Бирюзовый цвет в интерьере и сочетание с другими цветами

Роль бирюзового цвета в интерьера различной стилистики. Сочетание с палитрами других цветов. Дизайнерские приемы оформления интерьера с использованием бирюзового цвета.

автор Виктория Викторова

В древней Персии полудрагоценный камень бирюза ценился дороже золота, в переводе с фарси назывался «камень счастья». В комбинации с бриллиантами, дорогими изумрудами бирюза украшает тиары, короны монархических семей. Бирюзовый цвет в интерьере и сочетание с другими цветами — признак аристократической изысканности, хорошего вкуса.

Как «звучит» бирюзовый цвет в интерьере

От смешения зеленого и голубого цветов в различных пропорциях рождаются оттенки бирюзового цвет. Получается многогранная палитра — от нежных, пастельных до глубоких насыщенных тонов, таких как лазурно-серый, темно-бирюзовый.

Особенность оттенков бирюзы в том, что они не имеют теплых полутонов. Использовать бирюзовый цвет в интерьере нужно деликатно, соблюдая внутреннее чувство меры.

yandex_ad_1

В нужных пропорциях, оттенках, он может преобразить пространство. Придать ему небесную «воздушность», изысканный тон. Привнести в помещение ощущение дуновения морского бриза на лазурном побережье. Бирюзовый цвет в интерьере в сочетании с другими цветами, при умелом использовании, сделает его неповторимым и выразительным.

С точки зрения психологии оттенки бирюзового цвета успокаивают, уравновешивают человека, способствуют релаксации, вселяют творческое вдохновение. В различных культурах, в эзотерическом аспекте символизируют достаток в доме, благополучие в семье, независимость от чужого мнения, влиятельность. Еще бирюза — символ чистоты, непорочности намерений, способности любить вечно, то есть влияет на чувственно-эмоциональное восприятие мира.

Бирюзовый цвет в интерьерах различной стилистики

Универсальность палитры бирюзового цвета в том, что он подходит к различным стилевым решениям — от минимализма до классицизма. Используют как в качестве доминирующего тона в сочетании с другими цветами, так и как акцент, компаньон.

Бирюза сочетается практически со всей цветовой палитрой. Использовать колористику оттенков можно в помещениях различного типа, при условии продуманного подхода к оформлению интерьера.

Бирюзовый цвет в гостиной

Зал, гостиная — комната для общения, отдыха, досуга. Зачастую именно здесь отмечают торжественные даты в семье. Декорирование, стилистическое оформление гостиной как бы задает тональность, настроение всему интерьеру в целом. Именно поэтому многие дизайнеры начинают визуализацию помещений в доме, квартире с гостиной, чтобы стилистически выверенно гармонизировать пространство.

include_poll5016

Бирюза в минималистичной трактовке

Бирюзовый цвет в сочетании с другими цветами в интерьере гостиной и с текстурами металла, стекла вписывается в стиль хай-тек. Подойдут светлые оттенки: небесная бирюза, крайола, цвет морской волны. Использование этой гаммы в сочетании со светлыми тонами — белым, бежевым, светло-серым — позволяет достигать основной концепции интерьера в стиле хай-тек — визуального расширения пространства.

В стилистике японского минимализма, где жилое помещение трактуется как продолжение природного ландшафта, нужно использовать «натуральные» оттенки. Акцент делают на зеленовато-бирюзовых тонах: умеренный аквамарин, бирюзово-зеленый, темно-бирюзовый. Они сочетаются с текстурой дерева, камня.

Скандинавский минимализм сформировался в условиях холодного климата, короткого светового дня, поэтому в оформлении интерьера доминируют светлые тона спектра белого и бежевого. Бирюзовый цвет уместно использовать в качестве акцентов, так как он «холодный».

Это может быть текстильное оформление: шторы, обивка мягкой мебели, диванных подушек, абажура торшера, люстры. Элементы декора цвета бирюза: картины, керамические горшки, вазы, настенная графика. Оттенки этого цвета гармонично смотрятся с натуральным камнем, который часто используют в интерьерах в стиле скандинавского минимализма.

Бирюзовые тона в гостиной в классическом стиле

Если нужно привнести в классическую стилистику нотки аристократизма, изысканности, то необходимо попробовать использовать оттенки бирюзы. Она прекрасно сочетается с позолоченными элементами декора, но особенно утонченно смотрится с серебром.

Можно применить оттенки светлых тонов в качестве доминирующего цвета гостиной. С условием, что окна выходят на солнечную сторону, в ней много света. Наиболее часто дизайнеры используют бирюзовый цвет в классическом интерьере в качестве акцентов в текстильном оформлении. Как декоративные вставки на стенах в обрамлении намастила в классическом стиле.

yandex_ad_2

Гостиная в стилистике прованс, кантри, экостиль

В таких стилистиках бирюзовый цвет используют как акцентирующий элемент. Приветствуется текстильное оформление с бирюзой, в том числе с использованием принтов флористической тематики. Роль бирюзовый цвет сочетание с другими цветами в интерьере гостиной в этой трактовке — создать атмосферу уюта, спокойствия.

Бирюзовый цвет в спальне

Создать зону для отдыха, релаксации помогут оттенки бирюзы. Светлые тона «расширят» пространство комнаты, их можно использовать в качестве доминирующего цвета. Бирюзовый цвет в интерьере сочетание с другими цветами в спальне позволит привнести в комнату ощущение присутствия дыхания морского бриза, свежести.

В таком варианте рекомендуют использовать в качестве цвета-компаньона гамму теплых бежевых, желтых тонов. В сочетании с оттенками белого цвета спальня будет казаться светлой, воздушной.

Уместно применение оттенков бирюзового в качестве акцентов не только для текстильного оформления. Выгодно использовать бирюзовый цвет как способ зонирования. К примеру, можно выделить зону отдыха возле кровати, балконную группу. Уравновесит состояние, привнесет нотки интимности LED-подсветка голубовато-бирюзового цвета.

Использование оттенков бирюзы в кухне

Бирюзовый цвет в интерьере в сочетании с другими цветами на кухне дизайнеры рекомендуют использовать в качестве акцентов. Как компаньона его применяют для оформления мебельных фасадов, столешницы. Используют как способ зонирования.

Выгодно будет выглядеть столовая зона, выделенная оттенками бирюзы. Дублируют текстильным оформлением окон. Красиво впишется в интерьер кухни фартук на рабочей зоне из бирюзовой керамической плитки, мозаики с подсветкой. Бирюзовый цвет придаст интерьеру оптимистичное звучание.

Оттенки бирюзы в прихожей

Если «театр начинается с вешалки», то дом, квартира — с прихожей. Она — визитная карточка дома. Бирюзовый цвет в интерьере сочетание с другими цветами в прихожей позволит судить об утонченном вкусе хозяев. В то же время его используют с практической целью. С помощью светлых оттенков можно расширить визуально пространство, «поднять» потолок. Уместен этот прием для маленьких, не очень светлых прихожих.

Сюда замечательно впишется натяжной потолок бирюзового цвета с LED-подсветкой. Продублировать можно декоративными вставками на стене. «Расширит» небольшую прихожую сочетание светлых оттенков бирюзового с зеркальными поверхностями.

Бирюзовый цвет в ванной

Оттенки бирюзы ассоциируются с водной гладью, они подходят для оформления ванной комнаты. На рынке представлено большое количество коллекций керамической плитки, мозаики оттенков бирюзового цвета.

Еще один удачный дизайнерский прием — LED-подсветка голубовато-бирюзового цвета. В таком варианте она будет сочетаться с текстурами мрамора, натурального камня, морской гальки. Используют оттенки светлых тонов для обустройства натяжного потолка.

Детская в бирюзовых тонах

Оттенки циан, лазурно-серый, аквамарин подходят для оформления детской. Часто их используют в сочетании с гаммой теплых тонов желтого цвета для детей младшего возраста. Бирюзовый цвет имеет и терапевтический эффект, успокаивающе воздействует на темпераментных, подвижных детей.

Оттенки темно-бирюзового, зеленовато-синего, цвета морской волны в сочетании с палитрой бежевого, белого, светлых серых тонов подойдут для оформления комнаты подростка. Они хорошо вписываются в минималистичную трактовку как элементы декора.

Отлично будет смотреться декор, текстурная графика, плакат на стене в гранжевой, графической стилистике серо-бирюзовых цветов.

Дизайнеры часто применяют оттенки бирюзы в стилях с элементами китча: поп-арт, лофт, стимпанк, в виде выразительных элементов декора. Они освежают текстуры бетона, кирпича, состарившихся металлических механизмов. Служат фоном для придания большей выразительности характерным деталям подобной стилистики. В таком контексте уместно сочетание с яркими, насыщенными цветами спектра красного, коричневого, серого.

Итоги  

Бирюзовый цвет в интерьере и его сочетание с другими цветами придает помещению интересное, оригинальное, неповторимое звучание. В зависимости от стилистического решения, прагматических задач, используют многообразную гамму оттенков бирюзы. Они хорошо сочетаются с палитрами других цветов. Работать с бирюзой нужно тонко и филигранно, с чувством меры, безупречным вкусом.

Диван-облако и другие интерьерные мечты из соцсетей, которые неудобны в быту

автор Евгений Елисеев

За последние два-три года интерьерные соцсети заполонили мягкие округлые формы, светлые букле, волнистые зеркала и пористый травертин. Вся модная мебель имеет один общий плюс — великолепно смотрится в кадре. Мягкий свет, ощущение дорогого минимализма, атмосфера дома-отеля. Но общий минус такой же повторяющийся: как только предмет начинают трогать, мыть, использовать каждый день или делить с детьми и домашними животными, эстетика начинает требовать бесконечного обслуживания.

Разбираем пять самых спорных покупок из тренд‑списков последних лет для того, чтобы вы показывали картинку риелтору или дизайнеру с полным пониманием, чем вы готовы жертвовать.

Диван-облако

Cloud sofa и его локальные аналоги — символ расслабленной роскоши. Низкая посадка, широкие подушки, глубокое сиденье. В кадре он выглядит как приглашение бросить всё и лечь лицом в мягкое. Его даже называли одним из главных предметов медели последних лет.

Но проблемы начинаются там, где диван используют для жизни. Подушки быстро сдуваются и требуют ежедневного взбивания. Глубокая посадка и низкая спинка делают нормальное вертикальное сидение неудобным. Через несколько месяцев владельцы жалуются на посеревшую ткань, впитавшиеся запахи и потерю объема. Один пользователь RH Cloud писал, что сиденья начали сплющиваться к восьмому месяцу, а к концу второго года стали невыносимыми. Другой описывал дешевую облачную копию так: ткань посерела в первый год, диван выглядит уставшим.

Фото: архив бренда RH / rh.com

Уход за съемными чехлами — отдельная история: их сушат только на воздухе, и процесс занимает время. Оригинальный RH Cloud стартует от четырех тысяч долларов, российские аналоги — от 40 тысяч до 200 тысяч рублей и выше. Практичная альтернатива — модульный диван средней глубины с более высокой спинкой и наполнителем из пенопамяти, который держит форму лучше пухово‑перьевых подушек.

Букле

Букле остается одним из самых фотогеничных материалов. Светлая, сливочная, петлистая поверхность делает даже простую форму дорогой и тактильной. В 2026 году западные дизайнеры уже заговорили об усталости от переизбытка этого материала, но в ленте он продолжает появляться с завидной регулярностью.

Главный бытовой минус букле — оно красиво ровно до того момента, как его начинают тереть, пачкать и цеплять. Чем рыхлее петля, тем выше риск затяжек. Если в доме есть кошка, модная мебель быстро потеряет свой товарный вид, поскольку животное вытянет нити из подлокотников за несколько вечеров. Шерсть налипает мгновенно, чистка превращается в каторгу. Один владелец букле‑изголовья писал, что редкие заходы кота в комнату уже оставили очевидные повреждения. Другой пользователь Reddit сформулировал без дипломатии: букле легко собирает пыль, а текстуру сложно чистить.

Фото: архив бренда Eichholtz / www.eichholtz.com

Цены на крупные предметы из букле улетают вверх. Кресла стоят от 62 тысяч рублей, прямые диваны — от 90 тысяч до 280 тысяч рублей, модульные композиции — до полумиллиона. Практичная замена — плотный микровельвет, шерстяной микс или неброское букле только на кресле, которое не служит главным местом ежедневного сидения. Дизайнеры советуют: если букле и оставлять, то малыми дозами.

Травертиновый столик

Теплый бежевый травертин в последние годы стал одним из главных визуальных кодов спокойной роскоши. Столики, пьедесталы, подносы — все это выглядит тяжело, натурально и дорого даже в очень тихом интерьере.

В быту все сложнее. Natural Stone Institute напоминает, что кислоты вроде лимона и уксуса могут уничтожать кальциевые породы. Для ухода нужны мягкие средства и тщательное вытирание насухо. Владельцы на форумах жалуются на пористость, пятна, царапины и регулярную герметизацию. Один пользователь честно пишет, что никогда не купил бы травертиновый стол, которым планирует реально пользоваться, поскольку эта модная мебель легко пачкается, травится и царапается. Другой уточняет, что с двумя детьми камень придется герметизировать как минимум раз в год.

Фото: архив бренда Vical / www.vicalhome.com

Цены тоже выше, чем кажется по фотографиям. Простые журнальные столики — от 64 тысяч до 105 тысяч рублей, крупные брендовые модели — до 320 тысяч, премиальные дизайнерские версии — до 600 тысяч рублей. Практичная альтернатива: бежевый кварц, кварцит‑look керамика или крупноформатный спеченный камень. Внешний эффект очень близок, а чувствительность к кислотам, проливам и детской нагрузке существенно ниже.

Низкая платформенная кровать

Кровати почти у пола — в стилистике джапанди или floor‑bed — держатся в трендах несколько сезонов. Они визуально опускают интерьер, делают спальню спокойнее и добавляют курортное настроение. Но у этой эстетики слишком много условий.

Если матрас лежит совсем низко, появляются проблемы с подъемом и посадкой, особенно у людей с больной спиной, коленями или после 35 лет. National Sleep Foundation перечисляет конкретные минусы: меньше воздуха под матрасом — выше риск плесени и грибка во влажном климате, больше пыли и пылевых клещей, сложнее вставать. Иногда страдает даже гарантия матраса: производители требуют вентилируемого основания. Пользователи добавляют свое: в прохладном климате кровать ощутимо холоднее, а в сыром регионе без циркуляции воздуха под матрасом появляется плесень.

Фото: архив бренда Castlery / www.castlery.com

Цена низкой кровати не обязательно бюджетная. Российские варианты стартуют от 40 тысяч рублей, многие модели стоят 150-200 тысяч, премиальные итальянские решения — от 790 тысяя рублей. Практичная альтернатива — кровать с подъемом на комфортную высоту и вентилируемым реечным основанием, примерно 15–20 сантиметров от пола. Так вы сохраните тихую эстетику, но не пожертвуете циркуляцией воздуха и удобством посадки.

Раковина-чаша

В трендах 2025–2026 для ванных накладные раковины-чаши подаются почти как украшение. Накладные и напольные модели выглядят эксклюзивно и дорого, особенно в сочетании с деревом, камнем и крупными зеркалами. В кадре — действительно так.

Но как только раковиной начинают пользоваться каждый день, начинается старая история про картинку и быт. На форумах люди десятками жалуются, что вода летит на столешницу, рядом всегда нужна тряпка. Детям и при бытовых маневрах вроде мытья головы или подмывания ребенка такие чаши неудобны. Один из самых четких отзывов: «Вода течет, скатывается на столешницу, тряпка наготове всегда». Также интернет-пользователи добавляют, что такие раковины труднее чистятся, занимают полезную площадь, брызгают и неудобны для детей. Кроме того, текстурированные каменные чаши часто оказываются просто грязными и непрактичными.

Фото: архив бренда MaestroBath / maestrobath.com

Цены обманчивы. Массовые каменные чаши можно найти от 3,6 до 12,8 тысяч рублей, но натуральный камень и эффектные модели начинаются от 17,8 тысяч и уходят к 36-46 тысячам рублей и выше. Практичная альтернатива — интегрированная раковина со столешницей или глубокая врезная/полуврезная модель. Для семейного санузла это почти всегда лучше с точки зрения быта.

Что в итоге

В общем, предметы с сильной скульптурной или фактурной составляющей лучше покупать в малой дозе. Один волнистый акцент, один травертиновый приставной столик, одно кресло в букле — это обычно переживаемо. Скульптурный диван, каменная чаша в главной ванной или фактурная отделка по всему дому — приглашение к бесконечному обслуживанию.

Для ежедневного предмета сначала проверяйте посадку, глубину, высоту, плотность ткани, пористость материала, сценарий уборки и поведение вещи в доме с детьми, кошками и жесткой водой, и только потом — насколько удачно модная мебель смотрится со стороны.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Фото: архив бренда RH / rh.com
Источник: Клео.ру

Zara Home выпустила коллекцию посуды в коллаборации с внучкой Эльзы Скиапарелли

В новой капсуле предметы сервировки превращаются в декоративные объекты с отсылками к истории знаменитой семьи.

автор Катерина Кулагина

Zara Home представила коллекцию, созданную вместе с Марисой Беренсон – моделью, актрисой и внучкой Эльзы Скиапарелли. Центральной идеей кампейна стала эстетика модного дома и личные воспоминания Беренсон о детстве.

Она выросла в «золотую» эпоху светских приемов. В парижском доме ее бабушки Эльзы Скиапарелли регулярно проходили званые ужины, на которых бывали и Сальвадор Дали, и Жан Кокто. Мать Беренсон, Гого Скиапарелли, продолжила эту добрую традицию уже в своем швейцарском особняке. Атмосфере приемов придавали большое значение: предметы, детали, сочетания цветов и ощущение легкой театральности превращали ужин в целое мероприятие. 

«Я выросла в окружении искусства и красивых вещей. У меня есть любовь к красоте и к интерьерам, и я всегда сама декорировала свои дома. Если бы не сложилось с кино, то стала бы дизайнером интерьеров», – уверяет Беренсон в беседе с ELLE Decor. 

Коллекция для Zara, получившая название «Дом Марисы», состоит из 45 предметов. Беренсон разработала дизайн позолоченной складной ширмы, книжных полок, зеркала с подсолнухами, подушек, салфеток со знаками зодиака, а также посуды и столовых приборов в эклектичном стиле. Кроме того, линейка включает в себя пляжную одежду, платья, жакеты, брюки и аксессуары, вдохновленные Капри и Сен-Тропе 1970-1980-х годов. Коллекция от внучки Эльзы Скиапарелли появится в офлайне и на сайте Zara 5 июня. 

Фото: архив Zara

Партнерство бренда с Марисой Беренсон продолжает традицию кампейнов с неординарными деятелями современной культуры и искусства. Среди последних – капсула с певцом Bad Bunny, коллекция в коллаборации с дизайнером Вилли Чаваррией и двухлетнее творческое соглашение с Джоном Гальяно.

Катерина Кулагина

Шеф-редактор

Главные новинки декора 2026: от русской хохломы до муранского стекла

Время выбирать аксессуары, которые живут долго и рассказывают истории.

автор Евгений Елисеев

В этом сезоне вещи с историей, ручной работой и легкой иронией отвоевали себе место в самом сердце дома. Крупная мебель уступает центральную роль деталям, которые хочется разглядывать, трогать и показывать гостям. Мы собрали пять аксессуаров весны и лета 2026, за которыми стоит следить – от миланских премьер до российских коллабораций.

Ваза «В саду Жар-птицы» (Хохлома × Дима Логинов)

Фото: архив бренда "Хохлома" / khokhloma.com

Коллаборация, которая заставляет по-новому взглянуть на хохлому. Дизайнер Дима Логинов вместе с мастерами семеновской фабрики создал предмет, где традиционная роспись звучит современно, не теряя корней. Ваза вырезана из цельной липы и вручную расписана кудринскими мотивами, цветами и той самой Жар-птицей – символом света и счастья. Рисунки разработаны заслуженным художником России Валентиной Швецовой, так что перед вами результат долгой ручной работы. Это идеальный способ добавить в интерьер русский код без налета этники: ставьте на каминную полку, консоль в прихожей или обеденный стол.

Подушка «Тут Рядом Красавчик»  (divan.ru x Антон Тут Рядом)

Фото: архив бренда Divan.ru / www.divan.ru

Дофаминовый декор во всей красе. Эта подушка из тех вещей, что работают мгновенно: улыбка появляется сама собой. Это чистая ирония и самоирония, которой так не хватает взрослым интерьерам. Текстиль мягкий, на ощупь приятный, размер позволяет кинуть ее в кресло, на кровать или даже на садовую скамейку. Стилистически подушка перекликается с трендом на яркие акценты и графичные принты, но главное здесь – настроение.

Свечи Circle of Light (CADAR × VENINI)

Фото: архив бренда CADAR / www.cadar.com

Парфюмерия, ювелирное искусство и муранское стекло сложились в один объект. Модульные сосуды ручной работы от легендарной мануфактуры VENINI собираются в полную сферу – символ вечности, заложенный в ДНК бренда CADAR. Каждый сегмент содержит свечу с уникальным ароматом, вдохновленным одной из ювелирных коллекций. Например, верхняя часть Light пахнет бергамотом, лимоном, нероли, инжиром и белым мускусом. После того как воск догорит, сосуд остается жить: он легко превращается в шкатулку, вазу или просто драгоценный предмет на полке. Вещь из разряда тех, что передают по наследству.

Керамические чаши Chawan Cabinet (Prada × Theaster Gates)

Фото: архив бренда Prada / www.prada.com

Американский художник Теастер Гейтс создал для Prada коллекцию посуды для пространства с особой философией. В его основе – японская чайная чаша чаван, символ гостеприимства и осознанного контакта с предметом. Все вещи вышли из рук четырех мастеров-керамистов из Киото, Каруидзавы и Токонамэ. Здесь нет двух одинаковых глазурей: каждая чашка, кувшинчик для саке или крошечная ваза для цветка хранит следы пальцев, языки пламени и непредсказуемость ручного труда. Как аксессуар чаван работает блестяще – в нем можно заваривать чай, хранить украшения или просто любоваться формой. Ощущение тактильности и уникальности, которое дарит эта керамика, на вес золота.

Светильник Iperbole (Artemide × BIG)

Фото: архив бренда Artemide / www.artemide.com

Геометрия, лишенная тяжести. Бюро Бьярке Ингельса (BIG) в партнерстве с Artemide вывело на рынок подвесной светильник, в основе которого лежит математическая кривая – гипербола. Тонкий алюминиевый корпус (всего 1,5 мм) рождает ощущение парящей стаи птиц. Центральная асферическая линза прячет источник света и заливает пространство мягким, ровным сиянием без единого блика. Iperbole доступен в одиночных модулях и люстрах, которые можно компоновать в линии, круги или свободные узоры. Предмет для тех, кто хочет видеть в освещении скульптуру и чистую инженерию одновременно.

Эти пять вещей отлично иллюстрируют то, чем живет интерьерный дизайн в 2026 году. Эксперты говорят о «срединном максимализме» – подходе, где спокойный фон встречается с очень личными, выразительными аксессуарами. Ручной труд и видимые следы мастера ценятся выше заводского совершенства. Свет окончательно занял позицию арт-объекта, а текстиль и керамика научились шутить и флиртовать. Что до цвета, в палитре правят теплые природные оттенки – терракота, мох, шалфей, шоколад – и неожиданные всплески вроде сочного розового и мятного. Добавьте к этому осознанное потребление: свечи со сменными блоками, переработанный пластик, долговечные материалы.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор