Новости Стиля 22.10.2002

Легенда возрождается В Россию приходит Hyatt — последняя по факту прибытия, но не по своему значению в мировом гостиничном бизнесе, самая дорогая и роскошная гостиничная сеть, насчитывающая более двухсот отелей по всему миру. Hyatt International — относительно молодая сеть: ее первый отель был открыт 27 сентября 1957 года в Лос-Анджелесе. 207 отелей и курортов сети […]

Легенда возрождается

Hyatt - гостиничная сетьВ
Россию приходит Hyatt — последняя по факту прибытия, но не по своему значению
в мировом гостиничном бизнесе, самая дорогая и роскошная гостиничная сеть,
насчитывающая более двухсот отелей по всему миру. Hyatt International
— относительно молодая сеть: ее первый отель был открыт 27 сентября 1957
года в Лос-Анджелесе. 207 отелей и курортов сети «Хаятт», расположенных
по всему миру, управляются двумя отдельными корпорациями. Hyatt International
осуществляет управление 62 отелями и 22 курортами, расположенными в 39
странах мира, а также 16 отелями, находящимися на стадии строительства.
Hyatt Hotel Corporation управляет 123 отелями и курортами
в США, Канаде и на Карибских островах.


Открывшийся 17 октября на Неглинной улице отель «Арарат
Парк Хаятт Москва» станет первым российским отелем сети: в номерной фонд
отеля входят 219 просторных и роскошных номеров, в том числе 16 апартаментов,
из окон которых открывается вид на Большой театр и Кремль. Отель расположен
на месте легендарного ресторана «Арарат» — части столичного мифа,
о меню, поварах и посетителях которого Москва с увлечением рассказывала
более тридцати лет. Решение о реконструкции помещений ресторана, принятое
в начале 80-х годов, положило конец городской легенде — на ее месте появился
огромный котлован, который и заменял ее вплоть до 1999 года.


То, что придирчиво присматривавшийся к российскому рынку
Hyatt все же открывает здесь свой первый отель, во многом — заслуга организации,
взявшейся за реализацию этого проекта. Реставрационно-строительный концерн
«Лусине» и его руководитель Мурад Саргсян за 12 лет работы в Москве успел
зарекомендовать себя как умного реставратора и ответственного застройщика.
Репутация концерна складывалась из реставрационных работ в помещении Третьяковской
галереи и здании ГАБТа. Мастерами «Лусине» полностью восстановлено здание
усадьбы Мусина-Пушкина, за работу с которым не брались даже западные реставрационные
фирмы; восстановление фасада знаменитого «генеральского дома» в Романовом
переулке (ул. Грановского) — лишь самые громкие проекты концерна. Опыт
реставрационных работ пригодился и при постройке московского отеля Park
Hyatt, центром которого стала восстановленная столичная легенда — ресторан
«Арарат», вернувшийся практически в первозданном виде: от общего дизайна
помещения до рисунка скатертей. Кроме возрожденного «Арарата», специализирующегося
на блюдах армянской кухни, на территории отеля будут функционировать ресторан
«Галерея», представляющий современную европейскую кухню; кафе «Неглинка»
и бар «Консерватория», а также японский суши-бар «Эноки».

Мастера уютной роскоши

fretteНа
днях в Москве открылся бутик Frette — марки, ставшей символом итальянского
качества, шика и обаяния. История компании Frette началась в 1860 году
как французская, а после переезда в 1861 году одного из ее основателей
— Эдмонда Фретте — в Италию, превратилась в итальянскую и более чем итальянскую.
В восьмидесятые годы XIX века компания удостаивается титула «Поставщик
Королевского двора Италии» (сегодня в архиве Frette насчитывается более
восьмисот гербов европейских дворянских родов). В 1863 году Frette стала
первой итальянской компанией, организовавшей продажи по почте.


Имя компании Frette отождествляется с теми итальянскими
производителями, благодаря которым качество товаров с клеймом «Сделано
в Италии
» завоевало высокое признание во всем мире. Ткани Frette путешествовали
на таких легендарных трансантлантических лайнерах, как «Титаник», «Ил
Рекс» или «Конте Бьянкамано», в вагонах легендарного фешенебельного поезда
«Восточный экспресс», изделия компании украшали роскошные апартаменты
отелей парижского «Ритца», лондонского «Савоя», римского «Гранд отеля».
Прочные и легкие ткани фирмы поставлялись в Королевскую армию и для экипировки
первых самолетов. Новый этап в истории Frette наступил в 1999 году, когда
группа Fin.part, владеющая знаменитыми торговыми марками (как, например,
Cerruti), приобрела компанию. Узоры и рисунки, оживлявшие белье Frette
еще со времен старомодных ткацких станков, и сегодня остаются восхитительными
миниатюрными шедеврами искусной работы, объединяя в себе уникальный опыт
мастеров прошлого и новейшие технологии.


Каждый сезон Frette представляет новую коллекцию разнообразных
предметов для дома, включая одежду. Недавно она была дополнена линией
Frette Baby Collection (Frette для малышей). В коллекции Frette Yachting
(Frette для яхт), специально разработанной для любителей морских прогулок,
— элегантные ткани, украшенные ласкающими взор жаккардовыми узорами, а
также разнообразные вещицы для спальни, столовой
и ванной. Как век назад, так и сегодня каждое изделие, носящее имя «Frette»,
— от пеньюаров стиля прошлых времен до новейшей линии предметов личной
гигиены Spa, — отличается современным дизайном, красотой и элегантностью
— как дома, так и за его пределами. Оставаясь современной более 140 лет,
компания Frette отвечает взыскательным вкусам своих многочисленных звездных
клиентов. Открывшийся московский бутик Frette — прекрасное дополнение
коллекции, собранной компанией Mercury в Третьяковском проезде.


 

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру