Идея для воскресного вечера: органный концерт в соборе

За окном — мягкая снежная погода, на календаре выходной. Чем бы заняться в субботний или воскресный вечер января?

автор Катерина Кулагина

3 735

Если хочется погрузиться в прекрасное и никуда не спешить, рекомендую посетить органный концерт в одном из католических храмов Москвы. Музыка, архитектура, дух места – все это обещает создать волшебное настроение.

Альтернатива посещению галереи визуального искусства – концерт, да не где-нибудь, а в католическом соборе. Здесь и величественная архитектура неоготики, и мощное звучание органа, который, кстати, превосходит другие духовые инструменты по размеру и сложности конструкции. Посещение музыкального вечера никак не связано со службой в кирхе: вы просто покупаете билет и приходите к началу мероприятия, а лучше чуть раньше, чтобы прогуляться по красивой территории собора.

В Москве есть несколько знаковых католических мест, где устраивают вечера органа – практически все они находятся в историческом центре города. Выбрать мероприятие можно на сайтах соборов и организаторов концертов.

Дресс-кода как такового нет: нарядный повседневный стиль будет смотреться уместно, ровно как и коктейльный образ. Тематика вечера ранжируется от классики (например, русского романса, музыки итальянского Возрождения и Вивальди) до более экспериментальных форматов, таких как джаз и саунд-треки из блокбастеров.

Например, Римско-католический кафедральный собор – шедевр неоготики на Малой Грузинской – приглашает в январе на серию концертов в честь Рождества. Орган, домра, кларнет, фортепиано, скрипка – уютная зимняя музыка и ничего лишнего. Детям наверняка понравится «Снежная королева», музыкальная сказка с песочной анимацией. Для тех, кто вырос, но продолжает любить песочную анимацию, в репертуаре произведения Моцарта.

Любой выбор хорош, ведь именно в соборе на Малой Грузинской находится один из самых больших органов в России. Инструмент, изготовленный швейцарской фирмой Kuhn, имеет 5563 трубы: его привезли в Москву из Базеля в середине прошлого века.

Ближайшие станции метро: «Улица 1905 года», «Краснопресненская», «Белорусская»

Продолжительность концерта: 1,5 часа

Диапазон цен на билеты: 1000-3000 рублей

Если вы в настроении послушать что-то более авангардное, загляните в Англиканский собор Святого Андрея в Вознесенском переулке – единственную англиканскую церковь в Москве. Середина зимы в афише собора отмечена рок-балладами таких легендарных групп, как Scorpions и The Beatles, концертом по мотивам произведений Вагнера и даже музыкальной импровизацией, вдохновленной поттерианой.

Ближайшие станции метро: «Тверская»

Продолжительность концерта: 1-1,5 часа

Диапазон цен на билеты: 800-2200 рублей

Богатую афишу предлагает Кафедральный Собор Петра и Павла в Старосадском переулке, построенный русскими архитекторами в духе западноевропейской эклектики. Из оригинального: симфонические хиты из фильмов в жанре фэнтези и мелодии из мира аниме в органном исполнении. Концерт «Музыка Вселенной. От Вивальди до Queen» заинтересует сторонников подхода «все и сразу».

Ближайшие станции метро: «Китай-город» (линии 6 и 7)

Продолжительность концерта: 75 минут

Диапазон цен на билеты: 1000-4200 рублей

Храм Святого Людовика на Малой Лубянке – старейший из действующих в Москве католических храмов – был открыт и освящен в 1834 году. Построенный по проекту архитектора Доменико Жилярди храм продолжал работать даже в советское время. Программа концертов здесь более традиционная для католического места: до конца месяца, например, пройдут концерты Ave Maria и «Органные диалоги. Франция и Германия».

Ближайшие станции метро: «Лубянка», «Кузнецкий мост», «Чистые пруды»

Продолжительность концерта: 75 минут

Диапазон цен на билеты: 500-2500 рублей

Модный образ — виджет Клео.ру

Искусство

26 октября

Зачем мы ходим в музей сегодня? Выбор в пользу гармонии и замедления в мире тревог

Учреждения культуры конкурируют за внимание посетителей наравне с магазинами и кафе. И все же, в музейной атмосфере есть нечто особенное.

автор Юлия Крышевич

1 260

В относительно недавнем прошлом, менее половины века назад, поход в музей ассоциировался с почетной обязанностью каждого культурного человека. На выставки ходили, чтобы доказать себе и остальным примерно следующее: ты знаешь историю страны, интересуешься ее наследием и в целом — ты не хуже других. Сегодня стереотип о «благородстве» музейных завсегдатаев если не отжил себя полностью, то заметно выцвел. Культурный досуг можно проводить, не покидая стен квартиры: за чтением книги, просмотром образовательного видео или даже многосерийного художественного фильма.

Фрагмент экспозиции выставки «Настройки-2» в Доме культуры «ГЭС-2» (июль 2022 года). Фото: Юлия Крышевич

В выставочной сфере технологии цифровизации с филигранной точностью передают представление об артефакте, поэтому, получив доступ к онлайн-коллекции музея, мы почти не испытываем потребности в дальнейшем утолении информационного голода. И все-таки мы продолжаем ходить на вернисажи. Для редких посетителей вопрос об актуальности музейной культуры не стоит, но что привлекает любителей выставок в стенах современных арт-институций? По моему скромному предположению, дело в уникальной возможности почувствовать себя за скобками суетливой повседневности, где обстоятельства и действия так же стремительно обретают актуальность, как и теряют ее. В пространстве музея, как нигде больше, можно и даже приветствуется быть неспешным, вдумчивым, предоставленным самому себе.

Стеллаж в керамической мастерской. Фото: Юлия Крышевич

Здесь известный британский теоретик культуры Клэр Бишоп вероятно бы возразила: музеи тоже трансформируются вслед за переменами в мире! Выставки становятся более интерактивными, кураторы событий зовут на тематические программы, регулярные мастер-классы, лекции, обсуждения… Музей сегодня из пространства созерцания переходит в пространство действия, соучастия. Ориентируясь на спрос, посещаемость и другие метрики, музеи незлобно «эксплуатируют» нашу склонность часто отвлекаться (то, что Бишоп в своей последней книге называет термином «рассеянное внимание»). Таким образом современные музеи и галереи из «хрустальных башен» превращаются в «фабрики мысли» – места для генерации и обсуждения смыслов, которые, в свою очередь, помогают цементировать историю искусств, например, придавая форму и расположение совсем недавно созданным арт-объектам.

И все же одно, по моему наблюдению, остается для культурных пространств неизменным: прогуливаясь по экспозиции, мы переживаем не только контакт с искусством, который сам по себе вдохновляет, но и приближенную к идеалу ситуацию предзаданности. Обнаруживая себя в стерильной, лишенной признаков хаотичности, среде, мы позволяем себе присутствовать и свободно управлять собственными ресурсами – в первую очередь, внимания и времени. В музее мы более не чувствуем себя обязанными воспринимать и чтить все экспонаты, но выбираем, куда и с какой целью смотреть (прочитать ли экспликацию целиком, ограничиться ли чтением ее фрагмента или даже фотографией). И главное, мы добровольно принимаем нахождение в музейном пространстве, наслаждаясь автономией выбора и причастностью к атмосфере выставочного высказывания.

В материале упомянута книга Клэр Бишоп «Рассеянное внимание. Как мы смотрим на искусство и перформанс сегодня» (18+). На русский язык книга переведена в рамках совместного проекта издательства Ad Marginem и школы masters.