Фестиваль обретенных фильмов в «ГЭС-2»: страсти по Риветту, филиппинская Золушка и не только

Второй кинофестиваль Дома культуры "ГЭС-2" продлится с 18-го сентября по 2-е октября. В фокусе этого сезона – обретенное кино.

автор Елизавета Федорова

Осень – удивительно кинематографичное время: спокойная красота пейзажей за окном зовет на неспешную прогулку с фотокамерой, а вечера, которые постепенно набирают в длительности (ведь темнеет раньше!), располагают к просмотру хорошего фильма. Впрочем, пока погода окончательно не испортилась, можно устроить себе киносмотр за пределами дома. Например, в Доме культуры «ГЭС-2» на Втором кинофестивале обретенных фильмов.

Кадр из фильма "Урок кино 23" (18+). Фото предоставлено пресс-службой Дома культуры "ГЭС-2"

Почему обретенных? Как объясняли организаторы, в программу Второго сезона вошли кинокартины, которые долгое время были недоступны к просмотру, совершенно по разным причинам: одни попали под запрет цензуры, другие считались утерянными, третьи не хотели показывать их же создатели… Так или иначе, сегодня эти фильмы снова на экране – в том числе благодаря усилиям сотрудников синематек – архивистов, кураторов и т.д. За годы «отсутствия» работы обрели нечто важное – собственную, неповторимую историю – без которой уже сложно оценивать эти шедевры забытого кино.  

В рамках фестиваля можно увидеть как классические, так и современные фильмы, а также присоединиться к их обсуждению в рамках публичной программы. Как обычно, выбор кино за вами, а помогут принять решение – несколько хайлайтов ниже.

Фильм «Достойная женщина» (18+)

Режиссер: Дрисса Туре

Страна: Буркина-Фасо

Кадр из фильма "Достойная женщина" (18+). Фото предоставлено пресс-службой Дома культуры "ГЭС-2"

Дрисса Туре, молодой режиссер из Буркина-Фасо, подавал большие надежды в 1990-е годы: две из его первых кинокартин были даже показаны на Каннском фестивале. Однако вскоре следы Туре затерялись: в мире кино о нем никто больше не слышал. Правда открылась лишь несколько лет назад, в документальном фильме «Я, такси и кино» (18+), главный герой которого – собственно сам Туре – на глазах удивленного зрителя проходит путь от работы водителем до лавр кинорежиссуры, а затем снова уходит в тень – не найдя средств и возможностей продолжать заниматься кино.

Вероятно, съемки в картине об истории собственной жизни вдохновили Дрисса Туре все-таки вернуться в режиссерское кресло. Его свежий фильм «Достойная женщина» (2025) рисует ироничный образ современного африканского общества, застрявшего между желанием развиваться и сохранить традиции. Либерально воспитанная девушка по стечению обстоятельств выходит замуж за жреца, который ежедневно общается с духами и ходит на охоту за дичью. Одно можно сказать заранее: непросто в этом браке придется обоим… Африканский колорит и аутентичность национального художественного языка в фильме сохранены благодаря отсутствию европейского влияния (читай, финансирования).

Фильм «Безумная любовь» (18+)

Режиссер: Жак Риветт

Страна: Франция

Кадр из фильма "Безумная любовь" (18+). Фото предоставлено пресс-службой Дома культуры "ГЭС-2"

Любимый режиссер философа Жиля Делеза, представитель французской  «новой волны», Жак Риветт не баловал зрителя простыми ответами на сложные вопросы. Риветт в принципе вместо результата фокусировался на процессе, превращая свои картины в длительные рефлексии о жизни и о человеческих отношениях.

Главные герои фильма «Безумная любовь» (1984), семейная пара, изначально выступают сообща за одно дело (съемку спектакля), но внезапно разбегаются, как только одна из сторон начинает чувствовать дисбаланс в «творчестве» их союза. Любопытства к и без того интригующей истории добавляет тот факт, что негатив фильма сгорел во время пожара. До недавнего времени пленочные копии картины изредка транслировались в европейских кинотеатрах: качество хромало, но в цифровом переводе оно было еще хуже. Зато в 2023 году работа Риветта дождалась своей реставрации. Российский кинозритель увидит улучшенную версию «Безумной любви» впервые.  

Фильм «Бона» (18+)

Режиссер: Лино Брокка

Страна: Филиппины

Кадр из фильма "Бона" (18+). Фото предоставлено пресс-службой Дома культуры "ГЭС-2"

Привычная для европейской культуры история о том, как цветущая и пока что плохо разбирающаяся в жизни девушка влюбляется в незнакомца и готова сделать ради него что-угодно, только бы заслужить толику внимания «принца». Однако «Бона» была снята филиппинским режиссером, и было бы как минимум странно ожидать от картины предсказуемости, свойственной сюжету «Золушки». Как и хэппи-энда: помещая в центр внимания 18-летнюю девушку из семьи среднего достатка и восходящего актера сомнительных мелодрам, Лино Брокка явственно дает понять, что одностороннее чувство-фантом вряд ли способно сделать человека счастливым, а вот вплести хаос и в без того витиеватую жизнь – вполне.

Филиппинские кинокритики отмечают «Бону» как культовое кино, некоторые даже называют фильм частью национального ДНК. Это интересно при том, что широкой известности картина получить не успела: ее оригинальные негативы погибли при странных обстоятельствах. И тем не менее детищу Брокки повезло: копию фильма в подвале кинолаборатории как-то обнаружил профессор, исследующий историю кино. Остается надеяться, что «Бону», дебютировавшую на Каннском фестивале в 1980-х, вскоре ждет вторая жизнь.

Возрастное ограничение: 18+

Подробности кинофестиваля и отдельных его фильмов смотрите на сайте Дома культуры «ГЭС-2».

Искусство видеть непонятное: книги, которые помогут разобраться в замыслах художников

В каких условиях были созданы великие произведения, что считать искусством и как (а главное, зачем) его понимать?

автор Юлия Крышевич

В каких условиях были созданы великие произведения и как понимать искусство? Авторы четырех книг из подборки Клео.ру, похоже, знают ответы на эти вопросы – и с удовольствием делятся своими знаниями с читателем.

Уилл Гомперц. «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси» (2012)

Уилл Гомперц. «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси». Издательство «Синдбад».
Издательство «Синдбад»
На русский язык переведена в 2016 году.
Уровень сложностилегкий
Возрастное ограничение16+

В ставшем бестселлером «Непонятном искусстве» английский журналист и арт-критик Уилл Гомперц обращается к максимально широкой аудитории: растерянных, ошарашенных и заинтригованных современными арт-практиками зрителей. Гомперц пишет простым и доходчивым языком, ловко жонглирует примерами из истории искусства под не покидающее его на протяжении всего опуса чувство юмора. «Черный квадрат» Малевича, «Банки с супом Кэмпбелл» Энди Уорхола, чучело тигровой акулы в инсталляции Дэмьена Херста – эти и многие другие известные работы художников обещают стать ближе после прочтения книги Гомперца.

Эрнст Гомбрих. «История искусства» (1950)

Эрнст Гомбрих «История искусства». Издательство «Искусство-XXI век».
Издательство «XXI век»
На русский язык переведена в 1998 году.
Уровень сложностинесложный
Возрастное ограничение12+

Охватить историю искусства одним взглядом – долгим, пронзительным, полным любопытства и внимания к объекту исследования… Это позволяет сделать монография Эрнста Гомбриха, которую без преувеличения можно назвать библией в истории европейской художественной культуры. Гомбрих писал свой труд для неподготовленного читателя. Однако для того чтобы осилить книгу, необходимо терпение и искренний интерес к идеям творчески одаренных предшественников, а также к условиям их жизни и работы. Гомбрих прагматичен – и вместе с тем до трепета наблюдателен в своих суждениях об искусстве, что выгодно отличает его сочинение-эпопею среди других изданий.

Джон Берджер. «Искусство видеть» (1972)

Джон Берджер «Искусство видеть». Издательство «Клаудберри»
Издательство «Клаудберри»
На русский язык переведена в 2012 году.
Уровень сложностидостаточно сложный
Возрастное ограничение16+

Для большинства людей нашей планеты зрение является ведущим органом чувств. Примерно полвека назад визуальная культура оформилась в самостоятельную область знаний… Визуальное надолго с нами, меняется лишь его формат: на место телевидения пришел интернет, длинные фильмы в кинотеатрах потеснили короткие видео и микрокороткие рилсы. Британский арт-критик и писатель Джон Берджер посвятил свою культовую серию эссе «способам видения»: то есть тому, как и зачем мы смотрим на мир вокруг себя, включая художественные произведения. Книга Берджера вряд ли удовлетворит тех, кто ищет быстрые, конкретные ответы на вопросы об искусстве – скорее, работа предлагает оптику, способную обогатить мировоззрение и вкус читающего.

Кристиана Пол. «Цифровое искусство» (2003)

Кристиана Пол «Цифровое искусство». Издательство Ad Marginem
Издательство Ad Marginem
На русский язык переведена в 2017 году
Уровень сложностинесложный
Возрастное ограничение12+

«Цифровое искусство» Кристианы Пол – одна из немногих книг, посвященных истории эволюции новых художественных медиа: видео-, аудио-, нет-арта и не только. Немецко-американский куратор Кристиана Пол, специализирующаяся в своей практике на компьютерном искусстве, объясняет читателю, как оно устроено, а также почему это вдруг стало важно. Автор пишет настолько ясно и лаконично, что книгой смогут в одинаковой мере насладиться ученики средней школы, студенты творческих направлений и любопытствующие взрослые. С читателя требуется лишь открытость к новому и отсутствие предрассудков относительно «машинного» искусства.

Подробнее о книгах читайте на сайтах издательств.

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: кадр из фильма «Ингрид едет на Запад» (2017), реж. М. Спайсер.
Источник: Клео.ру

От Нормы к символу Голливуда: 100 лет со дня рождения Мэрилин Монро

Норма Джин Бейкер оставила после себя не только богатую фильмографию, но и тайну становления культурным символом эпохи, звездой мирового масштаба.

автор Евгений Елисеев

В июне 2026 года исполнится сто лет со дня рождения Мэрилин Монро – легендарной американской актрисы, чье имя стало символом эпохи. Белокурые локоны, развевающееся над вентиляционной решеткой платье, томно-насмешливый взгляд… Образ актрисы и певицы легко узнать за считанные секунды. Гораздо меньше известно о трудностях и лишениях, с которыми столкнулась молодая женщина на пути к славе. Вспоминаем о не самых популярных фактах из биографии голливудской звезды.

Звезда родилась

Будущая икона кинематографа появилась на свет в семье очень скромного достатка. Первые годы жизни о ней заботилась ее родная мать, Глэдис Монро, которую вскоре лишили родительских прав из-за подозрения на психическую невменяемость. Норма Джин (настоящее имя актрисы) перешла под опеку некой Грейс Мак-Ки, подруги матери. Увидев Норму, Грейс сразу загорелась желанием сделать из девочки кинозвезду.

«Когда-нибудь ты станешь законченным совершенством как Джин Харлоу», – говорила Грейс Мак-Ки юной Мэрилин.

Джин Харлоу в то время действительно не сходила с киноэкранов, перед которыми Грейс и Норма проводили заветные часы в выходные дни: так девочка поверила в то, что сумеет последовать примеру «платиновой блондинки«. Из мужских персонажей Норму очень привлекал образ актера Кларка Гейбла: некоторое время она даже считала его своим отцом.

Мэрилин Монро (слева) в фильме "Джентльмены предпочитают блондинок" (реж. Говард Хоукс, 1953). Фото: Collection Christophel / www.legion-media.com

Этап метаморфозы

Заработки Грейс и ее партнера были непостоянными, денег в доме периодически не хватало, поэтому девятилетней Норме пришлось отправиться в сиротский приют на два года. Вернувшись домой, девушка поступила в среднюю школу имени Эмерсона в Лос-Анджелесе. В то время в крупных городах США бытовало сильное деление по классовому признаку: одноклассники называли Мэрилин «девочкой из социальных низов» лишь по той причине, что в школу она ездила из не самого благополучного района Лос-Анджелеса и вдобавок к тому скромно одевалась.

«Мир вокруг меня был полон угроз и ужасов. Мне пришлось научиться притворству, чтобы <…> не поддаваться этому ужасу», – вспоминала Мэрилин Монро свои детские годы в мемуарах.

В учебе Норма Джин больших успехов не делала, но занятия посещала исправно. Учителя вспоминали её как приятную, но не особенно подающую надежды студентку. Кроме того, у девушки были проблемы в общении с одноклассниками – она была очень стеснительной, страдала заиканием. Зато с переходом в старшую школу положение Мэрилин в классе пошло на поправку: будущая актриса хорошела на глазах и обрела первую в жизни подругу в лице своей сводной сестры, Бебе Годдард.

Не слишком личная жизнь Мэрилин

Норма Джин впервые вышла замуж, едва ей исполнилось 16. Избранником будущей актрисы стал соседский парень по имени Джим (Джеймс) Догерти. К браку молодых людей подтолкнули их старшие родственники: Норме, так и не обретшей к тому времени постоянную семью и дом, грозило возвращение в сиротский приют, чего никто в окружении ей не желал… В этом смысле первый брачный союз Монро (впрочем, как и два последующих) был заключен по расчету, хотя Джим относился к юной невесте исключительно хорошо.

«В конце концов я не видела ни единого счастливого брака», – призналась однажды Мэрилин Монро.

Однако набирающая скорость модельная карьера Нормы Джин стала препятствием семейному счастью: молодожены развелись через четыре года после свадьбы. Чуть дольше длился третий и последний брак кинозвезды с драматургом Артуром Миллером – с 1956-го по 1961 год. Второй по счету союз с бейсболистом Джо Ди Маджио не просуществовал и года: Джо не устраивал «стиль жизни» Мэрилин, он хотел больше видеть в ней жену, чем актрису. Ни в одном из браков, ни за их пределами у кинозвезды не было детей.

Мэрилин Монро (в розовом платье) в фильме &#34;Джентльмены предпочитают блондинок&#34; (реж. Говард Хоукс, 1953). Фото: Collection Christophel / www.legion-media.com

За скобками

Несбывшейся мечтой Мэрилин Монро как актрисы осталась роль Грушеньки из романа «Братья Карамазовы» Федора Достоевского (кинозвезда упорно ставила ударение на второй слог в имени героини). На зависть и показательно снисходительное отношение к ее персоне в Голливуде она реагировала спокойно, ведь были и те, кто ценил ее сценический талант. Например, актер и режиссер английского происхождения Лоуренс Оливье видел у Монро «великолепный дар комедийной актрисы». К сожалению, полностью его реализовать Мэрилин Монро не успела, таинственно и трагично уйдя из жизни в возрасте 36 лет.

Материал создан на основании биографической книги Дональда Спото «Мэрилин Монро».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

MIA BOYKA с треком «Экспонат» вошла в топ-10 мирового чарта Genius

Певица отреагировала на попадание в рейтинг.

автор Евгений Елисеев

MIA BOYKA попала в первую десятку мирового чарта Genius. Ее трек «Экспонат» занял 10-е место в недельном рейтинге Genius Charts – Global за неделю от 2 июня 2026 года. В том же топе оказались Ариана Гранде, Дрейк,
Оливия Родриго
, Майкл Джексон, Radiohead, Джастин Бибер и Эминем.

29-летняя певица, которая в настоящий момент отдыхает в Дубае, отреагировала на попадание в международный рейтинг в личном блоге. Она опубликовала скриншот чарта и написала:

«Drake, Eminem и MIA BOYKA. Отличная у меня компания».

Фото: соцсети / @miaboyka

«Экспонат» вышел 15 мая 2026 года, и за считанные дни стал хитом. Композиция быстро разошлась по соцсетям. Под нее снимают короткие ролики на разную тематику. Это один из самых трендовых звуков для вертикальных видео конца весны, начала лета. До релиза Миа Бойка сама подогревала интерес к песне короткими роликами. Артистка считает это самым действенным способом продвижения.

Текст к песне «Экспонат» написал Дмитрий Попов, музыку – Иван Соловьев. Этот дуэт уже работал с MIA BOYKA над синглом «Базовый минимум» с Sabi в 2025 году. Данный трек также быстро стал популярным в России и странах СНГ.  

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор