Модный дизайн педикюра 2021

Стильный французский маникюр в 2021 году – какой в моде? Фото лучших идей, новинки дизайна.

автор Моника Микаия

Фото красивого дизайна педикюра 2021 года — это яркие краски, фонтан новых идей. Новинки и модные тенденции следующего сезона — хорошо забытая классика в сочетании с современными дерзкими решениями. Снова в тренде минимализм, отсутствие лишних деталей, но с учетом многообразия предлагаемых нейл-артом техник и популярности сочных цветов.

Модный дизайн педикюра 2021 года

Какой педикюр в моде в 2021 году? Такой, который каждая модница может сама себе сделать. Это главный критерий отбора техник, декора и аксессуаров. Новинки сезона на ногах способен воспроизвести даже новичок в нейл-арте, ведь дизайнеры отказались от громоздких конструкций и многослойности.

Но декор не потерял своей актуальности. Летний педикюр по-прежнему располагает к применению различных украшений: ракушек, цветов, стразов, бусин, буйства оттенков. Современные образы не должны быть скучными, это недопустимо.

Модные цветовые решения

Выбор тона лака зависит от времени года. Принцип сезонности стал доминирующим в выборе цвета педикюра:

  • Летом 2021 года будут модными на ногтях волны, закаты, пальмы и морские просторы. Тут не обойтись без голубого, синего, розового, красного, желтого, ярко-оранжевого.

yandex_ad_1

  • Весной более востребованы будут цветочные мотивы, предполагающие господство кораллового, мятного, нежно-зеленого, сиреневого оттенков. Розовый и голубой тоже можно использовать, но слегка приглушить.

  • Осень невозможно представить без золотого, бордового, теплых коричневых тонов.

  • Зимой часто используют серебристые украшения, холодные и темные оттенки зеленого и синего. В следующем сезоне этот традиционный список разбавят глубокие шоколадные и кофейные оттенки. Оформление в стиле новогодних праздников — еще одна «фишка» сезона.

Модные ориентиры в колористике:

  • Возвращение к естественности удачно дополняется стремлением к использованию естественных, природных оттенков.

  • Неоновые варианты цветов — это анти-тренд сезона, от них лучше отказаться.

  • Нюдовый педикюр вне моды и времени. Пастельные, натуральные оттенки — это признанная классика.

Шик высшего уровня — совпадение общего решения дизайна маникюра и педикюра с минимальными, но видимыми отличиями. Самыми модными станут мятный и красный цвета.

Техники

Виды покрытия, популярные в следующем сезоне:

  • Френч. Эта универсальная техника с выделением полосы у края ногтя или лунки не сдает модных позиций. Вместо традиционного белого предлагается использовать для кончиков более яркие тона, например, оранжевый или розовый.

  • Градиент — нанесение гель-лака таким образом, чтобы получился плавный переход от одного темного тона цвета к светлому или наоборот. В следующем сезоне особенно популярным будет диагональный градиент только на большом пальце.

  • Однотонный. Эта техника проста в исполнении, но для нее лучше подготовить гель-лак с ровной структурой. Что касается цвета, то самым модным станет красное или черное покрытие. Тотал блэк — это внесезонный вариант, который стоит разбавить дополнительными украшениями в виде стразов или блесток. Особенно популярным будет однотонный зеркальный педикюр. Нюдовые варианты — универсальные и практичные, цвет также можно выбрать в тон обуви или, наоборот, сыграть на контрасте.

  • Омбре или цветной переход. Особенно актуален в темных или мятно-розовых тонах.

  • Шеллак. Этот способ, сочетающий нанесение маникюрного лака с гель-лаком, обеспечивает прочность и стойкость покрытия, что для педикюра особенно важно.

yandex_ad_2

Модные новинки

Особенно актуальными будут следующие виды дизайна ногтей:

  • Со стразами. Так же как и в маникюре, стразы используют как единичное украшение или в виде рисунка. В следующем сезоне будет популярна «корона» из мелких, блестящих стразов вокруг лунки, с крупным цветным камушком в центре. Эта техника не слишком сложна для повторения даже в домашних условиях. Для крепления различных элементов на ногти используется пинцет и специальный клей.

  • Педикюр с украшениями из фольги. Это способ сделать дизайн ногтей лаконичным и в то же время эффектным. Для ногтей есть специальная переводная фольга различных видов, которая способна создать совершенно разные образы.

  • Камифубуки, или разноцветные блестки, быстро вошли в моду. Главный модный тренд — конфетти, дополняющие основной тон покрытия. Для дизайна ногтей можно использовать не только круглые блестки, но и в виде звездочек, бабочек. Ярким конфетти лучше предпочесть более приглушенные оттенки.

  • Слайдеры с надписями, цветами, декоративными элементами. Наклейки просто использовать, при их помощи получаются шикарные композиции из объемных цветов или ракушек в технике «лепка».

  • Педикюр с выделением лунки при помощи негативного, «пустого», прозрачного пространства. Этот вариант, в зависимости от цвета, может быть нежным или дерзким.

  • Нейл-арт с рисунком. Слайдеры предлагают не только цветочные принты, но и целые тематические рисунки. Например, снежные узоры, цветы, фрукты. Летом можно украсить ноготки рисунком с арбузом или пионом, а зимой — елями или снежинками.

  • Сочетание разных техник и декора. Особенно актуальны различные комбинации на разных ногтях. Очень модно выделение каждого ногтя своим цветом.

include_poll4566

Примеры наиболее удачных модных вариантов оформления ногтей:

  • Морские синие полоски для лета в сочетании с якорями для маникюра.

  • Нюдовые оттенки, когда лунка покрыта только прозрачной основой.

  • Выделение одного ногтя блестками того тона, которым сделан рисунок для оформления маникюра.

  • Покрытие ногтя большого пальца золотистыми блестками в сочетании с пастельными тонами на остальных пальцах.

  • Матовый чисто-белый педикюр с украшением на одном ногте: диагональным рисунком из стразов, золотистыми полосками из фольги.

Как выбрать красивый дизайн педикюра в 2021 году? Надо довериться собственному чувству прекрасного, а новые идеи придут незамедлительно. Стоит также обратить внимание на фото новинок, модные тенденции и предложения известных стилистов и дизайнеров.

Почему о них будут говорить все: выпускники Британки представят коллекции на Московской неделе моды 2026

Рассказываем о 5 самых необычных коллекциях.

автор Анна Дубинина

Московская неделя моды 2026 представит коллекции выпускников Британки

На подиуме Московской недели моды 2026 появятся не только бренды с многолетней историей и привычные участники расписания. Главный интерес всегда вызывают новые имена — авторы, для которых этот выход станет первым серьезным шагом в большой индустрии.

В этом сезоне свои итоговые коллекции покажут выпускники Британской высшей школы дизайна (Universal University). Молодые дизайнеры принципиально отказываются от создания просто утилитарной базовой одежды. Для них показ — это возможность порассуждать о городской среде, социальных ролях и личных переживаниях через сложную работу с кроем и материалами.

Клео.ру выбрал 5 концептуальных коллекций выпускников Британки, о которых совсем скоро будут говорить все.

«Городские трещины», Вин Штюрмер

Я шар, который улетел и лопнул, и я изношенный лифт, который едва работает, и я надпись на асфальте, и металлический забор — это тоже я

Этими словами Вин Штюрмер описывает личный опыт жизни в мегаполисе. Ее коллекция «Городские трещины» посвящена процессам непрерывной реконструкции, увядания и обновления городской среды, которая в концепции автора превращается в живого субъекта.

Внимание дизайнера привлекает то, что обычно стараются скрыть от глаз: облупившаяся краска, трещины на асфальте, временные ограждения, сигнальные ленты и строительные леса. В этой урбанистической фрагментации Вин Штюрмер видит прямую аналогию с внутренними процессами человека. Перестройка улиц перекликается с личностными трансформациями, потерей устойчивости и поиском новых опор.

Одежда буквально имитирует этапы городской реконструкции. Серебристые материал напоминает металлические конструкции, а деформации ткани воспроизводят мозаичность уличного покрытия.

«Открытая Идентичность», Анна Титова

Анна Титова в своем проекте «Открытая Идентичность» обращает взгляд внутрь человеческой природы. Ее коллекция — это размышление о зыбкости человеческого «я» и о том, как легко мы меняемся в зависимости от контекста и окружения.

Основным художественным приемом коллекции стал контраст между прозрачными и плотными фактурами. Элементы из жидкого силикона и детали, созданные на 3D-принтере, соседствуют со строгой натуральной кожей и невесомыми перьями. Эти материалы то плотно прилегают к телу, то намеренно искажают его естественные очертания.

Такой подход позволяет автору порассуждать на тему видимого и скрытого. Одежда здесь выступает как граница между внутренним миром человека и тем, как его воспринимает общество. Коллекция предлагает зрителю отказаться от статичного представления о собственной личности и увидеть в ней живую, гибкую и постоянно адаптирующуюся систему.

«Археология Исчезновения», Александра Кравт

Александра Кравт в своей коллекции «Археология Исчезновения» обращается к теме памяти и увядания. Для дизайнера исчезновение чего-либо — это не конечная точка, а медленный, завораживающий процесс перехода материи из одного состояния в другое.

Визуальные образы коллекции вдохновлены эстетикой руин, отслаивающейся штукатурки и случайно найденных старых артефактов. Многослойность кроя, необработанные, словно осыпающиеся края тканей, полупрозрачный шифон и фактурная стежка создают ощущение вещей с историей, которые подверглись влиянию времени.

Использование жесткого каркаса в одежде помогает структурировать мягкие, летящие ткани, создавая баланс между устойчивостью и хрупкостью. Газетные текстуры и ручная вышивка работают как материальные следы прошлого. Одежда Александры Кравт транслирует важную мысль: то, что кажется исчезнувшим, на самом деле продолжает существовать в виде едва заметных деталей.

«Счастливы вместе никогда», Дарья Гугнина

Коллекция Дарьи Гугниной «Счастливы вместе никогда» напоминает нам о том, как часто ожидания расходятся с реальность.

Дизайнер обращается к теме, окутанной максимальным количеством стереотипов, — к свадьбе. Для дизайнера это не романтическое таинство, а строгий социальный перформанс. Невеста здесь оказывается актрисой, которая обязана безупречно сыграть роль «счастливой новобрачной» в декорациях из гостей, камер и праздничного декора.

Эволюция коллекции построена как драма из шести актов. Мы наблюдаем, как первоначальная любовная эйфория угасает, переживает кризис и трансформируется в зрелое принятие.

Этот путь от иллюзии к правде дизайнер перевела на язык материалов. В коллекции присутствуют силуэты, напоминающие многоярусные торты, жесткие корсеты, декор в виде сердец и даже детали из искусственных волос. Постепенно пышные «зефирные» формы сдуваются, жесткие конструкции расслабляются, теряя свой первоначальный лоск.

В этом заключается парадокс человеческих отношений, говорит Дарья Гугнина:

Иногда разочарование приводит нас к чему-то гораздо более честному и подлинному

«Гиперфлексия», Алиса Копысова

Плотная кожа, перепоясанная ремнями, холодные металлические карабины, стягивающие талию, и глухая шнуровка, проходящая сквозь стальные люверсы. Коллекция Алисы Копысовой «Гиперфлексия» с первого взгляда заявляет о себе через физическое ощущение дисциплины и скованности. Кожаные платья, жесткие жакеты со сложной конструкцией ремней и портупей напоминают профессиональную конную амуницию, перенесенную в современный гардероб.

Это сходство имеет под собой глубокую психологическую основу. Термин «гиперфлексия» пришел из практики тренировки лошадей — это жесткий метод выездки, при котором шею животного принудительно сгибают поводьями, добиваясь от него полного подчинения. В коллекции эта техника конной езды превращается в метафору человеческого состояния: необходимости постоянно сдерживать свои чувства, подчиняться социальным правилам и сохранять невозмутимость, когда внутри все готово сломаться.

На языке кроя это напряжение выражено через контраст фактур и линий. Жесткая кожа и плотный канвас держат форму, защищая тело от внешнего мира. Многочисленные ремни проходят по рукавам, буквально не позволяя сделать лишнее движение. Коллекция Алисы Копысовой показывает, какую высокую цену приходится платить за внешнюю безупречность перед лицом обстоятельств.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: соцсети / @dashoull
Источник: Клео.ру