Бренды Московской недели моды, за которыми стоит следить

Когда в городе проходит сотни показов за шесть дней, каждый находит своих фаворитов — тех, чьи коллекции хочется пересматривать и чьи образы оседают в памяти надолго.

Пятая
Московская неделя моды снова собрала в одном пространстве все, что формирует
современную индустрию: дизайнеров и байеров, культурные традиции и смелые
эксперименты, локальные бренды и международных гостей. В этом году мероприятие
объединило более 220 участников из России и других стран – от Китая до Бразилии
– и развернулось в самых знаковых локациях столицы: парке «Зарядье», ВДНХ,
Пушкинском музее и других. Мы отсмотрели все фото и выбрали семь брендов,
которые зацепили нас своим видением сезона и за которыми мы советуем следить
всем.

SOLANGEL

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Новая коллекция бренда
Solangel представляет модернистское прочтение славянского культурного кода с
использованием инновационных дизайнерских решений. В основе концепции —
объединение традиционных ремесел и эстетики с авторской технологией инкрустации
кристаллами, ставшей визитной карточкой бренда. Вся коллекция – это вечерние
наряды, украшенные тонким кружевом, традиционной вышивкой, флористическими
мотивами. Каждое изделие вдохновлено природой и символами русского наследия. Мы
увидели и платье-березу, и адаптацию народного костюма в мини-платье с перьями,
и элегантные наряды в бежевом цвете с принтами в виде шелестящих колосьев.

Surovaya

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Бренд Surovaya представил новую коллекцию под названием Fallen Lights. В коллекции нет нашумевших трендов, только вечная классика. Монохромные платья-хитоны, строгие костюмы, жакеты с укороченными рукавами и пальто-смокинги рифмовались с ключевым акцентом во всех образах – это аксессуары в виде обвесов, бус, сумок, шнуровки и других украшений из белого агата. Такой камень выбран не просто так, ведь по древним поверьям – это окаменевшие глаза. Агат символизировал мудрость, чистоту и связь с высшими силами.

Wildberries «Культурный код»

Фото: пресс-служба Московской недели моды

В
рамках Московской недели моды состоялся специальный показ Wildberries
«Культурный код» с участием 6 российских брендов, представленных на платформе.

Дизайнеры
собрались из разных уголков России:

•⁠  ⁠Dongak – Республика Тыва

•⁠  ⁠Артель «Воскресение» – Самара

•⁠  ⁠Varvara Zenina – Москва

•⁠  ⁠Lusi – Казань

•⁠  ⁠Anna Zlotko – Архангельск

•⁠  ⁠Madina Saralp – Кабардино-Балкария

Они
специально разработали коллекции в стиле культурного кода регионов России. В
стильные коллекции вошли и изделия, имитирующие кафтаны и мундиры, платья с
длинными летящими манжетами и рукавами О-образной формы и брюки-шаровары. Также
в коллекции встретились национальные костюмы различных регионов России —
некоторые выполнены в современном прочтении.

FLASHIN

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Основными
элементами новой коллекции бренда Flashin стали изделия из экомеха – полушубки,
жакеты, воротники, боа и горжетки. Изумрудный жакет, пальто-халат и полушубок
отличаются выверенными силуэтами. Остальные изделия линейки составили юбки из
батиста на сетке, шелковой блузы, брюк с флоральными и анималистичными
принтами, платьев «бэби-долл» и лаконичных комплектов из поло и шорт.
Хрустальные стразы дополнили образы, обувь и прически.

Persve

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Московский
бренд Persve посвятил новую коллекцию сложным графическим формам. Дизайнеры
модного дома вдохновлялись работами одного из великих архитекторов
современности, Фрэнка Оуэна Гери, получившего популярность за счет
деконструкции. Вся линейка также отличается смелой асимметрией, которую очень
легко адаптировать к повседневному стилю. В одном образе могли сочетаться топы
со сборками, юбки-макси или шелковые шорты с повязанной поверх баской-парео.
Платья со спущенными бретелями, тянущиеся воздушные шлейфы, брюки с двойным
поясом и летящая шнуровка тоже отвечали за деконструкцию.

TSIGANOVA

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Виктория
Цыганова в рамках Московской недели моды погрузила зрителей в русскую сказку.
Бренд Tsiganova специализируется на стиле а-ля рус. В основу коллекции легли
хохломские росписи и традиционные орнаменты на пальто, жилетах с меховой
отделкой, мундирах, укороченных жакетах, сарафанах и утепленных джинсовых
куртках. Акцентом на образах стали стильные головные уборы в виде традиционных
шапок-ушанок, чепчиков, инкрустированных крупными камнями, и косынок.

SaiJamin

Фото: пресс-служба Московской недели моды
SaiJamin
– молодой бренд с черкесскими корнями. «Черкесский код» проявляется в
современных интерпретациях газырей, орнаментальных деталей и силуэтах,
вдохновленных традиционной одеждой черкесских женщин. Каждое изделие – это
диалог между прошлым и настоящим, культурой и современным взглядом на моду.
Коллекция «Нити» – это история о встрече двух частей одной души: маленькой
девочки, ищущей защиты и опоры, и взрослой девушки, в которой она вырастет. В
каждой вещи чувствуется этот внутренний диалог: мягкость и легкость бохо
переплетаются с четкими линиями, создавая баланс между уязвимостью и силой,
свободой и собранностью. В образах использованы косы с украшениями, фактурная
лаковая кожа, продуманный крой. Особое внимание уделено акцентной талии,
подчеркнутой басками и поясами, создавая изящный и выразительный силуэт.

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру