Искусство в городе. Мозаичные панно Москвы [Часть 2. Юность]

Искусство живет не только в музеях и галереях. Его легко обнаружить случайно, гуляя по городу, внимательно или не очень смотря по сторонам.

автор Елизавета Федорова

В этой серии мы говорим о необычных панно из мозаики, которые можно встретить в общественном пространстве столицы. Мозаичный декор на закрытых территориях и на старых станциях московского метрополитена в подборке не фигурирует, так как первое едва ли доступно, а второе, напротив, является частью повседневного опыта большинства.

Итак, во второй половине XX века советские художники получили новое пространство для воплощения своих идей: ни больше ни меньше, а фасады и торцы городских домов, в некоторых случаях – внутренние стены помещений.

Мозаичное панно (1976) Валентина Иванова на территории Трехгорной мануфактуры. Фото: Юлия Крышевич

Беспрекословные сюжеты соцреализма удачно ложились на геометричную форму мозаики. В чести были такие духоподъемные темы, как верность профессии и родине, уважение и взаимовыручка, научные открытия. Впрочем, встречались и более свободные мотивы: например, панно «Осень» в Музее современного искусства «Гараж» (о нем мы писали в предыдущем выпуске).

Интересно, что авторы редко посвящали свои работы персоналиям – гораздо чаще в центре внимания оказывались коллективные сцены, а ее действующими лицами выступала советская молодежь.

Юные граждане коммунистического общества изображались за совместной работой, командным досугом или дружеской беседой, без акцента на характеристиках отдельно взятого образа. Шла ли речь о занятиях спортом или о партийном собрании, гендерная репрезентация на мозаичных полотнах была довольно симметричной.

Мозаичное панно "Спорт" (1964) Эльвиры Жерносек на Ленинградском проспекте. Фото: 2gis.ru

Взять, к примеру, работы «Спорт» (1964) и «Спорт и дети» (1964) авторства художников Эльвиры Жерносек и Мартуни Потикяна. Оба панно, украсившие Стадион Юных пионеров на Ленинградском проспекте, посвящены прыжку: юного спортсмена в попытке поймать мяч на лету у Жерносек и девочки через скакалку у Потикяна. В последней работе художник уделил внимание и второму плану, где изобразил тренирующихся легкоатлетов и велосипедистов.

Мозаичное панно "Спорт и дети" Мартуни Потикяна (1964) на Ленинградском проспекте. Фото: 2gis.ru

На мозаичном панно «Эстафета» (Сиреневый бульвар, 4), созданном Клавдией Тутеволь в соавторстве с Борисом Иофаном в 1973 году, перед зрителем предстают спортсмены постарше, вероятно, комсомольцы: девушка в центре композиции передает горящий факел бегущему впереди юноше. Красота атлетичных тел не знает пола и возраста: мы с удовольствием любуемся осанкой, грацией и физической выносливостью героев.

Панно "Эстафета" Клавдии Тутеволь и Бориса Иофана. Фото: Максим Мухин, 2gis.ru

В 1962 году фасад здания Дворца пионеров на Воробьевых горах украсила работа Евгения Аблина «Юные ленинцы». На смальтовом панно пионеры собрались вокруг костра, чтобы послушать старшего товарища. Девочки и мальчики, представители разных народов многонациональной страны, уселись поудобней и внимают поучительному рассказу.

Различные черты лиц едва ли передают индивидуальность персонажей, ведь в фокусе – статичная композиция, сотканная из единообразия особенностей. Огненная палитра, состоящая из багряно-красных и оранжево-золотистых оттенков, подчеркивает эмоциональный заряд и «вечный» характер сюжета.

Фрагмент панно Евгения Аблина "Юные ленинцы" (1962). Московский Дворец пионеров на Воробьевых горах после реставрации. Фото: mos.ru

Сегодня советские монументальные полотна способны вызвать разные чувства у зрителей: от ностальгии по «простым и прекрасным временам» до ухмылки и неприятия. Дружба без условностей, единство несмотря ни на что: в актуальном искусстве, как и в жизни сейчас, подобное встречается редко – и все-таки существует.

Мозаичное панно над эскалаторами станции "Университет Дружбы Народов" Троицкой линии метро. Фото: АО "Мосинжпроект"

Например, на недавно открывшейся станции московского метрополитена «Университет Дружбы Народов» эскалаторную зону украсило панно с изображением молодежи: предположительно, студентов РУДН. Юноши и девушки из разных стран, в легкой летней одежде, запечатлены в прыжке: вместе, с поднятыми к солнцу руками, они летят на встречу с будущим.

Джонни Депп вернулся в Голливуд после восьмилетней паузы

Актер возвращается в большое кино в роли Эбенезера Скруджа.

автор Евгений Елисеев

Джонни Депп вернулся в Голливуд.

В первом трейлере фильма «Эбенезер: Рождественская история» актера представили как «Мастера чудаков». Загримированный под дряхлого Скруджа Джонни Депп поднимает глаза и произносит: «Хорошо вернуться». Реплика принадлежит герою, однако создатели картины явно рассчитывают на ее второй смысл. Спустя восемь лет Депп вновь возглавляет крупный американский студийный релиз.

Трейлер вышел 23 июля, а сам актер в тот же день неожиданно появился на конвенте Comic-Con в Сан-Диего в полном гриме Скруджа. Кинотеатральный релиз Paramount намечен на 13 ноября 2026 года.

YouTube / @paramountpictures

Режиссером готической версии «Рождественской песни» Чарльза Диккенса выступил Тай Уэст, известный по фильмам «X», «Пэрл» и «Максин XXX». Иэн Маккеллен сыграл Джейкоба Марли, Руперт Гринт — Боба Крэтчита, Дейзи Ридли — Эмили Крэтчит. Также в картине заняты Андреа Райсборо, Трэмелл Тиллман и Сэм Клафлин.

Восемь лет вдали от голливудских блокбастеров

Последним крупным студийным фильмом Деппа перед затяжной паузой были «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда», вышедшие в 2018 году. Из профессии он, правда, не исчезал. Актер снимался в независимых и европейских картинах, занимался музыкой, живописью и режиссурой. Однако доступ к главным ролям в дорогих голливудских проектах для него фактически закрылся.

Публичный кризис начался весной 2016 года, когда Эмбер Херд подала на развод, обвинила мужа в домашнем насилии и получила временный судебный запрет на его приближение. Актер обвинения отрицал. В 2018 году The Washington Post опубликовала колонку Херд о пережитом насилии; имя бывшего супруга в ней отсутствовало. Депп счел текст очевидной отсылкой к их браку и подал иск о клевете.

До американского процесса он проиграл другое дело в Великобритании. В ноябре 2020 года Высокий суд Лондона отклонил иск актера против издателя The Sun, а судья признал ключевой смысл спорной публикации существенно правдивым. Вскоре Warner Bros. попросила Деппа отказаться от роли Грин-де-Вальда в третьей части «Фантастических тварей».

Кадр из фильма «Фантастические твари. Преступления Грин-де-Вальда (2018), реж. Д. Йейтс

Весной 2022 года шестинедельный процесс Деппа и Херд в Вирджинии транслировали в интернете. Присяжные сочли клеветническими три утверждения из колонки актрисы и присудили ее бывшему мужу компенсацию свыше 10 миллионов долларов. Одно заявление адвоката Деппа о Херд также признали клеветническим, присудив ей два миллиона. Позднее стороны урегулировали взаимные апелляции. Выплата в пользу актера составила один миллион долларов.

Американский вердикт существенно изменил общественное отношение к Деппу, но сохранившее силу британское решение он не отменил. Кроме того, конфликт с Херд наложился на прежние сложности. Ряд дорогих фильмов разочаровал прокатными результатами. В прессе также обсуждалось поведение актера на съемочных площадках. Семейный скандал и поражение в Лондоне резко ускорили его профессиональную изоляцию.

Жизнь за пределами студийной системы

Годы без голливудских блокбастеров Депп заполнил проектами, где располагал большей творческой свободой. В драме «Минамата» он сыграл фотографа Уильяма Юджина Смита и выступил продюсером. Затем исполнил роль Людовика XV во французской «Жанне Дюбарри» — первую в своей карьере на французском языке. В 2023 году картина открыла Каннский кинофестиваль.

Кадр из фильма «Жанна Дюбарри» (2023), реж. Майвенн

В Каннах актер спорил с самим словом «камбэк». По его версии, он продолжал работать, хотя из Голливуда почти не звонили. Между тем европейские проекты позволили ему вернуться к профессии на собственных условиях.

В 2024 году Депп завершил фильм «Моди: Три дня на крыльях безумия» об Амедео Модильяни. Это была его первая полнометражная режиссерская работа после «Храбреца», снятого в 1997 году. Идею проекта предложил Аль Пачино. Поэтому путь обратно к большому кино прошел для актера и через режиссерское кресло.

Он также гастролировал с гитаристом Джеффом Беком и записал с ним альбом «18». Однако музыка сопровождала Деппа задолго до Голливуда. В юности он собирался связать жизнь именно со сценой, а актерство первоначально воспринимал как источник заработка.

Еще одним личным свидетельством того периода оказался автопортрет «Five». Депп начал его в 2021 году, между двумя судебными процессами, и позднее называл то время темным и запутанным. Часть средств от продажи работы направляли организации Mental Health America. При этом Dior сохранил сотрудничество с актером и в 2023 году, по данным Variety, заключил с ним трехлетний контракт стоимостью более 20 миллионов долларов.

YouTube / @ArtOfThePantheon

Почему зрители продолжают ждать Деппа

Формула «Мастер чудаков» точно описывает главную актерскую территорию Деппа. Эдвард Руки-ножницы, Эд Вуд, Икабод Крейн, Вилли Вонка, Суини Тодд и Джек Воробей живут по разным правилам, однако каждого из них роднят одиночество, эксцентричность и уязвимость. Джонни Депп умеет провести зрителя сквозь плотный грим к живому человеку, которому тесно в обычном мире.

С этими героями выросли несколько поколений. Одни помнят его по авторскому кино 1990-х, другие — по «Пиратам Карибского моря» и фильмам Тима Бертона. Кроме того, Депп всегда рисковал там, где студии предпочитали понятные решения. Манера Джека Воробья поначалу тревожила руководство Disney, а в итоге принесла актеру первую номинацию на «Оскар» и подарила массовой культуре одного из главных киногероев XXI века.

Есть у этой привязанности и человеческое измерение. После тяжелой болезни дочери Лили-Роуз актер начал посещать детские больницы в костюме Джека Воробья. Он продолжил эту традицию после разрыва с Disney. В 2024 и 2025 годах приезжал к детям в больницы Испании, полностью сохраняя образ пирата.

YouTube / @bcchf

А во время процесса в Вирджинии масштаб поддержки проявился очень ярко. Поклонники дежурили у здания суда, а публикации с хештегом #JusticeForJohnnyDepp набирали миллиарды просмотров.

Что возвращение Деппа означает для кино

Для индустрии «Эбенезер» важен как проверка силы большой кинозвезды. Paramount продвигает картину через имя, лицо и экранную мифологию актера. Если публика пойдет в кино, студии получат убедительный сигнал о том, что личная популярность артиста по-прежнему способна поддерживать широкий прокат.

Проект также возвращает в крупное кино актера-трансформера, который строит роль через голос, походку, пластику, костюм и грим. Его партнером здесь выступает Тай Уэст, а привычный творческий союз с Тимом Бертоном остается в прошлом. Для Деппа это возможность проверить свою готическую актерскую природу в диалоге с другим визуальным автором.

Биографическая рифма со Скруджем неизбежна. Герой Диккенса встречается с собственным прошлым и получает шанс изменить будущее. Актер же возвращается после лет публичных судов, потерь и споров.

YouTube / @paramountpictures

Реплика «Хорошо вернуться» пока звучит как обещание. Окончательный ответ появится после премьеры 13 ноября, когда отзывы и касса покажут, сохранил ли Джонни Депп прежнюю власть над большим экраном.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Фото: www.legion-media.com
Источник: Клео.ру