Дизайнер Стас Лопаткин: «Желание экспериментировать со своим обликом – признак того, что вам интересно жить»

Дизайнер и основатель бренда STAS LOPATKIN рассказал о новой коллекции "Tata" и какая вещь должна быть в гардеробе каждого мужчины.

автор Елизавета Федорова

Когда мы говорим о петербургском стиле, мы часто представляем что-то утонченное и наполненное смыслами. Именно такую одежду уже 25 лет создает Стас Лопаткин. Его бренд, основанный в 2001 году, – это не про масс-маркет, а про вещи с историей, которые сам дизайнер называет «визуальной поэзией». Это тот редкий случай, когда современное платье может оказаться в коллекции Эрмитажа или «Царского Села» просто потому, что оно само по себе – произведение искусства.

Этой весной на Московской неделе моды бренд отметил юбилей коллекцией «Tata». На этот раз Стас обратился к образу легендарной балерины Тамары Карсавиной. В коллекции удивительным образом уживаются русский народный костюм, театральная пышность и хрупкость восточного фарфора. Мы встретились со Стасом, чтобы обсудить, как носить сложные вещи в обычной жизни и почему не стоит бояться выделяться из толпы.

– Стас, если женщина только начинает знакомство с вашим брендом и пока боится радикальных подиумных образов, с какого изделия ей стоит начать?

– Я бы советовал начать с малого – например, с наших авторских брошей. Это могут быть медведи, русалки или цветы. Они достаточно крупные и ироничные, их классно носить на оверсайз-пиджаках или лацканах пальто. Кстати, если пока не готовы надеть такую брошь на себя, ее можно использовать в интерьере: подколоть штору или украсить скатерть. Это сразу добавляет пространству настроения и капельку юмора.

Еще одна вещь, которая идеально подходит для первого знакомства – наши сетчатые фартуки с вышивкой, с которыми очень легко можно трансформировать свой наряд из дневного в вечерний. У нас есть разные варианты: короткие фартуки, напоминающие юбки, и фартуки-платья с верхней частью. Последние потрясающе смотрятся летом даже с самыми простыми джинсами и майкой или как накидка поверх купальника на отдыхе.

Фото: lopatkin.ru

– А если говорить о новой коллекции «Tata», какая вещь в ней является той самой «ДНК-молекулой»?

– В коллекции «Tata» такой молекулой определенно стали вещи с пером или вышивкой в виде птиц. Коллекция посвящена Тамаре Карсавиной, а она была главной Жар-птицей русского балета. Поэтому любой предмет с этим символом – будь то платье или аксессуар – несет в себе код коллекции.

– В новой коллекции вы переосмыслили чалму. Для многих такой аксессуар кажется слишком обязывающим. Дайте прикладной совет: как вписать повязку-чалму в современный городской стиль?

– Давайте будем честны: сегодня любой головной убор, кроме простой вязаной шапки, воспринимается как нечто «обязывающее». Но в этом и прелесть.

Мы создали три варианта для разного контекста. Самая эффектная – бархатная, наполненная пухом: она объемная, напоминает по структуре пуховик и выглядит очень уютно. Второй вариант – более деликатный, где ткань продублирована сеткой для создания архитектурного объема. И третий, самый лаконичный – шелковая или вязаная крючком повязка, иногда украшенная стразами.

Прелесть чалмы в том, что она так же быстро снимается и убирается в сумочку, как и наши фартуки. Это игра: вы сами решаете, когда быть актрисой на сцене города, а когда – вернуться к привычному облику.

Фото: lopatkin.ru

– У вас очень яркий личный стиль. За 25 лет работы был ли страх, что ваш сложный художественный язык просто не примут в эпоху минимализма и бесконечных худи?

– Знаете, такого страха никогда не было. Я живу в реальном мире и всегда стараюсь чувствовать пульс времени. Мы не заперты в рамках «высокого искусства», мы всегда находимся рядом с тем, что просит сегодняшний день. Например, в пандемию мы выпускали кутюрные маски, и они разлетались по всему миру. Когда в моду вошли худи и свитшоты, мы создали свою линию спортивной одежды. Но мы добавили туда наши ДНК-элементы: ручную проработку, аппликации, вышивку. Мы всегда рядом с тем, что хочет человек сегодня, просто предлагаем ему более интересное прочтение привычных вещей.

– Есть ли у вас методика или совет: как побороть страх и начать одеваться «не как все», не оглядываясь на мнение окружающих?

– Методики как таковой нет, но есть один важный фундамент – нужно в первую очередь любить себя. Человек, который действительно любит себя, ничего не боится. Он не хочет прятаться за безликими вещами, он готов быть заметным, готов заявлять о себе.

Желание экспериментировать со своим обликом – это признак того, что вам интересно жить. Как только вы разрешаете себе быть собой, страх перед чужим мнением просто исчезает.

– Как, на ваш взгляд, должен выглядеть стильный современный мужчина?

– Я убежден: в гардеробе мужчины должен быть пиджак. И это не обязательно скучный офисный вариант. Пиджак может быть совершенно любым, но именно он – тот элемент, который способен «сделать» весь сегодняшний образ. Сегодня пиджак можно и нужно носить со спортивными штанами, кроссовками или кедами. Любое сочетание классики и спорта я только приветствую.

Фото: lopatkin.ru
На мой взгляд, это как никогда красит современного мужчину. Такой образ показывает, что человек разносторонен: он расположен к спорту и активному ритму жизни, но в то же время он – человек глубокий. Только в комплексе, когда одежда отражает этот внутренний мир, получается тот самый стиль. Это, кстати, касается как мужчин, так и женщин в равной степени.

Модный образ — виджет Клео.ру

Паулина Андреева: "Кто не рискует, тот не двигается вперед"

Паулина Андреева — об эмансипации автомобилисток, ретрокарах и энергии авантюрных мужчин.

автор Татьяна Бутурлина

Паулина Андреева

На светской премьере приключенческого российского фильма «Битва моторов» исполнительница одной из главных ролей — Паулина Андреева — появилась в гордом одиночестве и невероятно эффектная: в черном облегающем платье, подчеркивающем фигуру. Звезда современного российского кино сыграла профессиональную автогонщицу, уверенную и эмансипированную Лидию. Она поделилась с журналистами мыслями об актуальности и схожести своего персонажа в фильме с ней в реальной жизни.

— Паулина, говорят, что для вашей героини вы даже поменяли имидж?

— Да. Специально для этого проекта я решила подстричься, сделала такую очень короткую стрижку, что по тем временам (а по сюжету действие картины разворачивается в 1908 году в Санкт-Петербурге) было настоящим визуальным вызовом обществу. Когда многие девушки еще донашивали кринолины с соломенными шляпками, моя Лидия смело села за руль автомобиля и надела экстравагантный, на суд обывателя, наряд. Стала законодательницей моды.

— То есть она не типичная представительница своего века?

— Именно этим, что она не такая «лирическая», она меня и зацепила, заинтересовала. Моя героиня не просто, как это, к сожалению, часто бывает в большом кино, персонаж второго плана, а она «в деле» буквально. Автомобилистка, гонщица, уверенная в себе девушка, которая наравне с мужчинами участвует во всех событиях. Не сопровождает главного героя в течение всего фильма грустными улыбками, а направляет его, мотивирует, можно сказать. Это фильм о потенциале, который реализован. Кстати, у моей героини существовал реальный прототип, но получившийся художественный образ от него весьма далек.

— Вам удалось побывать за рулем «Руссо-Балт»? Было сложно управлять ретроавтомобилями?

— Мне, владелице электрокара, было сложнее всего вспомнить, что такое ручная коробка передач. Не помнила об этом с момента получения прав. Здесь же, простите, руль без гидроусилителя, и ты управляешь машиной всем телом. Полностью участвуешь в вождении.

— То есть все было по-настоящему?

— Абсолютно.

— Желания приобрести себе ретроавтомобиль не возникло?

— Обожаю водить автомобиль и была очень рада, когда мне предложили участвовать в таком проекте. В процессе подготовки я долго изучала, училась водить старинные авто. Мне был выделен шикарный American Underslung Scout, раритетный автомобиль 1912 года. Я им управляла. Это была огромная ответственность. За моей спиной постоянно стояли люди, которые ежеминутно напоминали, что это историческая ценность, ей более 100 лет: «помни, что ты ездишь на музейном экспонате».

Кстати, за рулем «Руссо-Балт» я хорошо поняла, что чувствуют люди, которые остаются на двигателе, который считают сердцем машины. И невозможно сравнить его с двигателями на электробатарее, какой бы она ни была. Хотя, конечно, это более полезно для нашей экологии

— Паулина, а как вам работалось на съемочной площадке с такими красавцами, как Иван и Юра?

— С удовольствием работалось. В мальчуковой такой компании — одно удовольствие! Весело и очень по-партнерски.

— А что, может, было самым трудным? Какие моменты съемок?

— Пожалуй, гонки на Дворцовой площади, где проходит самая первая гонка, и съемки автомобильного забега, тот момент, когда я должна мягко тронуться, — эта первая встреча ступни и газа. На несколько дней Дворцовая площадь была полностью перекрыта. Получились потрясающие кадры, гоночные зрелищные моменты. Вообще, все очень визуально красиво и захватывающе было.

— Как бы вы в реальности отнеслись к такому авантюрному ралли, на которое решился ваш партнер по фильму Нагель в исполнении Ивана Янковского?

— Кто не рискует, тот не двигается вперед. Так скажу. Его решение было безумное, оттого и прекрасное. Я сама — прямо прирожденный водитель и, да, люблю длительные путешествия на автомобилях. Конечно, согласилась бы.

— Романтика запаха бензина?

— Ну, ты привыкаешь к этому. И потом, у меня был полукабриолет, поэтому никакого запаха особо не было.

— Паулина, а правда ли, что мужчины-авантюристы больше нравятся женщинам?

— Если в их авантюрности есть много энергии, это всегда притягательно для женщины — энергия на созидание, на действия, на поступки. Это прекрасно.

— И последний вопрос: сейчас в вашей жизни есть человек — поддержка и опора? С кем-то советуетесь по поводу ролей, съемок?

— С самой собой.

Модный образ — виджет 290 px

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: Persona Stars / Legion media / www.legion-media.ru
Источник: Клео.ру