«Русский GLAMOUR» прямиком из Милана

Дом моды Натальи Нафталиевой был создан в 1992 году. Первая же коллекция Дома — вечерние и свадебные платья из кожи — была с успехом продемонстрирована в Париже на Международном Салоне кожи. С самого начала своей творческой деятельности Наталья сотрудничала с известными российскими театральными и музыкальными коллективами, одевала звезд кино, телевидения и эстрады, известных политиков и […]

мода от НафталиевойДом моды Натальи Нафталиевой был создан в 1992 году. Первая же коллекция Дома — вечерние и свадебные платья из кожи — была с успехом продемонстрирована в Париже на Международном Салоне кожи. С самого начала своей творческой деятельности Наталья сотрудничала с известными российскими театральными и музыкальными коллективами, одевала звезд кино, телевидения и эстрады, известных политиков и бизнесменов. Еще Наталья Нафталиева одевает участников российского телевизионного фестиваля «Тэффи» и международного кинофестиваля «Кинотавр», сотрудничает с ведущими телевизионными каналами, формируя имидж телеведущих и художественные концепции телепрограмм.


А с 1999 года Дом моды Натальи Нафталиевой постоянно участник Салона pret-a-porter в Милане. Там же, в Милане, в рамках последней Недели pret-a-porter была продемонстрирована новая коллекция Дома моды Натальи Нафталиевой «Русский GLAMOUR».


Нафталиева, костюмМиланские модные критики высоко оценили коллекцию. Демократичность и смелость дизайнерских решений сочетаются у Нафталиевой с непреходящими атрибутами шика — мехом, кружевом, кожей, стеклярусом — и демонстрируют оригинальный взгляд на истинную роскошь нового века.


Коллекция эклектична — смесь различных стилей и направлений заставляет видеть в каждом платье некую шараду, разгадать которую можно лишь зная подноготную моды.


Платья в стиле ампир соседствуют с русскими сарафанами, интересен гибрид из костюма и восточной чадры. Почему в названии фигурирует слово русский? Наталья объясняет это тем, что российская культура многонациональна, и в русском костюме на протяжении его истории можно проследить как восточное, так и западное влияние.
Для российских дизайнеров часто характерно смешение от кутюр и прет-а-порте.


Нафталиева, модаНекоторые вещи из коллекции Нафталиевой можно смело отнести именно к категории от кутюр — в них много тщательной ручной работы плюс великолепная подгонка по фигуре. Самые запоминающиеся вещи коллекции — шифоновые блузки с обилием рюшей, пиджаки с меховой оторочкой и шелковые платья с бисерной отделкой.


В коллекции много вышивки — не только на блузках и юбках, но и на пальто,- а также мехового декора.

Naked dress: все, что вам нужно знать о "голом" тренде

Дизайнеры превратили наготу в искусство.

автор Анна Дубинина

Голое платье — тренд, который из провокации превратился в символ свободы.

Веками женское тело находилось под пристальным общественным контролем. Рамки приличий, корсеты и жесткие правила диктовали, сколько кожи допустимо показать и в каком контексте. Нагота долгое время оставалась главным табу, а любая попытка приоткрыть тело жестко осуждалась. Сегодня встретить практически обнаженную девушку на улице, выгуливающую экстремально короткие шорты или голое платье, гораздо проще, чем раньше. И дело тут совсем не в желании эпатировать прохожих.

За последние годы феминистская повестка и бодипозитив помогли женщинам вернуть право самостоятельно распоряжаться своей наготой, освободив ее от устаревших стереотипов. Современная прозрачность стала историей про независимость от чужого мнения, а мода стала главным помощником, чтобы это мнение оспорить. Модельер Лакуан Смит очень точно сформулировал нынешнюю философию:

Для меня «голое» платье никогда не было связано с демонстрацией тела, оно о свободе

Дизайнеры больше не используют полуоткрытое тело как инструмент сексуализации, они превратили его в часть современной интеллектуальной моды.

Конечно, главным двигателем «голого» тренда стали звезды. За последний год мы стали свидетелями всевозможных вариаций полупрозрачных выходов: от Ирины Шейк в платье из сияющих стеклярусов, до Беллы Хадид на дорожке Met Gala и Дженнифер Лоуренс в кутюрном платье Givenchy на премии «Золотой глобус».

Хотя со стороны этот тренд может показаться продуктом эпохи соцсетей, у него глубокие исторические корни. Задолго до появления термина naked dress Мэрилин Монро вышла на сцену, чтобы спеть свое знаменитое «С днем рождения, мистер президент» Джону Кеннеди в облегающем платье, вручную расшитом тысячами кристаллов. Тогда это стало сенсацией.

Свобода от Нэнси Дожака, Габриэлы Херст и Матье Блази

Один из главных идеологов обнаженной эстетики, основательница одноименного лондонского бренда Нэнси Дожака, убеждена, что максимальная открытость лишает тело уязвимости. Работая с прозрачной сеткой и декольте, она использует гипертрофированные образы, чтобы помочь женщинам заново присвоить себе субъектность.

Более камерный подход использует дизайнер Габриэла Херст, для которой нагота стала глубоким исследованием темы близости и интимности. В коллекции лето’26 вместо откровенной сетки Херст использует кружево как способ бережно и деликатно прикрыть тело. Так она создает вещи, которые транслируют удивительное равновесие между хрупкостью и внутренней силой.

Высокая мода тоже заигрывает с прозрачностью, но делает это более деликатно. На показе Chanel Haute Couture тончайший шифон и органза соседствовали на подиуме с культовым твидом. Вместо платьев Матье Блази сделал ставку на «голые» костюмы-двойки, а для большей сдержанности надел под низ нижнее белье.

«Голое» платье перестало быть чем-то провокационным. Сегодня это способ вернуть женщине контроль над собственным телом в мире, который веками регламентировал ее внешний вид.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Nensi Dojaka / nensidojaka.com
Источник: Клео.ру