Такаси Мураками выпустил 11 сумок в рамках сотрудничества с Louis Vuitton

В Париже на арт-ярмарке Art Basel были представлены классические модели люксового бренда, перевоплощенные в предметы искусства.

автор Елизавета Федорова

В рамках парижской арт-ярмарки Art Basel модный Дом Louis Vuitton представил седьмую главу своей коллекционной линии Artycapucines, вновь обратившись к своему самому культовому соавтору – японскому художнику, скульптору и дизайнеру Такаси Мураками.

Мураками – архитектор движения Superflat. Его философия, родившаяся как японский ответ американскому поп-арту, сознательно стирает иерархию между многовековой живописной традицией, мифологией, мангой и графикой аниме. Художник, который открыто называет себя предпринимателем, использует язык кислотных красок и агрессивно радостных мотивов – от культовых улыбающихся цветов до мутирующего Мистера ДОБа.

Эта коллаборация, насчитывающая 11 уникальных предметов, представляет собой трансформацию классических моделей сумок Louis Vuitton в арт-объекты. Культовая модель «Capucines», названная так в честь первого магазина Louis Vuitton, открытого в 1854, перевоплотилась в драгоценное изделие из кожи с золотым покрытием, расписанной эмалью и деталями из сусального золота.

Фото: архив Louis Vuitton/ louisvuitton.com
Другая работа Мураками в рамках седьмой коллекции Artycapucines представляет собой сказочный лес, выполненный более чем из сотни декоративных грибов, изготовленных вручную из эпоксидной смолы. Модель «Tentacle» переосмысляет одного из знаковых персонажей арт-Вселенной Такаси Мураками – Мистера ДОБа. В этот раз он появился в виде яркого игрушечного осьминога, чьи щупальца охватывают корпус сумки.

Фото: архив Louis Vuitton/ louisvuitton.com

Коллекция, где некоторые модели достигают стоимости более 2,7 млн рублей, продолжает партнерство Мураками и Louis Vuitton, начавшееся в 2002 году. Выставка Artycapucines VII стала событием, где мода соединяется с искусством. 

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру