Слишком много искусства: главная проблема современных выставок

Проблема с современными галереями и музеями не в том, что они недостаточно хороши, – наоборот, они слишком хороши.

автор Юлия Крышевич

Современные выставки перегружают посетителей впечатлениями.

Такое количество впечатлений от художественных шедевров посетитель выставки не в состоянии переварить за раз, уверена Изабель Брукс, колумнист The Guardian.

Знакомо ли вам ощущение: вы покупаете билет на хорошо разрекламированную или просто интересную вам выставку, видите картину, вторую, десяток, несколько десятков картин – и уже с трудом вспоминаете, что было изображено на первом увиденном вами полотне. В сувенирном магазине на выходе с экспозиции вам хочется не просто присесть, а прилечь – желательно так, чтобы мгновенно телепортироваться домой, минуя столичные пробки на дорогах.

Современные выставки перегружают посетителей впечатлениями.
Фрагменты постоянной экспозиции в Тульском музее изобразительных искусств. Фото: Юлия Крышевич

И дело не в том, что вы не любите искусство. Изабель Брукс, например, любит: она рисует с детства, сдавала экзамен по живописи и каждый раз идет на выставку в музей в надежде увидеть «что-то незабываемое». Только коллекция парижского Лувра насчитывает около 4,5 тысячи картин, в Национальной галерее в Лондоне хранится более 2,4 тысячи работ, а в Третьяковской галерее в Москве (страшно представить себе!) не менее 20 тысяч полотен. Тем временем музейный зритель в среднем проводит напротив одной картины каких-то 27 секунд…

Осознанно познакомиться со всем богатством музея за один визит решительно невозможно. Зато возможно потеряться в бесконечности его колоннад и переходов, быстро выбиться из сил и остаться ждать друзей на свободной скамеечке в холле.

Фрагменты постоянной экспозиции в Тульском музее изобразительных искусств. Фото: Юлия Крышевич

Брукс подчеркивает, что избыток искусства в экспозиции – не абстрактная, а вполне материальная проблема, ведь она касается в первую очередь нашего сенсорного восприятия, которое оказывается перегруженным. В зале, где все наводит на мысль о том, что здесь стоит провести не один час, исследуя шедевры, обычно слишком прохладно или, наоборот, душно, а освещение отличается от того, к которому мы привыкли… К тому же из-за частых наклонов к картине в стремлении рассмотреть ее детали начинает болеть поясница.

Если вы нашли «себя» и «своих друзей» на каждом королевском портрете и сделали кучу бесполезных фотографий в режиме «без вспышки», пора сматывать удочки, уверена автор. Галеристам и музейным директорам Изабель Брукс советует выставлять как можно меньше экспонатов – не в ущерб качеству экспозиции, конечно. Журналистка предпочитает хорошо увидеть одну картину, а не мимолетом – тысячу, и не осуждает людей, следящих за стрелкой часов в стенах арт-институций.

Фрагменты постоянной экспозиции в Тульском музее изобразительных искусств. Фото: Юлия Крышевич

Читатели The Guardian поддержали позицию Брукс, а также поделились лайфхаками, как «пережить» многочасовой поход в музей. Например, Сью (Норфолк) считает, что стоит идти в компании детей, ведь с ними всегда есть чем заняться: в каждом зале юные зрители найдут себе «любимчика» или устроят квест в духе «найди все картины с изображениями котов». По мнению Фионы (Западный Суссекс) любое свидание с искусством должно заканчиваться в кафе за чашкой милого душе напитка, а еще стоит предварительно составить список работ, которые вы планируете посмотреть и занести их в свой арт-маршрут.

Призыв же автора к музеям показывать меньше искусства многие читатели не восприняли всерьез. Все не так просто, комментирует прочитавшая статью Пенелопа из Новой Зеландии: национальные собрания чувствуют давление, если не обнародуют значительную часть своей коллекции. По этой причине музеи и галереи включают в выставки как можно больше произведений, а зрители уже сами решают, сколько времени им провести в пространстве экспозиции. К тому же, у людей встречаются совершенно разные вкусы в живописи: всем не угодишь, но масштабный проект в этом смысле более перспективен хотя бы с точки зрения теории вероятности.

Фото: пресс-служба Клуба Quercus

P.S. Пока проекты в ведущих музеях страны не обещают становиться меньше, в наших зрительских руках (глазах?) определить, зачем мы идем на выставки, что мы хотим там увидеть в первую очередь и в какой момент нам лучше завершить свой опыт, не испытав перенасыщения.

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Юлия Крышевич
Источник: Клео.ру

Кристофер Нолан признался, что экранизировать «Одиссею» оказалось чрезвычайно сложно

Древний эпос пришлось адаптировать для современного зрителя.

автор Евгений Елисеев

Кристофер Нолан рассказал о фильме «Одиссея»

Кристофер Нолан назвал работу над «Одиссеей» сложной задачей. Режиссер рассказал об этом в интервью Reuters, посвященном выходу его новой картины.

По словам постановщика, главная трудность была связана со структурой древнего эпоса. Нолан объяснил, что первые слушатели поэмы уже знали сюжет и героев, поэтому произведение устроено иначе, чем привычный современный кинороман.

При этом режиссеру пришлось искать форму, которая позволит зрителю следить за историей без предварительной подготовки. Кристофер Нолан отметил, что перед ним стояла задача сохранить масштаб первоисточника и сделать рассказ доступным для широкой аудитории.

Думаю, что «просвещать» — очень пугающее слово для тех, кто выпускает масштабный фильм. Мы хотим развлекать людей. Мы снимаем фильм для людей, которые ничего не знают о Гомере и его эпической поэме, и для тех, кому очень интересен этот мир и кто его любит. Нужно сделать так, чтобы фильм понравился всем.

Фильм «Одиссея» основан на поэме Гомера о возвращении Одиссея домой после Троянской войны. Главную роль исполнил Мэтт Дэймон.

Кроме того, Нолан сравнил работу над экранизацией с опытом создания трилогии о Бэтмене. По его словам, в обоих случаях режиссер имеет дело с материалом, который уже хорошо известен значительной части зрителей.

Фильм «Одиссея» выйдет в прокат 17 июля 2026 года. Режиссер также признался, что после масштабных съемок ему хочется отдохнуть от морской темы.

Ранее Нолан получил широкое признание после фильма «Оппенгеймер», который принес ему премию «Оскар» за режиссуру. Фильм «Одиссея» стал его следующим крупным проектом после этой работы.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Фото: все — кадр из фильма «Одиссея» (2026), реж. К. Нолан
Источник: reuters.com