

«Кресло Варзуга» Миши Моисеева не только исследует церковную архитектуру, но и символизирует надежду на скорую реставрацию деревянного зодчества Русского Севера. Алина Утробина, фотографируя улицы и жителей Апатитов, замечает, что местные женщины неравнодушны к леопардовому узору, а Никита Кроко видит «свет» в лицах прохожих, ведь, согласно рассуждениям художника, в краю вечной темноты генерировать лучи остается только самому…

Эти и много других интересных пересечений с палитрой северного города можно обнаружить на выставке до 15 ноября. Некоторые из работ порадуют зрителей «Тон-центра» повторно: они войдут в состав ярмарки графики «Обертон», запланированной на начало зимы.

Возрастное ограничение для выставки «Смена координат»: 0+

В выставке приняли участие художники: Евгения Буравлева, Мария Инькова, Никита Кроко, Артем Ляпин, Фёдор Мухаметшин, Маяна Насыбуллова, Александра Нестеркина, Полина Рукавичкина, Алина Утробина, Елена Филаретова, Анастасия Цайдер, Ярослав Шеин, Евгений Шишкин и Михаил Моисеенко. Кураторы проекта: Александр Бланарь и Дарья Горохова.

Больше об актуальных проектах «Тон-центра» можно узнать на сайте институции.

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Юлия Крышевич
Источник: Клео.ру