Bvlgari: роскошь по-итальянски

Мир состоит из мелочей, роскошный мир — из роскошных мелочей. Bvlgari — один из самых последовательных создателей роскошных образов этого мира: легендарные литеры украшают ювелирные изделия и шелковые галстуки, часы и кожаные сумки, очки и флаконы с духами, столовое серебро и аксессуары. Бутик этой марки открылся в Москве. Каждый из более чем 100 бутиков Bvlgari […]

Мир состоит из мелочей, роскошный мир — из роскошных мелочей. Bvlgari — один из
самых последовательных создателей роскошных образов этого мира: легендарные
литеры украшают ювелирные изделия и шелковые галстуки, часы и кожаные сумки,
очки и флаконы с духами, столовое серебро и аксессуары. Бутик этой марки
открылся в Москве.


Каждый из более чем 100 бутиков Bvlgari — приглашение в особый мир, о котором
Энди Уорхолл, выдающийся художник современности, скуповатый на похвалы
кому-либо, кроме себя самого, сказал: Для меня зайти в магазин Bvlgari все
равно, что посетить превосходную выставку современного искусства . Компания
Bvlgari ведет свою родословную от старинного греческого рода потомственных
серебряных дел мастеров из маленькой деревни Эпирус. В 1879 году будущий
основатель компании Сотирио Булгари приезжает в Италию, где в 1884 году
открывает свой первый магазин на Виа Систина в Риме.


Изделия из серебра от
мастера Сотирио пользуются огромной популярностью у жительниц Вечного города. В
1905 году Сотирио Булгари вместе со своими сыновьями Костантино и Джорджио
открывает магазин на Виа Кондотти в Риме, по сей день являющийся главным
магазином Bvlgari. Период, последовавший за окончанием Второй мировой войны,
явился важной вехой в истории компании. Именно тогда украшения Bvlgari уходят
от господствовавших в то время строгих канонов французской ювелирной школы, и
приобретают собственный стиль, восходящий к греческому и римскому классицизму,
традициям золотых дел мастеров эпохи итальянского Возрождения и римской школы
XIX века.


Кольца BvlgariБрошь от BvlgariКольцо BvlgariКолье Bvlgari


Слава искусных мастеров Bvlgari распространилась далеко за пределами
Италии, что позволило компании начать завоевание мирового рынка. В семидесятые
годы были открыты фирменные магазины в Нью-Йорке (первый заокеанский магазин
Bvlgari), Париже, Женеве и Монте-Карло. В 80-е годы распахнулись двери
магазинов Bvlgari в Европе (Лондон, Милан, Мюнхен и Сент-Мориц) и на Дальнем
Востоке (Гонконг, Сингапур, Осака и Токио), а также магазин в Нью-Йорке на
Пятой Авеню. Вместе с развитием глобальной сети магазинов компания активно
развивает различные направления производства.


В 1977 году были созданы первые
часы Bvlgari-Bvlgari . Вскоре после этого триумфального дебюта была создана
компания Bvlgari Time, которая располагается в Швейцарии и занимается созданием
всех часов Bvlgari. Сегодня наряду с ювелирными изделиями и часами Bvlgari
представляет богатую коллекцию, включающую парфюмерию, очки, аксессуары из кожи
и шелка, а также предметы домашнего обихода линии Home Designs. Изящная роскошь
ювелирных украшений Bvlgari подчеркивает блеск звезд мирового уровня: Жизель
Бундхен, Клаудии Шиффер и героини бондианы Марии Грации Кучинотта.


Счастливая рука от «Эрмес»


Счастливая рука11 апреля в центре Москвы, в бутике французского модного Дома «Эрмес» открылась выставка «Счастливая рука», которая пройдет с 12 апреля по 8 мая в столице России, прежде чем будет отправлена в Нью-Йорк, Париж и Токио. Главный вдохновитель выставки, один из самых преданных партнеров Дома Хилтон МакКоннико как и дом «Эрмес» считает, что 2002 год проходит «под знаком руки». Выставка основана на философском и идейном видении мира. Ведь рука делает то, без чего человек просто не может жить, а ее движения всегда выражают то, что ищет, творит и создает наш разум. «Горизонт раздвигается и нет предела нашим возможностям», — утверждает художник.



Удивленным журналистам было предложено прежде чем осмотреть выставку надеть белые перчатки, стуком открыть дверь, а потом коснуться потолка собственными руками, ощутив тем самым некую раскованность и собственную силу и власть с помощью рук.
Небольшой экран в центре одного из залов представляет довольно интересную картину. Картину прикосновений, партитуры для пяти пальцев. Рука играет в карты, властвует над тишиной, приставляя палец к губам, листает книжные страницы, опускается в кремовый торт, оставляет отпечатки.


Рука любознательна, ее интересует все. В другом зале дизайнер представил рисунки предметов, с помощью которых действует человеческая рука, которые приобретают власть, попадая в нее. Это и телефон, и барабан, и ножницы, и обыкновенный детский бумажный самолетик, и развернутая конфета. Множество предметов, позволяющих действовать и жить с помощью движений рук.
Дизайнер указывает на то, что благодаря способностям своих рук «слепой может читать, глухой — слышать, немой — говорить». Рука может создать и разрушить, вылечить и уничтожить, ранить и любить. За белым натянутым покрывалом можно увидеть чью-то тень. «Преодолейте сомнения, протяните руку навстречу живому!», — направляет нас философ и художник МакКонико. Вы протягиваете руку и ощущаете там круп лошади. Своей рукой вы касаетесь окружающего мира, лежащего на вашей

Конец эпохи бодипозитива: «оземпиковый шик» вернул в моду экстремальную худобу

Фармацевтика диктует новые стандарты красоты.

автор Анна Дубинина

Мода на худобу возвращается.

Еще несколько лет назад бодипозитив был безоговорочным лидером в мире моды и культуры. Принятие разных типов тел, разнообразие размеров в коллекциях и массовое появление моделей plus size на подиумах казались новым этапом, который навсегда изменит стандарты красоты. Но в 2026 году весь этот период выглядит скорее как короткий эпизод, а не как новая норма. Разговоры о разнообразии тел стихают, а на их место возвращается мода на экстремальную худобу, которую еще недавно считали вредным пережитком прошлого. Этот процесс происходит настолько быстро, что возникает вопрос: почему идеи принятия тела так легко уступили место жестким стандартам красоты?

Мода на инклюзивность

Вторая половина 2010-х годов была временем оверсайза. Про джинсы-скинни тогда быстро забыли. Передовые дизайнеры того периода, в частности Vetements и Balenciaga, выпускали экстремально объемные худи, куртки и брюки, в которых фигура буквально терялась. На этом фоне расцвел и бодипозитив: если одежда скрывает форму тела, то и рамки стандартов автоматически размываются.

Индустрия реагировала на общественный запрос очень быстро. Adidas в 2019 году запустил линейку больших размеров, а у Nike к тому моменту уже активно продавались коллекции с размерами до 3XL. Ким Кардашьян построила бренд Skims на концепции белья «для каждой фигуры». Это сработало: покупатели впервые увидели в рекламе тела, которые были похожи на их собственные.

Тогда казалось, что индустрия изменилась навсегда. Но у моды короткая память, и сейчас маятник качнулся в противоположную сторону.

«Оземпиковый шик» как новый маркер статуса

Сегодня тренд на худобу подпитывается не только диетами, но и развитием фармацевтики. В моду вошло явление, получившее название Ozempic chic (оземпиковый шик), когда препараты для лечения диабета стали использоваться для быстрого похудения. При этом в официальных инструкциях указан внушительный список побочных эффектов: тошнота, проблемы с желудочно-кишечным трактом, а также высокая вероятность возвращения веса после окончания курса. Тем не менее риски для здоровья не останавливают тех, кто стремится к быстрому результату.

Поскольку подобные препараты дорого стоят и требуют постоянного медицинского наблюдения, резкая потеря веса стала восприниматься как признак высокого социального статуса. Экстремальная худоба, которую демонстрируют на красных дорожках такие знаменитости, как Деми Мур, Ариана Гранде, Белла Хадид и многие другие, считывается как маркер привилегированности и финансовой состоятельности. В результате стройность стала ярлыком элитарности и богатого образа жизни.

Что происходит на подиумах

Модная индустрия быстро отреагировала на эти изменения. На неделях моды сезона осень-зима 2026/2027 процент моделей размера plus size достиг исторического минимума за последние годы. Бренды, которые еще недавно отличались разнообразием типажей, теперь практически полностью отказались от репрезентации разных типов фигур.

Изменился и сам крой одежды. Balenciaga, Gucci, Alexander McQueen ушли от оверсайза, заменив его силуэтами «в обтяжку», которые выигрышно смотрятся только на очень худых фигурах.

Окончательно новый курс зафиксировала коллекция Gucci 2026 года. На подиум вышла Кейт Мосс — живая легенда эпохи «героинового шика». Вместе с ней модели нового времени, включая музу зумеров Габриэтт, демонстрировали облегающие кожаные костюмы, латексные платья и вещи, которые плотно сидят по фигуре. Такая одежда не прощает лишних сантиметров, она буквально требует от человека определенного телосложения.

Почему мы снова на это попались?

Психологи объясняют этот феномен очень просто. Мы живем в максимально нестабильном мире: экономические кризисы, геополитическое напряжение, тревожные новости каждый день. Когда человек понимает, что не может контролировать абсолютно ничего вокруг, он инстинктивно пытается взять под контроль хотя бы свое тело. Жесткая диета или инъекции препаратов дают ложное, но очень сильное ощущение власти над своей жизнью.

Индустрия моды отлично зарабатывает на этой тревоге. Люкс по своей природе не может быть инклюзивным, его задача — продавать элитарность. Как только обычные человеческие тела с их естественными складками и формами стали нормой, индустрия лишилась элемента эксклюзивности. В ответ на это дизайнеры вернули стандарт, который сложно поддерживать без значительных финансовых затрат и жестких ограничений.

Для тех, кто только начал принимать себя и учиться любить свое тело, этот откат назад может казаться личным поражением. Но в этой гонке за постоянно меняющимся идеалом важно помнить, что реальное здоровье и психологический комфорт весят гораздо больше, чем требования изменчивой моды.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Gucci / gucci.com
Источник: Клео.ру