Французский маникюр 2021

Стильный французский маникюр в 2021 году – какой в моде? Фото лучших идей, новинки дизайна.

автор Моника Микаия

Французский маникюр — вечная классика, которая сочетается с разными стилями, типами одежды и обуви. В 2021 году любительниц френча ждут новые идеи покрытия ногтей, свежие модные тенденции оформления. Новинки в дизайне ногтей можно увидеть на фото коллекций дизайнеров и свежих работ стилистов и мастеров. 

Тренды в маникюре 

Французский маникюр отлично гармонирует с классическими нарядами, деловыми или вечерними. При этом он вписывается в стиль кэжуал, уличный и повседневный. Его можно дополнять разными аксессуарами и украшениями. 

Французский маникюр смотрится эффектно как на длинных овальных или квадратных ногтях, так и на модных в следующем сезоне коротких ногтях квадратной формы. 

Техника френч в нейл-арте привлекательна не только своей сдержанностью и выразительностью, но и тем, что ее можно совмещать с другими эффектами и способами декорирования, тем самым изменяя дизайн.

Этот универсальный тип маникюра можно дополнить следующими трендами 2021 года:

  • омбре;

  • зеркальной или жемчужной втиркой;

  • матовостью;

  • глиттером;

  • лунным нейл-артом;

  • геометрией, абстракцией, клеткой, флористикой;

  • художественными рисунками, стемпингом;

  • камифубуки;

  • фольгой;

  • стразами;

  • хромированным эффектом;

  • напылением. 

В 2021 году дизайнеры и стилисты рекомендуют девушкам наносить не только классический френч, но и его разновидности. Актуальны эксперименты с оттенками и формой дизайна. Одной из модных тенденций французского маникюра в следующем году будет черный френч. 

Мастера среди новинок сезона предлагают немало идей дизайна ногтей в стиле negative space. Данный эффект можно отразить и в френче. Для этого полоску обрывают, оставляя незакрашенным кончик ногтя. Если в качестве основы используется яркий оттенок, можно создать эффект «отросшего» маникюра.

Ультрамодными будут такие приемы, как эффект перепелиных яиц, паутинка, выполненные на французском маникюре. 

Черный френч

Классический черный цвет эффектно выделяет форму ногтя и делает дизайн броским и ярким. Такой дизайн будет еще интереснее, если один или два ногтя выделить тонким кружевом, глиттером или закрасить полностью яркими тонами. 

Для создания вечернего дизайна ногтей черный цвет можно дополнить золотом. 

В следующем году на пике популярности будет сочетание белого и черного цветов. Именитые дизайнеры создают наряды, предлагают аксессуары в черно-белых оттенках. Этот тандем можно использовать и в нейл-арте. Черный французский маникюр дополняют тонкими белыми линиями, добавляют белые геометрические фигуры. Можно скомбинировать черный и белый френч.  

Черный маникюр выглядит очень стильно, если несколько ногтей дополнить паутинкой. 

Необычный дизайн получается при сочетании лунного маникюра с белым френчем, при котором ногти вертикально поделены пополам. Одна половина ногтя окрашивается черным лаком, а вторая оставляется непокрытой в стиле negative space. 

Матовые покрытия

Матовый дизайн — тренд, который не выйдет из моды и в следующем году. Матовый френч смотрится лаконично и стильно. Его не рекомендуется дополнять большим количеством элементов декора.

Достаточно выложить на один из пальцев следующие украшения:

  • паутинку;
  • тонкую ленту с блеском;
  • геометрические принты;
  • стразы. 

Бархатный маникюр хорошо смотрится, если использовать стемпинг для создания миниатюрного рисунка. Для выполнения такого маникюра можно использовать сочные, контрастные оттенки. Хитом популярности будут тона nude в сочетании с матовостью. 

Среди новинок стилисты выделяют необычный дизайн с матовым серебряным покрытием и глянцевой полосой в тон. 

Яркий французский маникюр

Красочный маникюр с окрашенными в яркие тона кончиками ногтей в следующем году будут дополнять выделением одного пальца глиттером, стразами или контрастным лаком. Популярными станут неоновые цвета. Очень ярко, сочно и броско смотрится цветной френч с рисунками на одном или двух пальцах.

Дизайнеры предлагают следующие актуальные принты и рисунки, которые можно увидеть на фото работ:

  • цветы;

  • паутинку;

  • треугольники, прямоугольники;

  • персонажей видеоигр, сказок и анимационных фильмов. 

В особую категорию выделяют яркий френч с добавлением рисунков еды: фруктов, ягод, пирожных. Такой нейл-арт получается сочным и аппетитным.  

Интересная идея красочного нейл-арта — не окрашивать целиком кончики ногтя, а сделать на них акцент с помощью ярких принтов. Это могут быть мелкие цветы, листья, животные. Актуален мелкий горох, который будет в тренде в следующем сезоне, или легкое напыление. 

include_poll4573

Надписи на больших пальцах

Одним из трендов следующего года будут надписи в нейл-арте. Они добавляются на третий или четвертый пальцы. Особой популярностью пользуются парные надписи, выполненные на ногтях больших пальцев.

Фразы, девизы, имена гармонично смотрятся в сочетании со следующими техниками френча:

  • градиентной;
  • матовой;
  • выполненной с помощью фольги. 

Можно использовать надписи в сочетании с классическим френчем. При этом ногти больших пальцев полностью покрывают контрастным цветом, нюдовым оттенком или оставляют незакрашенными. 

В стиле negative space

Для коротких ногтей квадратной формы предложен необычный вариант в стиле negative space. Для его выполнения черным гель-лаком выделяется кончик ногтя безымянного пальца и лунка, соединяющиеся между собой по сторонам тонкой ниточкой. По ногтю пускают несколько тонких паутинок.

Для эффекта вечернего или праздничного маникюра добавляется треугольник или другая фигура, покрытая серебристым глиттером. Остальные ногти покрываются лаком по всей поверхности. 

Технику negative space во французском маникюре комбинируют с паутинкой, рисунками, геометрией, флористикой, эффектом отросших ногтей. 

Еще один вариант в стиле негативного пространства — окрасить только основную поверхность ногтя, а его кончик оставить прозрачным. Этот нейл-арт подходит для длинных нарощенных ногтей. Линия «улыбки» при этом обрамляется тонкими линиями темного цвета. 

Перевернутый френч

В 2020 году появился свежий тренд, который останется актуальным и в следующем году. Перевернутый френч — техника, при которой линия «улыбки» создается на внутреннем краю ногтя. Данный маникюр лучше всего смотрится в классическом белом цвете на коротких ногтях.

Можно выбрать и другие оттенки, при этом важно, чтобы дизайн был лаконичным. Его не рекомендуется дополнять эффектами. Можно добавить лишь небольшое количество камней или маленький рисунок тонкими линиями в тон маникюра. 

Необычные идеи для маникюра

Линия «улыбки» может быть двойной — это еще одна новая тенденция в универсальном маникюре. Линии окрашивания могут отличаться по длине, ширине, закручиваться книзу, утолщаться кверху.

В зависимости от формы и длины ногтей, выбирают толщину и изгиб линии «улыбки». Ее можно сделать классической или пустить прямыми линиями по диагонали. По низу линии «улыбки» можно добавить одну или две тонкие ленты контрастного оттенка или фольги. 

Вместо привычной линии по кончику ногтя, его можно выделить яркой фигурой. Например, разместить в этой части ногтя ромб или прямоугольник.

Из оттенков для этого нейл-арта можно выбрать следующие:

  • ярко-желтый;
  • оранжевый;
  • салатовый;
  • нежно-розовый. 

Поверх яркой фигуры добавляют черный тонкий стемпинг. Это сделает дизайн более необычным и выразительным. 

Для праздничного или вечернего лука стилисты предлагают сделать французский маникюр в технике омбре. Насыщенный оттенок накладывается на кончик ногтя и плавно растягивается к лунке. Такой дизайн подойдет к наряду на Новый год. Его выполняют в розовом цвете, белом или других. Превосходно смотрится на ногтях миндальной формы. 

Очень празднично выглядит французский маникюр, при котором кончики выделяются мелкими стразами или глиттером. Отличный вариант свадебного маникюра — чередовать белый френч и выделение линии «улыбки» блестками. 

В моде остается объемный дизайн. Для его создания выполняют лепку из геля или акрила. 

В 2021 году девушек ждет множество новых идей и модных тенденций, делающих французский маникюр более выразительным, необычным и актуальным. Чтобы выбрать подходящий дизайн и дополнительные эффекты, можно посмотреть фото новинок, которые предлагают дизайнеры и мастера. В следующем году приветствуются лаконичность и свежие идеи, поэтому не бойтесь экспериментировать с нейл-артом. 

Почему о них будут говорить все: выпускники Британки представят коллекции на Московской неделе моды 2026

Рассказываем о 5 самых необычных коллекциях.

автор Анна Дубинина

Московская неделя моды 2026 представит коллекции выпускников Британки

На подиуме Московской недели моды 2026 появятся не только бренды с многолетней историей и привычные участники расписания. Главный интерес всегда вызывают новые имена — авторы, для которых этот выход станет первым серьезным шагом в большой индустрии.

В этом сезоне свои итоговые коллекции покажут выпускники Британской высшей школы дизайна (Universal University). Молодые дизайнеры принципиально отказываются от создания просто утилитарной базовой одежды. Для них показ — это возможность порассуждать о городской среде, социальных ролях и личных переживаниях через сложную работу с кроем и материалами.

Клео.ру выбрал 5 концептуальных коллекций выпускников Британки, о которых совсем скоро будут говорить все.

«Городские трещины», Вин Штюрмер

Я шар, который улетел и лопнул, и я изношенный лифт, который едва работает, и я надпись на асфальте, и металлический забор — это тоже я

Этими словами Вин Штюрмер описывает личный опыт жизни в мегаполисе. Ее коллекция «Городские трещины» посвящена процессам непрерывной реконструкции, увядания и обновления городской среды, которая в концепции автора превращается в живого субъекта.

Внимание дизайнера привлекает то, что обычно стараются скрыть от глаз: облупившаяся краска, трещины на асфальте, временные ограждения, сигнальные ленты и строительные леса. В этой урбанистической фрагментации Вин Штюрмер видит прямую аналогию с внутренними процессами человека. Перестройка улиц перекликается с личностными трансформациями, потерей устойчивости и поиском новых опор.

Одежда буквально имитирует этапы городской реконструкции. Серебристые материал напоминает металлические конструкции, а деформации ткани воспроизводят мозаичность уличного покрытия.

«Открытая Идентичность», Анна Титова

Анна Титова в своем проекте «Открытая Идентичность» обращает взгляд внутрь человеческой природы. Ее коллекция — это размышление о зыбкости человеческого «я» и о том, как легко мы меняемся в зависимости от контекста и окружения.

Основным художественным приемом коллекции стал контраст между прозрачными и плотными фактурами. Элементы из жидкого силикона и детали, созданные на 3D-принтере, соседствуют со строгой натуральной кожей и невесомыми перьями. Эти материалы то плотно прилегают к телу, то намеренно искажают его естественные очертания.

Такой подход позволяет автору порассуждать на тему видимого и скрытого. Одежда здесь выступает как граница между внутренним миром человека и тем, как его воспринимает общество. Коллекция предлагает зрителю отказаться от статичного представления о собственной личности и увидеть в ней живую, гибкую и постоянно адаптирующуюся систему.

«Археология Исчезновения», Александра Кравт

Александра Кравт в своей коллекции «Археология Исчезновения» обращается к теме памяти и увядания. Для дизайнера исчезновение чего-либо — это не конечная точка, а медленный, завораживающий процесс перехода материи из одного состояния в другое.

Визуальные образы коллекции вдохновлены эстетикой руин, отслаивающейся штукатурки и случайно найденных старых артефактов. Многослойность кроя, необработанные, словно осыпающиеся края тканей, полупрозрачный шифон и фактурная стежка создают ощущение вещей с историей, которые подверглись влиянию времени.

Использование жесткого каркаса в одежде помогает структурировать мягкие, летящие ткани, создавая баланс между устойчивостью и хрупкостью. Газетные текстуры и ручная вышивка работают как материальные следы прошлого. Одежда Александры Кравт транслирует важную мысль: то, что кажется исчезнувшим, на самом деле продолжает существовать в виде едва заметных деталей.

«Счастливы вместе никогда», Дарья Гугнина

Коллекция Дарьи Гугниной «Счастливы вместе никогда» напоминает нам о том, как часто ожидания расходятся с реальность.

Дизайнер обращается к теме, окутанной максимальным количеством стереотипов, — к свадьбе. Для дизайнера это не романтическое таинство, а строгий социальный перформанс. Невеста здесь оказывается актрисой, которая обязана безупречно сыграть роль «счастливой новобрачной» в декорациях из гостей, камер и праздничного декора.

Эволюция коллекции построена как драма из шести актов. Мы наблюдаем, как первоначальная любовная эйфория угасает, переживает кризис и трансформируется в зрелое принятие.

Этот путь от иллюзии к правде дизайнер перевела на язык материалов. В коллекции присутствуют силуэты, напоминающие многоярусные торты, жесткие корсеты, декор в виде сердец и даже детали из искусственных волос. Постепенно пышные «зефирные» формы сдуваются, жесткие конструкции расслабляются, теряя свой первоначальный лоск.

В этом заключается парадокс человеческих отношений, говорит Дарья Гугнина:

Иногда разочарование приводит нас к чему-то гораздо более честному и подлинному

«Гиперфлексия», Алиса Копысова

Плотная кожа, перепоясанная ремнями, холодные металлические карабины, стягивающие талию, и глухая шнуровка, проходящая сквозь стальные люверсы. Коллекция Алисы Копысовой «Гиперфлексия» с первого взгляда заявляет о себе через физическое ощущение дисциплины и скованности. Кожаные платья, жесткие жакеты со сложной конструкцией ремней и портупей напоминают профессиональную конную амуницию, перенесенную в современный гардероб.

Это сходство имеет под собой глубокую психологическую основу. Термин «гиперфлексия» пришел из практики тренировки лошадей — это жесткий метод выездки, при котором шею животного принудительно сгибают поводьями, добиваясь от него полного подчинения. В коллекции эта техника конной езды превращается в метафору человеческого состояния: необходимости постоянно сдерживать свои чувства, подчиняться социальным правилам и сохранять невозмутимость, когда внутри все готово сломаться.

На языке кроя это напряжение выражено через контраст фактур и линий. Жесткая кожа и плотный канвас держат форму, защищая тело от внешнего мира. Многочисленные ремни проходят по рукавам, буквально не позволяя сделать лишнее движение. Коллекция Алисы Копысовой показывает, какую высокую цену приходится платить за внешнюю безупречность перед лицом обстоятельств.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: соцсети / @dashoull
Источник: Клео.ру