Bvlgari: роскошь по-итальянски

Мир состоит из мелочей, роскошный мир — из роскошных мелочей. Bvlgari — один из самых последовательных создателей роскошных образов этого мира: легендарные литеры украшают ювелирные изделия и шелковые галстуки, часы и кожаные сумки, очки и флаконы с духами, столовое серебро и аксессуары. Бутик этой марки открылся в Москве. Каждый из более чем 100 бутиков Bvlgari […]

Мир состоит из мелочей, роскошный мир — из роскошных мелочей. Bvlgari — один из
самых последовательных создателей роскошных образов этого мира: легендарные
литеры украшают ювелирные изделия и шелковые галстуки, часы и кожаные сумки,
очки и флаконы с духами, столовое серебро и аксессуары. Бутик этой марки
открылся в Москве.


Каждый из более чем 100 бутиков Bvlgari — приглашение в особый мир, о котором
Энди Уорхолл, выдающийся художник современности, скуповатый на похвалы
кому-либо, кроме себя самого, сказал: Для меня зайти в магазин Bvlgari все
равно, что посетить превосходную выставку современного искусства . Компания
Bvlgari ведет свою родословную от старинного греческого рода потомственных
серебряных дел мастеров из маленькой деревни Эпирус. В 1879 году будущий
основатель компании Сотирио Булгари приезжает в Италию, где в 1884 году
открывает свой первый магазин на Виа Систина в Риме.


Изделия из серебра от
мастера Сотирио пользуются огромной популярностью у жительниц Вечного города. В
1905 году Сотирио Булгари вместе со своими сыновьями Костантино и Джорджио
открывает магазин на Виа Кондотти в Риме, по сей день являющийся главным
магазином Bvlgari. Период, последовавший за окончанием Второй мировой войны,
явился важной вехой в истории компании. Именно тогда украшения Bvlgari уходят
от господствовавших в то время строгих канонов французской ювелирной школы, и
приобретают собственный стиль, восходящий к греческому и римскому классицизму,
традициям золотых дел мастеров эпохи итальянского Возрождения и римской школы
XIX века.


Кольца BvlgariБрошь от BvlgariКольцо BvlgariКолье Bvlgari


Слава искусных мастеров Bvlgari распространилась далеко за пределами
Италии, что позволило компании начать завоевание мирового рынка. В семидесятые
годы были открыты фирменные магазины в Нью-Йорке (первый заокеанский магазин
Bvlgari), Париже, Женеве и Монте-Карло. В 80-е годы распахнулись двери
магазинов Bvlgari в Европе (Лондон, Милан, Мюнхен и Сент-Мориц) и на Дальнем
Востоке (Гонконг, Сингапур, Осака и Токио), а также магазин в Нью-Йорке на
Пятой Авеню. Вместе с развитием глобальной сети магазинов компания активно
развивает различные направления производства.


В 1977 году были созданы первые
часы Bvlgari-Bvlgari . Вскоре после этого триумфального дебюта была создана
компания Bvlgari Time, которая располагается в Швейцарии и занимается созданием
всех часов Bvlgari. Сегодня наряду с ювелирными изделиями и часами Bvlgari
представляет богатую коллекцию, включающую парфюмерию, очки, аксессуары из кожи
и шелка, а также предметы домашнего обихода линии Home Designs. Изящная роскошь
ювелирных украшений Bvlgari подчеркивает блеск звезд мирового уровня: Жизель
Бундхен, Клаудии Шиффер и героини бондианы Марии Грации Кучинотта.


Счастливая рука от «Эрмес»


Счастливая рука11 апреля в центре Москвы, в бутике французского модного Дома «Эрмес» открылась выставка «Счастливая рука», которая пройдет с 12 апреля по 8 мая в столице России, прежде чем будет отправлена в Нью-Йорк, Париж и Токио. Главный вдохновитель выставки, один из самых преданных партнеров Дома Хилтон МакКоннико как и дом «Эрмес» считает, что 2002 год проходит «под знаком руки». Выставка основана на философском и идейном видении мира. Ведь рука делает то, без чего человек просто не может жить, а ее движения всегда выражают то, что ищет, творит и создает наш разум. «Горизонт раздвигается и нет предела нашим возможностям», — утверждает художник.



Удивленным журналистам было предложено прежде чем осмотреть выставку надеть белые перчатки, стуком открыть дверь, а потом коснуться потолка собственными руками, ощутив тем самым некую раскованность и собственную силу и власть с помощью рук.
Небольшой экран в центре одного из залов представляет довольно интересную картину. Картину прикосновений, партитуры для пяти пальцев. Рука играет в карты, властвует над тишиной, приставляя палец к губам, листает книжные страницы, опускается в кремовый торт, оставляет отпечатки.


Рука любознательна, ее интересует все. В другом зале дизайнер представил рисунки предметов, с помощью которых действует человеческая рука, которые приобретают власть, попадая в нее. Это и телефон, и барабан, и ножницы, и обыкновенный детский бумажный самолетик, и развернутая конфета. Множество предметов, позволяющих действовать и жить с помощью движений рук.
Дизайнер указывает на то, что благодаря способностям своих рук «слепой может читать, глухой — слышать, немой — говорить». Рука может создать и разрушить, вылечить и уничтожить, ранить и любить. За белым натянутым покрывалом можно увидеть чью-то тень. «Преодолейте сомнения, протяните руку навстречу живому!», — направляет нас философ и художник МакКонико. Вы протягиваете руку и ощущаете там круп лошади. Своей рукой вы касаетесь окружающего мира, лежащего на вашей

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру