Лучшие дизайнерские костюмы к гастрольным турам звезд

Многие модельеры уже одевали знаменитостей для их концертных выступлений. Вот самые яркие примеры.

автор Виктория Викторова

Певица Майли Сайрус в феврале отправляется в гастрольный тур Bangerz Tour. Майли и так уже довольно часто шокировала общественность своими сценическими нарядами. Теперь же будет делать это в одежде от известного модельера. Роберто Кавалли на днях опубликовал эскизы костюмов, которые он создал специально для тура девушки.

Разумеется, большинство нарядов выполнено в любимом стиле Майли — максимум обнаженного тела, блестки, стразы и облегающая одежда. Перед поклонниками Сайрус предстанет в коротких шортах и боди, а также в полупрозрачном комбинезоне.

 

 

Для звезд мировой величины сотрудничество с ведущими дизайнерами — дело привычное. Достаточно большое количество модельеров уже одевало известных персон для их концертных выступлений. Мы решили собрать самые яркие примеры.

 

Жан Поль Готье для Мадонны

Этот образ стал знаковым в карьере певицы, а сама вещь — культовой и узнаваемой.

Пожалуй, самым известным примером сценического сотрудничества модного дизайнера и звезды можно назвать дуэт Мадонны и Жана Поля Готье. В 1990 году он создал для нее корсет с конусообразным лифом. Этот образ стал знаковым в карьере певицы, а сама вещь — культовой и узнаваемой. Впоследствии дизайнер сотворил похожий корсет для тура Мадонны MDNA, который, разумеется, тоже натворил шума в модном мире.

 

Dolce&Gabbana для Кайли Миноуг

Австралийская певица и сицилийский дизайнерский дуэт дружат уже очень давно. Доменико Дольче и Стефано Габбана уже не раз наряжали звезду для клипов и выступлений. Но одними из лучших стали их костюмы, созданные для ее турне Aphrodite Les Folies. Свою «маленькую принцессу» (так дуэт называет Кайли) они превратили в современное воплощение богини Афродиты. Разумеется, в костюмах нашлось место драпировкам, похожим на древнегреческие. Были и другие наряды — например, комбинезон кошки в сочетании с боксерскими перчатками.

 

Джорджио Армани для Леди Гаги

Дизайнер признался, что образы Гаги — театр в чистом виде, и попытался этот театр дополнить своим фирменным стилем.

Итальянский маэстро Джорджио Армани, как правило, не создает нарядов специально для определенного человека. Даже его муза Кейт Бланшетт выбирает себе платья из уже имеющихся коллекций. Однако дизайнер сделал исключение — для Леди Гаги. И придумал ей целую линейку костюмов, причем для двух туров. Разумеется, это было нелегко. Дизайнер признался, что образы Гаги — театр в чистом виде, и попытался этот театр дополнить своим фирменным стилем. Надо сказать, у него получилось.

 

Emilio Pucci для Бейонсе

Креативный директор Emilio Pucci Питер Дандас создавал костюмы для Бейонсе и ее тура Mrs. Carter Show. Сам дизайнер признавался, что для него огромная честь одевать девушку с обложки Vogue (Бейонсе попадала туда не раз). Для дивы он придумал 5 стильных и сексуальных образов. Все — мини-длины, почти все дополнили высокие сапоги-чулки. В общем, все, как любит сама Бейонсе.

 

Dsquared2 для Бритни СпирС

Костюмами они идеально подчеркнули известную цирковую атмосферу.

Братья-близнецы Дин и Дэн Кейтены стали приглашенными дизайнерами в туре Бритни Спирс, который носил название Circus («Цирк»). Костюмами они идеально подчеркнули известную цирковую атмосферу. Саму певицу они нарядили в образы сексуального конферансье, а ее подтанцовка превратилась в артистов цирка. Наряды получились одновременно классическими и провокационными.

 

Зухаир Мурад для Дженнифер Лопес

Дизайнер Зухаир Мурад — звездный любимец, если речь идет о выходе на красную дорожку торжественного мероприятия. А вот Дженнифер Лопес доверила ему еще и свой сценический образ. Во время совместного тура с Энрике Иглесиасом в 2012 году Джей Ло была облачена в роскошные вечерние платья — длинные и короткие, в меха, а также полупрозрачный комбинезон, расшитый стразами. В последнем она блистала во всех смыслах этого слова.

 

include_poll1223

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру