Империя Trussardi

Империя Trussardi занимает в мире итальянской моды особое положение. Можно сказать, что Труссарди изменил культуру гардероба. Кожа — один из самых традиционных материалов в истории одежды приобрела свой особый статус в современной моде во многом благодаря Труссарди. Никола Труссарди возглавил семейный бизнес в конце семидесятых годов. Функциональный дизайн одежды, выполненной в великолепно обработанной коже, смелые […]

TrussardiИмперия Trussardi занимает в мире итальянской моды особое
положение. Можно сказать, что Труссарди изменил культуру гардероба. Кожа
— один из самых традиционных материалов в истории одежды приобрела свой
особый статус в современной моде во многом благодаря Труссарди. Никола
Труссарди возглавил семейный бизнес в конце семидесятых годов. Функциональный
дизайн одежды, выполненной в великолепно обработанной коже, смелые эксперименты
в выделке кож принесли дизайнеру-бизнесмену быстрый успех в профессиональных
кругах. Первая коллекция роскошных кожаных аксессуаров была создана в
1973 г., а в 1976 г. в Милане открылся первый фирменный бутик Тrussardi.
Восьмидесятые стали свидетелями победного шествия брэнда. В 1983 г. публике
была представлена первая коллекция женской одежды, а в 1984 г — первая
мужская коллекция. В 1986 г. Никола Труссарди разработал костюмы для выступления
Хосе Каррераса и для постановки оперы «Макбет» Джузеппе Верди. В 1987
г. Труссарди, большой любитель спорта и развлечений на открытом воздухе,
создал форму для итальянской сборной на Олимпиаде в Сеуле. Через два года
обеспокоенный проблемами окружающей среды, он внес свой вклад в «Фонд
охраны дикой природы», организовав акцию «Я спас дерево». С открытием
бутиков в Париже, Санкт-Петербурге, Москве, Сингапуре, Гонконге, Токио
и Сеуле, Труссарди утвердил свое лидерство на мировом рынке. Было создано
несколько совместных предприятий в Японии, США и Европе.

С самого начала корпорацию Trussardi отличало разнообразие
продукции
и направлений деятельности. В 1986 г. начала выпускаться
линия Trussardi Action, в 1988 — Trussardi Jeans, в 1989 — Trussardi Sport.
Последняя была результатом исследований различных материалов: от микрофибры
до микропор, от ультра-непромокаемых до дышаших тканей, от самых теплых
до водоотталкивающих материалов. В 1991 г. в Риме была впервые показана
коллекция Trussardi Couture. Весна 1996 г. была отмечена появлением коллекции
T-Store — качественная одежда для молодых людей. Созданный Николой Труссарди
фонд его имени еще при жизни дизайнера выдвинул проект, сразу же получивший
поддержку Итальянской палаты моды. Его идея состоит в том, чтобы построить
город в городе, своеобразную «Долину моды», в которой искусство «кройки
и шитья» могло бы развиваться в гармонии с другими видами искусства.


Отношения
Николы Труссарди с модой — триумф гибкости, эклектизма и делового чутья.
Образ, обращенный в будущее и предельно точно соответствующий настоящему,
проявляется в разнообразной продукции Дома, а также во всех направлениях
деятельности компании в различных областях — от дизайна до архитектуры,
от театра до паркового искусства, от кино до высоких технологий. Чистота,
концентрированность и лаконичность всегда характерны для выбора символов,
форм и цветов империи Trussardi.


Неотъемлемым признаком торговой марки является высокая
точность производства: от раскроя до завершающих штрихов, от тщательного
отбора материалов до их непосредственного использования. «Совершенное
мастерство» Труссарди — кожаные сумки и одежда, в которых традиции итальянского
ремесленного мастерства сочетаются с современностью форм. Так рождаются
многофункциональные предметы, дорожные сумки или рюкзаки, приспособленные
к тому, чтобы носить в них персональные компьютеры, дискеты, документы,
телефон, а заодно пару рубашек и смену туфель.


Подготовила Виктория Селантьева

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру