Мода проходит — стиль остается!

Признаться, мне нравится ходить на показы. Смотреть на работы дизайнеров, признанных мастеров и еще совсем новичков, каждая из которых оставляет… кто осадок, а кто послевкусие. Но в каждой из них (хотя, конечно, обо всех не расскажешь!) было что-то особенное. Нечто такое, что маленькой или большой монеткой - в зависимости от меры таланта дизайнера - попадало в копилку нашего, зрительского вкуса. Оставив на закуску работы гостей Недели - иностранных дизайнеров, посмотрим, чем на этот раз удивили нас дизайнеры России и ближнего зарубежья. Эвелина Хромченко: "Работы людей, влияющих на …

Russian Fashion Week весна-лето 2005


Как ни странно, многие из нас думают: «Что мне Неделя
Моды
? Все равно ведь одеваюсь не так уж чтобы в дизайнерские вещи, пусть всякие
Керри Бредшоу всякими модами и увлекаются». Но думать так — значит отказываться
от возможности расширить свое преставление о вкусе и безвкусице, о подлинном искусстве
и многочисленных подделках.


«Мода проходит, а стиль остается», — говорила удивительная Коко
Шанель, и с ней нельзя не согласиться. Russian
Fashion Week
сезона весна-лето 2005 — прекрасная возможность посмотреть многое
и выбрать лучшее.


Признаться, мне нравится ходить на показы. Смотреть на работы
дизайнеров, признанных мастеров и еще совсем новичков, каждая из которых оставляет…
кто осадок, а кто послевкусие. Но в каждой из них (хотя, конечно, обо всех не
расскажешь!) было что-то особенное. Нечто такое, что маленькой или большой монеткой
— в зависимости от меры таланта дизайнера — попадало в копилку нашего, зрительского
вкуса. Оставив на закуску работы гостей Недели — иностранных дизайнеров, посмотрим,
чем на этот раз удивили нас дизайнеры
России
и ближнего зарубежья.


Эвелина Хромченко, главный редактор журнала «L’Officiel»:

— Работы людей, влияющих на формирование модных тенденций, должны быть неординарны.
Обыкновенные юбки, платья или брюки совершенно необязательно смотреть на подиуме:
их нужно покупать в магазине и носить. Подиум существует для того, чтобы дизайнерская
мысль двигалась вперед. Людей, умеющих выражать свой собственный взгляд на окружающий
мир посредством создания одежды, не так уж и много. Но здорово, что они все-таки
есть.


Собственный взгляд на мир, безусловно, есть у дизайнера Татьяны
Сударьянто, чьи работы уже известны внимательным читательницам «Клео». На этот
раз коллекция дизайн-бюро «Sudaryanto» под названием «LOVE’x’DREAM» («любовь/мечта»)
пронизана летними образами, яркими цветами и ощущением мимолетного флирта.
Причудливые орнаменты голубого, фиолетового и розового цветов, колготки ядовитых
оттенков, сочетание настроений беззаботных хиппи — «детей цветов» и порочных орхидей.
Огромные шляпы от Sudaryanto
которые непременно оценят настоящие «шляпницы» — неумолимо создают присутствие
лета… Кстати, в этом показе (как и в демонстрации одежды от «Frol Romanoff») продефилировали
солисты группы «Bodies without Organs», любопытной в основном тем, что среди ее
участников — Александр Бард, известный некогда в России как один из эпатажных
«любовников» группы «Army of Lovers».

— Мне очень понравилась та российская мода, которую я увидел, — рассказывает Александр
Бард. — Приятно, что у русских дизайнеров такой необычный, свежий взгляд на моду.
Сразу захотелось многое купить, но щедрые дизайнеры столько всего нам просто подарили!


 Дизайн-бюро « SUDARYANTO». Коллекция "LOVE’x’DREAM» - «любовь/ мечта»Дизайн-бюро « SUDARYANTO». Коллекция "LOVE’x’DREAM» - «любовь/ мечта»


Симпатичную коллекцию «CocoA» представила Гульжан Стейн для
дизайнерского дома «Guljan international»
. Любопытна география творчества
дизайнера: Гульжан родилась в Казахстане, живет в Лондоне и работает в Москве.
В отличие от одежды множества других «коллег по цеху», в ее легких шифоновых платьях,
жакетах и вечерних нарядах можно блистать не только на подиуме, но и в повседневной,
а часто и публичной жизни. Именно так думают и участвовавшие в показе телеведущие:
Елена Ищеева, Юлианна Шахова, Анна Нурпейсова и другие теледивы.


Гульжан Стейн Елена Ищеева в платье от Гульжан СтейнГульжан Стейн


А вот что сказал мне солист группы «Smash» Сергей Лазарев:


— Публичный человек просто обязан следить за тем, что происходит в мире моды.
Для меня, например, это часть профессии. Стилиста у меня, как и у всей группы
«Smash»
, нет, есть только внутреннее представление о стиле, которым мы руководствуемся,
выбирая одежду.


Традицию яркой, женственной, «вкусной» одежды Юлии Далакян
продолжает ее новая коллекция весна-лето 2005. Шелковые, шифоновые и бархатные
одежды теплых оттенков струятся вдоль тела, подчеркивая его природную красоту.
Юлия Далакян поделилась с читательницами «Клео» своими представлениями о формировании
стиля:


— Чувство вкуса необходимо развивать, для этого существуют дизайнерские школы.
Те, кому везет, обладают чувством вкуса от рождения, но в большинстве случаев
этому нужно учиться. К сожалению, в нашей стране чувства вкуса практически нет,
да и не может быть, так как люди десятилетиями привыкли носить одинаковую одежду.
Многие просто не могут понять, как можно удачно сочетать неожиданные вещи и создавать
красивый образ.

— Что для Вас стиль?

— Для меня это способ жить. Для человека, который не остановился в своем развитии,
все диктуется стилем. Это и манера поведения, и выбранная профессия, и хобби.
Пришло время стиля, который определяет каждый дизайнер самостоятельно, и нет нужды
говорить о модных тенденциях.

— Как современной женщине сформировать свой стиль?

— Современной женщине стоит научиться быть свободной и раскрепощенной. Но пытаться
экспериментировать лучше под руководством дизайнера: тут нужна помощь профессионала.
Вы же не придете к зубному врачу
с вопросом о том, как лучше самостоятельно запломбировать зуб? Как это ни непривычно
слышать, с дизайном одежды вопрос обстоит примерно так же. Хотя есть и универсальные
рекомендации: в любом случае не стоит носить искусственные ткани, контрастные
сочетания цветов и одевать, к примеру, зеленые колготки под зеленый костюм и зеленую
сумку.


Юлия Далакян - перейти в фотогалерею коллекцииЮлия ДалакянЮлия ДалакянЮлия Далакян


Летним и солнечным получился показ коллекции «Жара» Юлии Николаевой.
Девушки-модели с папильотками в волосах
и апельсинами в авоськах казались неординарными и немного легкомысленными.

— Я не люблю моду и модных людей, — такую неожиданную мысль высказывает дизайнер
Юлия Николаева. — Мне нравятся те, кто умело воплощает свое внутреннее «я». Самое
главное — это нравиться себе и быть с собой в гармонии, только тогда можно стать
желанной для окружающих. Что же касается формирования своего собственного стиля
— лучше обращаться к профессионалу. Но он должен быть вам приятен не только как
стилист, но и как личность: создание стиля дело очень интимное.


 Юлия Николаева Юлия Николаева - перейти в фотогалерею коллекции Юлия Николаева Юлия Николаева, коллекция "Жара"


Оказалось, не жалует моду и трио «Fresh Art», представившее
на Russian Fashion Week коллекцию «Infranight» — одну из самых эпатажных
коллекций в духе «Мулен Руж», коктейля из полуобнаженных тел и эротических символов:

— Мы не знаем, что такое мода, — говорят дизайнеры «Fresh Art» Аслан, Александр
и Давид. — Все, что мы демонстрируем своей коллекцией, не имеет никакого отношения
к моде. Для нас совершенно неважно, будут ли это покупать или носить. Мы просто
создаем вещи, которые рождаются в наших «шизофренических» мозгах. Нам жизненно
необходимо что-то производить. На этот раз мы запечатлели образ современного человека,
сексуального и стремящегося к красивой жизни.


FRESH ART - группа единомышленников из трёх человек, объединенных уникальным взглядом на жизнь, творчество и дизайн. FRESH ART - Аслан, Александр и Давид. FRESH ART - группа единомышленников из трёх человек, объединенных уникальным взглядом на жизнь, творчество и дизайн. FRESH ART - Аслан, Александр и Давид.


Совсем другой образ создал в своей новой коллекции Автандил
Цквитинидзе для Дома моды «Avtandil»
. Его одежда красива и романтична, как
легкое дыхание весны. В работах дизайнера присутствуют яркие цвета и причудливые
сочетания — и ничего лишнего! Не знаю, как остальным зрителям показа, но мне моментально
захотелось оказаться в длинном, коричневом с голубым (казалось бы, несочетаемый
вариант!) платье от «Avtandil» и отправиться
на сказочное свидание с идеальным мужчиной. Вот она, волшебная сила дизайнерского
мастерства!..


Автандил ЦквитинидзеАвтандил ЦквитинидзеАвтандил - перейти в фотогалерею коллекции


Станут ли нынешние дизайнеры Russian Fashion Week законодателями
моды, покажет время. Но важно другое: с просмотром каждой новой работы мы расширяем
горизонты собственного стиля. Мы готовы к изменениям и открытиям, ведь в каждой
из нас живет лучшая из женщин…

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру