Комедия дель арте представляет собой театральный жанр, построенный на импровизации и использовании масок узнаваемых в народе персонажей. Этот вид уличного или площадного искусства зародился в позднесредневековой Италии и быстро снискал популярность среди случайных зрителей.
Философ Ханс Ульрих Гумбрехт в своей работе «Производство присутствия. Чего не может передать значение» противопоставил комедию дель арте новому европейскому классическому театру, возникшему столетием позднее. По наблюдению Гумбрехта, в то время как комедия дель арте сохраняла свой импровизационный, открытый для зрительского участия характер, новый театр в Европе шел по пути специализации, делая образы персонажей более детальными и недоступными для прямого контакта с аудиторией.
Подчеркнутая веселость постановок жанра работает как кривое зеркало, высмеивая людские причуды и пороки. Более того, комедия дель арте несет в себе важную критическую функцию – пересмотра устоявшихся основ общества в пользу долгожданных изменений. Пожилые «маски», среди которых Торговец, Доктор, хвастливый Капитан, противопоставлены их молодым, проворным слугам, Арлекину, Пьеро, Коломбине. Так каждое представление отображает борьбу отжившего с еще не рожденным.
Центральным элементом постановки в жанре комедии дель арте является маска – как символ мимикрии, колеблющийся между стремлением играющего скрывать и показывать. Швейцарский психиатр Роланд Кун писал о чудесном свойстве маски снижать напряжение, возникающее между сознанием человеком себя, собственной личности и его потребностью в эстетическом переживании. Маскируясь в жизни, человек ищет возможность переписать сценарий своего будущего; маска на сцене – жест тотальный: присваивающий, контролирующий и доставляющий удовольствие от герметичного погружения в образ.
Мнения зрителей о комедии дель арте – ярком и противоречивом жанре – полярны. Одни любят ее за смелость, экспрессию и даже за провокативность, другие недолюбливают за эти же качества. Почему? Потому что не всем нравится, когда об очевидном и незамечаемом говорят в лицо, к тому же в панибратской манере. Спектакли в жанре комедии дель арте сегодня достойны внимания, в первую очередь, как преемники итальянской традиции народного театра, затем как эксперимент – с умением актеров импровизировать на сцене, с реакцией и восприимчивостью зрителя.
В Москве спектакли в жанре комедии дель арте можно увидеть, например, в Театре на Бронной («Женщина-змея» (12+) Карло Гоцци в постановке Олега Долина), в Театре кукол имени Образцова (кукольное шоу на воде «Турандот» (16+) в постановке Бориса Константинова) и в Электротеатре Станиславский («Сон в летнюю ночь» (18+) режиссера Алессио Нардина).
Подробности о спектаклях смотрите на сайтах театров.
