Арт-персона ноября: танц-художница и перформер Даша Плохова (Q&A)

Каждый месяц редакция журнала Клео.ру задает вопросы яркому представителю арт-сферы: об интересном и достойном внимания в искусстве, о жизни сегодня и планах на завтра.

автор Евгений Елисеев

Даша Плохова – хореограф, преподаватель современного танца и танцовщица. Основательница танцевального кооператива «Айседорино горе» и руководитель студии «Мастерская танца и перформанса» в Культурном центре «ЗИЛ». Там же она курирует резиденции по современному танцу. Окончила магистратуру Академии русского балета им. А. Я. Вагановой.

Совместно с Александрой Портянниковой выпустила книгу «Руководство по практическому применению танцевального архива «Опыты хореологии», или Куда нас завел «Советский жест» (18+).

Фото: Rust2D

Q&A

(или продолжи мысль)

– Мой день обычно начинается с…

– … завтрака. Обязательно с овощами, иначе потом я себя неважно чувствую.

– В свободное время я с удовольствием …

– … ничего не делаю. Могу гулять, рассматривать предметы и людей, люблю читать.

– Я решила заниматься современным танцем и перформансом, потому что …

– … это интересно. Именно интерес движет мной в этом занятии. Мне любопытно наблюдать за тем, что и как происходит во время подготовки перформанса, а затем – в процессе его показа. Любопытно наблюдать за реакцией аудитории и за тем, как уточняются, а иногда и размываются границы между сценой и зрительным залом. Также меня интересуют формы времени и телесность в танце: в какие моменты стоит сохранять чувственность, а в какие – поддаться простой логике физического действия.

Фото: Екатерина Сочилина

– Искусство актуально, когда оно …

– … сложность этого вопроса в том, что на него можно ответить с двух совершенно разных позиций: профессионала и практикующего любителя. Первый бы всерьез задумался об «актуальности актуального», а второй нашел бы ее в искусстве… совпадающим с собой. Лично для меня работа художника актуальна, когда она по форме близится к распаду: то есть находится на грани фола, но вместе с тем обещает гармонию. Я могу не сразу узнать такое искусство: это уже как будто и не совсем искусство, но игра: с цветом, кодом, материалом..

– Искусственный интеллект и танец …

– … настоящее поле действия в искусстве. ИИ предлагает движения, которые интересно попробовать повторить, в этом смысле он легко сочетается с танцем. С помощью искусственного интеллекта можно сочинять музыку, при этом он не перестает быть случайным генератором контента. В работах цифрового искусства использование ИИ дает особенный вкус или вайб.

Фото: Екатерина Сочилина

– Не могу представить свою жизнь без …

– … движения. Без танца могу, но обязательно с регулярной физической практикой.

– В моем гардеробе всегда найдется …

– … костюм для перформанса. Это особенная для меня одежда, которая странно резонирует с пространством и вводит в состояние игры.

Фото: Алена Павлычева

– Мне интересно наблюдать за…

– … тем, что происходит вокруг меня. За паром, за мухой, за людьми, перемещающимися в пространстве. В перформансе мне интересно наблюдать за тем, какую реакцию вызывают у других инициированные мной действия, а еще за образованием и распадом связей.

– До конца года я хочу успеть …

– … помыть пол в квартире и разобраться с одним проектом, который висит в планах уже два года.

В декабре в Доме культуры «ГЭС-2» состоится показ фрагмента будущего перформанса танцевального кооператива «Айседорино горе». Даша Плохова описывает его как «цифровой танец-скетч о дистанции и о близости». Показ пройдет в рамках программы «Easy: танец в процессе создания».

В следующем году Даша Плохова совместно с Женей Яхиной планируют показать перформанс «Натурморт», посвященный детским воспоминаниям.

Модный образ — виджет Клео.ру

Плисецкая, Петергоф и русский постмодернизм: музейная афиша осени-зимы 2026

Плавный переход во вторую половину осени сулит больше встреч и мероприятий под теплой крышей.

автор Юлия Крышевич

выставки в Москве осень-зима 2026/2027

Словно помня об этой сезонной особенности, московские музеи подготовили несколько «выставок-одиссей» о великих людях своего времени. Среди них – балерина Майя Плисецкая, хранитель и директор «Петергофа» Вадим Знаменов, а также белорусский художник Иван Лубенников, автор витража «Курочка Ряба» в парижском метро.

Что «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» (0+)
Где Музей русского импрессионизма
Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Когда 22 октября 2026 — 24 января 2027
Александр Маковский. Натюрморт с настурциями. 1911. Из собрания музея-заповедника «Петергоф»
«Натюрморт с настурциями» (1911) Александра Маковского. Из собрания Государственного музея-заповедника «Петергоф»

История отечественного искусства наполнена «подвигами» не только художников и кураторов, но и менее очевидных музейных профессионалов, в частности, хранителей. Выдающимся хранителем своей эпохи был Вадим Знаменов, посвятивший десятилетия карьеры восстановлению собрания «Петергофа». Убытки, понесенные музеем во время Второй мировой, были ликвидированы, а также благодаря стараниям Знаменова в «Петергофе» появились десятки и сотни невиданных исторических артефактов и даже новые павильоны. С должности главного хранителя Вадим Валентинович перешел на пост директора музея, на котором прослужил более 30 лет. Выставка «Время музейных поэтов» представляет как жемчужины коллекции «Петергофа», появившиеся в стенах музея в результате деятельности Знаменова, так и модели его проектов по расширению институции.

Интересно увидеть: картину Джорджа Доу «Пастушок во время бури» (1820-е годы) из мастерских Игоря Грабаря, игральные карты из коллекции Александра Перельмана.

Что «Век Майи Плисецкой» (6+)
Где Еврейский музей и центр толерантности
Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
Когда 15 октября 2026 — 14 февраля 2027
Майя Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е годы. Из фондов Бахрушинского музея
«М.М. Плисецкая у озера с лебедями» (1950-е гг.). Фотография из фондов Бахрушинского музея

В прошлом году мир отметил 100-летний юбилей со дня рождения Майи Плисецкой, о чем не дает забыть новая выставка в Еврейском музее. Экспозиция включает в себя рассказ о династии Мессерер-Плисецких, а также хронику балетных будней танцовщицы, самые яркие из которых вошли в мировую историю танца. Отдельное внимание в проекте уделено увлечению Майи Михайловны модой: ее съемки для ведущих глянцевых изданий, наряды от Ива Сена Лорана и Коко Шанель в гардеробе и даже стремление влиять на собственный сценический образ во время спектаклей. Выставка в Еврейском повествует о Майе Плисецкой в самых разных амплуа, начиная с примы «Большого», объекта восхищения хореографов и модельеров и заканчивая участием балерины в культурной жизни страны, ее дружбе с художниками авангарда и любовью к приключениям.

Интересно увидеть: модные съемки Майи Плисецкой для журналов Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, головной убор Одиллии из «Лебединого Озера».

Что «Русский художник Иван Лубенников» (16+)
Где Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной
Москва, Кадашевская набережная, д. 12
Когда 20 октября 2026 — 14 марта 2027
Иван Лубенников. Девушка и единорог. 2017. Из собрания семьи художника
«Девушка и единорог» (2017) Ивана Лубенникова. Из собрания семьи художника. Предоставлено пресс-службой Третьяковской галереи

Урожденный минчанин, Лубенников получил профессиональное художественное образование в Москве, в институте имени Сурикова. Специализация на монументальной живописи в годы учебы в дальнейшем пригодилась автору: в частности, при оформлении новых станций столичного метро в начале 2000-х. Однако наибольшую известность Иван Лубенников снискал именно как живописец: его таинственная, в меру реалистичная и очень красочная манера писать заинтересовала многих зарубежных коллекционеров в 1990-е годы. Количество персональных выставок Ивана Леонидовича в галереях по всему миру едва поддается подсчету, хотя будет справедливо отметить, что его первый сольный проект состоялся на родине, в московской галерее «На Каширке» в 1987 году. «Русский художник Иван Лубенников» – масштабное посвящение мастеру post mortem: живописец ушел из жизни пять лет назад.

Интересно увидеть: раннюю картину Ивана Лубенникова «Сентябрь (осень)» (1975), его «Автопортрет с собакой» (2010).

Подробности о выставках, включенных в дайджест, читайте на сайтах музеев.

Читайте также

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: www.magnific.com
Источник: Клео.ру