Зайцев в комплекте с Фаберже

Санкт-Петербург издавна считается центром ювелирного искусства Российского государства. В XIX веке здесь работали лучшие российские и европейские мастера. В те времена были разработаны уникальные приемы по обработке камня и металла, используемые сегодня. Большое внимание уделялось созданию ювелирных украшений с использованием натуральных камней. В настоящее время в Санкт-Петербурге изучаются и восстанавливаются забытые методы ручной работы и […]

Вячеслав ЗайцевСанкт-Петербург издавна считается центром ювелирного искусства Российского государства. В XIX веке здесь работали лучшие российские и европейские мастера. В те времена были разработаны уникальные приемы по обработке камня и металла, используемые сегодня. Большое внимание уделялось созданию ювелирных украшений с использованием натуральных камней. В настоящее время в Санкт-Петербурге изучаются и восстанавливаются забытые методы ручной работы и разрабатываются новые технологии ювелирного производства.


В этом году Вячеслав Зайцев и мастера Санкт-Петербурга вместе представляют свои новые коллекции для москвичей. Потрясающую коллекцию одежды 2001-2002 годов, представленную Домом Моды Вячеслава Зайцева, в сочетании с эксклюзивными украшениями из Санкт-Петербурга ты сможешь по достоинству оценить в выставочном комплексе «Русский сувенир». Это единственный центр народных художественных промыслов, где представлена лучшая продукция 340 фирм.


В мире моды есть имена, известные всем. Одно из них — Вячеслав Зайцев. За долгое время работы в индустрии моды им были созданы сотни коллекций разных стилей и направлений. Вот что Вячеслав Зайцев говорит о своем творчестве: «Вся моя жизнь в индустрии красоты связана со стремлением постичь тайны Гармонии, с поиском путей в их проникновение. Из года в год работая над новыми коллекциями, находясь в процессе созидательной деятельности, я с радостью приношу возникающие идеи новых приемов оформления одежды, новых цветокомбинаций и дополнений… в дар Женщине..»


Тайны гармонииИ его новая коллекция haute couture «Тайны гармонии», которую 09 ноября продемонстрируют модели Театра Дома Мод Славы Зайцева также являются успешным шагом на пути к совершенству. Именно русские мотивы натолкнули кутурье на мысль построить коллекцию на основе знаменитого русского тулупа, телогрейки, стеганой одежды, которая спасает от холода лучше любой другой. Шубы как таковые в новой коллекции отсутствуют совсем.
Новшеством становятся двухслойные пальто, как бы два пальто в одном: кашемировый верх отделен от подкладки, которая сама по себе может носиться как яркое, блестящее стеганое пальто из тафты — модной ткани 50-х годов.


Работая 40 лет в индустрии моды, Зайцев пришел к выводу, что «в моде важны элементы недосягаемости, функциональности». Стеганую куртку Зайцев назвал наиболее функциональной повседневной одеждой на холодное время года…


В выставке примут участие лучшие ювелирные мастерские Санкт-Петербурга. Среди них члены Ассоциации «Народные промыслы и ремесла Санкт-Петербурга и Ленинградской области». Ювелирные изделия представят «Альфа», «Россильвер», «Леро», «Каст», «Художественная мастерская Федорова», «Арт-классик», «Женави»», «Эталон», «Мастерская Калинкевича», «Мастерская Милютина», «ПСП»; Изделия из бронзы и камня представят «Петербургская бронза», «Возрождение», «Царскосельская янтарная мастерская», «Невская бронза», «Русская классика»; Изделия из стекла представят «Фирма Макграв», «Эксклюзив» и др.


Изделия этих компаний экспонируются на крупнейших отечественных и зарубежных выставках, удостаиваются наград и украшают известные частные коллекции во всем мире. Своеобразный дизайн, красота, изысканность и высокое качество — вот главные отличительные свойства ювелирных изделий, разрабатываемых в Петербурге. В изделиях эти черты поразительным образом сочетаются с французской элегантностью, итальянской пышностью, немецкой аккуратностью, швейцарской точностью и истинно русской образностью.

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру