«Дзига Вертов. Киноглаз» в Центре Зотов: выставка об активном смотрении

Центр Зотов представляет ретроспективную выставку Дзиги Вертова к 130-летию со дня его рождения – как утверждают кураторы проекта, первую в России.

автор Евгений Елисеев

Пионер документального кино, режиссер-авангардист Дзига Вертов (настоящее имя – Давид Кауфман) сочетал точную работу камерой с поэтическим подходом к реальности: он не стремился что-то выдумывать, скорей, внимательно наблюдал за происходящим и искал в нем художественное.

Фрагмент экспозиции выставки "Дзига Вертов. Киноглаз". Фото: Даниил Анненков. Предоставлено пресс-службой Центра Зотов

Заявленная в формате «выставки-фильма» экспозиция предлагает зрителю поставить себя на место кинооператора – или хотя бы современника Вертова, спешащего в кинотеатр на премьеру его фильма. Заходя в зал с наушниками и аудиогидом, гости выставки начинают путешествие по маршруту, напоминающему кинобабину, где биографические данные, цитаты и афиши, связанные с фигурой Дзиги Вертова, пересекаются с творениями его киноязыка.

Фрагмент экспозиции выставки "Дзига Вертов. Киноглаз". Фото: Даниил Анненков. Предоставлено пресс-службой Центра Зотов

К слову, роль зрителя, в понимании режиссера, никогда не была вторичной: Дзига Вертов рассуждал о важности «активного смотрения», о принципе «киноглаза», формирующего реальность вокруг. Авангардист не особенно ценил игровое кино – гораздо выше в иерархии жанров он ставил репортаж с места событий: живой, эмоциональный и бескомпромиссно точный. Его стремление говорить правду на экране нередко вызывало сопротивление со стороны режима, но иначе снимать он не мог.

Вертов писал:

«Жизнь не ждет указаний кинорежиссера <…>. Вы должны всюду успеть со своим аппаратом»

«Человек с киноаппаратом» и десятки других работ Дзиги Вертова представлены на новой выставке в Центре Зотов. А вот некоторые необычные факты из жизни режиссера, о которых редко пишут.

Спорим, вы не знали о том, что:

… Дзига Вертов не собирался связывать жизнь с экранным искусством.

На работу в секцию кинохроники Московского кинокомитета он попал благодаря своему земляку из Белостока, журналисту Михаилу Кольцову. Кольцов вскоре покинул кинокомитет, а Вертов остался там в качестве делопроизводителя, но по сути он занимался всем: от редактуры текстов до режиссуры сюжетов выпусков. Только за 1918-й год под руководством Вертова свет увидело 43 выпуска «Кино-Недели».

Фрагмент экспозиции выставки &#34;Дзига Вертов. Киноглаз&#34;. Фото: Даниил Анненков. Предоставлено пресс-службой Центра Зотов

… режиссер всерьез рассчитывал заменить бумажную прессу экранной.

Об этом он пишет в манифесте «Мы» 1922 года. Совместно с группой «Киноки» Вертов выпустил 43 выпуска киножурнала с 1922-го по 1925 год, где экспериментировал с жанром «кино-правды» (название отсылает к главной газете страны).

«Вон из сладких объятий романса <…> в чистое поле <…> в поиски своего материала», – призывали Дзига Вертов и его «кино-разведчики» в экранных эпизодах.

Идеальным героем фильма для Вертова был «настоящий» человек: крестьянин, политик или рабочий на фоне грохочущего города или, наоборот, лона природы.

… один из наиболее известных фильмов Вертова, «Человек с киноаппаратом», не сразу снискал популярность.

В конце 1920-х годов режиссер столкнулся с сокращением финансирования в Москве – ради съемок новой картины, «Человек с киноаппаратом», он переехал в Киев.

На создание фильма Вертов потратил три года и кучу нервов (в процессе работы он даже поссорился со своим братом, оператором Михаилом Кауфманом). Однако долгожданная премьера в 1929 году не оправдала надежд: критики разнесли картину в пух и прах, так что Дзиге даже пришлось извиняться за некоторые свои авторские приемы. Признание в России «Человек с киноаппаратом» получил гораздо позже, в эпоху хрущевской оттепели.

Фрагмент экспозиции выставки &#34;Дзига Вертов. Киноглаз&#34;. Фото: Даниил Анненков. Предоставлено пресс-службой Центра Зотов

… не менее 48 киносценариев Дзиги Вертова так и остались на стадии проекта.

Их полный перечень представлен в экспозиции Центра Зотов. Еще несколько готовых к выпуску картин были заморожены по разным причинам. Среди последних – биографическая лента «Серго Орджоникидзе» (1937) и фильм «Три героини» (1938) о советских летчицах Марине Расковой, Полине Осипенко и Валентине Гризодубовой. Неудачи расстраивали Вертова, но не вгоняли в беспробудное уныние: даже в военные годы, работая в эвакуации в Алма-Ате, режиссер продолжал выпуск короткометражных фильмов.

Возрастное ограничение: 6+

Выставка «Дзига Вертов. Киноглаз» продлится в Центре Зотов до 26 июля.

Подробности читайте на сайте Центра Зотов.

Модный образ — виджет Клео.ру

Плисецкая, Петергоф и русский постмодернизм: музейная афиша осени-зимы 2026

Плавный переход во вторую половину осени сулит больше встреч и мероприятий под теплой крышей.

автор Юлия Крышевич

выставки в Москве осень-зима 2026/2027

Словно помня об этой сезонной особенности, московские музеи подготовили несколько «выставок-одиссей» о великих людях своего времени. Среди них – балерина Майя Плисецкая, хранитель и директор «Петергофа» Вадим Знаменов, а также белорусский художник Иван Лубенников, автор витража «Курочка Ряба» в парижском метро.

Что «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» (0+)
Где Музей русского импрессионизма
Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Когда 22 октября 2026 — 24 января 2027
Александр Маковский. Натюрморт с настурциями. 1911. Из собрания музея-заповедника «Петергоф»
«Натюрморт с настурциями» (1911) Александра Маковского. Из собрания Государственного музея-заповедника «Петергоф»

История отечественного искусства наполнена «подвигами» не только художников и кураторов, но и менее очевидных музейных профессионалов, в частности, хранителей. Выдающимся хранителем своей эпохи был Вадим Знаменов, посвятивший десятилетия карьеры восстановлению собрания «Петергофа». Убытки, понесенные музеем во время Второй мировой, были ликвидированы, а также благодаря стараниям Знаменова в «Петергофе» появились десятки и сотни невиданных исторических артефактов и даже новые павильоны. С должности главного хранителя Вадим Валентинович перешел на пост директора музея, на котором прослужил более 30 лет. Выставка «Время музейных поэтов» представляет как жемчужины коллекции «Петергофа», появившиеся в стенах музея в результате деятельности Знаменова, так и модели его проектов по расширению институции.

Интересно увидеть: картину Джорджа Доу «Пастушок во время бури» (1820-е годы) из мастерских Игоря Грабаря, игральные карты из коллекции Александра Перельмана.

Что «Век Майи Плисецкой» (6+)
Где Еврейский музей и центр толерантности
Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
Когда 15 октября 2026 — 14 февраля 2027
Майя Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е годы. Из фондов Бахрушинского музея
«М.М. Плисецкая у озера с лебедями» (1950-е гг.). Фотография из фондов Бахрушинского музея

В прошлом году мир отметил 100-летний юбилей со дня рождения Майи Плисецкой, о чем не дает забыть новая выставка в Еврейском музее. Экспозиция включает в себя рассказ о династии Мессерер-Плисецких, а также хронику балетных будней танцовщицы, самые яркие из которых вошли в мировую историю танца. Отдельное внимание в проекте уделено увлечению Майи Михайловны модой: ее съемки для ведущих глянцевых изданий, наряды от Ива Сена Лорана и Коко Шанель в гардеробе и даже стремление влиять на собственный сценический образ во время спектаклей. Выставка в Еврейском повествует о Майе Плисецкой в самых разных амплуа, начиная с примы «Большого», объекта восхищения хореографов и модельеров и заканчивая участием балерины в культурной жизни страны, ее дружбе с художниками авангарда и любовью к приключениям.

Интересно увидеть: модные съемки Майи Плисецкой для журналов Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, головной убор Одиллии из «Лебединого Озера».

Что «Русский художник Иван Лубенников» (16+)
Где Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной
Москва, Кадашевская набережная, д. 12
Когда 20 октября 2026 — 14 марта 2027
Иван Лубенников. Девушка и единорог. 2017. Из собрания семьи художника
«Девушка и единорог» (2017) Ивана Лубенникова. Из собрания семьи художника. Предоставлено пресс-службой Третьяковской галереи

Урожденный минчанин, Лубенников получил профессиональное художественное образование в Москве, в институте имени Сурикова. Специализация на монументальной живописи в годы учебы в дальнейшем пригодилась автору: в частности, при оформлении новых станций столичного метро в начале 2000-х. Однако наибольшую известность Иван Лубенников снискал именно как живописец: его таинственная, в меру реалистичная и очень красочная манера писать заинтересовала многих зарубежных коллекционеров в 1990-е годы. Количество персональных выставок Ивана Леонидовича в галереях по всему миру едва поддается подсчету, хотя будет справедливо отметить, что его первый сольный проект состоялся на родине, в московской галерее «На Каширке» в 1987 году. «Русский художник Иван Лубенников» – масштабное посвящение мастеру post mortem: живописец ушел из жизни пять лет назад.

Интересно увидеть: раннюю картину Ивана Лубенникова «Сентябрь (осень)» (1975), его «Автопортрет с собакой» (2010).

Подробности о выставках, включенных в дайджест, читайте на сайтах музеев.

Читайте также

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: www.magnific.com
Источник: Клео.ру