Стильные новости 26.12.2001

Загар для Снегурочки Модельер Алиса Толкачева, известная своими великолепными сценическими нарядами для звезд отечественной эстрады, считает, что возглавить встречу Нового года должна Снегурочка. Героиня новогодней сказки — не юная девушка, а скорее взрослая женщина, и при этом — VIP-персона, поэтому появляется везде в окружении свиты из Снежинок. Снегурочка самодостаточна, и прекрасно обходится без Деда Мороза […]

Загар для Снегурочки


Снегурочка от Толкачевой Модельер Алиса Толкачева,
известная своими великолепными сценическими нарядами для звезд отечественной эстрады, считает, что возглавить встречу Нового года должна Снегурочка. Героиня новогодней сказки — не юная девушка, а скорее взрослая женщина, и при этом — VIP-персона, поэтому появляется везде в окружении свиты из Снежинок. Снегурочка самодостаточна, и прекрасно обходится без Деда Мороза — его комичность противоречила бы образу героини новогодней ночи. Снегурочка посещает светские вечеринки, дискотеки, поэтому ее наряд подчеркнуто модный. В костюме Снегурочки присутствует шифон — они олицетворяют вьюгу и снегопад, а сосульки изображаются с помощью стразов «Сваровски». Платье довольно открытое — обнаженные руки и плечи, глубокое декольте. Короны у Снегурочки нет, в ней было бы неудобно ездить в машине. И еще — Снегурочка от Толкачевой должна быть непременно загорелой: по мнению дизайнера, бледная кожа — это несовременно.


Русское имя французской фирмы


Название французской ювелирной фирмы «Korloff», открывшей недавно свой первый бутик в Москве, возбудило немало толков: оно звучало слишком по-русски. Оказалось, что виной тому отнюдь не славянские корни основателя фирмы (чистокровного француза), а огромный черный бриллиант, принадлежавший когда-то семье Корловых-Сапожниковых. Вывезенный из России, бриллиант несколько раз менял владельцев, пока в 1978 году не попал в руки ювелира, решившего открыть свое дело. Пленившись красотой 88-каратного камня, ювелир дал его имя целому предприятию. Считается, что именно легендарный бриллиант принес удачу дому «Korloff». Славы ювелирной фирме добавило создание приза для знаменитого шахматного матча между Карповым и Каспаровым. «Korloff» является официальным партнером большинства этапов чемпионата мира по фигурному катанию, а также проводит в этом виде спорта мировой «Кубок «Korloff». Кроме того, при спонсорской поддержке фирмы проводится конкурс «Мисс Франция». На презентации бутика «Korloff» в Москве ювелирные украшения демонстрировались на фоне платьев от молодого дизайнерского дуэта P 52. Для стиля «Korloff» характерно сочетание желтого и белого золото, бриллиантов, цветных драгоценных камней и ювелирной эмали. Последняя является особенной гордостью марки. В коллекции этого года преобладает цветное настроение: эмаль всех цветов радуги и обязательный фирменный логотип из двух «К», соединенных спинками.


Меховое шоу «Русского силуэта»


Коллекция Ирины ТанцуринойБлаготворительный фонд «Русский силуэт» и компания «Меха в Гостином» провели в разгар зимнего сезона показ коллекций дизайнеров Ирины Танцуриной и Ирины Деркач. В день показа центр Москвы был завален снегом, но этого организаторам показалось мало, и на подиумной площадке Гостиного двора выросли искусственные сугробы и огромные сосульки. На бело-голубом фоне меха от Танцуриной выглядели особенно ярко: изумрудно-зеленая лиса, ярко-алый бурундук, сапфирово-синяя норка, розовый африканский козлик. Танцурина считает, что мех наделен безграничными возможностями. Он от природы объемен и пластичен, а кроме того еще и чрезвычайно податлив к экспериментам. Его можно красить, стричь, перфорировать, комбинировать с тканью и кожей, что и проделала с ним дизайнер из Санк-Петербурга. В коллекции Ирины Танцуриной на этот раз преобладали роскошные материалы — именно страсть к дорогим мехам делает, по мнении модельера, женщину неотразимо элегантной и на вечернем приеме, и на отдыхе в горах.


Одновременно с моделями Танцуриной в показе участвовала обувь от Ирины Деркач, известной своими аксессуарами для спектаклей и шоу-программ. В новой коллекции под названием «Привилегия» были использованы мех кролика, стриженой ондатры, соболя, куницы, норки. Несмотря на свою второстепенную на первый взгляд роль, обувь от Деркач совершенно не терялась на фоне меховой одежды — более того, акцентировала на себе внимание. Показ еще раз подтвердил излюбленную мысль отечественных меховщиков: для русской зимы меха не бывает слишком много.


Больше NIVEA хорошей и разной!


Мария Голубкина в макияже от NIVEAКомпания Beiersdorf объявила об официальном выводе на российский рынок своей популярной серии декоративной косметики NIVEA BEAUTE. Продукция этой марки и раньше попадалась на прилавках отечественных магазинов, но не был представлен весь ассортимент. Теперь Beiersdorf планирует развернуть широкую рекламную кампанию для демонстрации достоинств этой марки.


В январе 2002 года линия декоративной косметики NIVEA BEAUTE предложит своим покупательницам обновленную серию красок. В этой гамме присутствуют традиционные направления — макияж лица, глаз, губ, а также маникюр. В палитре учтены последние модные тенденции: глубокие, но неброские оттенки для глаз; для губ — разнообразный розовый, как теплых, так и холодных тонов.


Знакомство с обновленной NIVEA BEAUTE началось с большого праздника в торговом центре «Французские галереи», который на один вечер был превращен в «Бульвар NIVEA». В красочном показе приняли участие коллекции одежды дизайнеров Елены Супрун, Ирины Зимы, Светланы Тегин. Вниманию гостей представили несколько вариантов макияжа-2002: Sweet Candy (ссылка на боте1.doc), Sahara Gold (ссылка боте2.doc), Seaflowers, Cocktail. После показа визажисты фирмы показали всем желающим технологию майк-ап и рассказали, как приспособить тенденции к особенностям каждого конкретного лица. В наступающем сезоне NIVEA BEAUTE рекомендует делать акцент на глаза и использовать в макияже одновременно несколько оттенков теней для век.

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру