Диалоги с ИИ, рефлексия о телесности и безудержное действие: перформансы в Москве в декабре 2025

Конец календарного года – волшебное время. Если чудеса еще не пришли в вашу жизнь, пора сделать смелый шаг им навстречу.

автор Евгений Елисеев

Афиши культурных площадок Москвы уже навели свои чары на зрителей: приближение Нового года ощущается и без снега. “Щелкунчик” в Большом, Кремлевская елка – и несколько нестандартных вариантов для тех, кто любит современный танец и театр.

«Easy: танец в процессе создания. Танцевальный кооператив «Айседорино горе» (12+).

Где Дом культуры «ГЭС-2» 
Когда 11 декабря 2025
Участники Даша Плохова и Саша Портянникова 

Устал от работы за экраном и нескончаемых переписок онлайн – переключись на тело: йогу, танец, прогулку в конце концов. Мало кому не приходилось слышать этот, в общем-то, дельный совет от приверженцев здорового образа жизни. Мы привыкли воспринимать движение как антидот цифровой анестезии, при этом забывая, что оно может быть разным – в зависимости от целей и возможностей инициатора движения.

Подготовка перформативного скетча для показа в "ГЭС-2". В кадре: Саша Портянникова (слева) и Даша Плохова (справа). Фото: Rust2D

Основательницы танцевального кооператива «Айседорино горе» Даша Плохова и Саша Портянникова не бегут от цифровизации как от чумы, но умело интегрируют ее в свою танцевальную коммуникацию. Перформанс, который зрители увидят в рамках программы Easy в «ГЭС-2», – это, с одной стороны, скетч будущей работы, с другой – давно назревшее высказывание о необходимости поиска общего языка с искусственным интеллектом. Накануне перформанса Даша Плохова поделится своим пониманием разнообразия в современном танце: ее лекция (18+) пройдет в недавно открывшемся музейно-выставочном центре «ЗИЛАРТ».

Вечер танцевальных перформансов (16+)

Где

Галерея на Солянке (Объединение «Выставочные залы Москвы»)

Когда 12 декабря 
Участники Анна Щеклеина и Руслан Летунов 

На протяжении 10 лет Галерея на Солянке притягивает любителей танца и рисунка в свой уютный зал на втором этаже, чтобы создать удивительно гармоничный альянс перформативных и изобразительных искусств (танцовщик двигается – рисовальщики делают наброски с натуры). Это важный, но, конечно, не единственный формат существования современного танца в пространстве галереи. Перформансов на Солянке становится больше – и это радует.

Перформанс на выставке Клуба рисовальщиков движущейся натуры "Партитура движения", 2023 год. В кадре: танцовщица Валерия Ухатская. Фото предоставлено пресс-службой Галереи на Солянке

Вечер танцевальных перформансов, который состоится в Галерее 12 декабря, в некотором смысле подводит итоги в поле современного танца за уходящий год. В программе вечера заявлены всего две работы, но зато какие: хореограф Анна Щеклеина, лауреат премии «Золотая Маска» и участник фестиваля Context, покажет «Да Хун Пао», телесное исследование состояния «острого переживания жизни». В свою очередь, танцевальная компания Руслана Летунова, исколесившая полстраны с миссией сделать современный танец доступным каждому, представит пластический спектакль об одержимости планированием – злободневная тема, умножающая свою актуальность в канун новогодних праздников.

Процессуальное пластическое полотно «ПомПейParty» (16+)

Где Электротеатр Станиславский 
Когда Премьера состоялась 3 декабря. Следующий показ будет в январе
Хореограф-постановщик Лина Лангнер 

Методика физического театра, главным образом подразумевающая работу актера с собственными телесными реакциями, активно внедрялась в отечественные театры в эпоху модерна, но частью национальной культуры так и не стала. Возвращение интереса к этому направлению, особенно в среде театральных хореографов, закономерно: кризис смыслов хорошо лечится радостью движения, свободного и естественного.

"ПомПейParty" Лины Лангнер, премьера 3 декабря 2025 года. Фото: Олимпия Орлова. Предоставлено пресс-службой Электротеатра Станиславский

Пластическое полотно «ПомПейParty» (16+) Лины Лангнер – это несколько продолжительных сцен группового переживания телесности: от сомнения в себе до наслаждения собой, равно как и от неприятия до соблазна другого – дистанция символическая… Прожить эти бушующие, красивые и неуместные эмоции вместе с актерами – людьми «разных возрастов, фактур и судеб» – уникальный опыт, который театр делает возможным.

Модный образ — виджет Клео.ру

Плисецкая, Петергоф и русский постмодернизм: музейная афиша осени-зимы 2026

Плавный переход во вторую половину осени сулит больше встреч и мероприятий под теплой крышей.

автор Юлия Крышевич

выставки в Москве осень-зима 2026/2027

Словно помня об этой сезонной особенности, московские музеи подготовили несколько «выставок-одиссей» о великих людях своего времени. Среди них – балерина Майя Плисецкая, хранитель и директор «Петергофа» Вадим Знаменов, а также белорусский художник Иван Лубенников, автор витража «Курочка Ряба» в парижском метро.

Что «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» (0+)
Где Музей русского импрессионизма
Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Когда 22 октября 2026 — 24 января 2027
Александр Маковский. Натюрморт с настурциями. 1911. Из собрания музея-заповедника «Петергоф»
«Натюрморт с настурциями» (1911) Александра Маковского. Из собрания Государственного музея-заповедника «Петергоф»

История отечественного искусства наполнена «подвигами» не только художников и кураторов, но и менее очевидных музейных профессионалов, в частности, хранителей. Выдающимся хранителем своей эпохи был Вадим Знаменов, посвятивший десятилетия карьеры восстановлению собрания «Петергофа». Убытки, понесенные музеем во время Второй мировой, были ликвидированы, а также благодаря стараниям Знаменова в «Петергофе» появились десятки и сотни невиданных исторических артефактов и даже новые павильоны. С должности главного хранителя Вадим Валентинович перешел на пост директора музея, на котором прослужил более 30 лет. Выставка «Время музейных поэтов» представляет как жемчужины коллекции «Петергофа», появившиеся в стенах музея в результате деятельности Знаменова, так и модели его проектов по расширению институции.

Интересно увидеть: картину Джорджа Доу «Пастушок во время бури» (1820-е годы) из мастерских Игоря Грабаря, игральные карты из коллекции Александра Перельмана.

Что «Век Майи Плисецкой» (6+)
Где Еврейский музей и центр толерантности
Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
Когда 15 октября 2026 — 14 февраля 2027
Майя Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е годы. Из фондов Бахрушинского музея
«М.М. Плисецкая у озера с лебедями» (1950-е гг.). Фотография из фондов Бахрушинского музея

В прошлом году мир отметил 100-летний юбилей со дня рождения Майи Плисецкой, о чем не дает забыть новая выставка в Еврейском музее. Экспозиция включает в себя рассказ о династии Мессерер-Плисецких, а также хронику балетных будней танцовщицы, самые яркие из которых вошли в мировую историю танца. Отдельное внимание в проекте уделено увлечению Майи Михайловны модой: ее съемки для ведущих глянцевых изданий, наряды от Ива Сена Лорана и Коко Шанель в гардеробе и даже стремление влиять на собственный сценический образ во время спектаклей. Выставка в Еврейском повествует о Майе Плисецкой в самых разных амплуа, начиная с примы «Большого», объекта восхищения хореографов и модельеров и заканчивая участием балерины в культурной жизни страны, ее дружбе с художниками авангарда и любовью к приключениям.

Интересно увидеть: модные съемки Майи Плисецкой для журналов Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, головной убор Одиллии из «Лебединого Озера».

Что «Русский художник Иван Лубенников» (16+)
Где Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной
Москва, Кадашевская набережная, д. 12
Когда 20 октября 2026 — 14 марта 2027
Иван Лубенников. Девушка и единорог. 2017. Из собрания семьи художника
«Девушка и единорог» (2017) Ивана Лубенникова. Из собрания семьи художника. Предоставлено пресс-службой Третьяковской галереи

Урожденный минчанин, Лубенников получил профессиональное художественное образование в Москве, в институте имени Сурикова. Специализация на монументальной живописи в годы учебы в дальнейшем пригодилась автору: в частности, при оформлении новых станций столичного метро в начале 2000-х. Однако наибольшую известность Иван Лубенников снискал именно как живописец: его таинственная, в меру реалистичная и очень красочная манера писать заинтересовала многих зарубежных коллекционеров в 1990-е годы. Количество персональных выставок Ивана Леонидовича в галереях по всему миру едва поддается подсчету, хотя будет справедливо отметить, что его первый сольный проект состоялся на родине, в московской галерее «На Каширке» в 1987 году. «Русский художник Иван Лубенников» – масштабное посвящение мастеру post mortem: живописец ушел из жизни пять лет назад.

Интересно увидеть: раннюю картину Ивана Лубенникова «Сентябрь (осень)» (1975), его «Автопортрет с собакой» (2010).

Подробности о выставках, включенных в дайджест, читайте на сайтах музеев.

Читайте также

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: www.magnific.com
Источник: Клео.ру