Редкий читатель, покупая даже самый свой любимый журнал, заглядывает в его выходные данные. Поэтому для него обычно проходит незаметно смена издателя. Но не на этот раз. Marie Claire впервые увидел свет во Франции в 1937 году в качестве еженедельника. Сегодня этот журнал — лидер среди глянцевых журналов во Франции и по количеству читателей, и по […]
Редкий читатель, покупая даже самый свой любимый журнал, заглядывает в его выходные данные. Поэтому для него обычно проходит незаметно смена издателя. Но не на этот раз.
Marie Claire впервые увидел свет во Франции в 1937 году в качестве еженедельника. Сегодня этот журнал — лидер среди глянцевых журналов во Франции и по количеству читателей, и по числу рекламодателей. В Россию Marie Claire пришел в 1997 году и до июня 2001 года выходил в издательском доме «Индепендент медиа».
Теперь русскоязычный Marie Claire не только будет выходить в новом издательском доме, но и поменяет концепцию. Модных журналов на отечественном рынке уже достаточно много, но не модой единой жива женщина — ее интересует окружающий мир во всем своем разнообразии. Поэтому новый Marie Claire позиционируется как чтение для не просто стильных, но еще и думающих женщин. Размышляющих о политике, образовании, социальных проблемах, бедах нашей цивилизации — современная женщина все принимает всерьез и не прячется больше от общественной жизни за своими нарядами. И даже к моде Marie Claire предлагает относиться без легкомыслия: следить за тенденциями, но подходить к покупкам осмысленно. Новые издатели (это Group Marie Claire и Hachette Filipacci Media) называют такую концепцию журнала возвращением к истокам: именно в таком виде Marie Claire существует в 23 странах мира.
Редакционная политика держится на трех китах: актуальности, близости к читателям, женственности. Marie Claire идет в ногу со временем не только в моде, беседует с читателями на равных, и ни на минуту не забывает женской красоте. Среди авторов не только российские, но и зарубежные журналисты, поэтому читательницы чувствуют себя приобщенными к всемирным процессам, будь то статьи о политике или модные репортажи.
Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом
Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.
автор Анна Дубинина
108
У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.
На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.
Психология овердрессинга
За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.
Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.
Цвет и колорблокинг
Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.
При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.
архив бренда Balenciaga / balenciaga.com
Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм
В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.
Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.
Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.
Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.
архив бренда Valentino / valentino.com
По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.