Памяти Веры Алентовой: забытые роли легендарной актрисы

Клео.ру вспоминает малоизвестные работы народной артистки России.

автор Евгений Елисеев

Народная артистка России Вера Алентова умерла 25 декабря 2025 года
в возрасте 83 лет
после церемонии прощания с актером Анатолием Лобоцким. На панихиде актриса внезапно почувствовала себя плохо, наступила клиническая смерть. Попытки медиков оказались тщетными.

Алентова прослужила на сцене более 60 лет и создала галерею образов в кино, на телевидении и в театре. Помимо всенародно известных работ («Москва слезам не верит», «Ширли-мырли», «И все-таки я люблю»), в ее карьере были и менее известные, но значимые роли. В них актриса раскрывала сложные характеры, демонстрировала психологическую глубину и умение перевоплощаться.

Настя Овчинникова – «Такая короткая долгая жизнь» (1975, телевизионный фильм)

Фрагмент из фильма «Такая короткая долгая жизнь» (1975), реж. Константин Худяков

Алентова сыграла главную роль в восьмисерийной драме о судьбе простой женщины. Ее героиня Настя проходит путь длиною в два десятилетия: начинается молодой сельской девушкой и через потери, войну, переезд в город, обретение новой семьи и воспитание ребенка проживает сложную жизнь на глазах зрителей. Вера Алентова тонко передала эволюцию характера Насти – от наивности и горя к зрелой стойкости. Эта малоизвестная сегодня роль демонстрирует ранний драматический дар актрисы, сумевшей сделать судьбу обычной советской женщины близкой и понятной каждому.

Светлана Васильевна – «Время желаний» (1984, художественный фильм)

Кадр из фильма "Время желаний" (1984), реж. Юлий Райзман

В этой мелодраме героиня Алентовой Светлана – дама бальзаковского возраста, решившая во что бы то ни стало устроить личное счастье. Она настойчиво ищет состоятельного спутника жизни, пуская в ход женские чары и хитрость. Вера Валентиновна блестяще сыграла пробивную, расчетливую натуру, для которой материальные блага важнее искренних чувств. Несмотря на отрицательные черты, актриса придала Светлане объем – за внешней кокетливостью чувствуется одинокая душа. Роль стала заметной работой 1980-х и была отмечена критикой (в том числе Государственной премией РСФСР), закрепив статус Алентовой как разноплановой драматической актрисы.

Валентина Андроновна (Валендра) – «Завтра была война» (1987, драма)

Кадр из фильма "Завтра была война" (1987), реж. Юрий Кара

В военной картине по повести Бориса Васильева Вера Алентова сыграла завуча по прозвищу Валендра – требовательную классную руководительницу старшеклассников накануне Великой Отечественной войны. Ее героиня на первый взгляд предстает властной, суровой женщиной, требующей безоговорочной дисциплины от учеников. Артистка создала яркий образ педанта и бюрократки, которая кажется бессердечной. Однако актрисе удалось показать и уязвимость Валентины Андроновны: за строгими принципами скрывается глубоко несчастный человек. В кульминационных сценах, когда характер героини дает трещину, зритель сочувствует ей. Эта роль – пример профессионального мастерства актриса, сумевшей даже в негативном персонаже раскрыть трагедию личности.

Соня Аниканова – «Зависть богов» (2000, художественный фильм)

Кадр из фильма "Зависть богов" (2000), реж. Владимир Меньшов

На рубеже веков Вера Валентиновна снова удивила зрителей смелой ролью. В мелодраме, поставленной ее мужем Владимиром Меньшовым, актриса сыграла советского телережиссера Соню, которая в 1980-е годы вступает в страстный роман с французским переводчиком, которого сыграл Анатолий Лобоцкий (возле гроба которого и умерла Вера Алентова). Героиня, взрослая замужняя женщина, впервые позволила себе поддаться всепоглощающей любви – и Алентова выразительно показала и бурю нежных чувств, и страх перед осуждением. Ее Соня переживает «раскрепощение женской души», сложную смесь стремления быть счастливой и боязни быть отвергнутой. «Зависть богов» – не столь широко известный фильм, но критики отметили искреннюю игру народной артистки. Она сумела показать драму любви и долга, наполнив свою героиню теплотой, хрупкостью и внутренней смелостью.

Винни – спектакль «Счастливые дни» (Театр им. Пушкина)

Фото: YouTube / @Pushkinteatr

Не только кинообразами славилась Вера Алентова – на сцене она тоже блистала. Одна из самых сложных театральных работ актрисы – спектакль по пьесе Сэмюэля Беккета «Счастливые дни». В образе Винни, женщины, погребенной по пояс в песке и нескончаемо говорящей, артистка держала зрительный зал в напряжении два действия подряд. Ее героиня цепляется за радостные воспоминания и привычные ритуалы, не желая сдаваться отчаянию. Критики отмечали невероятную отдачу актрисы, сумевшей этой минималистичной ролью выразить глубины экзистенциального одиночества и надежды. За исполнение Винни она была удостоена престижной театральной премии «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая женская роль».

Мать Терехова – «Воскресенье» (2019, кинодрама)

Кадр из фильма "Воскресенье" (2019), реж. Светлана Проскурина

Одной из последних ролей Алентовой в кино стала небольшая, но запоминающаяся работа в фильме режиссера Светланы Проскуриной «Воскресенье». Картина рассказывает о моральных терзаниях провинциального чиновника, и героиня Веры Валентиновны – его пожилая мать, чья тень смерти незримо присутствует над сюжетом. Ее персонаж прикован к постели и давно и медленно умирает, пока сын даже пытается за взятку купить для нее место на кладбище. Несмотря на пассивное состояние героини, Алентова привнесла в фильм мощный эмоциональный акцент: в нескольких сценах ее мудрые печальные глаза и тихий голос говорят о неизбежности исхода громче ярких речей. За эту работу 77-летняя актриса получила приз за Лучшую женскую роль на кинофестивале «Хрустальный источник» в Ессентуках.

Прощание с Верой Алентовой состоится на сцене ее родного Театра им. Пушкина.

Модный образ — виджет Клео.ру

Плисецкая, Петергоф и русский постмодернизм: музейная афиша осени-зимы 2026

Плавный переход во вторую половину осени сулит больше встреч и мероприятий под теплой крышей.

автор Юлия Крышевич

выставки в Москве осень-зима 2026/2027

Словно помня об этой сезонной особенности, московские музеи подготовили несколько «выставок-одиссей» о великих людях своего времени. Среди них – балерина Майя Плисецкая, хранитель и директор «Петергофа» Вадим Знаменов, а также белорусский художник Иван Лубенников, автор витража «Курочка Ряба» в парижском метро.

Что «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» (0+)
Где Музей русского импрессионизма
Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Когда 22 октября 2026 — 24 января 2027
Александр Маковский. Натюрморт с настурциями. 1911. Из собрания музея-заповедника «Петергоф»
«Натюрморт с настурциями» (1911) Александра Маковского. Из собрания Государственного музея-заповедника «Петергоф»

История отечественного искусства наполнена «подвигами» не только художников и кураторов, но и менее очевидных музейных профессионалов, в частности, хранителей. Выдающимся хранителем своей эпохи был Вадим Знаменов, посвятивший десятилетия карьеры восстановлению собрания «Петергофа». Убытки, понесенные музеем во время Второй мировой, были ликвидированы, а также благодаря стараниям Знаменова в «Петергофе» появились десятки и сотни невиданных исторических артефактов и даже новые павильоны. С должности главного хранителя Вадим Валентинович перешел на пост директора музея, на котором прослужил более 30 лет. Выставка «Время музейных поэтов» представляет как жемчужины коллекции «Петергофа», появившиеся в стенах музея в результате деятельности Знаменова, так и модели его проектов по расширению институции.

Интересно увидеть: картину Джорджа Доу «Пастушок во время бури» (1820-е годы) из мастерских Игоря Грабаря, игральные карты из коллекции Александра Перельмана.

Что «Век Майи Плисецкой» (6+)
Где Еврейский музей и центр толерантности
Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
Когда 15 октября 2026 — 14 февраля 2027
Майя Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е годы. Из фондов Бахрушинского музея
«М.М. Плисецкая у озера с лебедями» (1950-е гг.). Фотография из фондов Бахрушинского музея

В прошлом году мир отметил 100-летний юбилей со дня рождения Майи Плисецкой, о чем не дает забыть новая выставка в Еврейском музее. Экспозиция включает в себя рассказ о династии Мессерер-Плисецких, а также хронику балетных будней танцовщицы, самые яркие из которых вошли в мировую историю танца. Отдельное внимание в проекте уделено увлечению Майи Михайловны модой: ее съемки для ведущих глянцевых изданий, наряды от Ива Сена Лорана и Коко Шанель в гардеробе и даже стремление влиять на собственный сценический образ во время спектаклей. Выставка в Еврейском повествует о Майе Плисецкой в самых разных амплуа, начиная с примы «Большого», объекта восхищения хореографов и модельеров и заканчивая участием балерины в культурной жизни страны, ее дружбе с художниками авангарда и любовью к приключениям.

Интересно увидеть: модные съемки Майи Плисецкой для журналов Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, головной убор Одиллии из «Лебединого Озера».

Что «Русский художник Иван Лубенников» (16+)
Где Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной
Москва, Кадашевская набережная, д. 12
Когда 20 октября 2026 — 14 марта 2027
Иван Лубенников. Девушка и единорог. 2017. Из собрания семьи художника
«Девушка и единорог» (2017) Ивана Лубенникова. Из собрания семьи художника. Предоставлено пресс-службой Третьяковской галереи

Урожденный минчанин, Лубенников получил профессиональное художественное образование в Москве, в институте имени Сурикова. Специализация на монументальной живописи в годы учебы в дальнейшем пригодилась автору: в частности, при оформлении новых станций столичного метро в начале 2000-х. Однако наибольшую известность Иван Лубенников снискал именно как живописец: его таинственная, в меру реалистичная и очень красочная манера писать заинтересовала многих зарубежных коллекционеров в 1990-е годы. Количество персональных выставок Ивана Леонидовича в галереях по всему миру едва поддается подсчету, хотя будет справедливо отметить, что его первый сольный проект состоялся на родине, в московской галерее «На Каширке» в 1987 году. «Русский художник Иван Лубенников» – масштабное посвящение мастеру post mortem: живописец ушел из жизни пять лет назад.

Интересно увидеть: раннюю картину Ивана Лубенникова «Сентябрь (осень)» (1975), его «Автопортрет с собакой» (2010).

Подробности о выставках, включенных в дайджест, читайте на сайтах музеев.

Читайте также

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: www.magnific.com
Источник: Клео.ру