Что носили зимой модные москвички в прошлые эпохи: интервью с историком Марьяной Скуратовской

О странностях и преимуществах модной зимней одежды прошлого рассказала историк моды, экскурсовод Марьяна Скуратовская.

автор Полина Виноградова

Сейчас верхняя одежда не сильно подвержена капризам моды. Мы носим пальто, куртки, плащи, зимой – шубы, экспериментируем в основном не с фасонами, а с материалом, декором, цветом. Но в прошлом верхняя одежда ярко отражала изменения в женской моде, и, наблюдая за тем, как тогда одевались модницы, можно увидеть, как менялось отношение женщин к жизни, своим возможностям и самим себе.

Марьяна Скуратовская. Фото: из личного архива

– Марьяна, как долго традиционные русские кафтан и шуба защищали от холода и мужчин, и женщин? Когда от них отказались?

– В кафтанах и шубах ходили до того как Петр I перевел Россию на европейскую моду. После реформ Петра только крестьяне носили старые типы одежды. Аристократы XVIII – начала XIX вв. предпочитали накидки. Это были теплые плащи из шерсти или сукна, отороченные мехом. В XIX веке появилось много видов верхней одежды, более разнообразной, это связано с тем, что женщины стали вести активный образ жизни: пелеринки длиной три четверти или манто, как правило,  были без рукавов, но с прорезями для рук.

Я каталась на русской тройке в костюме XIX века и поняла, что когда тройка мчится, из-под копыт летит много снега и он налипает твою шубку и пелерину. Долгое время для прогулок носили чуть укороченную юбку, примерно до подъема ступни. В таких юбках и в приталенном жакете ходили на каток. Дополняли костюм небольшой шапочкой и муфтой. Корсет был необходимой частью женского костюма до Первой мировой войны, вплоть до конца позапрошлого столетия. 

– Какие, на ваш взгляд, самые интересные фасоны предлагала мода прошлого?

– Пелеринка, которая защищала плечи и, между прочим, очень хорошо утепляла. Функциональной вещью была душегрея – короткая накидка из теплой ткани, но с рукавами. Даже такая короткая одежда может отлично согревать, мы сейчас не зря закутываемся шарфами. 

Фото: freepik.com

– Какую верхнюю одежду  носили для зимних развлечений – коньки, санки, конные прогулки?

– Всевозможные накидки с капюшоном. Они защищали прическу и шею, но главное – грудную клетку. В них тепло и уютно, в старой Москве это любили. 

– Не у всех была возможность носить натуральные меха, существовала ли альтернатива, достойная приличной московской девушки?

– Сейчас мы представляем себе шубу как верхнюю одежду мехом наружу. Но до начала XX века мех всегда покрывался тканью, а современной шубке мехом наружу всего 130 лет.  Тогда использовали только натуральный мех, который продавался в большом ассортименте, и совсем не каждый мех считался роскошью. На скромный мех хватало денег и простым москвичам. На картине “Неизвестная” Ивана Крамского изображена простая девушка, но в наше время многие принимают ее за дворянку, потому что на ней соболиная муфточка и воротник. Меха были доступнее – тогда ценились соболь, белка, лиса. В начале ХХ века в России любили комбинировать два сорта меха. Из более гладкого шили шубу, а более пушистым отделывали рукава и манжеты.

Но могли обойтись и без меха – хорошо греют слои стеганой одежды и более плотные шерстяные ткани, из них шили стеганые телогреи. 

– Какие зимние аксессуары были модны в то время? 

– Комплект из меховой пелерины и муфты носили не только зимой. Это хорошо утепляло и демисезонное пальто. 

Варежки известны с древних времен, а в XIX веке появились перчатки и они сразу стали изысканным аксессуаром. Муфты в России появились с XVIII века, в XIX веке также были популярны меховые шарфы-боа (их называли хвостами). У Гоголя в романе «Мертвые души» упоминаются «хвосты» (костюм «дамы, приятной во всех отношениях»). Но боа носили только замужние женщины, молодые девушки – небольшой меховой воротничок. 

– Как утепляли обувь?

– Для езды в санях и экипажах использовали специальный футляр для обеих ног, чтобы защищать кожаные ботиночки. Такой футляр делали из плотной ткани или из бархата, и в нем действительно было тепло. Также ставили печки в экипажи и накрывали колени покрывалом – полостью. В литературе можно встретить упоминание такой медвежьей полости. Во время прогулки надевали вторые ботинки, чуть больше по размеру, для защиты основной обуви. 

Когда я ездила на конную охоту, тоже в костюме XIX века,  поняла, что лучше всего греют ноги валенки. Их было не видно из-под юбки, поэтому женщины могли их носить, не боясь испортить наряд. Помните, в фильме “Гардемарины, вперед!” императрица Елизавета Петровна в валенках, которые проглядывают из-под юбки. Чтобы не запачкать, надевали калоши. В валенках ноги не сжаты, ступне свободно, поэтому ноги не мерзнут. 

– Существовала ли традиция новогодних гуляний и как было принято украшать костюм?

– Иногда по праздникам проводили карнавальные гулянья, но если нет, тогда просто старались одеться понаряднее. Главным праздником считалось Рождество и к этому дню покупали что-то новое. 

Фото: freepik.com

– Как вы думаете, что современные дизайнеры могут почерпнуть в истории российской моды? Как обогатить модные тенденции в зимней одежде?

– Муфта мне кажется очень полезным аксессуаром. Но мы ей не пользуемся, потому что у нас в руках сумки, рюкзаки. Муфты вешали на шею на цепочке, но внутри был предусмотрен кармашек для полезных мелочей, и она заменяла сумку. 

Варежки мне тоже нравятся. Пальцы в варежках не замерзают. Хотелось бы, чтобы ассортимент был побогаче. Радует, что мы носим теплые шарфы, палантины и боа, потому что зимой самое главное – утеплять грудную клетку.  Я ношу шарф, напоминающий боа позапрошлого века, он меня спасает от холодов. 

Фото: пресс-служба Комитета по туризму г.Москвы

– Где в Москве можно проникнуться атмосферой разных эпох, узнать о моде и нравах прошлого?

– Этой зимой такая возможность есть у всех – фестиваль «Усадьбы Москвы» продлится аж до 28 февраля. В 19 городских усадьбах можно окунуться в атмосферу дворянского быта, посмотреть спектакли и концерты, побывать на балах и узнать секреты светской жизни XIX века. Например, в Саду им. Баумана (усадьба Голицыных) можно увидеть, как катались на коньках в прошлые века (и что надевали на каток!). Там же показывают интерактивный спектакль “Театр в шкатулке”, во время которого вы тоже полюбуетесь и на костюмы, и на танцы, подслушаете диалоги москвичей XIX века. В Екатерининском парке пройдут дворянские гулянья, к ним можно присоединиться и почувствовать себя в зимней Москве позапрошлого века. В общем, как написано на сайте фестиваля, событий более 470, и все бесплатные. 

Хороший повод понаблюдать, как модницы прошлых эпох приспосабливали модные костюмы к капризам погоды, и погода нам подыграет – синоптики обещают то дождь, то снег.

Модный образ — виджет Клео.ру

Дизайнер Леся Лисун — о вещах с историей, свободе от классики и искусстве одеваться

Собеседница Клео.ру рассказала о новой коллекции и философии ее бренда.

автор Татьяна Бутурлина

На Московской неделе моды коллекция Lesia Lisun «Северина» была представлена как в рамках коллективного показа, так и на корнере. Дизайнер и основательница Леся Лисун комментирует, что у нее «артизанальный» бренд и все вещи выпускаются крайне ограниченным тиражом. Акцент — на натуральных, порой нетривиальных материалах и максимально ручной работе. Мы поговорили с Лесей о ее новой коллекции, о философии интеллектуального гедонизма и… мешках из-под кофейных зерен.

— Леся, вы уже, можно сказать, постоянный участник Московской недели моды. Что в этот раз представили?

— Для меня Неделя моды — всегда праздник вдохновения и подъем энергетический! Вот уже в четвертый раз я получаю шанс показать новую коллекцию — и да, показ «Северина» прошел великолепно. Я в финале на сцену вышла со слезами на глазах буквально. И не только от гордости за представленное, а больше от того, что нам дается такая возможность — показать себя в центре Москвы, такой широкой аудитории. Это действительно заряжает творить, окрыляет реально… Также я была представлена на маркете и, знаете, в этом году как никогда получала сильную обратную связь. Много новых клиентов — люди все больше проникаются уникальностью, неповторимостью своего образа, начинают стремиться совершенствовать себя через одежду, внешний вид… А так, в новой линейке я продолжила свою «генеральную линию»: авангардный крой и ручное ткачество.

— А чем вдохновлялись?

— Вдохновило наше северное деревянное зодчество: избы с такими красивыми ставнями резными, северный орнамент, стилистика. Опять же, старина — люблю такую фактуру и текстуру, когда, например, дерево старое, покрытое-перекрытое слоями краски. И оно так немного потрескалось, обнажая слои. Эта патина, мох, камни… Главные цвета — бордовые: огонь, ягода северная. Вся коллекция строилась на очень сложных оттенках, фактурах, текстурах.

— И рваных краях…

— Ну, в этом же и прослеживается стилистика бренда — деконструктивный авангард, переработанная классика, которая передается асимметрией, необработанным, незаконченным видом. Философия стиля — когда люди с большим внутренним фундаментом и философским отношением к жизни хотят иметь возможность прочувствовать свое «Я». Когда они просто не могут ходить в этой строгой, по фигуре жесткой классике. Им в этом тесно и душно. Когда требуется чувство свободы, переосмысления внутренней классики.

— А что за ткани?

— Натуральные. Я только с натуральными тканями работаю. Все, в основном, — Италия премиальная. Мне даже порой не хватает «натуральности», и я ее вручную начинаю добавлять, дополняю фактуру из разных тканей, гибридно соединяя хлопок и шелк, органзу и парчу, получая что-то в итоге неповторимое. Вот, кстати, новинки появились из кофейных мешков, в которых когда-то хранились и перевозились кофейные зерна по всему миру. Они уникальные — каждый имеет свой неповторяющийся рисунок — набивку.

— Где такое нашли?

— Через интернет, признаюсь. Увидела компанию в Уганде, которая торгует кофейными зернами. И, собственно, сделала запрос на использованные мешки. Мне показалось, что из такого материала, такой фактуры отлично получатся пальто и куртки.

— Знали бы они, на что пойдет их сырье.

— Да, собственно, никто и не спрашивал. Но, думаю, точно им в голову бы даже не пришло, что мешки окажутся на подиуме Московской недели моды. Вот на этот пиджак пошло три мешка. Видите разные набойки? Внутри — подкладка из итальянского хлопка, тактильно невероятно приятно все. На показе еще юбка к нему была.

— Можно сказать, что у вас вещи «с бэкграундом».

— Мне как-то моя клиентка, которая приобрела пиджак из домотканой старинной ткани, призналась, что по ощущениям у него «как будто старая глубокая душа». Мне это так понравилось. Действительно, каждая моя вещь — она с историей, и до того момента, как стать, например, жакетом, «пожила свою жизнь». С биографией, да.

— Леся, а у вас самой в этой коллекции есть любимая вещь?

— Вот появилось новое платье-халат. К нему я придумала совершенно новую структуру — форму кармана. Помните такое оригами японское — когда из бумаги складываешь разные фигуры: животных, птиц, цветы. И вот по этому принципу получилось создать новую форму — конверт. Еще одна фишка бренда — детали ручной работы: например, оловянные пуговицы, которые отливают вручную (они у нас еще с советских времен), и ткани с индивидуальным окрашиванием и обработкой. У бренда вообще есть вещи, которые создаю лично я, и есть тиражная история, когда мои лекала отдаются швеям. Конечно, самые интересные вещи — которые создаю я. Люблю делать арт-объекты, художественные произведения. У меня был пиджак, который я не просто покрасила, как обычно вещи красят, а еще добавила кисть. Придала ему дополнительную историю с помощью красок, и, можно сказать, что пиджак стал картиной. У меня его люди купили и такие: «Боже, в этом одинаково хочется и гулять ходить, и на стену повесить…» Вот, собственно, мой ключевой принцип: чтобы изделие было и уникальным, и с особой философией интеллектуального гедонизма и эстетического удовольствия.

— И последний вопрос — вы уже приступили к новой коллекции?

— Ой, нет… Буду отдыхать пока.

Модный образ — виджет 290 px

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: все — Игорь Стражин / пресс-служба Московской недели моды / moscowfashion.ru
Источник: Клео.ру