Хайку для твоего дома

От восточной тематики меня с некоторых пор тошнит. Наша квартира завалена по самый потолок буддочками, тарелочками с вьетнамочками, статуэточками из сандала, подушечками из Тайланда, слониками из Индии, кошелёчками из Малайзии, колотушками от злых духов, сине-белой вьетнамской "гжелью", перламутром инкрустированными шкатулочками, картинами на шёлке, латунными фигурками в традиционных китайских панамках …Едим мы из вьетнамской посуды, преимущественно из пиал. У нас даже ложки фарфоровые! Да и палочками мы нередко пользуемся. Избавиться от всего этого не представляется никакой возможности: …

Восточный стильВосточная
мудрость гласит: если родители долго живут на Востоке, дом постепенно
наполняется соответствующей атрибутикой. Вот так — коротко и ясно — я
изложила свою проблему. От восточной тематики меня с некоторых пор тошнит.
Наша квартира завалена по самый потолок буддочками, тарелочками с вьетнамочками,
статуэточками из сандала, подушечками из
Тайланда
, слониками из Индии, кошелёчками из Малайзии…


…колотушками от злых духов, сине-белой вьетнамской «гжелью», перламутром
инкрустированными шкатулочками, картинами на шёлке, латунными фигурками
в традиционных китайских панамках… Едим мы из вьетнамской посуды, преимущественно
из пиал. У нас даже ложки фарфоровые! Да и палочками мы нередко пользуемся.
Избавиться от всего этого не представляется никакой возможности: родительское
слово — закон. Поэтому, когда подруга попросила меня помочь ей с обустройством
интерьера в восточном стиле, я замахала руками: «Чур, чур тебя!» Но
подруга
была непреклонна: ну, хочется человеку восточной экзотики,
что ж тут поделаешь?! В общем, наступив на горло собственной песне, я
заскрежетала мозгами, пытаясь придумать отличное от моего убранство комнаты.
К счастью, еще одна наша подруга не бросила меня в трудную минуту, и общими
усилиями мы набросали для Светы план по переделке ее жилища.


Восточный, а в особенности японский, стиль предполагает
МИНИМАЛИЗМ. У нас же — все наоборот. Лично я считаю, что в российских
условиях воссоздание японского интерьера практически невозможно — мы
же «плюшкины»
, мы обрастаем вещами и боимся с ними расстаться. Считается,
что каждую вещь окружает аура. Она же отбирает у человека часть пространства.
Жадность больше всего наказывает собственника — с накопленными вещами
ему передаётся и их отрицательная энергетика. Японцы, например, если вещь
не была использована пару лет, расстаются с ней без всякого сожаления.
Или все время переставляют вещи на другие места, потому что старая ваза
на новом месте по-новому смотрится. Восточный
интерьер
— это как хайку (жанр и форма японской поэзии, трехстишие,
состоящее из строк в 5-7-5 слогов). Не должно быть ничего лишнего. Сразу
замечу, что мои представления о восточном интерьере основаны на собственных
вкусе и интуиции. Я не хочу углубляться в фэншуй. Я просто делюсь идеями,
которые можно воплотить в жизнь «малой кровью» как в физическом, так и
в материальном смысле. Вот тебе несколько «акцентных» идей. Но даже не
вздумай воплощать сразу все! Помни: акцент на что-то одно!


БонсайБонсай.
Его запросто можно найти в цветочном магазине. Но бонсай, привезенные
из Японии, довольно дорогие, и, если у тебя еще нет опыта по уходу за
ним, не стоит тратить на него деньги. Попробуй вырастить бонсай сама.
Для этого не потребуется много лет и средств, в особенности, если используется
исходный материал, приобретенный в садоводческих центрах. Бонсай нужен
ежедневный полив и пересадка, проводимая каждый год или раз в два года.
Обрезка потребует дополнительного времени и внимания, однако эти усилия
оправдают себя. Интернет изобилует инструкциями по выращиванию бонсай.
Отнесись к ним серьезно: вырастить бонсай непросто, загубить легко.


БамбукБамбук.
Можно попробовать вырастить дома и бамбук. В каталогах фирм, продающих
бамбук, упомянуто с десяток «морозостойких» сортов, способных переносить
температуру 23-32 градуса. Правда, морозостойкость эта — лабораторная,
и не имеет ничего общего с отечественной реальностью. Пережить русскую
зиму
экзотическому растению очень сложно. Но бамбук можно просто сажать
каждый год, как однолетнее растение. Зеленые стебли бамбука замечательно
смотрятся в прозрачном стакане, круглом или квадратном аквариуме. В квадратную
стеклянную вазу насыпь декоративных камушков, налей по их уровню воды
и воткни стройные стебли. За неимением подобных ваз — широкий стакан из
простого стекла, за неимением декоративных камушков — галька или морской
песок, за неимением бамбука — какое-либо растение с прямыми стеблями.
Например, папирусник.


Стилизованный Сад каменйСад
камней.
Недорого, оригинально, стильно, а также можно медитировать.
Задача номер один. Нужно смастерить (полагаю, мужскими силами)
небольшой деревянный лоток — размер варьируется от твоего желания или
площади, которую ты предполагаешь отдать саду. Бортики должны быть не
очень высокие, сантиметров пять-шесть. Отлакируй его темным, но не черным
лаком: нужно сохранить натуральные разводы на дереве. Насыпь в лоток песок
— мелкий и однородный, без грязи и камушков. Можно предварительно просеять
его через среднее сито. Расстояние от края бортиков до песка не должно
превышать один сантиметр. Найди несколько крупных камешков разной величины
и разложи их по песку, как тебе нравится. Их месторасположение можно менять
в зависимости от настроения. Задача номер два — несколько сложнее.


Нужны специальные грабельки. Мои знакомые привезли их из
Японии — деревянные, с округлыми зубцами. Ручка была округлая (углы, вообще,
не очень любимы в Японии). Грабельки небольшие, соответствующие по размеру
лотку с камушками. Ими ты, медитируя,
будешь рисовать на песке перфектные линии вокруг камней. А в другое время
они просто лежат рядом с Садом, как декоративный элемент.


Азбука КатаканаИероглифы.
Еще вариант с камнем. Можно просто принести окатыш небольшой (оригинальной)
формы, и тонкой кисточкой на нем нарисовать иероглиф. Например, иероглиф
«лонг» — дракон, что символизирует долголетие, мудрость и силу. Можно
не надрываться с камнем и просто написать пару иероглифов на бумаге (желательно
рисовой (папиросной)) или шёлке. В рамку, под стекло — и на стену. Пара
слов о технике китайской каллиграфии: кисточку надо держать перпендикулярно
бумаге, на удалённом расстоянии от самого волосяного «хвостика» и ни в
коем случае руками не касаться бумаги. Тогда иероглифы получаются ровными,
не расплываются и не вылезают из строя и воображаемого квадрата (ведь
по законам классической каллиграфии иероглиф должен помещаться в квадрат
и быть абсолютно гармоничным). Кисточка потому и заострена книзу, что
существует несколько вариантов нажима при письме. Если нажать сильнее
— штрихи будут толще, а если писать самым кончиком — то и штрихи будут
соответствующими.


Слоник знаменитого английского оригамиста Дэйва БриллаОригами.
Можно смастерить фигурки из бумаги. В интернете ты найдёшь азбуку оригами.
Бумажные поделки можно поставить на ночной столик в качестве украшения
или подвесить на тоненькой леске к потолку. Тогда фигурки будут словно
парить в воздухе. Оригами также можно сделать очень большим и из плотной
бумаги — такая вещица смотрится в углу комнаты не хуже, чем декоративная
ваза. Можно для большей жесткости покрыть ее бесцветным лаком.


ИкэбанаИкэбана.
Вот тебе несколько свежих идей. «Стеклянная» или рисовая лапша — замечательный
декоративный материал. Если наломать её в сооветствии с задуманым размером
композиции и перевязать натуральными нитями (грубая шерсть или шёлковые
ленточки), то получится основа для букета. А потом вставить туда цветы,
листья или сушёные корни. Последние специально моют, сушат в вертикальном
положении или сгибают согласно предполагаемой форме. Когда корни высыхают,
их ставят в вазу наподобие экзотических растений или кораллов.


И напоследок.


Любое прикосновение человека к вещам оставляет энергетический
след. Вещи, которые делаешь ты сама, по определению не могут быть «снабжены»
плохой энергетикой, если ты, конечно, не творишь в плохом настроении.


Но «гений и злодейство» — понятия несовместные. Так что
позитивная аура тебе почти что гарантирована. Мир
дому твоему!

После гладкого будущего: интерьер снова выбирает фактурное стекло

Цветное стекло и формы прошлого века определяют актуальный свет.

автор Евгений Елисеев

В интерьерах вновь зажигаются рифленые плафоны, янтарные подвесы, молочные шары и настольные лампы с округлыми куполами. Сегодня модные светильники напоминают находки из прошлого века. В их облике встречаются геометрия ар-деко, любовь 1970-х к теплым оттенкам и выразительность художественного стекла.

Подобные лампы легко узнать по мягкому сиянию. Свет проходит через волны, пузырьки и цветные слои, оставляя на стенах живые блики. Даже в выключенном виде такой предмет сохраняет декоративную выразительность. Так интерьер получает вещь с характером и ощутимой связью со временем.

Свету вернули объем

В последние годы дома заполнили тонкие LED-линии, черные треки и почти незаметные встроенные источники. Теперь рядом с ними опять появляются массивные стеклянные формы. У плафона снова есть вес, цвет и фактура, которую хочется рассматривать вблизи.

Рифление дробит свет на полосы, волнистая поверхность рисует подвижные тени, а пузырьки внутри стекла добавляют глубину. Ручные различия между двумя плафонами лишь усиливают впечатление живого предмета. Светильник работает в двух режимах: вечером отвечает за атмосферу, днем выглядит небольшой скульптурой.

Дизайнеры связывают интерес к таким вещам с усталостью от идеально гладкой цифровой картинки. На фоне быстрого развития искусственного интеллекта дому хочется больше материальности, тепла и следов человеческой руки.

Ар-деко, Мурано и 1970-е

У нынешнего тренда сразу несколько исторических источников. Ар-деко принес строгую симметрию, ступенчатые ярусы, веерообразные детали, рифленые плоскости и сочетание стекла с латунью или хромом. Отсюда пришли парные бра, каскадные люстры и плафоны, похожие на граненые драгоценные камни.

Традиция Мурано связана с выдувным цветным стеклом, органическими изгибами, внутренними нитями и пузырьками. Название «муранское стекло» относится к изделиям, изготовленным на острове Мурано. Для современных моделей других производителей точнее подходят формулировки «в духе Мурано» и «с муранскими мотивами».

В 1960–1970-е годы освещение увлеклось куполами, шарами, грибными силуэтами и насыщенными оттенками. Янтарный, оранжевый, оливковый и дымчатый цвета соседствовали с хромом и латунью. Одной из главных икон той эпохи считается настольная лампа Atollo, которую Вико Маджистретти спроектировал в 1977 году. Ее силуэт составлен из цилиндра, конуса и полусферы. Чуть раньше появилась Nesso с широким округлым куполом — узнаваемый образ дизайна 1960-х.

Современное освещение свободно смешивает эти источники. Строгое латунное крепление может соседствовать с неровным выдувным стеклом, а округлый плафон — с ритмичным рифлением в духе ар-деко.

Цвет, который меняет атмосферу

Главный оттенок тренда — янтарный. Он смягчает сияние лампы и окрашивает пространство в медовые тона. Дымчатое стекло выглядит спокойнее и графичнее, оливковое поддерживает дерево и природную палитру, пыльно-розовое добавляет деликатный цветовой акцент. Кроме того, популярны молочные плафоны, равномерно рассеивающие свет.

Модные светильники в этой эстетике привлекают сложным поведением материала. Один плафон может выглядеть прозрачным утром, золотистым вечером и почти бронзовым при выключенной лампе. Фактура проявляется по-разному в зависимости от угла взгляда и соседних поверхностей.

При этом цветное стекло поглощает часть светового потока. Янтарный подвес над столом или дымчатое бра лучше поддержать фоновым освещением. Тогда уютное сияние сохранится, а комнате хватит яркости для повседневных дел.

Лампа как дневная скульптура

Одна из причин популярности художественного стекла связана с его выразительностью без подсветки. Небольшой цветной подвес напоминает линзу или леденец, прозрачный плафон с выпуклыми стеклянными деталями причудливо искривляет отражения, а янтарное бра с латунью добавляет стене теплый графический акцент.

На другом масштабе работают модульные люстры. В одной из российских заказных инсталляций использовали свыше 500 выдувных элементов с пузырьками, градиентами и дымчатыми оттенками. Их расположили на площади более 30 квадратных метров, создав подобие движущейся стаи.

В российских каталогах заметны подвесные композиции и светильники, которые можно адаптировать под конкретное помещение. Производители предлагают менять число рифленых цилиндров, оттенок стекла, длину подвесов и расположение модулей. Стеклянные «грибы» встречаются реже, зато широко представлены шары, линзы, волнистые пластины и каскады. Так ретро-мотив получает более архитектурное звучание.

Как вписать ретро-свет в современный интерьер

Крупному фактурному светильнику желательно оставить достаточно свободного пространства. Люстра с цветными стеклянными элементами хорошо смотрится над обеденным столом, островом или в центре спокойной гостиной. Для спальни и прихожей подойдут парные бра по сторонам зеркала либо небольшие подвесы у кровати.

Лучший фон для такого стекла — однотонные стены, темное дерево, камень, матовая штукатурка и ткани без активного рисунка. Латунную деталь светильника можно поддержать ручками мебели или тонкой рамой зеркала. Одного повторения обычно достаточно.

Для выраженного винтажного эффекта подойдет источник света на 2200–2700 К. Температура 3000 К сохранит тепло, однако покажет цвет стекла чище. Также полезны высокий индекс цветопередачи и диммер. За прозрачным рифленым плафоном комфортнее смотрится матовая лампа, поскольку она смягчает яркую точку и подчеркивает рисунок стекла.

Перед установкой крупной люстры важно проверить вес, потолочную закладную и высоту подвеса. Особого внимания требуют тяжелые стеклянные каскады и композиции для второго света.

Почему тренд может задержаться

Интерес к фактурному стеклу охватывает коллекционные изделия, заказные инсталляции и доступные серийные модели. У материала есть и декоративная, и практическая ценность: он смягчает свет, меняет восприятие цвета и сохраняет выразительность в течение всего дня.

Модные светильники из цветного стекла продолжат развиваться через новые оттенки, небольшие настольные модели и индивидуальные композиции. Вероятно, формы постепенно упростятся, а работа с фактурой выйдет на первый план. Такие лампы напоминают о том, что дом хранит вещи, привычки, вечерний свет и семейную память. Поэтому силуэты прошлого века сегодня звучат удивительно современно.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Фото: архив бренда Eurosvet / eurosvet.ru
Источник: Клео.ру