Smirnoff: лицом к городу

Завершился российский финал конкурса «Международная премия дизайна Smirnoff». Победитель отравится попытать счастья в Торонто, где продет международный финал. Конкурс Smirnoff — отличная стартовая площадка для молодых дизайнеров. К участию допускаются студенты профильных вузом, или молодые модельеры, окончившие вузы не более двух лет назад. К конкурсу каждый участник готовит всего две модели — концептуальную и коммерческую. […]

Конкурс Smirnoff Конкурс Smirnoff Завершился российский финал конкурса «Международная премия дизайна Smirnoff». Победитель отравится попытать счастья в Торонто, где продет международный финал.
Конкурс Smirnoff — отличная стартовая площадка для молодых дизайнеров. К участию допускаются студенты профильных вузом, или молодые модельеры, окончившие вузы не более двух лет назад. К конкурсу каждый участник готовит всего две модели — концептуальную и коммерческую. Иными словами — от кутюр и прет-а-порте, но на одну и ту же тему. Тема каждый раз выбирается организаторами заново. В этом году она называлась «Urban Fusion». Эта игра слов обозначает городской стиль, в котором совершенно разные вещи соединяются в единый стиль. Городская тематика была истолкована студентами совершенно по-разному — у каждого было свое мнение на это счет. Кто-то отталкивался от эстетики современных городских улиц, кто-то видел городское пространство будущего.


Еще задолго до финала свидетели региональных конкурсов жаловались на отсутствие оригинальных идей у студентов. Что выглядело странно: именно вчерашних студентов так любят привлекать к работе маститые дизайнеры — молодежь ведь всегда придумает что-нибудь сумасшедшее. Однако самые буйные фантазеры в этом году подражали Гальяно: соединяли в одном костюме массу сложных и вычурных вещей, добиваясь эффекта внешней абсурдности. Но как и у Гальяно эти вещицы, взятые по отдельности, оказывались вполне носибельными.


Конкурс Smirnoff Но финал конкурса показал, что идеями молодежь по-прежнему богата, хотя и работает с оглядкой на коммерческий успех. Впечатление от конкурса немного испортила суматошная организация: начало запоздало на час, а хороший в общем-то зал был мало пригоден для проведения дефиле — со зрительских мест подробности костюмов были не видны. Поэтому пришлось положиться на мнение жюри, детально изучившего соревнующиеся коллекции за кулисами. Впрочем, выбор жюри публика в целом одобрила. Представлять молодую поросль российского дизайна в Канаду отправится Ирина Венедиктова из Омска, предложившая коллекцию «Белые ирисы». По ее мнению, выраженному в двух моделях, Urban Fusion — это восторжествовавшая идея женственности, подкрепленная стремительностью современной жизни. Модели были выполнены в бело-сине-голубой цветовой гамме, отличались сложным кроем и обилием деталей, однако выглядели легкими и непринужденными. Остается пожелать Ирине удачи и ждать, когда ее имя появится в списке всемирно известных дизайнеров.

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру