Модные идеи от Одри Хепберн и Сары Джессики Паркер

Самый легкий способ популяризировать модный тренд – показать его на большом экране. И наоборот: все, что популярно на большом экране, с легкостью становится модными трендами. Эта формула многократно доказывалась на протяжении всего существования Фабрики грез – вне зависимости от давления таких информационных «монстров», как глянцевые журналы, телевидение или Интернет.

автор Виктория Викторова

Самый легкий способ популяризировать модный тренд — показать его на большом экране. И наоборот: все, что популярно на большом экране, с легкостью становится модными трендами. Эта формула многократно доказывалась на протяжении всего существования Фабрики грез — вне зависимости от давления таких информационных «монстров» как глянцевые журналы, телевидение или Интернет.

Модные идеи: Стиляги Стиляги

За ближайшими примерами далеко ходить не надо. Не так давно презентованный в России фильм «Стиляги» побудил «народный» интерес к моде 50-х годов, хотя по большому счету он просто попал в мировой мейнстрим. Возможно, что в дальнейшем первое десятилетие нового века назовут «эпохой воспоминаний», а подобные фильмы станут прекрасной иллюстрацией этого периода. В связи с чем «Клео» предлагает вспомнить самые «трендовые» фильмы последних пяти десятилетий. Итак, снимается кино — меняется мода…

Бабетта идет на войну Бабетта идет на войну Клеопатра Клеопатра

Стиль 60-х — такой, каким мы его запомнили — сложился во многом благодаря двум кинокартинам. Первый — «Бабетта идет на войну» (1959), легкая французская комедия на совершенно не легкую военно-фашистскую тему. Очаровательная Бабетта — юная Бриджит Бардо — носила высокую прическу, которая очень понравилась модницам того времени. Четырьмя годами позже Голливуд выпустил в свет высокобюджетную киноэпопею «Клеопатра», с Элизабет Тейлор в главной роли. Фильм получил несколько «Оскаров», в том числе и за лучшие костюмы, а макияж «глаз Клеопатры» навсегда вошел в историю моды.

Завтраку у Тиффани Завтраку у Тиффани Бонни и Клайд Бонни и Клайд

Нельзя не упомянуть и два других стилеобразующих фильма 60-х. Платья, созданные Юбером де Живанши для блистательной Одри Хепберн к «Завтраку у Тиффани» (1961), признаны самыми знаменитыми кинонарядами. А образ хрупкой Одри в изысканном черном платье и больших темных очках по сей день продолжает вдохновлять модных дизайнеров. Свой след в истории кино оставил и легендарный итальянский модельер Нино Черутти, разработавший костюмы для «гангстерской» драмы «Бонни и Клайд» (1967). Благодаря ему Бонни в исполнении Фэй Данауэй носила задорный берет, юбку-миди и туфельки на плоской подошве. Этот стиль пришелся многим по вкусу.

Барбарелла Барбарелла Лихорадка субботнего вечера Лихорадка субботнего вечера
В фильме «Секс в большом городе» лучшие наряды у…


 

Но элегантность и классическая женственность остались в прошлом, как только на экраны вышел фильм «Барбарелла» (1968), оповестивший всех о новой модной эре. Экстравагантные и сексуальные костюмы покорительницы космических пространств (и мужских сердец) придумал Пако Рабанн, один из отцов-основателей футуристического стиля в моде. А вот предвестником диско-стиля стал кинохит «Лихорадка субботнего вечера» (1977). Белый костюм Тони (Джон Траволта) и мягко присборенные, открытые платья его подружки были образцами для подражания и копирования в конце 70-х. Стиль «Лихорадки», например, процитирован в нашем фильме «Чародеи» — правда, с явным запозданием. Эти модные идеи надолго остались в сердцах людей.

Красотка Красотка Криминальное чтиво

Пережив эпоху диско, мода увлеклась показной буржуазностью. Самым знаменитым фильмом-трендсеттером того времени стала мелодрама «Красотка» (1990). Художники по костюмам, одевавшие героиню Джулии Робертс, отправили в копилку киномоды сразу два наряда: роскошное алое вечернее платье и романтический сарафан в горошек, в стиле «нью лук». И, конечно, шик начала 90-х нуждался в соответствующих дополнениях — шляпах, крупной бижутерии и… бриллиантах. Несколько лет спустя Ума Турман в фильме «Криминальное чтиво» демонстрирует совершенно иной стиль: брюки, белая рубашка и четко очерченное каре. В моду приходит унисекс.

Пятый элемент Пятый элемент Звездные войны Звездные войны

На рубеже веков мода делает очередной виток и вновь обращается к футуризму. Говорят, что после того как на экраны вышел «Пятый элемент» (1997), в магазинах резко увеличились продажи краски для волос ядовитых оттенков. Над костюмами к этому шедевру Люка Бессона трудился сам Жан-Поль Готье: неудивительно, что образы получились незабываемые. Тему модной фантастики продолжили обновленные «Звездные войны». Спустя некоторое время платье королевы Амидалы — нежное, с радужным эффектом «деграде» — появилось и на подиумах. Интересная модная идея.

Фабричная девушка Фабричная девушка

В начале нового века дизайнеры ударились в воспоминания, воспроизводя самые знаменитые образы прошлых лет. А кинематографисты им в этом с удовольствием помогали. Так, в 2006 году состоялась премьера фильма «Фабричная девушка», повествующего о трагической судьбе красавицы Эди Седжвик — музы Энди Уорхола. Вспомнив об Эди, глянцевые журналы начали пропагандировать «богемный шик», а новой «иконой стиля» была объявлена коротко стриженая блондинка Агнесс Дейн.

Секс в большом городе Секс в большом городе Летти Линтон Летти Линтон

Кстати
Готовится полнометражный фильм «Секс в большом городе-2». Четыре актрисы, играющие главных героинь, уже подписали соответствующие контракты. Режиссер и сценарист картины Майкл Патрик Кинг написал сценарий сиквела, и фильм должен выйти на экраны летом 2010 года.

Ну, и напоследок нельзя не упомянуть о коллекции модных идей, собранной в полнометражной версии «Секса в большом городе» (2008). Этот фильм претендует на то, чтобы стать своеобразным учебным пособием для будущих историков моды! Кроме того, предприимчивые продюсеры картины извлекли из альянса кино и моды максимальную выгоду, устроив распродажу вещей, показанных в фильме. Но модная идея эта была вовсе не нова: еще в начале 1930-х универмаг «Macy» продал полмиллиона белых платьев с пышными рукавами в рюшах — точных копий наряда Джоан Кроуфорд в фильме «Летти Линтон». Пожалуй, это самый простой и быстрый способ отправить модный тренд с киноэкрана в реальную жизнь.

Закат в Бель-Эйр: как Hermes соединил французский шик и калифорнийскую свободу

Культовый французский бренд променял Париж на холмы Лос-Анджелеса.

автор Анна Дубинина

Когда консервативный бренд с богатым европейским наследием решает перенести презентацию своей коллекции на Голливудские холмы, это всегда интригует. Вместо привычных парижских залов модный дом Hermès выбрал для показа своей коллекции уединенную модернистскую виллу в Бель-Эйр — одном из самых живописных холмистых районов Лос-Анджелеса. Гости шоу, среди которых были Майли Сайрус и Керри Вашингтон, добирались до площадки на гольф-карах под лучами закатного солнца. Локация определила настроение всей презентации: калифорнийский золотой час стал естественной декорацией для одежды, воспевающей свободу движений, пластику и расслабленный шик.

За кажущейся простотой и благородством вещей Hermès скрывается четкое видение Надеж Ване-Цыбульски. Она возглавляет женское направление бренда с 2014 года. До ее назначения на этой должности сменяли друг друга исключительно мужчины, среди которых были Кристоф Лемер и Мартин Маржела.

Надеж никогда не стремилась быть на виду. Свою карьеру она строила без лишней шумихи в медиа: работала в Maison Margiela, Céline, а затем руководила отделом дизайна в The Row. Ее спокойный, взыскательный подход идеально подошел ценностям Hermès, где качество швов и благородство фактур всегда ценились выше кричащих логотипов. В новой коллекции дизайнер обратилась к своим детским воспоминаниям о балетном классе, решив подружить классический крой одежды с мягкой грацией танца.

Вместо строгих кожаных силуэтов, которые бренд часто показывал в прошлых сезонах, на подиуме Бель-Эйр царила нежность шелка и воздушные драпировки. Главным ориентиром для создания коллекции стал образ танцовщицы, находящейся в моменте между репетицией и представлением.

Этот контраст хрупкости и силы стал основой коллекции.

Жесткие кожаные куртки-косухи и плотные пальто сложного кроя сочетались со струящимися шифоновыми юбками. Визуальным хитом показа стали комбинезоны в стиле танцоров-диско с расклешенными от колена штанинами. Благодаря тонкому материалу они красиво струились при ходьбе, подчеркивая естественную пластику тела, на которой сделан акцент в лос-анджелесской коллекции Hermès.

Цветовая палитра шоу развивалась синхронно с калифорнийским закатом. Показ открылся вещами теплого, природного оттенка охры, который французский бренд прозвал jaune fauve. По мере того как солнце опускалось за холмы, на подиуме появлялся насыщенный алый цвет, а ближе к финалу, когда Бель-Эйр погрузился в сумерки, коллекция перешла в глубокие темные тона: изумрудный, томный синий и черный.

Несмотря на люксовый статус бренда, Надеж Ване создала образы, которые можно легко повторить независимо от стоимости и принадлежности вещей к марке. Главным объектом для экспериментов стали знаменитые шелковые платки Hermès. На показе их носили не как принято, повязывая на голову, а создавали с помощью них аксессуары на шею, имитируя мягкие колье, или небрежно продевали в шлевки брюк вместо кожаного ремня.

Абсолютно точно можно сказать, что акцент на ключицы и шею стал сквозной темой всего показа: платья-бандо с открытой линией плеч и V-образные вырезы теперь главные участники новой коллекции Hermès.

Надеж Ване-Цибульски продемонстрировала актуальную сегодня глобальную тенденцию люксовых брендов к постепенному отказу от привычных кодов. Вместо анахронизмов и кричащей роскоши мы увидели плавные силуэты и облегченные материалы, которые не сковывают тело, а двигаются вместе с ним, подчеркивая индивидуальность без лишнего пафоса.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»