Что почитать летом: Толстой, Есенин, Кожев, Вулф - истории жизни великих авторов

Узнать больше о жизни известных писателей — значит увидеть контекст, в котором жили и творили гении своего времени.

автор Юлия Крышевич

В подборке Клео.ру – биографии классика прозы, нежного поэта, автора «Миссис Дэллоуэй» и русско-французского философа.

Результат большого исследования

Павел Басинский. «Лев Толстой: Бегство из рая» (16+)
Издательство «Редакция Елены Шубиной», 2010
Лауреат премии «Большая книга»

Много лет жизни литературовед и журналист Павел Басинский посвятил изучению биографии Льва Николаевича Толстого. Как в случае с другими талантливыми писателями, Толстой был раздираем противоречиями, часто маялся душевно, что оказало влияние и на его семейную жизнь, и на решение уйти из дома в преклонном возрасте.

Фото: издательство «Умозрение»

Опытный и осторожный биограф, Басинский не делает скоропалительных выводов о характере Толстого, не списывает все невзгоды и сложности на волю обстоятельств, но с интересом и большим уважением к фигуре писателя исследует пейзаж его жизни. Если Льву Николаевичу удалось написать роман-эпопею, то «Бегство из рая» Басинского представляет собой панорамный взгляд на личную драму и духовно-экзистенциальный путь Льва Толстого.

Психологическое

Алексей Филиппенков. «Трагедия Сергея Есенина» (18+)
Издательство АСТ. Серия «Русоfилия», 2025

Поэт-озорник, поэт-хулиган, который «б навеки забыл кабаки», Сергей Есенин прожил отчаянную, насыщенную и довольно короткую жизнь. О трагической кончине Есенина знают многие, но не так много людей задумываются, что привело поэта к самоубийству (по иной версии криминалистов, это все-таки было убийство – так или иначе молодой человек закончил свою жизнь в северной столице, скрываясь от долгов, проблем с законом и душевных терзаний).  

Психолог Алексей Филиппенков обратил свой профессиональный взгляд на жизненный путь русского поэта, чтобы представить читателю в первую очередь Есенина-человека, по-своему страдающего, одинокого и стремящегося заполнить щемящие дыры в сердце. Важно, что автор книги не пытается сконструировать образ недосягаемого гения, волей судьбы обреченного на муки, но честно и с сочувствием к герою анализирует, что могло привести его к роковому финалу.

С юмором

«Мемуарный клуб» (16+) Вирджинии Вулф. Автобиография (в пер. Александра Русинова)
Издательство Ad Marginem, 2026

Знаменитая британская писательница, заядлая участница «Блумсбери», Вирджиния Вулф не планировала выставлять свои очерки о семейной, дружеской и общественной жизни на всеобщее обозрение – только для чтения на встречах «Мемуарного клуба». Однако автобиографические зарисовки автора были оценены последователями так же высоко, как и ее романы и эссе – во всяком случае, вызвали не меньший интерес у аудитории.

С иронией и изяществом описывая культурные явления, традиции и странности эдвардианской Англии, Вулф сохраняет наивность, способность шутить и удивляться – иначе быть собой в социуме, довольно туго навязывающем правила поведения. «Мемуарный клуб» особенно удовлетворит интерес тех читателей, которые ничего не имеют против незлобных сплетен, а пространным описаниям предпочитают лаконичные и меткие сравнения.

Интеллектуально стимулирующее

«Александр Кожев. Интеллектуальная биография» (16+) Бориса Гройса (в пер. Андрея Фоменко)
Издательство Ad Marginem, 2026

Строго говоря, Александр Кожевников или, как мы его называем сегодня, Александр Кожев, писателем себя не считал: в первую очередь, он был философом-неогегельянцем, а также дипломатом, сыгравшим значительную роль в создании будущего Европейского Союза. Эмигрировав из СССР после Октябрьской революции, Александр Владимирович учился у Карла Ясперса и Александра Койре в Германии, преподавал в Высшей школе социальных наук в Париже.

Фото: издательство Ad Marginem

Конечно, живя в Европе, Кожев много писал и с удовольствием издавал свои труды: в частности, серию лекций по «Феноменологии духа» Гегеля, рукопись «Атеизм» и другие произведения, написанные в зените карьеры. Теоретик культуры Борис Гройс с трепетным вниманием исследует интеллектуальное творчество философа, выделяя в нем ожидаемые и не очень пласты и грани – от взглядов на традицию русской философской мысли до почти иррационального интереса к фотографии.

Модный образ — виджет Клео.ру

От «Игры в классики» до «Ленты Мебиуса»: магия прозы Хулио Кортасара

Творчество аргентинского писателя балансирует на грани магического реализма и сюрреализма, а также богато отсылками к литературным шедеврам.

автор Юлия Крышевич

Хулио Кортасар "Лента Мебиуса"

Габриэля Гарсию Маркеса и Хорхе Луиса Борхеса принято относить к классикам постмодернистской прозы Латинской Америки. Имя Хулио Кортасара получило меньше известности на мировом уровне, но осталось в сердцах той публики, которая не ищет легких путей к тексту, ценит богатое воображение сильней здравого смысла и в целом не привыкла ограничивать себя условностями.

Сочинения Кортасара – словно лабиринт из аллюзий, метафор и других знаков, маршрут через который читателю предстоит проложить самостоятельно.

«Время подобно ребенку, ведомому за руку: смотрит назад»

Из романа «Экзамен» (первая публикация — 1986)

Между Аргентиной и Францией

Хулио Кортасар родился в семье дипломата, обстоятельства вынудили его рано начать работать, чтобы обеспечивать родственников. Первой и не слишком любимой деятельностью будущего писателя стало преподавание в сельской школе. Из-за участия в антиправительственных выступлениях молодому Хулио вскоре пришлось оставить учительскую карьеру. Кортасар был не согласен с режимом Хуана Доминго Перона, до глубины души возмущен несправедливостью, творящейся в мире – все это и не только вылилось в страстное желание аргентинца сесть за пишущую машинку.

В возрасте 37 лет автор получил свою первую литературную стипендию и переехал во Францию. Жизнь в Европе, с одной стороны, сулила Кортасару общение в близких по духу кругах, большую удовлетворенность политической ситуацией, с другой – означала для него длительную разлуку с родиной. Первое перевесило: все-таки Хулио Кортасар считал себя человеком свободных взглядов и не терпел внешнего давления.

«На самом деле каждый из нас – театральная пьеса, которую смотрят со второго акта. Все очень мило, но ничего не понять»

Из антиромана «Игра в классики» (1963)

Как устроена «Игра в классики»

Писатель любил сочинять рассказы, а жанр романа обходил стороной – собственные длинные прозаические работы он называл антироманами. Как ни странно, именно они принесли ему славу литератора: в частности, произведения «Игра в классики» (1963) и основанное на нем «62. Модель для сборки» (1968). В центре сюжета первого антиромана – спор молодого интеллектуала Орасио Оливейры и его товарищей о сути бытия. Кроме большого количества отсылок к другим сокровищам мировой литературы (в том числе русской), «Игра в классики» (16+) примечательна своей структурой: привычное чтение в ней сменяется чтением по особой схеме, придуманной автором.

«Случайная встреча – самая неслучайная вещь на свете…»

Из антиромана «Игра в классики» (1963)

Если бы Хулио Кортасар решил связать свою жизнь с изобразительным искусством, то наверняка бы стал художником-сюрреалистом. В его творчестве мистика и магия уводят реальность в неведомый край, где каждый из нас однажды бывал, но обычно не помнит об этом. Ловить себя на странном ощущении дежавю, следовать за автором, сбиваясь с ног от внезапного прилива чувств и озарений, значит быть преданным читателем Кортасара.

Кортасар на сцене

Наследию аргентинского писателя время от времени уделяют внимание и отечественные деятели искусств. Например, в репертуаре Мастерской Брусникина (совместный проект с театром «Практика» и Мастерской Олега Кулешова) есть спектакль «Преследователь» (16+), вдохновленный одноименным рассказом Кортасара. Более классическую версию этой же постановки представил режиссер Марк Розовский в Театре «У Никитских ворот» в далеком 1988 году. В честь юбилея со дня рождения автора в 2024 году Библиотека иностранной литературы имени Рудомино организовала тематическую выставку, посвященную его творчеству.

«Жизнь – это топтание в кругу, центр которого повсюду, а окружность – нигде»

Из антиромана «Игра в классики» (1963)

И все же рассказывать о произведениях Хулио Кортасара проще, чем пытаться передать их суть на сцене. Сюжет испаряется, утекает сквозь пальцы, как и драгоценные минуты, проведенные за чтением его книг. Возможно, искомое равновесие между идеей и образом кроется в экспериментальных сценических форматах, таких, например, как пластический театр.

В этом жанре работает московский режиссер Инна Ваксенбург: вместе со своей творческой лабораторией вскоре она представит спектакль по мотивам рассказа Кортасара «Лента Мебиуса» (18+). Новостью режиссер поделилась в соцсетях. Ближайшие показы назначены на середину ноября, место действия: арт-пространство «Кошка Босха» в Столярном переулке. Тем временем поклонники творчества писателя имеют возможность перечитать его работы и, вспомнив содержание, отправиться на поиски подходящей формы.

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: unsplash.com; legion-media.com
Источник: Клео.ру