Что такое каменное стекло и причем здесь алхимия? Разговор с создательницей ювелирного бренда Olafa

Как бренд украшений из стекла Olafa стал модным символом Сибири? Интервью с его основательницей, дизайнером Еленой Ивановой.

автор Катерина Кулагина

Украшения иркутского бренда Olafa обладают ни с чем не сравнимой аурой самого волшебного региона России. И своей, особенной магией. Кажется, это и называется алхимией – превращение природных материалов в драгоценность. Основательница бренда Елена Иванова – по специальности химик, в прошлом сотрудник Института химии СО РАН, – в этом знает толк и свои творческие эксперименты со стеклом сравнивает с работой в научной лаборатории. Найти формулу красоты ей точно удалось – это сочетание внешней хрупкости и прочности. 

Мы поговорили о том, как связаны мода и наука и зачем она окунает ювелирные изделия в воды Байкала.

– Елена, вы несколько лет работали в Институте химии, даже после создания бренда Olafa. А как вы вообще занялись ювелирным делом? 

– Мое увлечение началось в декретном отпуске. Я искала для себя интересное занятие: вязала игрушки, шарфы, делала тапочки в технике мокрое валяние и так далее. Так много всего получалось, что мы с мужем – а он тоже кандидат технических наук – создали «Лаборатория подарков». Да, параллельно с этой хэндмейд-историей я работала в Научном институте химии. Мне и в творчестве очень помогает научная азартность, потому что каждый химик, каждый ученый, безусловно, азартный человек. Любой цикл научных экспериментов может закончится вау-эффектом. Поэтому залог моего успеха – наработанное годами желание научной «экспериментности», любопытство. 

Фото: пресс-служба бренда Olafa

Потихоньку «Лаборатория подарков» сошла на нет, поскольку я впервые попала на мастер-класс по лэмпворку (изготовлению бусин из стекла) и поняла, что это та самая алхимия, за которую я люблю и свои научные эксперименты. Я беру палочку красного и белого цвета, нагреваю это в горелке при температуре 1500 градусов, все это плавится, растекается, и я получаю красивейшее изделие в результате «алхимической» реакции. Именно с этого момента в 2017 году началась история бренда Olafa. 

– Чем вас привлекает стекло как материал для творческих экспериментов?

– Стекло до сих пор для меня неизученный материал. Каждые полгода я открываю для себя что-то новое, соединяя его с разными металлами и опалами, добавляя разные элементы – углерод, фианит… не важно что. Создавая свою новую формулу, ты не знаешь, что получишь. И всегда получается какая-то уникальная ювелирная история. 

– Как вам удалось разработать новый вид стекла – каменное стекло? Кроме вас его никто не использует?

– Да, теперь это наш запатентованный материал. Мы долго делали каменное стекло. Идея пришла в Музее минералов, где я увидела изумительный минерал карборунд, который сверкал и переливался всеми цветами радуги и был манящий визуально. На 90% он состоит из углерода. А графит – это и есть углерод, и алмаз – это тоже углерод, а углерод может выдержать температуру плавления стекла. Далеко не каждое вещество эту температуру выдержит. И я попробовала внедрить в структуру стекла графит, чтобы добиться такого же сияющего эффекта. На эксперименты ушло полгода, наконец я получила результат, которым довольна. 

Фото: пресс-служба бренда Olafa

– В чем явное отличие сибирского стекла и украшений Olafa от муранского, ценящегося во всем мире? И в чем ваша главная ценность? 

– Муранское стекло – это вековая история, со своими традициями, визуальными составляющими. История нашего, каменного стекла – история, которую мы пишем в современности. Да, у нас одна основа – стекло, но как мы с ним работаем, какие техники используем, это наше собственное видение и то, что еще мы сделаем впереди, – большая загадка для нас всех.

– Я знаю, что в своих коллекциях вы всегда обращаетесь к мифологии Байкала, передаете магию места, откуда вы родом. Какое значение для ДНК бренда имеет локальность, связь с землей? 

– Безусловно, локальность бренда имеет весомое значение и в смысловых отношениях, и в энергетических. И тот факт, что мы иногда купаем украшения в Байкале, важен, чтобы сохранить специфическую байкальскую энергетику, и конечно, это очень манящий атрибут для клиентов. 

– А кто ваши клиенты? Я читала, что у вас есть поклонники на семи континентах. Как они узнают о бренде из далекой Сибири?

– Действительно, у нас есть клиенты на всех континентах. В основном нас рекомендуют, дарят, причем не только подругам, но и на правительственном уровне, как символ города Иркутска, его производственной базы.

Одна поклонница нашего бренда говорит, что в Иркутске есть три градообразующих феномена: пианист Денис Мацуев, ювелирный бренд Olafa и Иркутский авиационный завод. 

– Сейчас появилось много авторских ювелирных брендов, у каждого дизайнера свой необычный метод, своя философия. Как сделать так, чтобы покупатель обратил на тебя внимание и потом вернулся за новым украшением?

– Мы для себя выбрали такую стратегию: мы никогда не уговариваем покупателя, у нас нет агрессивного маркетинга или прямых призывов к покупке. Мы стараемся удивить продуктом – смыслом и философией. Когда люди видят, с какой любовью и азартом мы создаем новые коллекции, они не могут пройти мимо этой энергетики, их увлекает наш тернистый, но очень интересный путь, и они хотят быть причастны к эгрегору нашего бренда. У нас уже сформировалось определенное комьюнити и сила. Мы становимся сильнее с каждым днем, люди это видят и хотят быть к этому причастны. 

– Вы следите за трендами в ювелирной моде? Можете назвать несколько ювелирных трендов 2025 года? 

– Мы изначально старались не следить за трендами и стремились быть украшениями вне времени, которые бы люди носили и дарили друг другу, наслаждались их красотой вне зависимости от модных веяний. Но из последних трендов, которые нас привлекли, могу выделить два. 

Первый – крупные украшения. Но мы-то знаем, что крупные украшения из стекла – это довольно тяжелая вещь, поэтому нашей задачей было сделать их одновременно легкими и объемными. Мы провели эксперимент и создали украшение «Шар». Мы выкачали из него воздух и наполнили гелием, и он стал значительно легче! Такое вот достижение.

Второй тренд – на прозрачность. Это попытка показать, что как будто я без украшений, я не украшаю себя. Прозрачное украшение может мимикрировать и под цвет одежды, и под внешность, оно для тех, кто не очень хочет выделяться. Поэтому у нас сейчас есть и эксцентричные, крупные украшения и минималистичные, прозрачные. Мы обе модные истории поддержали, нам они очень нравятся. Но мы не могли сделать просто прозрачное сердечко, нам это было бы скучно и мы туда внедрили опал, который изумительно переливается всеми цветами радуги на солнышке. 

– Как в последнее время изменилось отношение женщин к ювелирным украшениям – в сторону простоты, оригинальности или «тихой роскоши» (old money)?

– Наша целевая аудитория – это в основном женщины, которые могут позволить себе и Cartier – такие украшения говорят о том, что у тебя есть деньги и есть статус. Но нашим покупательницам, которые уже имеют статус, не надо это показывать, они уже переросли эту игру. Они могут носить и браслет, купленный на экзотическом острове, и Cartier, и Olafa, потому что им это нравится. Они больше не смотрят на статусность бренда, гораздо важнее символическая ценность, смыслы, вложенные в изделие. Мне кажется, эта тенденция наблюдается во всем мире. 

Фото: пресс-служба бренда Olafa

– Когда вы поняли, что пора открыть оффлайн шоурум в Москве? 

– Шоурум в Москве мы открыли внезапно летом 2024 года, и это была моя личная авантюра. Я поставила перед собой такой вызов и за три недели осуществила весь процесс: от ремонта до запуска.

– Для кого из знаменитостей вам бы хотелось сделать украшение? 

– Мы подарили олимпийские кольца, выполненные из стекла, белорусской гимнастке, чемпионке мира и Европы по художественной гимнастике Екатерине Галкиной, участнице Олимпийских игр 2016 и 2021 годов. Для меня она – воплощение сильной воли и хрупкости, совсем как наши украшения. Кажется, они такие хрупкие, воздушные, а на самом деле стойкие и вечные. 

Модный образ — виджет Клео.ру

Александр Розенбаум: «Ну не может мужчина пахнуть как женщина»

Музыкант — о парфюме, любимых запахах и ароматах своей молодости.

автор Татьяна Бутурлина

Александр Розенбаум рассказал о своем парфюме «Свой — Чужой»

На бьюти-выставке InterCharm 2026 состоялась презентация парфюмерной коллаборации народного артиста России Александра Розенбаума и холдинга «Дигидон». Бренд «Свой-Чужой» музыкант представил публике еще в прошлом году, а на премии Fashion Beauty Awards дебютная коллекция получила статус «Самый стильный парфюм года». В чем же секрет успеха, что стало отправной точкой коллекции и какие самые близкие носу и душе композитора парфюмерные композиции — он рассказал нам на личной встрече.

— Говорят, что вы довольно долго вынашивали идею для собственной коллекции. А что, собственно, стало тем триггером, когда вы поняли — пора?

— Ой, ну вы знаете, у меня лично никогда не было такого прямого конкретного желания: буду делать свою косметику, парфюмерию. Как потребитель, как нормальный, чистоплотный человек люблю хорошие запахи, но вот чтобы в плане бизнеса или с точки зрения творчества этим заниматься — нет, не думал.

Всегда тщательно выбирал мужские линейки гелей для душа, шампуней — когда-то я и был мужчина с длинными волосами. А поскольку я сегодня человек усатый, то хорошо знаю, что нужно для их ухода. Бывало, что лично про себя я начинал рассуждать чисто теоретически, что бы я мог рекламировать. Металлургическую промышленность? Вряд ли. Это от меня далеко. Может, что-то спортивное, одежду для занятий спортом, может, какие-то парфюмерные истории. Но, опять же, это были чисто «мечтовые изыскания». И когда мне вдруг поступило такое предложение от друзей, то я, да, согласился. Но думал. Долго. Ведь это такая большая ответственность: когда на парфюме написано «От Розенбаума», то спрашивать с меня первого будут, а не с «Дигидона», если по-честному. Поэтому за каждый запах отвечал лично. Так что если люди будут ко мне обращаться с претензией или, наоборот, в восторге, то я сей факт смогу принимать как данность.

— Собственно, вы не прогадали — «Свой-Чужой» от Розенбаума стал «Самым стильным парфюмом года».

— Рад, что так двигается. Вначале всем было волнительно — интересно, получится ли? Мы долго выбирали запахи, хотелось, чтобы нравилось не только мне, но и другим людям. Вообще, когда парфюмерия соответствует образу человека, его ощущениям, тогда и он сам выглядит, чувствует себя по-другому. Кстати, приятно, что и наш парфюмированный бальзам после бритья бьет все рекорды продаж. Я сам им пользуюсь. Ну, радость ведь надо получать: побрился, помазался и пахнешь хорошо.

— Говоря об ароматах… когда вы подбирали отдушки, нотки, то предпочтения отдавали самым любимым?

— Все — да, было очень скрупулезно. Я слышал ноты и говорил специалистам: «Хочу запах дороги, земли, свежего поля… Но главное — дайте мне мужчину, все эти унисексы — нет, не для меня…» Ингредиенты заказывались в Дубае, в Эмиратах, и прошли целый круг — это был непростой процесс. Смотрите, что я не люблю, что совсем не моё, — это сладкое. Кто-то любит — я нет. И не потому, что это плохо, совсем нет. Просто мне на себя — это не близко. Люблю лаванду, фиалку, бессмертник, свежие все истории. Все с русского поля — это мне нравится! А вот тяжелое — нет. Тоже не мое. Некоторые вещи, что встанут в композиции, мне подсказывали, например, шафран, уд, мускатный орех. У них неплохой запах, и я с удовольствием в эту сторону посмотрел.

— Многие люди пользуются ароматами сезонно. Более тяжелые — в зимнее время года, более легкие — весна-лето. Как вы к сезонности относитесь?

— Абсолютно никак. Одним и тем же ароматом я пользуюсь и зимой, и летом. Долгие годы сижу на одном и источаю один и тот же запах 24 часа в сутки, 12 месяцев в году (смеется). Иногда хочется, конечно, почудить — понравилось что-то, брызнул на себя. Но это редко.

— Вы принимали участие на всех этапах подготовки коллекции — от дизайна, названия и до финальной композиции. Были, может, моменты, требующие от вас компромиссов?

— В команде в целом подобрались очень талантливые профессиональные люди. Они и сами хотят сделать так, чтобы все получилось как можно лучше. Предлагали мне выбор — и такой флакон посмотреть, и вот какой. Мы выбирали. Мне понравилось. Со шрифтом я работал, а название — «Свой-Чужой» — я лично предложил, оно мое, и я им горжусь. Четко и не резко. Может, бескомпромиссно, но, как говорят, время такое.

— Вы также настаивали, чтобы аромат был простым и мужественным. А что значит «простой» аромат?

— Боюсь выступать по поводу сегодняшнего «бездуховного парфюма» — я просто не специалист. Но его огромное же количество. Отношение разное у всех к разной парфюмерии. Но вот по поводу мужского аромата я был принципиален. Не люблю унисекс. Не понимаю. Я человек консервативный. На мой взгляд, женский должен отличаться от мужского. Ну не может мужчина пахнуть как женщина.

— Откроем вам секрет — ваши мужские ароматы очень даже любят использовать женщины…

— Тут я допускаю, что есть мужские ароматы, которые женщинам идут. Poison — были такие духи, но попробуй накинь этот аромат на мужчин. Я помню своего продюсера, так она постоянно пользовалась Poison — так мы ее, как собаки, по следу духов между этажами в нужном кабинете находили. Но чтобы мужчина так пах… Мужские запахи — они легче и вполне могут приятно и хорошо раскрыться на женщине. Это уже дело вкуса.

— Ох, ну хорошо. Успокоили. А вот скажите, оглядываясь во времена вашей молодости, какие вас окружали запахи, чем пользовались ваши родители?

— Отец не пользовался практически парфюмерией — он был оперирующий доктор и все время проводил в больнице. Иногда, очень-очень редко — «Шипром» в воскресенье после бани. Мама с бабушкой — это «Красная Москва», и еще в Ленинграде была фабрика «Северное сияние» — вот оттуда вся продукция была у ленинградских женщин. Из загранично-модного помню Climat — все стояли за ними в каких-то очередях. И я, признаться, тоже пару раз покупал в подарок для любимых. Ассортимент не был так широк, как сейчас.

Модный образ — виджет 290 px

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: пресс-служба; архив бренда «Свой-Чужой» / goldapple.ru
Источник: Клео.ру