Эмир Кустурица в интервью рассказал, почему не жалует «Оскар»: «У меня нет веры, что лучшее кино – там»

Режиссер – о первой любви, Юре Борисове и незабываемой встрече с Моникой Беллуччи в лифте.

автор Катерина Кулагина

Знаменитый югославский и сербский кинорежиссер, обладатель двух «Золотых пальмовых ветвей» Каннского кинофестиваля Эмир Кустурица на днях посетил МГУ имени М. В. Ломоносова, чтобы принять участие в открытие Сербского клуба факультета, где он был избран почетным президентом. Режиссер довольно долго и откровенно отвечал на многочисленные вопросы студентов и сразу отметил, что любовь к России у него в сердце и навсегда.

– Скажите, о какой профессии вы мечтали в юности, был у вас любимый фильм, может?   

– О, это было уже давно. Первые 18 лет я прожил в маленьком городе Сараево и не был хорошим учеником в колледже. В то время в Югославии шло активное развитие социалистического кинематографа, и друг моему отцу  как-то спросил, почему не научить Эмира снимать фильмы.

Передо мной встал выбор: поехать в Прагу, в Пражскую Академию исполнительских искусств, или остаться дома, в Сараеве, где у меня была  любовь – одна из самых красивых девушек в городе – Майя. Выбрал первое: «Я молодой художник. Женщина – это не так важно», – решил тогда я.

А вот особой картиной юности стала для меня «Амаркорд» Федерико Феллини. Я страстно хотел увидеть этот фильм, но все не судьба: то уснул после первых титров, то не смог, опоздал и тому подобное. И когда однажды судьба все-таки свела меня с Майей, в кафе на одном из многочисленных островов в Адриатическом море, то мы сначала долго молчали и пили кофе, и тут она спросила: «А ты знаешь, что Феллини снял свой самый лучший фильм, «Амаркорд»? «Кто ж этого не знает?» – ответил я вопросом на вопрос. В итоге посмотрели его уже вместе. А через шесть месяцев, в 1975 году, поженились.

– Вы часто повторяете в интервью, что для вас «Оскара» не существует, и подчеркиваете негативное отношение к фильму «Анора», победившему в Каннах. 

«Анора» – это ошибка, это первый плохой фильм, который я видел среди победителей Каннского фестиваля. Кто есть в этом фильме? Игры богатых, мальчик и проститутка, их любовь, которой на самом деле не было. На этом все. Больше там ничего не происходит. Нет проблемы.

– Важно рассказывать истории о том, как сегодня живут разные люди, но здесь встает вопрос о моральных качествах этих людей. Если уж делать такой фильм, – об отношениях богатого человека и проститутки – то нужно найти хоть какой-то главный элемент этих отношений. В «Аноре» я его не вижу. В структуре фильма обязательно должна быть какая-то тайна. Святая тайна, которую зритель сможет открыть, если ему сам фильм в этом поможет. В эпоху технологий стоит вопрос глубины переживаний, к чему сейчас идет кинематограф. А на «Оскар» последний раз я обращал внимание, когда Никита Михалков победил с «Утомленными солнцем». Сегодня не жду «Оскара», у меня нет веры, что лучшее кино – там.  

– Однако вы видите в главной роли своего нового фильма «Как я не снял “Преступление и наказание”» Юру Борисова, номинированного на «Оскар» за «Анору».

– Юра – редкий тип актера, которому достаточно просто появиться в кадре, чтобы завладеть зрителем. В «Аноре» он тоже обаятельный, он как Брандо и великие актеры, у него сильный персонаж, но фильм, повторюсь, без моральной драмы. Моя же история вдохновлена Достоевским, и ее оригинальность держится как раз на силе и слабостях главного героя. Главная роль – самый важный момент, и я буду рад увидеть Юру в моем фильме. 

– Кстати, по поводу Достоевского. В ваших планах еще и Распутин с Водолазкиным? 

– О съемках картины по мотивам романа «Преступление и наказание» я  задумывался еще лет 30 назад. Даже рассматривал кандидатуру актера Джонни Деппа, но позже отказался от идеи снимать фильм за рубежом. Теперь это будет такая современная версия, история «по мотивам», которая родилась в моей голове, и я сам написал сценарий – с невероятно закрученной интригой, посвященной молодому кинорежиссеру, который хочет экранизировать роман Достоевского. Главному герою выкатывают условие: деньги на фильм он получит, если… убьет жену мецената.

Я вообще очень люблю произведения российских авторов, много читаю как в переводе, так и в оригинале. Первым русским писателем, с чьим творчеством я познакомился, был Гоголь.

У вас очень хорошие и современные писатели, например Евгений Водолазкин. И я – да, рассматриваю возможность снять картину по мотивам его романа  «Лавр», а сейчас завершаю сценарий к фильму «Последний срок», основанный на повести Валентина Распутина. 

Фото: пресс-служба факультета ВШКПиУГС

– А расскажите о вашем загадочном знакомстве с Моникой Беллуччи в лифте. Проехали с ней в полном молчании две минуты и пригласили после этого на главную роль… Что произошло? 

– Когда я увидел ее так близко, в кабине лифта, то испытал шок. Как бог мог создать такую фотогеничность? Никогда в жизни я не видел, кроме моей жены  (смеется), такую красоту.

Моника – красивейшая актриса в мире. И – да, мы проехали в лифте несколько этажей, не говоря ни слова. Но за этот миг я понял, что только она и может играть главную героиню в моем фильме «По млечному пути».

Это драматическая история о большой любви и страшной войне. Я там выступил не только сценаристом и режиссером, но и актером, исполнив главную роль Косты – сельского молочника и бывшего музыканта. Во время съемок все мужчины, когда видели Монику близко, распадались буквально, но для меня самым главным был мой фильм.

Модный образ — виджет Клео.ру

«Тон-центр» задает тон: выставка по итогам арт-резиденции в Заполярье

Северное сияние, нравы местных и эстетика советского санатория вдохновили художников на интересные высказывания.

автор Юлия Крышевич

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

В июле этого года одним культурным пространством в Москве стало больше – двери посетителям открыл «Тон-центр» на Комсомольской. Расположенный в шаговой доступности от площади трех вокзалов, центр имеет все шансы стать меккой не только для поклонников современного искусства, но и для любопытных москвичей, а также путешественников из других городов. Кресло художественного руководителя «Тон-центра» заняла известный московский куратор Катя Бочавар, отдавшая более 10 лет профессиональной жизни проекту «Граунд» (к нему в разные периоды относились галереи «Ходынка», «На Песчаной», а также «Солянка»). 

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

Идти от станции метро «Комсомольская» до «Тон-Центра» от силы минут десять, но стоит сохранять бдительность: точно линия горизонта, здание центра ускользает из виду за толпой пассажиров, билетными кассами и выходами на перрон. Надежней всего следовать за фирменными указателями (красивыми табличками с надписью «Тон-Центр») и держаться линии пригородных поездов Ленинградского направления.

Впрочем, все превратности пути забудутся, как только вы выйдете на Комсомольскую площадь, 3/30. Вас встретит 

великолепное здание паровозного депо XIX века – ансамбль из арок и панорамных окон, увенчанный огромным куполом, с краснокирпичными стенами… Одно из старейших локомотивных депо во всей стране, здание было построено по проекту Константина Тона и Рудольфа Желязевича в 1851 году – современным названием центр обязан фамилии первого. 

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

Три с половиной месяца спустя открытия, пространство арт-центра постепенно заполняется – посетителями, афишами и новыми художественными высказываниями. Среди «пионеров» – выставка-итог арт-резиденции в Заполярье, под названием «Смена координат». Заурядное, на первый взгляд, словосочетание начинает «сиять», как только вы узнаете контекст проекта: группа художников из Москвы отправилась в Апатиты, для того чтобы две недели отдыхать в советском санатории, погрузиться в атмосферу города и творчески переосмыслить впечатления… Все это при поддержке апатитского Центра современного искусства «Сияние».

Да, актуальное искусство в городе на Кольском полуострове есть и неплохо себя чувствует – примерно с 2021 года. Шесть лет назад известный телеведущий Андрей Малахов, уроженец Апатитов, привез в город свою коллекцию арт-объектов, которая легла в основу экспозиции нового ЦСИ. В свою очередь недавно проведенная арт-резиденция стала окном диалога двух разных социальных и художественных ландшафтов – и просто любопытным экспериментом для тех, кто ни разу не бывал в Заполярье.  

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

По словам сокуратора выставки, Дарьи Гороховой, в дни проведения резиденции авторы неспешно «вынашивали» идеи, собирали материал, из которого позже родился художественный жест. В результате получились внимательные, изящные работы, показывающие город с неожиданной стороны, честно и с удовольствием передающие его особенности. 

Например, художница Елена Филаретова создала серию сюжетных зарисовок, вдохновляясь обычными сценами городской жизни, перекладывая их в закономерности большего масштаба, подобно тому, как звездные констелляции сулят людям важные повороты в их судьбе. Медное кружевоплетение в работах Артема Ляпина, «Добыча-1» и «Добыча-2», дает представление о замедленном течении времени в некоторых местах нашей планеты, таких как старый советский санаторий в Заполярье. 

«Заполярье. Смена координат» в «Тон-центре» 

«Кресло Варзуга» Миши Моисеева не только исследует церковную архитектуру, но и символизирует надежду на скорую реставрацию деревянного зодчества Русского Севера. Алина Утробина, фотографируя улицы и жителей Апатитов, замечает, что местные женщины неравнодушны к леопардовому узору, а Никита Кроко видит «свет» в лицах прохожих, ведь, согласно рассуждениям художника, в краю вечной темноты генерировать лучи остается только самому…

Эти и много других интересных пересечений с палитрой северного города можно обнаружить на выставке до 15 ноября. Некоторые из работ порадуют зрителей «Тон-центра» повторно: они войдут в состав ярмарки графики «Обертон», запланированной на начало зимы.

Возрастное ограничение для выставки «Смена координат»: 0+

В выставке приняли участие художники: Евгения Буравлева, Мария Инькова, Никита Кроко, Артем Ляпин, Фёдор Мухаметшин, Маяна Насыбуллова, Александра Нестеркина, Полина Рукавичкина, Алина Утробина, Елена Филаретова, Анастасия Цайдер, Ярослав Шеин, Евгений Шишкин и Михаил Моисеенко. Кураторы проекта: Александр Бланарь и Дарья Горохова.

Больше об актуальных проектах «Тон-центра» можно узнать на сайте институции.

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Юлия Крышевич
Источник: Клео.ру