В Лос-Анджелесе прошла 78-я церемония вручения премии «Эмми»

Мэттью Риз получил две награды за главные роли.

автор Евгений Елисеев

Премия «Эмми» — 2026: итоги

Премия «Эмми» за лучший драматический сериал второй год подряд досталась «Питту». Лучшей комедией признали «Бухту вдов», лучшим мини-сериалом — DTF St. Louis. Победителей 78-й церемонии объявили 14 сентября в театре Peacock в Лос-Анджелесе.

Комедийный хоррор «Бухта вдов» завершил награждение с 14 статуэтками. При этом шесть из них вручили на основном вечере, еще восемь — на предварительной церемонии Creative Arts Emmy. Сериал обновил годовой рекорд для комедий, который прежде принадлежал «Киностудии» с 13 победами. За роли второго плана в «Бухте вдов» также отметили Стивена Рута и Кейт О’Флинн.

Кадр из сериала «Бухта вдов» (2026)

Мэттью Риз первым в истории премии получил две награды за главные роли в одном году — за комедию «Бухта вдов» и мини-сериал «Чудовище внутри меня». Кроме того, в 2018-м Риз победил за драматический сериал «Американцы». Теперь у него есть награды за главные роли во всех трёх направлениях — драме, комедии и мини-сериалах.

Ноа Уайли второй год подряд выиграл награду за главную мужскую роль в драме благодаря работе в «Питте». Среди актрис в этой категории победила Рэй Сихорн за сериал «Одна из многих». Для неё это первая «Эмми». Награду за мужскую роль второго плана в драме получил Том Пелфри, сыгравший в «Задании».

Кадр из сериала «Питт» (2024)

Джин Смарт в пятый раз отметили за главную женскую роль в комедийном сериале «Хитрости» — по одной награде за каждый сезон. Также свою восьмую актерскую «Эмми» получила Эллисон Дженни за роль второго плана в «Дипломатке». Теперь у Смарт и Дженни по восемь актёрских побед: они повторили рекорд Клорис Личмен и Джулии Луи-Дрейфус.

У лучшего мини-сериала DTF St. Louis семь наград за весь цикл вручений. В их числе — статуэтки Линды Карделлини и Дэвида Харбора за роли второго плана. Их победы объявили ранее, 6 сентября.

Премия «Эмми» за главную женскую роль в мини-сериале или телефильме досталась Салли Филд за «Необычайно умные создания». В 79 лет актриса установила возрастной рекорд этой категории.

Между тем лучшим конкурсным реалити признали «Предателей» — The Traitors. В категории развлекательных шоу победило «Позднее шоу со Стивеном Колбертом». Отдельную гуманитарную награду имени Боба Хоупа вручили Майклу Джей Фоксу за поддержку исследований болезни Паркинсона. Статуэтку актеру передала Джулианна Маргулис.

Красно лето провожая: художники, которые родились в сентябре

Авторы, родившиеся в разные годы в одном календарном месяце, в рубрике Клео.ру.

автор Юлия Крышевич

Русские художники, которые родились в сентябре

Отмечать день появления на свет в сентябре — значит иметь возможность любоваться природой в зените ее красоты, когда цветение и яркость постепенно сменяются более спокойной палитрой. Рожденным в сентябре художникам присущи многие таланты, как видно из биографий Евгения Лансере, Георгия Кизевальтера и Дмитрия Налбандяна.

4 сентября: Евгений Лансере

(Павловск, 1875 – Москва, 1946)

Евгений Лансере родился в семье талантливых творческих людей: его дед, Николай Бенуа, был архитектором, отец, Евгений Александрович Лансере, – скульптором-анималистом, а сестра стала художницей, чье имя – Зинаида Серебрякова – вошло в историю русского авангарда. Потомок обрусевших французских родов, Лансере учился рисованию как в Российской империи, так и за рубежом.

«Елизавета Петровна в Царском селе» (1905). Из собрания Третьяковской галереи

Член художественного объединения «Мир», Евгений Лансере создавал декорации для театра, занимался монументальной росписью и этнографическими зарисовками. Одной живописью в карьере он не ограничился: также издавал журнал, основал небольшой театр, заведовал художественной частью на Императорском фарфоровом заводе и даже работал военным корреспондентом. Евгению Евгеньевичу посчастливилось иметь крупную прижизненную выставку в Третьяковской галерее, что он воспринял как большую честь.

Примеры известных работ: «Царская охота» (1907), «В Ногайской степи» (1928), «Полтавская победа» (1942).

10 сентября: Георгий Кизевальтер

(род. Москва, 1955)

Один из основателей группы «Коллективные действия», московский концептуалист Георгий Кизевальтер в этом году отметил свой 71-й день рождения. Интересно, что Кизевальтер в свое время примкнул к группе художников, не имея профильного образования: он окончил факультет английского языка и литературы, увлекался историей искусств.

Фрагмент экспозиции выставки «Инсайдер» (12+) Георгия Кизевальтера в Музее «Гараж» в 2015 году. Предоставлено пресс-службой Музея «Гараж»

Георгий Кизевальтер активно участвовал в квартирных выставках еще на заре практики, когда в 1976 году состоялся показ в мастерской Леонида Сокова. Также художник фотографировал на домашних вернисажах, негласно инициировав традицию фоторепортажей в среде неофициального искусства. В 1980-х Кизевальтер содействовал созданию Московского архива нового искусства, известного как Папки МАНИ. После 8 лет жизни в Канаде в постперестроечные годы Георгий Кизевальтер вернулся в Россию. В настоящее время автор живет в Москве, продолжает выставляться.

Примеры известных работ: фотографии московских концептуалистов из серии «Любишь меня – люби мой зонтик», Matti Milius (1983), «Любите и не суетитесь» (1991).

15 сентября: Дмитрий Налбандян

(Тбилиси, 1906 – Москва, 1993)

Ученик Евгения Лансере и Егише Тадевосяна, юный Дмитрий начинал свой путь в искусстве с карикатур в газетах и в юмористических журналах. Серия набросков, посвященная партийным лидерам, стала счастливой звездой в профессиональной жизни Налбандяна: художник был допущен в круги Политбюро. Живя в Армении, Дмитрий Налбандян в основном писал красоту местной природы – на портретном жанре живописец сосредоточился, перебравшись в столицу. Чаще всего он принимал заказы на портреты у высокопоставленных лиц, в том числе у Никиты Брежнева, Андрея Громыко, Луиджи Лонго и других.

«Пироговское водохранилище» (1977) Дмитрия Налбандяна. Из собрания Третьяковской галереи

В памяти многих соотечественников Дмитрий Налбандян остался «певцом советского реализма» – историческое прошлое страны автор изображал через призму идеалистического взгляда на будущее. Впрочем, партийной линией творчество Дмитрия Аркадьевича не ограничивалось: он также писал натюрморты и пейзажи. Сегодня работы Дмитрия Налбандяна хранятся в ведущих российских собраниях, а автопортрет живописца стал частью коллекции венецианской галереи Уффици. В Москве открыт музей-мастерская Дмитрия Налбандяна, в 2018 году он вошел в состав Московского музея современного искусства.

Примеры известных работ: «Портрет жены» (1954), «Красная площадь» (1979), «Солнечный день» (1980).

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: из собрания Третьяковской галереи
Источник: Клео.ру