Плакат жив? Да здравствует плакат! Биеннале графического дизайна «Золотая пчела» путешествует по России

Работы 16-го выпуска Глобальной биеннале графического дизайна можно увидеть в главном архитектурном музее Тулы до конца августа.

автор Елизавета Федорова

Стартовав в 1992 году, Московская международная (Глобальная) биеннале графического дизайна «Золотая пчела» регулярно собирает самые необычные работы креаторов со всего мира. Творчество как акт самовыражения, дизайн, созданный в рамках проектов, а также комментарии авторов на волнующие их темы – все это представлено в пространстве биеннале. В фокусе экспозиции всегда находится ее основной формат – жанр плаката, сочетающий в себе торжественность и лаконичность художественного языка.

Фрагмент экспозиции биеннале графического дизайна "Золотая пчела’16" в ТИАМ. Фото: Юлия Крышевич

Каждые два года событие проходит на знаковых выставочных площадках столицы: например, в Государственной Третьяковской галерее, в HSE ART Gallery, в ЦСИ Винзавод и в Школе дизайна РАНХиГС. В «выходной» для работы биеннале период выставка путешествует по стране.

Так, в этом году «Золотая пчела» «приземлилась» в Тульском историко-архитектурном музее, уже в третий раз за всю историю биеннале (предыдущие выставки гостили в ТИАМ в 2021-ом и 2023-ом гг.). До конца августа в музейном выставочном пространстве Дом Крафта можно увидеть порядка 150 шедевров плакатного искусства от российских и зарубежных авторов. География биеннале впечатляет: в конкурсе приняли участие дизайнеры из 53 стран мира, таких как

Азербайджан, Белоруссия, Турция, Швейцария, Япония, Эквадор и Бразилия. Раньше было еще больше, но и статус международной выставки в России до пандемии не вызывал особенного удивления – другое дело сейчас.

Фрагмент экспозиции биеннале графического дизайна "Золотая пчела’16" в ТИАМ. Фото: Юлия Крышевич

Символично, что в шестнадцатом выпуске «Золотой пчелы» были объявлены 16 номинаций – очень разных по духу и направленности: в их числе, посвященные историческим личностям (Канту, Пушкину, Рахманинову, Степановой) и проблемам глобальной коммуникации, обращенные к религии, эмпатии и музыке. В отличие от большинства выставок современного искусства, в пространстве «Золотой пчелы» зрителю не придется читать много описаний и пояснений к работам: визуальный язык плакатов воспринимается почти интуитивно, на уровне ассоциаций, эмоционально-эстетического опыта.

Фрагмент экспозиции биеннале графического дизайна "Золотая пчела’16" в ТИАМ. Фото: Юлия Крышевич

Бессменный куратор и президент биеннале, Сергей Серов, отмечает 13 трендов современного плаката, которые включают странность, сложность, разнообразие, синергию с миром цифры и ориентацию на цвет. Серов также отмечает, что плакатный жанр последнее время переживает интересный этап развития. По его словам, освободившись от своей информационной функции, плакат уверенно зашел на территорию визуальной культуры, в то время как искусство в духе contemporary art предпочитает оставаться концептуальным.

Фрагмент экспозиции биеннале графического дизайна "Золотая пчела’16" в ТИАМ. Фото: Юлия Крышевич

Это отнюдь не означает того, что работы участников биеннале лишены корневой идеи: она присутствует везде – в общечеловеческом смысле и на индивидуальном уровне, в зависимости от выбранной темы. Однако ведущей в экспозиции является форма высказывания: этим она неизбежно вызывает интерес у совершенно разной аудитории, начиная с профессионального сообщества дизайнеров и заканчивая «универсальным» зрителем.

Возрастное ограничение: 12+

Экспозиция биеннале графического дизайна»Золотая пчела ‘16″ открыта в Доме Крафта ТИАМ со среды по воскресенье. Выставка продлится до 24 августа.

Подробности смотрите на официальном сайте проекта.

Модный образ — виджет Клео.ру

Как кринж стал частью культуры: от уроков этики до художественного беспредела

Юджин Бринкем недавно порассуждала об этом феномене в материале Art in America.

автор Юлия Крышевич

Кадр из фильма «Учитель на замену»

Исследовательницу литературы и медиа Юджин Бринкема, давно и счастливо работающую с искусством, откровенность, неприкрытая материальность последнего ни разу не смущает. Бринкема помнит, как художница Джуди Чикаго использовала менструальную кровь в своих работах, а ее более молодая коллега Инна Поп представила сыр, сделанный из собственного грудного молока (конечно, это был арт-объект). Ко всему этому легко привыкнуть, считает Бринкема, пока дело не доходит до… кринжа в художественных произведениях – ощущения неловкости и стыда за действия героя, которые переживаешь как собственные.

Характерный пример такой ситуации автор видит в фильме Кристоффера Боргли «Вот это драма!» (18+), вышедший на российские экраны весной 2026 года. Речь идет о сцене, где вечером за бокалом вина беседуют четверо друзей – Эмма (играет Зендея), Чарли (играет Роберт Паттинсон), Рэйчел и Майк. Герои по очереди рассказывают истории из жизни, где они проявили себя с не лучшей стороны. Внимая рассказу о курьезах приятеля, остальные больше не могут это «развидеть», разрываясь между чувством «испанского стыда» за услышанное и желанием оправдать друга. Впрочем, как бы ни старались молодые люди, они с трудом скрывают собственное смятение за столом, а узнав историю Эммы, и вовсе теряют самообладание.

Кадр из фильма «Учитель на замену»

Бринкема резюмирует: персонажи фильма испытывают смесь стыда за происходящее и одновременно – позыв проявить сочувствие друг к другу. В повседневной жизни мы с высокой вероятностью будем кринжевать в следующих ситуациях: видя, что с кем-то обращаются несправедливо и бесчестно, но не имея возможности на это повлиять, став невольным свидетелем камерной беседы или очень уязвимого состояния незнакомого человека. И хотя словосочетание «умереть от стыда» – всего лишь метафора, оно часто ощущается правдоподобно.

Состояние кринжа истории знакомо давно: экономист и философ Адам Смит в 18 веке толковал известное христианское изречение «Поступай с другими так, как хочешь, чтобы поступали с тобой.» с позиции светской этики. Смит призывал вжиться в страдания другого, на мгновение представив себя на его месте. У многих людей это происходит физиологически, за счет развитой эмпатии, другим же приходится подключать когнитивные усилия.

Кадр из фильма «Учитель на замену»

Во многих языках мира есть выражение, соответствующее этому ощущению. Например, немецкое Fremdschämen дословно означает «чужой дискомфорт», шведское skämskudde – подушку, в которую можно спрятать лицо, чтобы не наблюдать чей-то публичный провал, а японское mite irarenai – невозможность смотреть на неловкую ситуацию. Прародителю этого термина, староанглийскому глаголу to cringan, филологи приписывают следующее значение: падать ниц, уступать, сотрясаясь от страха. И если от ужаса у человека обычно цепенеют конечности и сводит желудок, то у кринжующего аналогичным образом напрягаются мускулы лица, может даже начаться дрожь.

Юджин Бринкема убеждена: состояние кринжа включает в себя несколько слоев реакций. Индивидуальны ли они? По мнению автора, да и нет одновременно. Мы с легкостью распознаем испытывающего кринж со стороны, но внезапно оказавшись в его положении, вероятно, проявим личные особенности в переживании эмоции. Сегодня «переносчиками» кринжа становятся продукты виртуальной реальности – видео, рилсы, посты с комментарии в интернете, без которых мы более не представляем свою повседневность. Кринж окружает нас повсюду, или, как напутствовала Тейлор Свифт выпускников в 2022 году, нам всем необходимо учиться жить с кринжом.

Кадр из фильма «Учитель на замену»

Однако сказать легче, чем сделать, прямое подтверждение чему есть в сцене фильма Боргли. Рассказ Эммы вызывает протест: приятели обвиняют девушку в том, чего она не делала. В свою очередь, мы, зрители, начинаем переживать за Эмму, ведь ее компания вместо сочувствия проваливается в отвращение, активно отрицая собственные промахи. И пока герои на экране ищут соринку в чужом глазу, очередь кринжевать наступает у аудитории. Такое способно застать врасплох даже авторитетного арт-критика.

Оригинал материала ищите здесь.

Мнение, высказанное в тексте, может не совпадать с мнением редакции.

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Кинопоиск.ру, кадр из фильма «Учитель на замену» (реж. Тони Кэй, 2011)
Источник: Art in America