Московская неделя моды 2026 открылась в «Манеже» 26 сентября. В программе первых выходных сошлись студенческие дебюты и коллекции известных домов. Самые любопытные подробности обнаружились в работе с материалами. Так, антикварная парча соседствовала в программе с аксессуарами из кинопленки, а спортивные вещи обзавелись вечерней отделкой.

Universal University × Британка

Неделю открыли студентки программы «Дизайн одежды и текстиля» Universal University и Британской высшей школы дизайна. 12 коллекций различались по настроению, поэтому искать здесь единую длину юбки или обязательный цвет сезона — бессмысленное занятие. Тут гораздо интереснее то, как молодые дизайнеры обращаются с привычными сюжетами.

У Дарьи Гугниной в Happily Never After свадебная история уложилась в шесть образов: предложение, последующие этапы отношений и развод. Для свадебной моды, где финальная точка обычно приходится на счастливую невесту, продолжение весьма ироничное. Сама последовательность выходов получает значение, и отдельное красивое платье уже не исчерпывает замысел.

В Nude Identity Анна Титова исследует одежду как вторую кожу, используя латекс, силикон и объемные формы. Софья Нечаева в Toys Don’t Cry соединяет детскую образность с панком: кожа и металлические детали соседствуют с бусинами и гипертрофированными силуэтами. У Екатерины Павловой в Archive of Transience главным материалом выбран деним с выбеленными участками и открытыми швами.

Slava Zaitsev

Вечером 26 сентября Николай Красников представил для Slava Zaitsev кутюрную коллекцию Dédicace au Créateur, «Посвящение Создателю». Перед показом дизайнер говорил о 43 выходах и задаче сохранить преемственность дома Вячеслава Зайцева.

Антикварные ткани, дамасская парча и промысловое кружево сочетаются здесь с бисерной и жемчужной вышивкой. Головные уборы для образов создала Лия Гуреева. В таком гардеробе большое значение имеют пропорции: крупный убор, насыщенная поверхность ткани и объем одежды должны выдерживать соседство друг с другом. Для кутюрного дома это, очевидно, вопрос узнаваемого почерка, который складывается из множества решений.

У ведь у Красникова эта связь биографическая. Он учился в «Лаборатории моды» Зайцева и работал его ассистентом.

Inniki

Изабелла Дордосова из Якутска представила 26 сентября Urban Кочевники. Свой замысел дизайнер связывает с культурой саха и образом жителя будущего мегаполиса. В одежде эту связь поддерживают объемные рукава и пропорции традиционного платья халадаай.

Очень выразительны сочетания коротких пуховых курток с юбками А-силуэта. Узнаваемая форма народной одежды переходит в зимний комплект, рассчитанный на другие материалы и городской ритм. Здесь интересно следить именно за соотношением объемов верха и низа.

Ianis Chamalidy

Финалом первого дня была Via Lucis, «Путь света», Яниса Чамалиди. В коллекции весна-лето 2027 дизайнер работает с драпировками и архитектурными объемами, палитра включает глубокие темные оттенки, белый и насыщенный красный.

Однако наиболее необычная подробность связана с аксессуарами. Кинопленку переработали в текстильную нить для сумок и головных уборов. Выбор материала поддерживает заявленную тему памяти и само название «Путь света». Материал со своей историей работы со светом и изображением получает новое применение, а аксессуары помогают точнее понять замысел коллекции.

Bitte_Ruhe

27 сентября Ксения Кудряшова показала коллекцию Bitte_Ruhe, в которой ветровки и спортивные шорты соседствуют с кружевом, пайетками и стеклярусом. Отделка добралась даже до туфель, а модели выходили с одинаковыми светлыми бобами.

Неоновые и пастельные оттенки поддерживали легкомысленное настроение. При этом сама идея сочетать спортивные вещи с вечерними подробностями давно знакома моде. Интерес здесь в дозировке: насколько много блеска и кружева выдержит привычная майка, сохранив узнаваемую форму.

Этот прием легко перенести в повседневный гардероб. Спортивный верх можно соединить с нарядной юбкой и посмотреть, как меняется настроение комплекта.

Gapanovich

Воскресную программу в «Манеже» завершила Александра Гапанович с коллекцией «Выветренный свет». Ее отправная точка связана с аммонитом, окаменевшей раковиной. Спираль задает пластику вещей, а сама находка напоминает о времени, которое меняет природные материалы. Отсюда интерес к мягкому костюмному крою и объемам-коконам, к асимметрии и слоям.

С показа можно выделить многослойные юбки, платье с фактурой рыбацкой сети и пайетки, похожие на чешую. По отдельности эти приемы знакомы моде, но вместе они поддерживают образ северного побережья.

География у этой истории вполне точная. Видеокампейн, который сопровождал выходы, снимали летом в Кузомени на Терском берегу Белого моря. Показ прошел с живым исполнением традиционной сибирской музыки.

Что повторяется на подиуме

Пока убедительнее всего выглядит интерес к фактуре. Вышивка Slava Zaitsev, обработанный деним студенток Британки и кинопленка у Чамалиди провоцируют рассматривать одежду как можно ближе. Даже знакомые пайетки получают разное прочтение: например, у Gapanovich они связаны с морской образностью, а у Bitte_Ruhe добавляют нарядности спортивным вещам.

Еще одна повторяющаяся тема касается объема. У Чамалиди его формируют драпировки, у Gapanovich многослойность. Inniki исследует пропорции традиционного костюма и переносит их в городской гардероб. При этом единого цвета или принта по этим показам пока не просматривается.

Московская неделя моды 2026 продолжится до 1 октября.