Грант в Китай, «Онегин» в Москве, незавершенки в Петербурге: опен-коллы для художников 2026

Подборка Клео.ру вдохновит вас начать строить планы на 2026-й.

автор Евгений Елисеев

В декабре принято подводить итоги уходящего года. Но почему бы не присмотреться к новым проектам прямо сейчас?

Для тех, кто настроен решительно и любит путешествовать

Что Международная арт-резиденция от Фонда MaxArt и Страхового дома ВСК
Где Гуанчжоу и Янцзян, Китай 
Когда с февраля по июнь 2026 года 
Прием заявок

до 15 января 2026 года

Фонд современного искусства MaxArt, активно работающий с отечественной художественной сценой с 2021 года, взял новую высоту: в следующем полугодии он предоставит возможность шести авторам из России принять участие в зарубежной арт-резиденции. Место действия: Китай, крупнейшая страна Азии, ее никогда не спящий мегаполис Гуанчжоу и живописный город Янцзян.

«Это уникальный шанс для российских художников: не просто соприкоснуться с другой культурой, а погрузиться в ее среду», – говорит главный куратор Фонда MaxArt и руководитель проекта в Китае, Мария Калинина.

Пространство арт-резиденции в Китае от Фонда MaxArt x ВСК. Фото предоставлено пресс-службой Фонда MaxArt

Полдюжины художников, отобранные в результате опен-колла, смогут провести в Китае месяц, проживая и работая в парах на территории Музея современного искусства Янцзян, а также пользуясь ресурсами, необходимыми для своей творческой практики. Это означает доступ к музейной коллекции, архивам и библиотеке, а также возможность путешествовать, не сильно беспокоясь о финансах (победителям будет выплачиваться грант). Подать заявку возможно индивидуально или арт-коллективом до двух человек. Необходимо прислать описание художественного проекта, портфолио и резюме с контактными деталями. Минимальный возраст участия: 21 год.

Для любителей классики и ее остроумных интерпретаций

Что Групповая выставка «Евгений Онегин. Энциклопедия» (18+) от Галереи «Открытый Клуб»
Где Москва, Россия
Когда с 23 апреля по 12 мая 2026 года
Прием заявок до 22 февраля 2026 года

«Мой дядя самых честных правил…» – кто не помнит школьные уроки литературы с цитатами из «Евгения Онегина»? Многие здесь вздохнут с облегчением (школа – дела давно минувших дней), но есть и те, кто с удовольствием перечитывает классику, сравнивая свои впечатления от первого знакомства с книгой и ее повторного прочтения. Если вы относитесь ко второй категории и к тому же владеете не только словом (но и, например, техникой масляной живописи), опен-колл от московской галереи «Открытый Клуб» для вас.

Все мы когда-то обращаемся к классике, вступив во взрослую жизнь. Фото: Юлия Крышевич

Выставка «Евгений Онегин. Энциклопедия» (18+), которая откроется в галерее весной грядущего года, подразумевает художественное переосмысление текста романа, причем его совершенно разных аспектов, начиная с описаний моды и заканчивая мыслями об устройстве российского общества XIX века. Организаторы не ставят ограничения по медиумам и техникам работ, но горячо приветствуют создание арт-объекта специально для выставки. По итогам проекта будет издан каталог. Вести работу в Москву, если вы из другого города, придется самостоятельно.

Для тех, кто отчаялся, но не сдается

Что Выставка недоделанных работ от арт-сообщества @art.blago
Где Санкт-Петербург, Россия 
Когда январь 2026 года 
Прием заявок до 21 декабря 2025 года 

Многим творческим личностям наверняка откликнется ситуация ниже: вы уже два (три, четыре с половиной) месяца работаете над проектом, а он никак не сдвинется с мертвой точки. И бросить жалко, и продолжать невыносимо – остается ждать подходящего случая… Арт-сообщество @art.blago, популяризирующее современное искусство, как раз предлагает ту самую возможность: отправить на конкурс незаконченную или заброшенную работу в художественном медиуме на ваш выбор. Важно, что при этом степень незавершенности арт-объекта вы определяете лично.

Фото с открытия выставки "Город. Среда. Код" (12+) в арт-кластере "Октава" (Тула). Фото: Павел Леонов. Предоставлено пресс-службой арт-кластера "Октава"

Работы, отобранные для участия в январской выставке, будут инсталлированы силами организаторов, однако авторы объектов возьмут на себя расходы по их транспортировке в Санкт-Петербург. Про гонорар художникам в условиях опен-колла ничего не сказано… Впрочем, если вы действительно не знаете, что делать со своим арт-проектом (и все-таки хотите найти ответ), участие в конкурсе может дать вам подсказку. Организаторы ждут от кандидатов фотографии работ и вольное описание, почему не сложилось их закончить.

Подробности опен-коллов читайте на сайте организаторов. Внимательно ознакомьтесь с условиями конкурса, перед тем как принять в нем участие.

Модный образ — виджет Клео.ру

Плисецкая, Петергоф и русский постмодернизм: музейная афиша осени-зимы 2026

Плавный переход во вторую половину осени сулит больше встреч и мероприятий под теплой крышей.

автор Юлия Крышевич

выставки в Москве осень-зима 2026/2027

Словно помня об этой сезонной особенности, московские музеи подготовили несколько «выставок-одиссей» о великих людях своего времени. Среди них – балерина Майя Плисецкая, хранитель и директор «Петергофа» Вадим Знаменов, а также белорусский художник Иван Лубенников, автор витража «Курочка Ряба» в парижском метро.

Что «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» (0+)
Где Музей русского импрессионизма
Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Когда 22 октября 2026 — 24 января 2027
Александр Маковский. Натюрморт с настурциями. 1911. Из собрания музея-заповедника «Петергоф»
«Натюрморт с настурциями» (1911) Александра Маковского. Из собрания Государственного музея-заповедника «Петергоф»

История отечественного искусства наполнена «подвигами» не только художников и кураторов, но и менее очевидных музейных профессионалов, в частности, хранителей. Выдающимся хранителем своей эпохи был Вадим Знаменов, посвятивший десятилетия карьеры восстановлению собрания «Петергофа». Убытки, понесенные музеем во время Второй мировой, были ликвидированы, а также благодаря стараниям Знаменова в «Петергофе» появились десятки и сотни невиданных исторических артефактов и даже новые павильоны. С должности главного хранителя Вадим Валентинович перешел на пост директора музея, на котором прослужил более 30 лет. Выставка «Время музейных поэтов» представляет как жемчужины коллекции «Петергофа», появившиеся в стенах музея в результате деятельности Знаменова, так и модели его проектов по расширению институции.

Интересно увидеть: картину Джорджа Доу «Пастушок во время бури» (1820-е годы) из мастерских Игоря Грабаря, игральные карты из коллекции Александра Перельмана.

Что «Век Майи Плисецкой» (6+)
Где Еврейский музей и центр толерантности
Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
Когда 15 октября 2026 — 14 февраля 2027
Майя Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е годы. Из фондов Бахрушинского музея
«М.М. Плисецкая у озера с лебедями» (1950-е гг.). Фотография из фондов Бахрушинского музея

В прошлом году мир отметил 100-летний юбилей со дня рождения Майи Плисецкой, о чем не дает забыть новая выставка в Еврейском музее. Экспозиция включает в себя рассказ о династии Мессерер-Плисецких, а также хронику балетных будней танцовщицы, самые яркие из которых вошли в мировую историю танца. Отдельное внимание в проекте уделено увлечению Майи Михайловны модой: ее съемки для ведущих глянцевых изданий, наряды от Ива Сена Лорана и Коко Шанель в гардеробе и даже стремление влиять на собственный сценический образ во время спектаклей. Выставка в Еврейском повествует о Майе Плисецкой в самых разных амплуа, начиная с примы «Большого», объекта восхищения хореографов и модельеров и заканчивая участием балерины в культурной жизни страны, ее дружбе с художниками авангарда и любовью к приключениям.

Интересно увидеть: модные съемки Майи Плисецкой для журналов Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, головной убор Одиллии из «Лебединого Озера».

Что «Русский художник Иван Лубенников» (16+)
Где Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной
Москва, Кадашевская набережная, д. 12
Когда 20 октября 2026 — 14 марта 2027
Иван Лубенников. Девушка и единорог. 2017. Из собрания семьи художника
«Девушка и единорог» (2017) Ивана Лубенникова. Из собрания семьи художника. Предоставлено пресс-службой Третьяковской галереи

Урожденный минчанин, Лубенников получил профессиональное художественное образование в Москве, в институте имени Сурикова. Специализация на монументальной живописи в годы учебы в дальнейшем пригодилась автору: в частности, при оформлении новых станций столичного метро в начале 2000-х. Однако наибольшую известность Иван Лубенников снискал именно как живописец: его таинственная, в меру реалистичная и очень красочная манера писать заинтересовала многих зарубежных коллекционеров в 1990-е годы. Количество персональных выставок Ивана Леонидовича в галереях по всему миру едва поддается подсчету, хотя будет справедливо отметить, что его первый сольный проект состоялся на родине, в московской галерее «На Каширке» в 1987 году. «Русский художник Иван Лубенников» – масштабное посвящение мастеру post mortem: живописец ушел из жизни пять лет назад.

Интересно увидеть: раннюю картину Ивана Лубенникова «Сентябрь (осень)» (1975), его «Автопортрет с собакой» (2010).

Подробности о выставках, включенных в дайджест, читайте на сайтах музеев.

Читайте также

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: www.magnific.com
Источник: Клео.ру