Сергей Ефремов — дизайнер-отличник

Сергея Ефремова можно уверенно назвать одним из самых ярких дизайнеров молодого поколения. Первую профессиональную коллекцию он представил в 1992 году, будучи студентом Московской текстильной академии. Этот показ модный мир запомнил надолго — местом проведения стала Красная площадь в первую годовщину Дня независимости России. Но путь в моду для Сергея начался намного раньше. Практиковаться в кройке […]

коллекция Сергей Ефремова Сергея
Ефремова можно уверенно назвать одним из самых ярких дизайнеров молодого
поколения. Первую профессиональную коллекцию он представил в 1992 году,
будучи студентом Московской текстильной академии. Этот показ модный мир
запомнил надолго — местом проведения стала Красная площадь в первую годовщину
Дня независимости России. Но путь в моду для Сергея начался намного раньше.
Практиковаться в кройке и шитье он начал в детстве, на собственной маме.
Мама будущего дизайнера — женщина элегантная и взыскательная в плане выбора
одежды. Когда она поняла, что может одеваться «от Сергея», он решил, что
нашел свою стихию. Сергей окончил Техникум легкой промышленности по специальности
модельер-конструктор и был трижды отмечен почетной стипендией президента
Российской федерации.

В 1995 году очередная коллекция Сергея была замечена
Мари Рюки, директором известной парижской школы дизайна Studio Bercot.
Она пригласила его на стажировку. Следующий, 1996 год стал для него по-настоящему
звездным: его дипломная работа коллекция Сергея Ефремова на
тему «Молодежная одежда повседневного назначения» заняла 1-е место на
Московском конкурсе дипломных работ, Сергей представлял Россию на XII
Всемирном конгрессе текстильных промышленников, участвовал в Международном
конкурсе «Миттель Мода Премио» (Италия) и — в качестве члена жюри — в
фестивале Alta Moda в Киеве, получил специальный приз на Неделе Российской
моды. В 1997 году Ефремов отошел от «публичной» деятельности: открыл собственную
мастерскую, работал по индивидуальным заказам и разрабатывал коллекции
для промышленного производства. Возвращение дизайнера «на подиум» в 1999
году стало сенсацией модного сезона. Сергей получил приз «Серебряное веретено»
на фестивале моды «Бархатные сезоны в Сочи». А пресса отозвалась шквалом
хвалебных публикаций на показ коллекции, прошедшем в пентхаусе ТЦ «Наутилус».
Эта коллекция была выполнена в спортивном стиле — преобладающий серый
цвет с вкраплениями розового и фиолетового, лаконичные формы, оригинальный
крой, неуловимые «японские» мотивы. А в этом сезоне Ефремов предпочел
двигаться в модном русле роскоши, дав ему собственную трактовку.

коллекция Сергея Ефремова Те,
кто год назад видели сенсационную коллекцию Сергея Ефремова, никак не
ожидали именно такого поворота в его стиле. С другой стороны, прет-а-порте
всегда отличается повышенной чувствительностью к требованиям момента.
Поэтому, наверное, его нынешние модели, объединенные названием «Богема»,
так роскошны. Натуральные ткани, меха, украшения и обувь ручной работы.
Определенное влияние на стиль Ефремова оказала его партнер по работе дизайнер
Елена Давидянц. Пожалуй, именно ею в коллекцию была внесена нота чувственности.

Хотя западные дизайнеры сейчас уже вовсю демонстрируют
разработки на ближайший летний сезон, их русские коллеги еще не полностью
расквитались с зимой. Это понятно — она у нас длинная, и всегда есть вероятность,
что кому-то захочется обновить гардероб во внеурочное время. Ефремов и
Давидянц предложили множество вещей для холодного времени года. Преобладали
яркие, светлые, карамельные цвета; черный коллекция Сергея Ефремова практически
отсутствовал. Очень актуально смотрелись комплекты из коротких курточек
и стеганых юбок А-образного силуэта из плащевки. У этих юбок прошлогоднее
«происхождение», но застежка с запахом и подчеркнутая объемность придают
модную новизну. Неплохо выглядели и белоснежные брюки с отворотами, продублированные
синтепоном. Более элегантный вариант — пальто, отделанные мехом золотой
исландской лисы. Первые весенние дни можно будет встретить в длинных кашемировых
пальто в комплекте с короткими юбками или широкими брюками. Впрочем, они
подойдут и для зимней оттепели, если дополнить их горжетками и съемными
воротниками, необычайно модными в этом сезоне.

коллекция Сергея Ефремова В
коллекции было представлено множество моделей из трикотажа, совершенно
разного по фактуре: гладкого, рыхлого, ажурного. Кашемир с ангорой, вискозный
шелк с шерстью — получились необыкновенно мягкие и пластичные вещи, украшенные
вышивкой и полудрагоценными камнями. Трикотажные вещи смотрелись очень
уютно в комплекте с меховыми аксессуарами. Вообще меха в коллекции было
предостаточно — иногда он перекочевывал даже в откровенно летние платья.
Для тех, кто уже сейчас пополняет летний гардероб или собирается в поездку
в жаркие страны Ефремов предложил откровенные топы и легчайшие полупрозрачные
юбки из шифона. Впрочем, такие невесомые вещицы могут быть к месту и теплой
зимой, если надевать их в качестве вечерних нарядов и укутывать в теплую
шубку. Может быть, роскошь заключается именно в том, чтобы позволить себе
летнее настроение посреди зимы.

коллекция Сергея Ефремова Для
тех, кто понимает роскошь как возможность побездельничать на диване перед
камином, Ефремов и Давидянц предложили яркие халаты из натурального шелка
с пестрым восточным рисунком.


Аксессуары выглядели довольно ненавязчиво, но чем ближе
они были, тем больше хотелось их разглядывать. Бисерные ожерелья, браслеты
и пояса имели вид долгой и кропотливой работы. Хит коллекции — широкие
ошейники из стекляруса с вкраплениями полудрагоценных камней: бирюзы,
кварца, граната. Невесомо смотрелись ожерелья из небольших кристаллов
неправильной формы и крученой лески. Некую пикантность образам придавали
ножные браслеты с бахромой из бесцветного бисера. Кроме того, в коллекции
были использованы вставки, шнурки и пояса из кожи питона и леопарда. Обувь
произведена в мастерской Ирины Деркач по эскизам Ефремова и Давидянц:
преобладал остроносый силуэт, яркая кожа, декор из бисера и блестящих
камней.


Подготовила Виктория Селантьева

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру